人民版历史必修三专题二第2课中国的古代艺术教案 19.docx

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人民版历史必修三专题二第2课中国的古代艺术教案19

中国的古代艺术

一、教学目标

1.知识与能力

利用学案导学自主学习完成基本知识结构，通过文字、图画、音乐等相关资料，使学生了解汉字的起源和演变过程，了解中国书法绘画的基本特征和发展脉络培。

培养学生分析、综合、比较、归纳、概括能力。

2.过程与方法

充分利用现在教学手段展示古代中国的精美艺术，增强教学的直观性，调动学生的学习情绪。

3.情感、态度与价值观

通过本课学习了解中国古代艺术多彩多姿的风貌，培养学生发现美、鉴赏美、创造美的能力，激发对祖国文化的自豪感，增强继承中华民族优秀传统文化的历史使命感和社会责任感。

二、学情分析

本课内容难度不大，学生已有一些了解和认识。

通过高一的培养和习惯的养成，已经能够根据导学案自主完成预习作业，但对知识的理解不够到位，缺乏深入分析问题的和灵活运用的能力，还有待提高。

三、重点与难点

教学重点：

理解古代书画的发展及特点。

通过学习古代艺术的内容，使学生逐步理解艺术的特点和表现形式。

教学难点：

掌握古代书画的基本特征，认识一定的文化艺术都是对当时的社会现实的反映。

培养学生古代艺术的兴趣和对艺术的想象力；增强学生鉴赏美、创造的能力。

4、教学过程

一、中国的古代艺术

　　1、中国书法的五种主要字体：

小篆、隶书、草书、楷书、行书。

其演变规律：

由繁到简。

　　2、书法的主要字体及特点：

　　字体创立或成熟时间特点

　　小篆始创于秦代字体略长，笔画圆匀，富于图案美。

　　隶书始于秦，成熟并通行于汉魏字形结构平衡对称，整齐安定

　　楷书形成于汉末字形方正，规矩严整

　　行书开始盛行于晋代兼有楷书、草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼

　　草书起源于汉初，成熟于东晋把中国书法的写意性发挥到极致，变化丰富，奔放活跃，最能表现和抒发书法家的感情

　　3、中国古代著名的书法家：

　朝代著名书法家及特长

秦代：

李斯；

东晋：

王羲之；

唐代：

欧阳询、颜真卿、柳公权、怀素、张旭；

北宋：

苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄；

元代：

赵孟頫；

明代：

文征明、董其昌。

2、画中有诗

1．分类

（1）以题材的不同，可分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。

（2）在表现技法上，有工笔与写意、勾勒与没骨、设色与墨笔等区别。

 （3）在艺术风格上，可分为错彩镂金的工笔重彩画与讲究笔墨韵味、自然清新的水墨淡彩画两大类型。

2．中国画的发展历程

（1）远古时期：

中国的绘画艺术，可以追溯到远古时代。

如在西安半坡村遗址发掘的人面鱼纹盆。

（2）夏商周时期：

绘画以人物肖像为主，画在墙壁上、丝帛上。

战国时期：

是中国绘画艺术从萌芽走向成熟的关键时期。

湖南长沙战国楚墓中发现的一幅《人物龙凤图》帛画，是中国早期绘画作品中的杰作。

（3）秦汉时期：

绘画艺术走向繁荣，主要是帛画和壁画。

（4）魏晋南北朝时期：

真正意义上的中国画出现了。

这一时期的绘画以被尊为“画祖”的顾恺之最具有代表性，其代表作《女使箴图》、《洛神赋图》和《列女仁智图》三幅卷轴画摹本，顾恺之“以形写神”的绘画理论成为中国古代的开创之作。

（5）隋唐五代时期：

是中国画走向成熟的时期（高峰），政治的统一、经济的繁荣推动了文化的发展。

隋代画家展子虔以《游春图》这一中国现存最早的山水画卷而被载入史册，在山水画发展史上具有奠基意义。

阎立本是初唐具有代表性的著名画家，其代表作《步辇图》是一幅工笔重彩画，阎立本是开一代画风的划时代人物。

人物画家吴道子是盛唐时期中国最负盛名的画家，被历代誉为“画圣”《送子天王图》是宋人对他作品的临摹本。

（6）两宋时期：

宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起，绘画成为商品。

张择端的《清明上河图》，《清明上河图》描绘的是北宋都城汴京在清明时节的繁华热闹的景象，充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的艺术修养和表现能力。

宋代山水画家辈出，各有专长和创造。

以赵佶为代表的院体花鸟画都具有高度水平。

（7）元明清时期：

士大夫的文人画成就最为杰出。

元代山水花鸟画则有较大的发展，其中著名的书法家赵孟頫是一个代表。

他重视神韵，追求清雅朴素的画风。

对后世产生了深远的影响。

明代时期：

明代画家中最强大的画派是吴门画派，即苏州画派。

吴门画派的领袖沈周同他的学生文征明、唐寅，再加上仇英，合称“吴门四家”。

唐寅字伯虎，是沈周的学生。

他多才多艺，疏狂放任，不墨守陈规，山水、花鸟、人物皆精，工笔写意俱佳。

清代时期：

清代曾经崛起一个革新画派——“扬州八怪”。

所以称他们为怪，是因为他们在作画时不守墨矩，离经叛道，而且大都孤傲清高，行为狂放，所以称之为“八怪”。

“扬州八怪”中最有名的是郑燮。

郑燮，号板桥，擅画竹、兰、石。

三、金声玉振

1、音乐分类

（1）秦汉设乐府机构，收集民间个曲和四邻诸民族的异域音乐，融合形成新的音乐形式，有“相和歌”和“清商三调”（平、清、瑟三调）；

（2）东晋时形成清婉、细腻、柔美的南国“清商乐”；

（3）南北朝、隋唐时代，各民族文化的交流、融合成为热潮，民间音乐进入宫廷变为歌舞俗乐，总称燕乐。

（4）明清时代是中国音乐艺术的丰收期，不仅戏曲音乐繁荣，而且器乐艺术发达。

2.中国音乐的特点

（1）旋律为主，音乐的表现手段是旋律和节奏。

（2）理性之美，古人曰“诗言志，歌咏怀”。

四、宫廷舞和民间舞

1.宫廷舞

夏商时期产生，周代统治阶级制定包括舞蹈形式在内的礼乐制度，汉代设乐府。

隋唐是宫廷舞蹈发展的鼎盛时期，官办的乐舞机构有教坊司、梨园院、太常寺等，集中培训了大批专业乐舞艺人。

宋元时代的宫廷队舞，继承了隋唐的传统，在艺术上也卓有成就。

明清时期，宫廷燕乐舞蹈开始趋于衰落。

2.民间舞

民间舞蹈是人们喜闻乐见的艺术形式，反映的大多是与人们生产生活休戚相关的场景和喜怒爱憎的感情。

五、古代戏曲的发展

1．萌芽：

傩仪

    “傩”在原始社会是一种辟邪消灾巫术活动。

字先秦时代至汉唐，“傩仪”是国家祭祀和礼仪制度的重要组成部分，后来发展成为“傩戏”（特点：

服饰绚丽、载歌载舞），是我国最古老的戏剧的源头。

2．发展：

宋南戏。

特点：

南戏主要在民间流行，一般由民间艺人或者下层知识分子创作，剧目多表现民间故事，表达了劳动人民的愿望和要求。

（在浙江温州以及福建泉州、福州一带流行。

）

意义：

我国戏曲最早的表现形式。

3．成熟：

元杂剧

①产生：

音乐、说唱、舞蹈、表演于一身

②繁荣原因：

a元朝注意保护艺人；b长期停止科举考试；c吸取前代精华。

③代表人物及作品

元曲四大家：

关汉卿《窦娥冤》马致远《汉宫秋》

　　　　　     白 朴《梧桐雨》郑光祖《倩女离魂》

④地位：

元杂居把中国的戏曲艺术推向成熟阶段。

◎衰落：

a科举恢复  b模式僵化

4．繁盛：

京剧

（1）形成：

　　a、乾隆末年，徽剧进京，风行一时。

b、道光年间，“徽汉合流”

   c、融合兼收，形成新剧种——京剧

（2）成熟：

同治、光绪年间：

京剧走向成熟。

标志：

京剧名艺人《同光十三绝》。

（3）走向世界：

成全国最大剧种、进世界戏剧之林。

京剧深受人们喜爱的根本原因是：

融合并吸收多剧种和曲调的优点。

课堂小结：

通过学习了解我国古代的书画艺术，了解古代中国历史悠久的文化艺术。

了解古代中国书画艺术发展的基本脉络。

中国古代书画艺术的课虽然结束了，但欣赏美，发现美，鉴赏美远没有结束。

板书设计：

一、“出鬼入神”的书法艺术

1.含义与特点；

2.汉字形体的演变及五种主要书法字体；

3.书法的主要字体及特点；

4.中国古代著名的书法家。

二、画中有诗

1.分类

2.中国画的发展历程

三、金声玉振

音乐分类

中国音乐的特点

四、宫廷舞和民间舞

宫廷舞

民间舞

5、戏曲

1．萌芽：

傩仪

2．发展：

宋南戏

3．成熟：

元杂剧

4．繁盛：

京剧

课内练习

1、汉字演变的脉络是（）

A甲骨文――金文――篆书――隶书――楷书

B甲骨文――金文――篆书――楷书――隶书

C金文――甲骨文――篆书――隶书――楷书

D金文――甲骨文――篆书――楷书――行书

2、如果你要学习楷体书法，应该选择①颜体②柳体③欧体④张旭体（）

Ａ②③④Ｂ①③④

Ｃ①②④Ｄ①②③

3、下列绘画作品属于风俗画的是（）

A、展子虔的《游春图》

B、吴道子的《送子天王图》

C、郑板桥的《墨竹图》

D、张择端的《清明上河图》

4、徽班进京时在位的皇帝是（）

A、乾隆帝

B、道光帝

C、光绪帝

D、同治帝

5.有古代学者论述某字体的形成时说：

“（官员）奏事繁多，篆字难成，即令隶人（即胥吏）佐书。

”据此推断，该字体是（）

A.小篆

B.隶书

C.行书

D.草书

6.下列关于京剧的说法，错误的是（）

A.京剧的形成是几代艺术家共同努力的结果

B.同治、光绪年间是京剧的一个繁盛期

C.京剧的出现标志着我国古代戏曲的成熟

D.京剧在我国艺术宝库中占有重要地位

5、作业布置

《课时作业》相关内容。