新版浙美版小学美术五年级上册教案.docx
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新版浙美版小学美术五年级上册教案
小学美术五年级上册教案
课题《悠悠北山街》第一课时
教学目标（含重点、难点）
及设置依据1、通过探访活动，了解、感受历史街区建筑物的文化特点，让学生学习运用形、色、肌理和空间结构等美术语言，来描绘有特色的历史建筑物。
2、通过对传统历史文化的观察、感受、写生、描绘等探访记录活动，培养学生的观察力、鉴赏力、造型表现力及对传统文化的理解、探访能力。
3、通过对传统历史文化的探访活动，培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。
1、重点：
通过用美术的手段对传统历史文化进行探访、记录、写生等活动，培养学生关注和尊重传统历史文化的情感。
2、难点：
经过有效的探访活动，通过记忆思考后进行创造性表现。
教学准备（学生）课前资料收集活动：
通过网络收集北山街资料。
课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。
探访湖州传统历史建筑文化记载表：
探访的建筑物名称，值得探访的一处传统历史建筑——探访的传统历史建筑物所在的（街区）
（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑，湖州本地的著名建筑风光的课件，创作工具。
教学过程
内容与环节预设个人二度备课
1.导课，出示课题。
（1）对北山街风光的认识和感受。
课件出示北山街风光，如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等，感受西湖边悠悠北山街的风光。
（2）小结：
北山街，是一幅绝佳的西湖山水画，是一条风光秀丽的街道。
（3）板书课题：
悠悠北山街。
2.对北山街的文化背景感受。
（1）小结出示：
北山街文化遗存，如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等，教师讲解。
（2）小结：
北山街，是一座中国近现代历史文化博物馆，是一条历史悠悠的北山街。
3.对湖州本地的历史文化建筑探访。
（1）趣味导入。
教师先出示几张湖州历史建筑物的局部，如飞英塔、府庙、潮音桥等局部照片，让学生猜猜是湖州哪里的建筑物？
再出示建筑全貌，请学生看一看，说说是什么建筑。
（2）教师提出探究问题。
湖城要进行整体改造，这几处建筑是否该拆除？
（3）探究活动。
先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表，让学生根据自己课前的调查，进行讨论。
再请各组代表说明本组探访活动的情况，按探访记载表分析，对探究问题作出答复。
（4）激发写生创作兴趣。
现在许多有价值的历史建筑在逐渐消失，我们必须积极保护，并给予记录。
还可进行美术写生创作，以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。
4.写生创作指导。
（1）对比北山街和湖州历史文化建筑与现代杭城建筑，区别表现在哪里？
让学生看图片对比分析，更清晰地了解历史建筑的特点，帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。
（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品，启发学生进行创作构思。
（3）欣赏儿童优秀作品，鼓励创作信心，讲究创作的童趣性。
结合欣赏，教师可演示如建筑与树木的主次关系，构图的疏
密、饱满，以及先线描后色彩的创作方法等。
（4）教师简单介绍速写的方法，并做示范。
（5）作业设计：
尝试用速写的手法表现北山建筑，创作题为《悠悠北山街》的作品。
（6）并配上文字简述。
5.学生独立创作，教师设计封面、目录。
将学生作业可装订成《悠悠北山街》的图册，
教学反思：
通过展示北山街不同历史时期建筑、缆船石、摩岩石刻、文化遗址，让学生感受传统历史文化特色的同时，让学生从美术表现方式去表现。
尤其是通过对历史文化建筑和现代建筑的对比不同建筑的造型结构，装饰风格的对比中，学会了解欣赏历史点。
但北山街的景象在有些学生的脑海里是陌生的。
在学生有兴趣的基础上，适当的加入本课有关风景写生的知识点。
我以为以学生的兴趣作为切入点是上好一堂欣赏课的关键。
课题《悠悠北山街》第二课时
教学准备（学生）写生创作工具（铅笔、钢笔），画纸。
（教师）已设计好的《悠悠湖城》封面、目录，装订用线。
教学过程
内容与环节预设个人二度备课
1.激发写生创作兴趣，导入新课。
教师根据学生探访结果，选择学生较为集中探访的一处历史建筑，进行重点讲解建筑文化、风格及相关故事，确定写生创作《值得珍藏的建筑》的主题画。
2.学校写生创作指导。
（1）对比分析建筑的造型特点。
教师出示现代建筑和北山街历史建筑图片，对比造型、颜色、材质等的不同点？
让学生对比感受，抓住建筑物特征。
（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品。
启发学生对建筑物进行创作构思、创作写生。
（3）欣赏儿童优秀作品，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作兴趣，鼓励信心。
（4）教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。
如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。
注重讲解技能难点。
（5）讲解外出写生常规，如找角度，选好安全位置，放置工具，外出不能喧哗等要求。
3.学生按写生常规要求进行外出写生创作，教师进行管理，指导创作。
（如果不能写生，则通过湖城照片进行线描再创作）
4.教师将已设计的《悠悠湖城》封面，与学生作品装订成册，进行展示。
5.教师总结：
现在有许多有价值的历史建筑在消失，我们都应该积极保护，并给予记录。
6.课后作业。
根据学生学习、生活所处的实际环境，自行寻找一处值得探访的街区及其建筑，进行相应的写生练习。
教学反思：
悠悠北山街离我们乡下的孩子实在是太遥远了，所以，我们采用了照图片写生的形式，虽让有一定的局限性。
所以在后面的几个班级的教学过程中，我把教学的重点放在探访我们平湖的历史文化建筑，如报本塔，莫使庄园等，把乡土融入课堂，使教学更加接近学生的生活。
《悠悠北山街》的作业来看，树还是那棵一年级的树，房子还是一座没有底座飘忽的一片。
我在思考，到底要带给学生什么，让他们学到些什么？
现在又有老师提出要注重技能教学，感觉很有道理，但对于五六年级的学生，技能教学到底怎么实施，怎样的实施才是符合五六年级的学生接受能力和心理特点。
通过《悠悠北山街》这堂课，我有这样的思考。
对于五六年级的学生，我个人觉得只要注意了这两个方面，其他的还是象过去一样强调学学生的想象和创造力。
让学生带着思考去画画，带着生活经验去画画。
同时要注意的是，虽然强调了技能，但此技能非彼技能，不需要强调透视关系、素描关系，小学阶段只要绘画注重科学性，注意生活细节，注意画面的前后关系就可以了。
课题《安全标识》第一课时
教学目标（含重点、难点）
及设置依据教学目标
1.认知各种常用的安全标识，知道它们的特征和作用。
2.初步学习设计安全标识的方法，能用安全标识的三要素（色彩、图案及形式）为学校或社区设计合适的安全标识。
3.提高安全防范和自我保护意识，追求平安幸福的生活。
教学重点、难点
重点：
运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。
难点：
设计的标识要做到既美观，又实用。
教学准备准备各类安全标识的图片
水粉画颜料剪刀等
教学过程
内容与环节预设个人二度备课
1、提问导入：
（1）出示各种安全标识,让学生对标识有初步的了解。
（2）教师提问：
你在什么地方见过哪些安全标识，它们分别有什么含义和作用？
（3）学生回答：
在变压器旁边看到过当心触电的标识；在包装箱上看到过小心轻放的标识；在……
（4）教师小结：
安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等，具有禁止、警告、提示的意思。
2、分辨标识：
（1）分类出示各种标识。
讨论：
不同的分类标志在形状、图案、色彩等方面有什么不同？
（2）讨论后小结：
禁止标识：
圆形，红色+黑色；
警告标识：
三角形，黄色+黑色；
提示标识：
方形，绿色、黑色、红色等
（3）出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识，让学生思考张贴的位置和所起的作用等。
（4）教师提问：
为什么好的安全标识能提高人们安全意识的作用？
小结：
安全标识利用一定的色彩、图案和形状等美术元素，刺激了人们的视觉和心理，起到了警醒的作用。
3、设计安全标识：
（1）提问：
校园内外应张贴哪些内容的安全标识？
如：
楼道口、阳台上、教室里等
（2）探讨：
怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目？
（3）要求：
你准备为学校设计一个怎样的安全标识？
4、学生作业：
画出安全标识的草图。
教师巡视指导，对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。
5、拓展：
课后搜寻有关安全标志图片，对自己设计的安全标志草稿进行修改。
教学反思：
这一课，主要内容是了解什么是安全标识，认识生活中的安全标识，并结合美术课堂中所学到的知识设计安全标识。
通过课前收集的各种安全标识的欣赏、介绍、讨论，学生对安全标识有了一个更加全面和深刻的认识，这在他们的设计图上面已经有了很好的体现，他们知道了安全标识要用比较亮的颜色，这样才能够引起人们的注意；安全标识是为了提醒大家注意各种安全，因此要做得简单易懂，每一个图案都有其特定的含义。
作为教育工作者，我们都深深的体会到安全责任重于泰山，所以在我们的日常教学中无时无刻不在强调安全教育，面对这样的一个教学内容，很自然的就让我想到这是在美术课中对学生进行安全教育、让学生学习安全常识的好机会。
因此，在设计这节课的时候，我就将重点放在同对学生进行安全教育的结合上面来，让学生在认识安全标识、学习设计安全标识的同时，无形中接受一次很好的安全教育。
课题《安全标识》第二课时
教学准备（学生）写生创作工具（铅笔、颜料等），画纸。
（教师）照相机。
教学过程
内容与环节预设个人二度备课
1、展示学生设计稿：
A．你设计的是什么标识？
准备放哪？
B．为什么要这样设计，请说出你设计的思路。
C．对于他的设计草稿，同学们有什么好的改进意见？
2、修改设计草稿：
要求：
精致，可是使用辅助工具。
画面构图时主体要画得大，外形要标准。
3、为设计稿上色：
要求：
颜料运用时要控制水分，运笔要概括。
涂色时不要将颜色涂到边缘外面去，可先涂边缘线，再涂内部色彩。
如果选择张贴室外的安全标识，可以运用防水的油画棒或者丙烯颜料。
4、交流展示：
展示学生作品，教师用照相机拍摄学生作品。
5、小结与拓展：
（1）根据学生设计内容，由学生自己进行张贴，可以小组合作。
或者可以将学生作品做成KT板后张贴。
（2）小结：
安全标识能提高人们安全意识，要求学生在生活中多留心多观察，注意人身安全。
教学反思：
不管人们做什么事，总需要在一个安全的环境中进行，这就需要熟知各种的安全标识。
安全标识比安全语言的描述更简洁、形象，具有更强的警醒作用。
安全标识主要包括禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识。
不同标识的作用不同，但它们都是通过各自的色彩、图案形状及隐性的视觉语言刺激人们的视觉和心理，让人们明白不同地点所禁止或注意的行为。
拥有安全标识的社会是一个充满秩序，体现人本精神的社会。
儿童作为未来社会的接班人，应该让他们了解一些基本的安全标识，并让他们根据不同环境和需要，尝试设计合适的安全标识，提高对安全标识作用的认识。
本课教材提供了一些现实环境中的安全标识图片，如禁止攀爬、安全出口等等，使学生深刻感受到安全标识——简洁、醒目的警示作用，帮助学生了解安全标识的设计要素，主要包括色彩、图案及形状；教材还提供了三幅孩子们正在张贴安全标识的图片，使孩子们明白设计的目的是实际应用。
要求学生根据不同环境需要，设计相应的安全标识，帮助学生更深刻地理解安全标识的意义。
在上课时候，同学们运用色彩、图案和形状等美术元素认真设计了安全标识，效果还是不错的。
课题《童谣童话》第一课时
教学目标（含重点、难点）
及设置依据教学目标
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
教学重点、难点
重点：
通过用美术的手段对传统文化进行探访。
难点：
经过有效的探访活动，通过记忆思考后进行创造性表现。
教学准备（学生）绘画工具材料，选好自己喜欢的童谣等。
（教师）配有童画的童谣课件，配有童谣的童画范作等。
教学过程
内容与环节预设个人二度备课
第一课时
1.新知教学。
（1）播放课件《荡秋千》，学生结合自己的生活体验说说自己对此童谣的体会。
（2）教师为此童谣示范作画。
（3）教师讲述创作作品的思路及艺术特点。
（4）小结：
童谣和童画的相通之处（童谣和童画，将文学之美、声音之美、色彩之美生动地融为一体。
在童谣的美好韵律中，感受童画的悦目色彩；在童画的丰富想象中，感受童谣的韵律之美）。
（5）揭题：
《童谣童画》。
2.欣赏作品。
（1）交流：
互相交流自己熟悉的民间童谣。
（2）欣赏书本中的童谣、童画和教师收集到的作品。
（3）学生进一步领悟童谣、童画的相通之美。
3.尝试创作。
（1）师生共同评价童谣《荡秋千》（选取的创意角度，艺术特点等）。
（2）学生尝试为此童谣创作童画。
（3）注意：
选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出童谣的意境。
（4）学生创作，教师指导。
4.评价作业。
（1）交流创作思路。
（2）师生共同评价。
5.小结与拓展
（1）小结本节课内容。
（2）收集自己喜欢的童谣，了解其历史背景、地域特点及艺术风格等情况，熟读成诵。
教学反思：
童谣是民间艺术家六给孩子的一份珍贵的礼物，它既富有童趣，又体现出不同地区的文化特色，同时又是绘画创作极好的素材。
童画则是孩子们在愉悦的情绪中，随意洒脱地创造另一个五彩斑斓的世界。
孩子们阅读童谣之后，将文学形象转化为绘画特点的语言形式，将文字之美、声音之美、色彩之美融为一体，体现出无与伦比的艺术美丽。
因此，让学生学童谣，画童画，将童画童谣和谐地综合在一起，能更好地激发学生的创作灵感和热情。
整节课最突出的难点就是学生创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
因为在第2，3个目标没有很好的完成，所以这个难点就更加明显。
学生不肯很好的去诠释童谣，只为了完成作业而做，很多同学都是依样画葫芦。
在学习态度上也存在很大的问题，这点是在以后需要我特别重视的。
课题：
4、大盒子小舞台
课前准备
（学生）一个较大的纸盒，裁纸刀，颜料或其他着色工具等。
（教师）范作，各种动物的图片或录像，裁纸刀，纸盒等。
教学过程
1.组织教学、欣赏导入新课。
大纸盒怎样才能够变成一个具有特定环境的、富有情趣的、属于自己的小舞台呢？
（1）教师出示范作：
同学们看到了什么？
这个作品一定让同学们觉得，普通的纸盒通过作者的巧妙构思和制作居然变成一个漂亮的小舞台。
它是怎么制作的？
我们是不是还可以设计出不同的舞台场景？
（2）引出课题：
《大盒子小舞台》。
2.制作森林舞台台基。
教师：
要制作森林舞台，首先要设计一个台基，我们一起来研究台基的制作方法。
（1）盒子的选定和切割。
①长方形的盒子造型。
斜切取其中的部分。
（图一）
平切取其中的部分。
（图二）
展开其中的边。
（图三）
其他的特殊形状。
（图四）
②圆形盒子的造型。
③其他形状的盒子造型。
（2）在制作舞台时，你认为可能会遇到什么问题？
需要注意些什么？
（纸盒破了，达不到自己预想的效果……）
（3）纸盒子切割注意事项。
（教师示范）
①用线画出需切割的部位。
②将纸盒固定不让其摇晃。
③由轻到重，先割破外层，再切出形状。
3.为森林选择茂密的大树。
树多才成林，林多才称森。
各种各样的大树是我们舞台的主角之一。
树木种类、色彩表现、前后关系等都是我们需要研究的问题。
（1）树的种类及大小。
教师拿出一些图片或录像，让学生感受森林树木的多、大、壮、茂，观察树的基本形态，概括出其中的几个主要外形。
（杉形、松形、香樟树形等以及落叶后的形状……）
（2）制作树时的注意事项。
①树的大小与纸盒相配。
②树枝要留得粗壮些，以便着色，粘贴，竖立。
③着色用水粉时应采取干画法（水多会使纸板变形，影响直立），色调与整个盒子及场景一致。
（3）树的制作步骤。
①先画好树的轮廓。
②着色。
③剪下。
④固定（下一节课再研究）。
4.学生制作森林场景的台基及大树，教师个别辅导。
教师重点指导学生台基的制作技巧。
5.评价小结。
（1）教师及时将学生情况进行个别反馈。
（2）教师：
本节课主要让我们同学展开想象，运用准备的材料通过看、想、摆、割、画进行场景台基和树的制作。
同学们积极主动，也体会到制作的乐趣和辛劳，相信通过我们的努力一定会有好作品的产生。
6.课后延伸。
（1）收拾自己的材料和工具，保管好半成品。
（2）想一想《森林里的聚会》的内容怎样编排。
第二课时
课前准备
（学生）盒子台基等半成品，裁纸刀，颜料或其他着色工具，彩泥或陶土等。
（教师）范作，各种动物的图片或录像，裁纸刀，纸盒子等。
教学过程
1.组织进入，设想一个心中的森林舞台。
教师简单评价上次的作业，今天我们继续完成《森林里的聚会》。
2.植上牢固的大树。
同学们想一想，你有什么好办法可以让大树牢固地竖立起来？
（看教科书上的范图，学生想想其他办法，教师简单示范。
）
（1）将物体的下端折曲一小部分，然后粘在盒底。
（2）在物体的背部粘一个支架或纸盒。
（3）在纸盒的底部堆上土或者橡皮泥等。
（4）将纸质树通过十字交叉、三个循环等办法做成立体的。
请同学们用自己喜欢的方法栽下一棵棵大树，让我们比一比，看看谁的大树最牢固。
3.用泥塑制作森林中的成员。
（1）你的森林中有哪些成员？
它们在一起发生了什么有趣的故事？
（2）教师出示动物的图片或录像。
（3）教师讲解泥塑的制作步骤。
①用大块泥塑造动物的身躯和头颈部分，并从中捏出前后肢及尾巴（注意动物的个别特征和与其他动物的大致比例）。
再用其他彩泥添上五官、花纹等。
②把彩泥分出大小几块，分别捏出动物的头、身躯、四肢、尾巴，然后拼装。
（注意动物的动态是走、跑、立、卧、爬……）最后用其他彩泥添上五官、花纹等。
小结：
不管选用哪种方法制作，我们都要先捏出整体，然后再进行细部刻画。
4.制作森林舞台。
（1）同学之间可以相互协作完成。
（2）学生中有好的办法及时肯定，并通过实物投影等进行介绍。
（3）盒子中场景和动物的摆放进行个别辅导。
5.学生作品展示，交流评价。
（1）向大家介绍自己作品里的故事。
（2）班级举办一个森林大聚会，同学一起来编一编其中的趣闻趣事。
课题：
5、民间木雕
第一课时
课前准备
（学生）雕刻工具，并制作好石膏模版，收集木雕作品及资料等。
（教师）雕刻工具，雕刻作品及资料，雕刻制作程序的课件等。
教学过程
1.录像导入，激发学习兴趣。
（1）播放录像：
木雕艺术作品的欣赏。
（2）让学生谈谈对作品初步的印象。
（3）引出课题：
《民间木雕》。
2.介绍木雕，了解相关知识。
（1）木雕的历史：
历史悠久、技艺精湛，有很高的艺术价值。
（2）木雕的特点：
实用而精美。
可作装饰材料，也可独立成工艺品。
（3）木雕的分类：
按材料分有黄杨木雕、紫檀木雕等；按地域分有东阳木雕、潮洲木雕、闽中木雕等。
（4）雕刻的方法：
圆雕、浮雕、半圆雕、镂空雕、贴雕等。
3.欣赏作品，感受艺术特点。
（1）欣赏教材中的木雕作品，让学生说说木雕的艺术特点。
（2）教师小结：
东阳木雕的特点是雕刻细腻华美，人物形象饱满；黄杨木雕的特点是质地坚韧光洁，纹理细密，色黄如象牙，年久色渐深，古朴美观，硬度适中。
4.教师示范，学生认真观摩。
（1）课件播放雕刻程序。
（2）教师示范用石膏模版制作（见教科书第13页制作步骤2-5）。
①将凝成固体的石膏板，用细砂纸将表面磨匀。
②先用铅笔在石膏上画草稿。
③用雕刻刀依线条雕刻出凹凸的效果，做出模版。
④在模版上涂色后进行拓印。
5.学生制作，体验雕刻魅力。
（1）学生制作，教师现场指导。
（2）提示：
在使用刻刀时要注意安全，别伤到手；雕刻时拿刀要稳,刻出“刀”味来；尝试用不同纸材印刷，画面效果不同；给自己的作品起一个合适的名字。
6.讲评小结，升华本课主题。
（1）讲评作业，师生共同交流。
（2）把民间木雕艺术讲给家长、同伴听，大家一起欣赏、感受。
（3）下节课准备好肥皂或蔬果及雕刻工具等。
第二课时
课前准备
（学生）肥皂或蔬果，雕刻工具等。
（教师）其他材料的雕刻作品，雕刻工具等。
教学过程
1.欣赏作品，感受雕刻魅力。
（1）选出优劣不同的作品，师生互评。
（2）说说雕刻艺术的魅力。
（3）课件欣赏其他材料的雕刻作品与学生作品比较。
（2）师生交流作品的特点。
说说自己作品的优缺点以及努力的方向。
2.教师示范，感受不同特点。
（1）教师讲述蔬果和肥皂的雕刻特点和方法。
（2）教师选择一种材料示范。
（3）小结：
要根据蔬果和肥皂的材质特点进行塑造，雕刻时要认真思考，做到心中有数，提刀稳当；轻重合适。
3.学生创作，体验材料特点。
（1）教师巡视指导，对存在共同性的问题进行集体讲评。
（2）创作提示见“第一课时5”的提示。
4.共同总结，全面拓展学习。
（1）师生共同总结本课的内容、作业，体会不同雕刻材料的制作特点。
（2）有兴趣的同学进行雕刻练习，举行作品展览。
（3）收集资料档案，定期全班交流。
总第10课时
课题：
6、门的装饰
第一课时
课前准备
（学生）绘画或剪纸的工具材料，收集门饰的图片资料等。
（教师）范作和中外门的图片。
教学过程
1.介绍导入新课。
（1）教师介绍门饰的知识：
传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2.欣赏相关作品。
（1）欣赏范作，提问：
你觉得这些传统门饰美在哪里？
它们各有什么特点？
（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。
）
（2）欣赏中外门的图片，提问：
与我国传统的门饰相比，欧洲建筑的门饰有哪些不同的特点？
（传统的门饰精致、华美，欧洲的门饰简洁、厚重等。
）
3.学生构思创作。
提示：
用自己喜欢的绘画或剪纸形式表现，注意表现出门饰的风格。
4.教师巡视指导。
对创作中普遍的问题作集体和个别的指导。
5.小结本课内容。
结合本课内容讲评作业，下节课上《我心中的门》。
第二课时
课前准备
（学生）合适的工具材料，调查本地门和门饰的设计情况，思考未来门的设计等。
（教师）范作（其中几幅写好创作说明）等。
教学过程
1.学生自评作业。
（1）抽取好、中、差作业的代表上讲台发表自己的意见。
（2）师生互评，学生合作评价。
（3）小结：
提出改进的方向。
2.探讨改进方法。
（1）学生汇报调查门和门饰设计的优、缺点及改进方法。
（2）欣赏范作，体会其创作思想。
（3）提问思考：
怎样设计门和门饰？
（4）交流讨论，主要从未来建筑发展的角度进行设计构思。
3.想象创作作业。
（1）要求：
创作一幅《想象的门》的设计图。
（2）提示：
运用自己喜欢的工具材料制作，把材料的特性发挥出来；注意着重表现门饰的特点和风格；大胆创新，作品富有创意。
4.教师指导创作。
引导学生质疑问难，教师在外形、装饰、色彩和创意等表现形式作指导。
5.评价学生作业。
评价提示：
作品的表现形式是否有创意；门饰精致美观的特点和风格是否很好地表现。
6.课外延伸拓展。
（1）课外查找有关门的更多的资料，做好保存和交流。
（2）有兴趣的同学进行门饰的速写练习等。
（3）有条件的班级在黑板报上进行展览。
总第12课时
课题：
7、生动的泥塑人物
课前准备
（学生）泥塑基本工具一套，水桶每小组一只，工作服或围裙袖套
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