葫芦丝活动教案.docx

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葫芦丝活动教案

葫芦丝活动教案

第一周

（1）葫芦丝介绍

（2）演奏葫芦丝的基本姿势，根据孔的位置和方法，口型，演奏的呼吸方法，演奏葫芦丝的指法。

（3）葫芦丝基本发音练习:

（56712356）练习曲。

二、教学对象:

学生无基础，乐器统一c键三种，教学难点:

演奏呼吸法、葫芦丝演奏指法四种，教学过程:

（1）葫芦丝介绍:

1.葫芦岛丝绸结构葫芦岛丝绸主要由四部分组成:

主管、筘、附管和葫芦

导演甲:

带有多个压孔的旋律管。

簧片:

安装在竹筒一端的发声部件。

弹簧舌的形状是等腰三角形和长方形，材料主要是铜。

附管:

辅助（组合音）发音管。

对于附加的电子管和高音附加的电子管，发送单（长）音是很常见的。

葫芦:

葫芦起漏斗的作用，气流通过葫芦传到主管和附属管道。

葫芦品种很多，遍布全国。

葫芦的形状比子葫芦好。

2.葫芦岛丝绸的音域和分类葫芦岛丝绸可分为三种类型:

高音、中音和低音。

常用的音调有降B、C、D等。

通常在9度内不超过11度。

（二）基本姿势，根据洞口位置和方法、口型、呼吸法、葫芦打

丝绸演奏指法。

1、葫芦丝演奏姿势分子站姿和坐姿两种:

（1）站立姿势。

要求是:

身体应该自然站立，双脚稍微分开，以八字形站立，双腿直立，身体重心应该放在两腿之间（如果需要，身体可以左右移动）。

上身挺直，但不僵硬。

头直起，胸部自然地站起来。

向前看。

肩膀的放松和平衡。

两只胳膊肘自然下垂。

不要把身体夹在双臂之间。

与你的腰部保持一定的距离（大约10厘米），并位于身体正前方的中心线上。

乐器和身体形态成45-50度角。

（2）坐姿。

对上身的要求与站立姿势相同。

一般来说，上半身坐在椅子的前三分之一处，双脚分开踩在地面上，一只脚稍微放在前面，一只脚放在后面，但不要交叉双腿或双脚。

座椅高度应适当，以免影响呼吸肌的充分运动。

第二周

1.表演中的呼吸法

一般来说，它可以归纳为三种类型:

胸部呼吸，腹部呼吸和胸腹呼吸（混合呼吸）。

目前，人们公认最科学的方法是混合呼吸。

它的优点在于整个呼吸肌群协调运动，形成一个整体运动，因此吸气量大，呼吸深，呼气时容易控制。

2.练习基本声音

打开第三个孔为“do”，也就是说，圆柱音用作“5”C大调指法表（圆柱音用作5）

低音5低音6低音7中音1234高音56第七孔低低低低低低低第六孔低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低低

第五洞，第四洞，第三洞，第二洞，第一洞。

注:

●表示“关闭”表示“打开”表示“打开半孔”3。

家庭作业:

（1）练习呼吸法

（2）练习基本音（3）熟练的指法

第三周

葫芦岛丝绸压孔位置和手形:

1。

压孔位置

要吹出正常的声音，必须做一件事。

任何需要关闭的音孔都是密封的，不能泄漏一点声音。

否则，发出的声音是不准确的，让人觉得刺耳和不现实。

为了保证音孔不漏，我们用指腹来压孔，避免用指尖和指腰来压孔，因为指腹的面积比指尖和指腰要宽，其次，指腹压孔的形状更美观，也更便于弹奏，所以我们在压孔时用指腹来压孔。

2.手形

为了确保手形美观且易于弹奏，手形的要求尤为重要，应避免这些姿势。

（1）倒腕型（所谓的倒腕型是指手掌和手腕形成一个角度使手腕塌陷，这将使手指根据孔的运动变得笨拙，其次，它使人从外观上感到不舒服。

服装，正确的手腕角度应接近180度，以便手指既美观又灵活）；

（2）机翼（所谓机翼型，是指双手压孔的姿势像飞机的机翼，即手指和主关节太平，手指不能正常弯曲，所以弹奏时手指会显得僵硬）；（3）孔雀式（孔雀式主要形成和张开手指形状，手指离开音孔远离音孔，这将导致乐器不稳定，没有真实的感觉。

其次，因为手指太高，当关闭音孔时，手指不能准确地落在相应的孔上。

我希望你能避免上述三种和其他不正常的姿势）。

首先，请注意两个食指没有连接到连接的管上，这将影响外观和未来的性能。

整个手的形状是“开放的”、“松散的”和“空的”。

其次，双手小指的应用是决定手形的一个重要因素。

两个小手指扮演三个角色:

（1）发挥固定作用。

初学者大多依靠食指来固定葫芦丝，从而形成了上面提到的孔雀式的骄傲。

小指有机地用于固定，可以解放两个食指，使手更漂亮。

（2）发挥定位作用。

一些学生在吹下三度音孔后会移动手指。

当弹奏较低的第三个音孔时，他们将找不到相应音孔的位置。

用小指固定时，可以避免手指与音孔错位。

（3）为了保证手的外形美观，小指的采用避免了孔雀式的骄傲，小指的采用限制了其他手指的高度，外形比孔雀式的骄傲更美观。

初学者小指的应用不容忽视。

它的使用规则是:

当使用下面三个手指时，小指应该自然抬起，否则下面三个手指的动作就不太灵活。

当不使用下面的三个手指时，小指应该放在主管的适当位置，上指也是如此。

精通之后，学习者应该学习。

事实上，小指的应用并不需要太多的关注，尤其是在家中较快的音乐演奏中，小指的应用更为自由，不能受此限制，否则将会是一件事不管而失去另一件事，影响手指的速度和旋律的流畅度。

第四周

避免“咕”声:

葫芦丝和巴乌的声音很特别。

例如，弱声音从头到尾只有一个“咕”声。

初学者通常会有这样的现象。

我们可以试着慢慢增加声音的强度，也就是说葫芦丝和巴乌的演奏气息需要一定的强度，尤其是低音区的演奏强度需要更强，声音正常。

大多数初学者在演奏正常的声音时会遇到这两个问题。

首先，声音头总是先发出“咕”声，然后是正常的声音。

第二，当播放一个声音时，声音尾总是会发出“咕”的声音，严重影响播放效果。

如何避免声音头和声音尾的“咕”声。

首先，解决了声头的“咕”声。

大多数初学者用“呼”来弹奏声音头。

当一口气发出“呼”的时候，我们可以感受到声音的头部是柔软而微弱的。

发出的声音是“咕”声。

然后，随着气流的增加，发音正常了。

事实上，解决方法很简单，只要每个人都从“啐”声开始，就可以避免“咕”声。

为什么可以避免“啐”声？

因为当我们发出“啐”声时，它实际上是一个爆炸性的动作。

我们可以体验它。

我们知道爆炸的声音必须有一定的强度和强度，这样气流一出来，声音就会变得清新干净，达到正常声音所需的强度。

第二个解决方案是声音末尾的“咕”声。

当播放一种声音，尤其是低音567时，这三种声音更严重，然后会出现“咕”声，这听起来特别不舒服。

为什么会出现这种“咕”声？

因为当你吹完一个声音，你的嘴里仍然有残留的空气。

当这些残余空气被释放出来时，几乎没有任何强度和强度。

因此，这部分空气发出的声音是“咕”声。

我们应该避免它。

只有吹气后，迅速张开嘴唇，切断气流，残留的空气仍留在嘴里，从而避免残留“咕”声的发生。

“葫芦丝和八物实用教程”第4页的练习1和练习2详细解释了声音开头和结尾的“咕”声的解决方案。

你可以根据练习1和练习2进行练习。

第五周

呼吸的使用:

呼吸的运用在各种演奏中尤其重要，尤其是葫芦丝和巴乌。

呼吸的控制和力量的分配是演奏好巴乌和葫芦丝的重要环节。

主要讨论的是弹奏音阶时呼吸的使用。

葫芦丝和巴乌的运气明显不同于其他乐器。

一般演奏乐器在演奏高音部分时需要一定的力度和强度，而高音部分比低音部分更强。

然而，葫芦丝和八五相反，高音气流较弱，尤其是高音5和6的演奏。

只需要很短的气流。

相反，它会对高音造成损害，有气流或根本没有音乐声音。

因此，初学者在弹奏高音时应该特别注意柔和的气流。

为什么葫芦丝和八物的使用如此特别？

从芦苇的结构来看可能更容易理解。

请看看下图。

注意:

框架内部的线条是一个舌簧切口

这是葫芦丝和八五筘心部的放大模型，依赖于中间的图像。

鸟的舌头上下振动，与竹筒产生共鸣，发出声音。

它的特点是:

头从窄到根逐渐变宽，头是尖的，根更宽。

我们可以理解，根部的振动决定了低音的声音，因为根部较宽，振动时气流需要加强。

尖部的振动决定了高音的发音，因为头部较薄，所以振动时不需要太强的气流。

其次，葫芦丝和巴乌每种声音所需的强度是不同的。

也就是说，我们必须在演奏时找到这种声音所需的最佳强度点，它不能强也不能弱。

我们通常所说的“到位”在这里非常合适。

初学者演奏的音乐不好的主要原因是没有找到最佳的呼吸强度点。

通常会出现一些现象，如在高音区失去声音，在低音区失真，高筒声，震动和中高地区的沙子等。

主要原因是力量问题。

请参考教科书图表来掌握每一个音调的强度分布。

第六周

低音练习3:

有一首歌可能每个人都很熟悉，那就是“有一个美丽的地方”。

这首歌用葫芦丝演奏傣族风味，效果极佳。

然而，最令人不安的是歌曲中bass3的表演。

有些学生不知道如何演奏或乐器本身的声音不准确，所以他们只能避免不演奏或演奏它高8度，但这首优美动听的歌曲令人遗憾。

如果贝司3能演奏好，我们的演奏范围将会更广，例如，贝司3可以完全演奏“有一个美丽的地方”。

低音3是葫芦丝和巴乌所独有的。

它的指法与低音5相同，即关闭所有音孔并使用最慢的气流发出声音的是低音3，它不如其他声音。

丰满度，练习时，气流一定要慢，感觉不硬，只有空气是轻轻送出的，当低音3作为音头时，你不能吐口和演奏，你可以用口哨演奏。

单独弹奏贝司3很容易，但是如果你想练习贝司3和其他声音之间的转换，你必须花费一定的时间和精力来练习。

如果学生能够完成葫芦丝和巴乌练习课程第27页的练习3，那么低音3和其他声音之间的转换基本上可以通过。

特别是倒数到1、2、3小节的练习。

注意:

上面提到的低音3都是基于低音5的指法。

当低音3全部基于1时，这里提到的低音3是低音6。

每个人都应该记住低音和枪管之间的关系是三度关系，等等。

第七周

滑音的实践与应用；

在葫芦丝和巴乌的演奏中，滑音在声音和声音的过渡中起着重要的作用。

要达到圆润、优美、流畅、丰富的民族风格，尤其是傣族音乐中滑音的运用。

滑翔可分为上滑翔和下滑翔。

首先，解释上滑行的性能。

上面的滑行以反抛物线为标志。

上滑音从低音移到高音。

演奏方法是将手指从低音移到高音。

在高空滑翔的表演中，我们只需要一句话。

手指从直接抬起移动到擦拭和抬起。

上滑行的效果自然出现。

下滑音与上下滑音相反。

从这个符号来看，它是以正抛物线为标志的。

从演奏来看，它从高音滑向低音。

其演奏方法是手指从高音孔到低音孔逐渐闭合，即从直接闭合到逐渐闭合，滑音自然出现。

葫芦丝和巴乌的演奏用上下音符点缀，使音乐的演奏更有吸引力和特色。

从微观角度来看，几乎所有的声音都用于柔板演奏。

滑行技巧的不同在于需要的时间。

在教学中，我强调手指接触音孔的感觉，这一点尤其重要。

这是决定音乐是否美丽的一个重要因素。

滑行中更困难的是超过四度范围的滑行。

手指之间的紧密配合和统一协调要求更高，需要更多的练习才能达到指定的位置。

第八周

演奏声音的练习:

敲击声在葫芦丝和巴乌的演奏中被广泛使用。

节拍声音符号与手的相似。

当旋律平行时，通常使用敲击声。

它可以代替吐舌头来分离谐音。

它的演奏方法是在相同的声音之间加上一个持续时间值和一个短的较低的第二度。

例如，如果执行一对一，我们在两个声音之间添加一个持续时间值和一个短低音7。

听的时候，我们感觉不到低音7的存在。

初学者经常不能足够快地演奏低音7，并且演奏声音的效果是笨拙和沉闷的。

因此，演奏声音的速度应该很快，手指应该有力而灵活。

在连续呼吸的情况下，敲击声可以打破相同程度的音调，当音调被吐出时，当音调被打破时，呼吸被打破。

因此，与吐音的断音效果相比，敲击声的断音效果可以使音乐具有连续性，断音效果可以与吐音的断音效果相类似。

吐音的破音效果可以干净有力，特别是用力吐音。

轻吐声的断音效果类似于敲击声的断音效果。

因此，在适当的音乐环境中，可以适当地采用两种声音中断方法。

让我们来谈谈重叠的声音。

重叠声音符号类似于重叠声音。

播放的声音是相反的。

打击音是添加较低的第二音，而重叠音是添加较高的第二音或第三音，如演奏1到2。

我们在中间添加一个持续时间非常短的3音，例如播放1到3。

我们在中间添加了一个持续时间非常短的5音，重叠音也可以打断同一个音。

重叠主要是在旋律中加入花朵，使音乐更有特色，更有活力，更锦上添花。

重叠声音的使用非常灵活，可以根据音乐的风格或音乐的自我感觉来采用。

第九周

颤音的练习和应用；

颤音是葫芦丝和巴乌演奏中的一种常见技巧。

音乐中有了颤音，音乐的表现力就更丰富了。

特别是，高潮时的快速颤音会令人兴奋。

例如，“金孔雀”和“多情的保罗”是两个最喜欢的音乐作品。

除了优美的旋律外，重要的是用颤音演奏，使音乐显得更加欢快，充满神韵和陶醉。

颤音能使吹出的声音呈波浪形。

分数中用tr表示。

播放方法非常简单:

在原声和上一秒之间重复播放。

如果你需要用高一点的数字重复，你通常会在tr上加上一个阿拉伯数字。

如果你在tr上面标记3，它意味着原始声音和上三分之一重复。

如果tr以上没有数字，则意味着重复播放原始声音和上一秒声音。

需要注意的是，葫芦丝和巴乌的颤音通常是以3535353演奏，而不是3434343，因为起初听起来不舒服，因为葫芦丝和巴乌的4音很不真实，其次，4音的指法有点复杂，3音变化很快，所以很难掌握。

因此，除非没有特殊要求，3的颤音通常以35353来演奏。

颤音练习是一项长期的练习。

虽然方法很简单，但要精通和快速需要一定的时间。

练习应该从缓慢的练习开始，熟练后逐渐加速。

练习时，无论快还是慢，保持同样的速度，不要快或慢，注意加强双手无名指的训练。

第十周

指颤音和气体颤音的练习和应用；

颤音也叫虚拟颤音，也叫横膈膜打击。

它通常标有符号~~。

颤音是葫芦丝和巴乌演奏中的一项重要技巧，在傣族风格的音乐中使用最多。

方法很简单。

顾名思义，声音通过音孔播放，即在音素的下两个孔中，手指平稳地移动，产生类似琴弦的效果。

例如，播放3时，用无名指扇动音孔1，播放2时，扇动音孔7，依此类推。

虽然颤音的动作很简单，但要练好还需要一段时间，主要是手指练习。

手指练习应该外形美观，速度均匀，快慢一致，控制自如。

发出的声音应该是圆形的，没有痕迹，这样才能达到最佳的虚拟颤音效果。

大多数玩家喜欢为虚拟手指颤音的每次振动关闭音孔。

我认为效果不是最好的。

它会使振动幅度非常大，感觉像噪音而不是美妙的感觉。

当你的手指拍打时，你可以尝试关闭音孔的三分之一，而不是关闭整个音孔。

气颤音，又叫腹颤音，一般用符号~~~来识别，是由强弱呼吸有规律地交替形成的一种水状声波。

它是通过腹部肌肉和横膈膜的弹性振动获得的。

它的效果类似于弦乐揉捏，但它的风格没有颤音那么强烈。

呼吸颤音给人一种清新优雅的感觉，尤其是在中速和慢板的抒情歌曲中。

这两点的共同点是美化它们。

二者的有机结合可以使葫芦丝和巴乌的表演达到最佳的艺术效果。

气体颤音的练习需要很长的过程和功夫，才能自由控制。

第11周

葫芦岛丝绸的主要工艺:

单次吐痰是所有吐痰声音的基础。

通过舌头的前后伸缩运动，舌头被强烈地向前撞击，撞击牙齿和上软腭之间的位置。

当舌头迅速缩回时，口腔会发出“吐”声。

这种发音方法很简单。

根据音乐表演的需要，由于舌力不同，单次吐痰也可分为轻吐和碎吐。

打破呕吐是最适合播放强烈，快速，强烈和有力的声音或短语。

它需要一个强有力和灵活的舌头，短的发音和缩短原音符的持续时间。

轻吐是在呼气的同时将舌尖轻轻向外吐，形成一个微弱的声音。

轻吐和碎吐的区别在于舌头的伸展距离和吐的位置的不同。

轻吐主要用在每个短语开头的第一个音和短语的转折处。

播放重叠声音和播放声音时，加入轻微的呕吐物，可以使重叠声音和播放声音的发生更加准确和清晰。

建议每个人都使用。

轻吐不要太重，否则会影响音乐的连续性。

尽量不要深呼吸，尤其是为了防止呕吐和深呼吸的问题。

玩的时候应该控制下腹部。

双吐比单个吐字更快，适合16音符的节奏类型。

发音时，舌尖有“吐”的作用，舌根有“苦”的作用。

两者应该以同样的强度练习。

开始的时候，你可以用单词阅读法，但是后来你就不用真正地去读了。

作为双吐的初学者，除了阅读书面说明，用心去感受和探索更重要。

例如，刚学完双吐，结尾音或两个音的区别不是很清楚。

解决方案无法用语言完全描述。

这需要你不断地调整嘴的形状、舌的形状、舌的位置、力度和嘴中的剩余量。

最终，你会找到自己的最佳解决方案。

第十二周

循环通风的实践与应用；

我国的唢呐、笛子等管乐器可以连续奏出较长的乐音或完整的乐句，甚至是一首乐曲，采用循环通风的技术，也称为内部通风。

葫芦丝和芭蕉也使用循环通风技术。

特别是整首《古歌》是通过循环通风来表现的，形成了独特的风格和魅力。

让我们来谈谈循环通风的原理和方法。

我们都知道要使音乐不断地被乐器所取代，但是因为人的肺活量是有限的，所以有必要进行通风以保持音乐的长久。

然而，呼吸和吸气是相反的，不能同时进行。

吸气时声音会中断，但声音不会中断。

为了解决这个矛盾，我们必须从口中想办法。

一个人的嘴可以储存一定量的空气。

用嘴中的这部分空气继续推动音乐，同时从鼻孔快速吸入肺部，然后继续吹出吸入的空气，这不是一天的工作。

只有通过刻苦练习，才能很好地掌握这项技能。

循环通风的关键是大脑对身体各部分的控制。

要实现动作的协调，主要是口腔和肺部的有机交换和协调。

第十二周

在演奏练习中练习低音3:

有一首歌可能每个人都很熟悉，那就是“有一个美丽的地方”。

这首歌用葫芦丝演奏傣族风味，效果极佳。

然而，最令人不安的是歌曲中bass3的表演。

有些学生不知道如何演奏或乐器本身的声音不准确，所以他们只能避免不演奏或演奏它高8度，但这首优美动听的歌曲令人遗憾。

如果贝司3能弹得好，我们的演奏范围将会更广，比如“有一个美丽的地方”，完全可以用贝司3来演奏。

下来。

低音3是葫芦丝和巴乌上的独特声音。

它的指法与低音5相同，即关闭所有音孔并使用最慢的气流发出声音的是低音3。

低音3不像其他声音那样饱满。

在练习过程中，气流必须缓慢，感觉不到硬，但它只是轻轻地送出空气。

当低音3被用作声音头时，它不能被演奏出来，并且它可以通过打鼾来演奏。

单独弹奏贝司3很容易，但是如果你想练习贝司3和其他声音的转换，你必须花费一定的时间和精力来练习它。

如果学生能够完成葫芦丝和巴乌练习课程第27页的练习3，那么低音3到其他声音的转换基本上可以通过。

尤其是倒数1、2和3小节的练习。

注意:

上面提到的低音3都是基于低音5的指法。

当低音3完全基于低音5的指法时，这里提到的低音3就是低音6。

每个人都应该记住低音和枪管之间的关系是三度关系，等等。

第13周

《结婚誓言》是雷振邦创作的电影《鲁生情歌》的主题曲。

这首乐曲采用了云南少数民族的音乐风格。

旋律委婉抒情，意味深长。

虽然这首音乐短小精悍，但却是葫芦丝音乐的经典之作。

整首歌分为五个乐句，每个乐句的降调分别求解。

《结婚誓言》是雷振邦创作的电影《鲁生情歌》的主题曲。

这首乐曲采用了云南少数民族的音乐风格。

旋律委婉抒情，意味深长。

虽然这首音乐短小精悍，但却是葫芦丝音乐的经典之作。

整首歌分为五个乐句，每个乐句的降调分别是索尔、雷、索尔、米和多尔。

它是中国传统的构图结构形式:

气、成、转、和。

第一句话:

第一小节有一张从6开始的1音符幻灯片，它的实际演奏形式是，第一

第二小节的第一拍从3跳至5拍，然后滑至3拍。

第四小节的第二拍从1开始，以两拍的虚拟颤音继续，然后从第三拍的3拍滑动到5拍。

这句话中提到的问题是通风规则。

因为有些音符持续时间长，所以有必要掌握通风规律。

这个阶段的通风规则是两个措施和一个通风。

第14周

第二个短语:

第一个小节从第一个音符开始有6个滑音，第二个小节从第五个音符开始有6个滑音，然后滑音到第五个音符，第三个节拍有3个音符加上颤音，也就是说，第三个小节的难度是有一个大的切分节奏，也就是说，当从第一个音符滑音到第六个音符时，第一个音符需要弹奏一个半节拍。

注意节奏节拍，最后两个小节有2个音符和6个节拍，需要添加虚拟手指颤音和6个节拍。

第15周

第三个短语:

第一个小节有6个音调从1个音调开始滑动，第三个小节有6个音调在第二个小节中向上滑动到1个音调，第三个小节有6个音调在一个半拍中向下滑动到5个音调。

还要注意大多数节奏问题。

在第四个小节中，3个音符向上滑动到5拍的5个音符，并添加虚拟颤音。

第16周

第四个短语:

这是一个过渡句，连接第三个短语和最后一个短语。

第一个小节有一个从6开始的音调，最后一个半拍5音调下降到6拍3音调，加上6拍虚拟手指颤音。

第五个短语:

第一个小节的6音从5滑至5，然后滑至3。

第二小节的2-音从1音下滑，持续两拍虚拟颤音并下滑至3音，然后从第三小节的3音下滑至5音，最后从第三小节的6音的最后一拍下滑至1音，持续6拍并结束。

整段音乐的速度适中，既不快也不慢。

力量适中，主要是柔软。

最后一句需要重复，并逐渐弱化，以给人一种结束的感觉。

第17周

《金孔雀轻轻跳跃》的表演；

1.介绍阿呆歌曲《金孔雀轻轻跳》。

本文介绍了傣族悠久的历史和文化，有自己的日历，语言和文字，并以其丰富的民间文学艺术而闻名。

音乐，舞蹈，民歌，民间故事等丰富的民族特色，主要生活在热带和亚热带的平坝地区，村庄大多靠近河流和湖泊，房屋通常有一个竹楼每户，周围有竹栅栏，果树和绿色的竹子，环境非常美丽。

2.《金孔雀轻轻跳跃》的音色练习

第18周

在第一个句子练习中，注意在每个小节中使用声音的技巧。

第十九周

第二阶段和第三阶段的练习将在第一阶段的基础上加快教学进度。

第20周

整段音乐应该完整地演奏，对细节的处理应该加强。

应该注意演奏声音的技巧和唤起部分的控制。

两首歌曲《结婚誓言》和《金孔雀轻舞》结合在一起。

最后一句需要重复，并逐渐弱化，以给人一种结束的感觉。

第17周

《金孔雀轻轻跳跃》的表演；

1.介绍阿呆歌曲《金孔雀轻轻跳》。

本文介绍了傣族悠久的历史和文化，有自己的日历，语言和文字，并以其丰富的民间文学艺术而闻名。

音乐，舞蹈，民歌，民间故事等丰富的民族特色，主要生活在热带和亚热带的平坝地区，村庄大多靠近河流和湖泊，房屋通常有一个竹楼每户，周围有竹栅栏，果树和绿色的竹子，环境非常美丽。

2.《金孔雀轻轻跳跃》的音色练习

第18周

在第一个句子练习中，注意在每个小节中使用声音的技巧。

第十九周

第二阶段和第三阶段的练习将在第一阶段的基础上加快教学进度。

第20周

整段音乐应该完整地演奏，对细节的处理应该加强。

应该注意演奏声音的技巧和唤起部分的控制。

两首歌曲《结婚誓言》和《金孔雀轻舞》结合在一起。