美国电影6070年代赏析.docx

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美国电影6070年代赏析

美国电影60-70年代赏析

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研究人员的重视。

主要发生在40年代中期至50年代初期的美国“黑色电影”，如B.怀尔德的《加倍赔款》（1944）和《日落大道》（1950），T.加奈特的《邮差总是按两次铃》（1946）和N.雷伊的《以夜维生》（1949），亦是在这种政治气候的特殊条件下产生的，并随着50年代末政治迫害的消退而逐渐消逝。

”而七十年代后的美国电影又开始多元化的发展，各种流派，包括表现主义Expressionism，形式主义Formalism，超现实主义Surrealistfilm，新写实主义Neorealism，真实电影与后现代电影相继完善并日渐成熟。

可见，六十年代至七十年代的美国电影其重要意义。

原因：

历史方面：

美国历史自1960以后，许多方面仍是战后发展的延续.经济方面,除了周期性的不景气,则仍不断膨胀；从城市移居到郊区的人口,继续增加,1970年,居郊人口超过了居城人口.社会方面：

1960年初期,黑人问题成为美国内部最主要的问题.。

1960年代中期,许多美国人开始不满政府的对外政策。

由于工业的发展,人口的集中,60年代后期,生态环境的污染广受注意.70年代初期,由于能源危机而导致的经济萧条,是大恐慌以来,最严重的一次.文化方面：

社会摇滚的盛行，嬉皮士的出现，美国出现了被称为垮掉的一代。

他们有更强的危机意识，有更强烈的怀疑精神。

所以那一时期的电影也深深打上了时代的烙印。

三·六十年代电影概况美国电影的黄金时代结束之后，各大公司从印年代中期开始解体或转产，海斯法典也被正式废除。

随之出现了微型影院、艺术影院、汽车影院。

独立制片及实验电影有了发展。

在“好莱坞之后”的年代里，一些经典题材和类型电影发生了变化。

N,雷伊、V,米纳里和D,西尔克使美国情节电影前进了一步，出现了西尔克的《写在风中》（G.R.希尔的《虎豹小霸王》（1969）和S.佩金珀的《野性的一群》（1969）等与过去不同的西部片。

歌舞片中的佳作当推顾柯的《窈窕淑女》（1964）、R.怀斯的《西区故事》（1961）和《音乐之声》（1965）以及惠勒的《滑稽女郎》（1968）。

这一时期是美国青年思想最动荡的年代，相应出现的表现青年疑虑、反抗的所谓“反英雄”影片有：

雷伊的《无因的反抗》（1955），卡善的《伊甸园东方》（1955），J.洛甘的《野餐》（1956）以及后来的M.尼科尔斯的《毕业生》（1967），A.潘的《邦尼和克莱德》（1967），D.霍珀的《逍遥骑手》（1969），J.施莱辛格的《午夜牛郎》（1969），T.马里克的《荒原》（1973）等。

休斯登的《不合时宜的人》（1961.库勃里克的斯巴达克斯）（1960）、《怪癖博士》（1964）、希区柯克在这一阶段拍摄了他最有影响的一批影片，如《后窗》（1954）、《眩晕》（1958）、《西北偏北》（1959）、《精神病患者》（1960）、《群鸟》（1963）和《玛尔妮》（1964）。

斯蒂文斯的公寓》（1960）；而60年代后期以后，美国许多综合大学陆续设置了电影学院、电影系或专业，著名的有南加利福尼亚大学的电影学院，加利福尼亚大学（洛杉矶）的影剧系和纽约大学的电影制作、电影理论、影剧剧作3个系。

只就电影理论学科来说，获得电影博士学位的人数由60年代中期的200人激增至2000人。

各种理论研究机构和学会的发展，各种电影学术性刊物（如《美国电影》、《电影季刊》、《广角》、《电影杂志》）的繁荣，为美国电影研究提供了条件四·具体电影评析

（1）大卫·里恩DavidLean名片:

阿拉伯的劳伦斯英文片名：

LawrenceOfArabia类型：

冒险剧情上映时间：

1962年12月10日剧情简介故事背景发生在20世纪初期，日不落帝国的军队驻扎在中东一带，起码名义上是在维持那里的和平，其实他们当然有他们的利益用心，比如苏伊士运河就是一块肥肉。

身为私生子的劳伦斯是个幽默风趣而有较高学历的英国青年。

在一个偶然事件中作为军人他被只身派往阿拉伯沙漠地区调查阿拉伯部族之间以及他们和土耳其人之间的纠纷。

在那里他从一个具有知识分子特征的英国青年慢慢成长为一个深受阿拉伯人爱戴的统领。

他本人成为一个传奇。

点评：

阿拉伯的劳伦斯是一部根据历史上的真人真事拍摄的场面宏伟的史诗片。

这个剧本是事实和艺术的巧妙结合，它忠于真实而又超出真实，它虚构出各种形象和情绪，这种情绪比劳伦斯本人所体验到的更为强烈和富于刺激性。

此片长度3个多小时，分上下集。

假如你时间不充裕，完全可以只看上半部；我估计下半部是以后拍摄的，风格大异，几乎像是没有联系的两个电影。

总体前半部好看。

另外我看到的下半部只有英语，没有汉语，连字幕也没有，是练习英语听力的好作品。

影片在1962年获7项奥斯卡大奖它是又一部史诗片，英国名导大卫里恩的传世杰作，精致的影像和浩瀚的场面，体现了这位以拍摄大作品见长的导演优秀的电影素养，英国人的品位，被他完美地体现在了劳伦斯身上。

一部惊人而空前绝后的史诗。

——《芝加哥论坛》时至今日，《阿拉伯的劳伦斯》的过时之处只体现在化妆方面。

——《华盛顿邮报》在各个方面都无可挑剔，如果想找到兼具信心与野心的导演的作品，大卫·里恩的电影是最佳代表。

.――BBC

（2）导演：

希区柯克名片：

1.《精神病患者》（PSYCHO）（1960）剧情介绍玛莉莲是个亚利桑那州凤凰城的上班女郎，她厌倦了在午休时间偷偷去和山姆陆穆斯幽会，因为他赚的钱几乎都得用来付前妻的赡养费不能和她结婚。

有一天玛丽莲的老板要她带四万元现金到当地的银行存款，由于她极想改变自己的生活，于是一时冲动之下，卷款逃离小镇，她决定和情人山姆到加州重新生活。

当她开车逃离小镇后，夜色暗了下来，而且下起倾盆大雨，于是她只好开下高速公路，长途驾车的劳累加上卷款而逃的压力，让她几乎精神崩溃，于是她决定在路旁的贝兹汽车旅馆休息一晚，汽车旅馆的老板是诺曼贝兹，这个性情古怪的青年对他卧病在床的母亲是又爱又怕。

就在玛丽莲吃完诺曼为她准备的晚餐之后，她回到房间准备洗澡，当她进入浴缸拉起浴廉后，一个离奇恐怖的故事即将发生。

点评：

《精神病患者》是希区柯克最具票房价值，于是是最具精神分析色彩的电影，它给观众带来的是赤裸裸的惊悚。

浴室凶杀，色情乘以暴力，观影者睁大的眼睛其实正是窥视的眼睛。

这赤裸裸的一幕，45秒，78个镜头，刀、人体、喷头，帘子，下水孔，快速切换，观影者眼睛都不会眨。

对旅馆淋浴的渴望和恐惧，一定是很多观影者都会有的后怕，象挪满那样分裂成母亲和儿子的病历也许是极端的，是所谓恋母情结的变态和病态表现，可谁能保证自己身上没有一点人格分裂的潜在危险呢？

诺曼的黑店是可怕的，别的黑店也是可怕的，但任何黑店的黑，不过都是人性的黑罢了。

这部现代恐怖片之母拍摄时成本很低，拍摄时间也很短，改编自劳勃·柏洛区（RobertBloch）的小说，约瑟夫·史蒂法诺（JosephStefano）编剧，由希区柯克以纯熟的蒙太奇技巧游刃有余地操纵观众情绪，从而完成了一次完全意义上的纯电影表达。

希区柯克抛弃了以前自己电影中已为人所熟知的一些套路，真正做到了完全通过视觉、而非剧情去刺激观众。

片中的“浴室杀人”场面已成影史上的经典画面，共历时48秒，由78个快速切换的镜头组成，尽管连一个刀刺入人体的血腥画面都没有，但其恐怖效果却因蒙太奇、场面调度、节奏、灯光及音响手法的综合运用而达到了无以复加的境界。

希区柯克的对这一场景的要求是：

“挥砍，用刀猛砍，刀就像要撕碎银幕，冲出电影。

”这种“逼真的恐怖”留给观众无尽的想象空间，正如希区柯克所认为的那样：

“最紧张的不是那些恶心的死法，而是在人死之前酝酿的气氛2.《惊魂记》点评：

影片的第一个镜头横摇过午后燥热无生气的城市全景，然后慢慢推进一扇半掩的窗户内，像贼一样带着观众进入故事。

女主角戴着胸罩半裸地躺在床上，看着没穿上衣的男主角，男主角背对着观众，Hitchcock毫无保留地把男女之间情欲放给我们，也让我们不自觉地成为了窥私者的角色。

影片在画外影方面使用巧妙。

画面上是Marion在开车，而声音上响起的却是那些议论与猜测——一语双关，绝妙之极。

经典的浴室杀人戏。

这是通过蒙太奇剪接技巧造成的恐怖假象，实际上刀子并没有接触到人体，只是经由各个角度拍摄后的快速剪接，形成一种乱刀毙命的效果，更营造出一种触目惊心的紧张气氛。

影片在叙事结构上，Hitchcock一个声东击西的游戏，片子前一部分把焦点放在Marion盗用公款、开车逃亡的情节上，但是她突然就被谋杀身亡，其实Marion只能算是Hitchcock玩弄我们观众的一颗棋子。

剧情的发展总是让人在进入下一个沉思或震惊时戛然而止，留给观众的是一大片无限的想象空间或回味在心理分析的解释上，Hitchcock引用Freud的性心理分析和精神分析说。

在片尾心理医生的登场就是这个作用，他把NormanBates对母亲又爱又恨的心理解释地详细无比。

NormanBates痛恨母亲另交男友而杀掉母亲和她的情人，而又由于强烈的恋母情节，这之后总是将自己扮演为两个角色，既是强悍霸道的母亲，又是逆来顺受的儿子。

的确在视觉效果上，Psycho是一场让人永远都无法忘记的噩梦，而Hitchcock正是制造这个噩梦的天才人物。

这部电影之所以拍成黑白片，就是为了避免观众受到血迹斑斑的视觉刺激。

即使如此，Hitchcock就靠镜头的剪接技术和离奇神秘的剧情，就足以令你胆战心惊了。

（3）导演：

迈克.尼科尔斯/MikeNichols名片：

《毕业生》（THEGRADUATE）（1967）出品：

美国1967年Embassy剧情：

年轻的本恩刚从大学毕业，虽然他的父母正忙着筹备一场热闹的家庭晚会来为他庆祝，但本恩自己却对未来生活感到十分茫然。

在他的毕业晚会上，来客中的鲁宾逊太太对这个小伙子产生了浓厚的兴趣，并让本恩开车送她回家。

在这位风流夫人的不断挑逗下，加上日子过得越来越无聊，本恩不久后便开始了同鲁宾逊太太的约会，也因此邂逅了太太的漂亮女儿伊莱恩。

伊莱恩的纯洁善良使本恩怦然心动并深深地爱上了对方。

虽然本恩终于找到机会向伊莱恩表白了爱意，自己从前的荒唐行为也得到了伊莱恩的原谅。

但两人的感情很快遭到鲁宾逊太太极力反对，而伊莱恩最终也猜到了自己母亲与本恩的特殊关系。

伤心之余她选择了一个自己并不喜欢的男孩仓促结婚。

本恩得知这一消息之后，不顾一切向教堂冲去。

他的努力，能否阻止这场没有幸福的婚礼？

而他们能否突破世俗的重重阻力，获得真正的爱情呢？

点评：

迈克.尼科尔斯执导的本片，以一鸣惊人的姿势出现，成为青春片中一部引人注目的作品。

1967年，“新好莱坞电影”的出现，改变了行之多年的大片厂垄断制度，更多贴近现实生活和年轻人思想感情的电影出现，使好莱坞电影从纯粹的“逃避现实”消遣品逐渐变成“反映现实”的艺术品。

在这个电影变革里，达斯廷.霍夫曼（DustinHoffman）的成名作《毕业生》是一部举足轻重的代表作。

这是一部为一个时代作出定义的影片，上个世纪的60年代对于所有经历过那段日子的美国人而言，要比二战更为难忘，这是个价值观念被重新洗牌、时代风云跌宕翻腾的10年。

而达斯汀?

霍夫曼扮演的年轻大学生遭遇的贵妇的诱惑，正是被寓言化了的年轻一代面对的虚伪和虚浮的美国社会。

（4）托尼·理查森名片：

《汤姆．琼斯》-----反英雄影片剧情简介：

描述弃婴汤姆．琼斯长大后风流倜傥，掳获不少芳心，遭普利菲尔妒忌，不择手段将他逐出家门。

后来在伦敦又遭普利菲尔的陷害，险些被处死。

欧渥尔得知他的身世，将他救出，得以亲人相见。

影片分析：

上世纪中叶英国戏剧界受舞