大学影视.docx
《大学影视.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《大学影视.docx（27页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
大学影视
大学影视2011sprill
大学影视课件文字使用说明
这里发布的是“大学影视”课件文字，目的是帮你补齐来不及抄的笔记，减少一点抄笔记的辛苦。
但请注意：
一、这些文字基本上是“断简残章”。
它们只是教师上课时所授内容的框架、关键词或关键句。
经由教师上课时的连贯阐发，每行或每段文字之间才能产生关联和意义。
二、顶格的阿拉伯数字是幻灯片序号。
它们没有体现实际运用中的链接情况。
三、占卷面考试40%分数的影片分析文字不在其中。
四、上课时会展示大量影像资料。
五、讲课时内容会有增删调整，恕不及时相告。
考核内容以上课为准。
电影简史
09
（一）电影的发明（1832—1895）
◎视觉暂留（thepersistenceofvision）
◎电影的本质：
活动照相。
电影发明先驱EdwardMuybridge使用连续曝光拍摄一匹跑马。
1889年爱迪生注册“电影透视箱”（kinetoscope）。
1895年，法国的卢米埃尔兄弟制成“活动摄影机”，他们的第一次公开放映是1895年12月28日，这一天被定为电影诞生日。
10
（二）先驱者时期1895—1908
◎体现电影照相的本性——卢米埃尔兄弟“严格的现实主义者”。
表现的是生活的动态，自然界和它的现象，人群和人们的走动。
“当场抓住的自然”。
◎将电影引向戏剧——乔治·梅里爱。
摄制幻想的或艺术的场景、复制舞台演出等。
将绝大部分戏剧上的方法应用到电影上来，并发明了对后世影响极大的技巧，如画托、多次曝光、叠印、叠化、停机再拍。
11（三）电影成为一种艺术（1908—1918）
◎第一部不用舞台纪录片形式讲故事的美国影片《火车大劫案》。
TheGreattrainRobbery,directedbyEdwins.Porter.电影在格里菲斯D.W.Griffith那里才真正成为艺术。
特写、闪回、交替切入、平行发展，移动摄影，极远景、近景、中景。
代表起一生事业最高成就的两部作品《一个国家的诞生》1915和《党同伐异》1916。
12电影与戏剧艺术形式比较
戏剧
一、观众始终可以看到整个场面。
二、观众观看舞台的距离不变。
三、观众的视角不变。
电影
一、在同一场面中，改变观众与银幕间的距离：
使场面的面积和画面构图的界限内发生变化。
二、把完整的画面分割成几部分。
三、在完整的场面中改变拍摄角度纵深和“镜头”的焦点。
四、蒙太奇。
整个场面好像是由一大堆形形色色的画面按照时间顺序排列而成的。
13（四）无声艺术（1918——1930）
14美国的喜剧学派
◎奠基人麦克·塞纳特（MackSennett）,他培养了几个著名的演员特别是卓别林和基顿。
在这里，无声电影特有的隐喻和象征作用不大，喜剧片主要靠演员夸张而滑稽的表演。
演员占中心地位。
◎卓别林的天才首先给这一学派创造了光辉的成绩。
不求形似，不重视蒙太奇和逼真性。
戏剧化明显。
《淘金记》1925
15苏联蒙太奇学派
◎苏联电影诞生于1919年8月27日。
◎坚信蒙太奇具有无比的重要性，强调单个镜头和片段之间的关系，以表达含义、批评、观念、和言外之意。
◎最好的作品，如爱森斯坦的《战舰波将金号》1925，《十月》1928，《总路线》1929；普多夫金的《母亲》1926等，都表现了默片作为一种艺术形式所能达到的最高水平。
16德国的表现派
◎一战后，表现主义思潮在欧洲盛行。
◎德国最著名的影片是RobertWiene导演的TheCabinetofDoctorCaligari（1919）。
是电影所独创的第一个悲剧典型。
代表了一种残忍和急躁、幻想和疯狂的混合状态。
17二、有声电影的开端（1930—1945）
◎世界各国都进入戏剧化电影阶段，以美国电影最为典型。
◎美国的类型片。
电影语言方面的探讨。
◎法国的“诗意现实主义”。
◎苏联的“社会主义现实主义”。
创造各种历史性或非历史性的英雄人物。
◎英国的纪录片学派
三、当前电影（1945年以后）
18意大利的新现实主义（1945—50’前期）
◎意大利的新现实主义勃兴是西方世界战后最重要的现象。
《罗马，不设防的城市》1945，罗西里尼导演，被认为是“宣言书”。
◎内容上尖锐批评资本主义社会，着重反映普通人生活和愿望。
“还我普通人”口号。
重视细节的逼真，力求符合生活真实。
着重描写普通人的社会性，强调他们的善良、勇敢和斗争精神
◎形式上发挥电影的照相本性，多实景、外景，多用中远景，摄影力求达到“新闻片的质朴”。
◎影片结构一般较简单，情节不复杂，重要人物少。
多单线结构，按时间顺序叙事群众和环境起着重要的剧作功能，注重通过日常细节去表现深意。
19现代派电影－法国“新浪潮”电影
◎现代主义哲学思潮促成两次先锋派电影运动，一次是一战后，二是五十年代末期。
◎“新浪潮”电影把创新与传统完全对立起来。
一切以艺术家个人为中心。
◎极大到“主观随意性”无情节、无人物、无结构。
提倡自我表现，自由联想。
表现矛盾、狂乱的内心活动特别是下意识活动。
热衷于运用“意识流”、“闪回”等表现手法。
20现代派电影
◎〖法〗阿伦·雷乃（AlainResnais）：
《广岛之恋》1959;《去年在马里安巴德》1961
◎〖意〗费德里科·费里尼（FedericoFellini）：
《八部半》1963
21德国的“新德国电影”运动
◎运动发轫于1962年春天的奥勃豪森电影节。
◎《奥勃豪森宣言》，称“旧电影已经死亡，我们对新电影满怀信心。
德国电影的未来在于运用国际性电影语言……我们要创造的电影应该从形式到思想都是新的”。
22
◎重新确认电影的叙事功能，并将其纳入宏观的历史视野，将历史创伤和战后德国重建的阴暗画面交织展开，赋予历史思辨色彩和哲学深度。
◎领军人物法斯宾德（RainerWernerFassbinder），几乎创造和奠定了“新德国电影”运动的所有风格、样式、语言。
◎主要作品：
Ali:
FearEattheSoul;TheMarriageofMariaBraun
电影语言
03一、电影画面
04
（一）镜头及其意义
◎镜头（theshot）是指一次或看上去是一次拍成的那段影片。
◎把一个完整的场面分割成几个部分（镜头），从不同的角度展现故事，是电影个性的第一次显露。
◎镜头意味着改变观众与场面的距离；
◎使故事叙事更为清楚、有效。
◎镜头体现着导演的创作意图。
05
（二）画面构图
◎是对画面内容的组织。
是对现实的解释和改观。
◎画面构图可以做到：
1、取得独特视角；2、具有隐喻或象征意义；3、省略某些情节；4、取得戏剧效果。
06（三）摄影手段
1、摄影角度正拍、仰、俯、斜、倒2、摄影距离，景别
特写—近景—中景—全景—远景
3、移动摄影推、拉、摇、移、升、降、跟
4、变形5、景深
07二、镜头的联接
◎一个电影剧本由镜头、景、段落组成。
◎“镜头”是指一次拍成或看上去一次拍成的影片片段。
◎“景”是指一个连贯的动作，即一系列在时间方面基本上互相衔接的镜头或行动片段。
◎“段落”是表现影片的一整段剧情的一组场面（景）。
08
◎一个景里的各个镜头在时间方面基本上都是互相衔接的，而各景或各场（段落）之间则可能有一些时间上的跳跃。
09二、镜头的联接
◎直接切换一个画面骤然代替一个画面
◎淡入和淡出（渐显和渐隐）可造成时间上的间隔，代表时间的跳跃。
可用作一场的终结和开始。
◎化或叠化即淡出和淡入的叠化。
既表示前后镜头间的间隔，又表示二者贴近。
◎圈入和圈出以圆形开闭画面造成间隔作用。
◎划摇在稍呈模糊、中间色调的衬景上，以快速的划摇使一个画面转到另一个画面。
10转场
11三、蒙太奇
◎字面意思是“装配”、“剪辑”。
◎分镜头是一种解析活动，而蒙太奇是一种综合活动，二者是一项活动的两个方面。
◎即使是最富有表现力的拍摄角度也不足以充分而全面地在银幕上表现拍摄对象的含义。
要做到这一点必须借助于各个镜头的联接，即按照一定的顺序把它们装配成一个统一的更高级的有机体。
12蒙太奇：
从各画面的联系中创造出画面本身并未含有的意义
◎蒙太奇是将各种镜头在某种顺序和延续时间的条件中组合起来构成一部有意义的影片。
◎影片的最终含义更多地取决于描述现实的元素（镜头或画面）的组织安排，而不是取决于这些元素本身的客观内容。
◎不论画面单独具有的真实内容是什么，叙述内容主要从它们的关系中产生。
13蒙太奇的种类
叙事蒙太奇将各种现实片段组合起来，叙述一段剧情，使影片成为一个有意义的整体。
表现蒙太奇用以抒发感情、阐述思想。
修饰蒙太奇重视观众的视听心理习惯。
从形式上补充影片题材所决定的感情。
14叙事蒙太奇
线形蒙太奇（顺叙）颠倒蒙太奇（倒叙或插叙）平行蒙太奇交叉蒙太奇
15平行蒙太奇
◎平行蒙太奇是以对几种剧情进行象征性对比为基础的蒙太奇，其目的是从这些剧情的并列中体现出意义。
◎指两个（或数个）戏剧动作通过插入属于各个动作交替出现的片段而得到平列表现，其目的在于从两者的对比中体现出涵义。
◎平行蒙太奇指将不同空间和相同（或不同）时间发生的相对独立的情节分别并列叙述的蒙太奇形式。
◎为了说明并列，事件之间并不绝对需要严格遵守同时性。
同时性已经不重要。
16交替蒙太奇
◎交替蒙太奇是作平行处理的蒙太奇，其基础是它所平列表现的两个（或多个）场景的严格同时性，而这两个场景最终又合成一个。
◎在最浅显的程度上，交替蒙太奇经常用来体现两个戏剧元素的剧烈冲击。
17表现蒙太奇
思想蒙太奇 杂耍蒙太奇 隐喻蒙太奇
18修饰蒙太奇
◎节奏蒙太奇电影的节奏并不意味着抓住镜头之间的时间关系，而是每个镜头的延续时间和由它所激起并满足了注意力运动的结合。
这并不是一种抽象的时间节奏，而是一种注意力的转移。
镜头长短，加速或延长，也有造型意义。
19修饰蒙太奇之二
形态蒙太奇获得视觉造型意义。
加速蒙太奇通过越来越短的一组镜头表现加速的幻觉。
或人物一个念头的产生和逐渐坚定。
20思维蒙太奇
◎达到一种描写性目的。
◎将许多旨在向观众传达一种多少是明确而普遍的观点或思想的镜头接在一起。
表现时间、地点、原因、结果、平行（以类比或对比为基础）
21杂耍蒙太奇（爱森斯坦提出）
◎一幅画面通过与另一幅不必与同一事件有关的画面相衔接来增强含义。
◎所谓“杂耍”，含有一种哲学的意味，即给观众以强烈的感觉，而“蒙太奇”，则是把时间和空间里随意摄录下来的一些镜头“杂耍”结合在一起。
可产生比喻、象征之类的含义。
22四、单镜头
◎电影的特性，就其纯粹状态而言，仅仅在于从摄影上严守空间的统一。
◎在有些情况下，蒙太奇远非电影的本性，而是对电影性的否定。
想象的内容必须在银幕上有真实的空间密度。
◎若一个事件的主要内容要求两个或多个动作元素同时存在，蒙太奇应当被禁用。
[编辑|删除]
电影鉴别论
01第三章电影鉴别论
一、电影的功能及观看电影的模式
二、影片的基本分类
三、主题
四、影片的形式和结构
五、影像视觉及其意义
六、电影叙事
七、其他角度
02一.电影的功能&观看电影的模式
◎移情、教育、认识、娱乐功能。
◎补偿性动机；认知性动机；审美创造动机。
◎消遣性观影欣赏性观影批评性观影
03二、影片的基本分类
◎Narrativefilm
◎Nonfictionfilmdocumentary,factualfilm,direct/freecinema
◎Animatedfilm
◎Avant-gardefilmexperimentalfilm,undergroundfilm,personalfilm,poeticfilm,abstractfilm,absolutefilm,visionaryfilm,structuralfilm,artfilm,independentfilm
◎从内容、功能上说，大致有商业的（娱乐的）、教育的、艺术的电影。
◎表现形式上，大致是戏剧化的、纪实的或艺术实验的。
04三、主题
◎主题可以是对社会的评论，可以是对某一个哲学的探讨，可以是对某一特殊现实的叙述，可以探究神秘的事物，可以是对人与人关系的一种看法，也可以是对某一时代和地区的祸害的研究。
05一部电影的主题不必非是某种“教义”不可，甚至可以不是某种观点。
对一个剧本来说，它非常可能仅仅提示某种情调。
06对主题的考问：
（一）主题是否是真实的？
（二）主题在思想上和哲学上是否引人入胜？
是否从新的角度来阐述熟悉的东西？
是否表现了一种或几种真正的新思想？
（三）主题（或情调）是否富有成效地表现出来？
用什么结构和技巧来表达影片的理性和哲学意念？
用什么电影手法来创造影片的情调？
07四、影片的形式和结构
◎镜头、场面、段落的设计编排构成影片的节奏、次序。
08
◎“镜头”是指一次拍成或看上去一次拍成的影片片段。
◎“场面”是在同一时间和地点发生的一个统一的动作。
◎“段落”是表现影片的一整段剧情的一组场面。
09电影独特的叙事形式的因素
（1）运用插入镜头把观众的注意力引向影片的主题。
（2）通过不同人物的眼睛来表现动作的能力。
使观众进入人物的内心，造成生动有力的戏剧对比。
（3）最重要的是，节奏产生于镜头的连接和镜头、场面与段落的次序，它们为完美地摄制一部影片提供了蓝图。
10对影片的形式和结构的考问
◎影片的结构是否完整？
◎节奏是否鲜明或富于流动感？
◎结构本身是否有力地表达了主题？
11五、影像视觉及其意义
◎创造影像时的主要因素是电影导演随时都能控制观众眼睛的能力。
◎视觉影像由一些微妙的细节构成。
导演在拍摄画面和剪辑影片时都有着强烈的创作动机。
12
◎观众要善于挖掘其中的视觉主题及视觉动机，从中获取最大的信息量。
要理解画面构图、照明、色彩、音响等电影独特性及非独特性创作因素为影片增加的含义。
13影像视觉及其意义的考问
◎主要的视觉影像是什么，出现在什么地方，出现过几次？
◎与剧情没有必然联系的镜头插入试图说明什么？
◎视觉效果体现了怎样的创作意图？
◎画面有无突破二维限制的努力以获得画外延伸影像？
14六、电影叙事
◎对影片叙述故事时采用的策略及手法方面的认识。
◎叙事者是谁？
叙事者或叙事角度是否有转换？
◎故事展开是以单线还是线索繁复、多角度的叙述形式？
其效果怎样？
♦ 常规叙事
有特定模式。
叙述过程连续不断，与观众的欲望相结合以使观众顺利投入。
好莱坞类型影片是标本。
♦ 非常规叙事
颠覆常规叙事。
对常规叙事完整性的破坏和悖离。
目的在于强调新的意义。
具有浓厚的艺术特质（离间的、抑制快感的，迫使思考的）
15常规叙事遵守戏剧原则
◎戏剧的本质：
舞台性、戏剧性
◎舞台性
（1）空间被规定限制
（2）演员的在场性（3）对话（台词）（戏剧的生命）
（4）程式化的表现（在表演及形象塑造方面）。
写意、虚拟化
16◎电影对戏剧的戏剧性的学习借鉴很多。
◎“戏剧化电影”指在电影化的范畴内向戏剧学习和借鉴部分相宜的戏剧化的叙事方式，以完成一个故事的展示。
17HollywoodFormula
故事中必须要有一个以上的角色，彼此之间要有某种冲突，而且必须表现出来（戏剧性表现）。
随着时间的进行，张力的程度必须逐渐升高，直到顶点而爆发为高潮。
高潮之后必须是结局，可以交待各个故事线。
角色与事件的意义必须经由说明、复杂化、扭转、高潮到结局的进行得以厘清并获得改善。
其效果是：
观众认同（audienceidentification）休戚与共（rootinginterest）
18电影的戏剧化叙事因素
（一）叙事者
（二）冲突（三）结构（四）情境（五）人物
19
（一）叙事者
（1）影片中的一个角色（故事中的行为者），以第一人称、画外音的形式叙事；
（2）也可以第一人称叙述，但不是事件行动者。
目的是便于议论。
（3）叙事者不以第一人称方式出现，似乎不明确，但观众所看到的一切是通过叙事者的眼睛发现的。
叙事者是事件的目击者，且带有明显的主观色彩。
（4）字幕
（5）全景式或者说全知全能式的视点。
20
（二）冲突
◎积极欲望是对获得某种满足的直接、主动的追求；消极欲望往往更带有戏剧性的微妙，它是对于减轻或消除忧虑或痛苦的追求。
◎戏剧性的表现即是冲突。
冲突是矛盾的两方面此消彼涨，反复交叠、互换等。
21（三）结构
◎戏剧化电影的结构有一个明确的核心（冲突），它以一种透明的整一性，使故事叙述干干净净、清清楚楚，呈现开端、发展、高潮和结尾的情节线索。
22结构整一性的通常做法
（1）主要按时间的流动敷演故事。
因果链接。
也穿插使用倒叙、插叙、闪回等。
（2）对突变的重视。
（3）进戏要快、要早；收尾要圆，要干净。
23（图）
24（四）情境
◎影片创设的、有意烘托、渲染的、极具表现力的一种场面。
是由外界事物、事件和人物关系因素构成的境地。
◎情境在电影中的呈现方式：
（1）追逐
（2）歌舞 （3）演讲（4）仪式（5）竞技（6）窥视
25（五）人物
◎人物的设置是为了体现戏剧化电影的核心——冲突。
◎人物具有：
（1）被规定性
（2）动作性
（3）人物被有意地组合成一种对比，是最省俭、最直接的手法。
（4）强调外部环境对人的性格的影响、作用。
26非常规叙事
纪实性叙事：
◎较少短镜头蒙太奇，多长镜头和景深镜头，多外景。
多中、远景。
◎冷静客观的叙事态度。
不刻意做讲故事姿态，不以戏剧冲突为核心观赏效果。
不创造离奇的情节，不强调因果链接叙事关系，风格平淡、细腻。
◎视角对准普通人的平凡生活和日常小事，以最普通的生存状态折射巨大的社会意义。
◎生活化表演，不迷信明星。
27探索性叙事（艺术实验或前卫的）
◎不以讲故事为目的。
淡化故事情节。
瓦解宏大叙事，挑战一切成规。
或注重人物心理感受，或探讨哲学问题，或追求电影的光影效果。
◎非理性色彩。
意识活动。
事件的无逻辑组合。
◎表现现代人的迷茫、混乱、困惑、幻想、狂躁、思索、追求等等现代情绪。
28鉴别影片的其他角度
◎文化研究◎类型分析◎个人的贡献◎作者研究
34类型分析
◎类型电影是“由于不同的题材或技巧而形成的影片范畴、种类或形式”，
◎是以商业价值为终极目的、以戏剧化的叙事模式为整体形态、以愉悦观众为主要功能的常规电影。
♦ FilmGenres:
Action,Adventure,Comedy,Romance,Suspense,Horror,ScienceFiction,Fantasy，Gangster,Kids,Family,Western,MusicalWar,Tragedy,drama,ethical,Satire,Biography,……
35
◎每一种类型都有自己特定的基本主题，包含一种或几种不可解决的文化或社会冲突；
◎对主题的展示依赖于一套特有的叙事系统，即通过对环境、人物及情节的编码，建立起一套完整的价值系统；
◎这套系统可“操作”，既要保持稳定不变性，也适当调整。
36
◎类型电影：
一种现代神话和仪式。
◎可看作是社会对人类一些精神需要的筛选。
◎类型片是社会和历史建构的产物，它对社会及其观念的处理比现实简单明晰。
◎类型电影中的一切问题都显得尖锐急迫，却总得到直观及时而有理想化、感情化的解决。
37
◎让观众产生心理错觉，阻断思考，承认现存社会的合理性。
促进个体向主流社会认同。
◎类型影片受社会大众消费需求控制。
◎是作者、制片发行制度、观众共同参与的结果。
进一步阅读
Furtherreading
布鲁斯.F.卡温:
《解读电影》（HowMoviesWork）广西师范大学出版社2003.8
李.R.波布克：
《电影的元素》中国电影出版社1986.8
戴锦华：
《电影批评》北京大学出版社2004
胡克李一鸣等：
《当代欧美名片评析》北京广播学院出版社2000.1
期刊：
《世界电影》《当代电影》《电影艺术》
[编辑|删除]
思考题
1.卢米埃尔、梅里爱、格里菲斯对电影的贡献是什么？
2.为什么说电影在默片时期就已近乎完美？
3.与戏剧形式相比，电影的特性体现在哪些方面？
4.哪些是电影语言的独特性/非独特性因素？
电影语言对鉴别电影有何意义？
5.为什么说蒙太奇是电影创作的基础？
6.什么是戏剧化电影？
从哪些叙事因素入手，可以使电影戏剧化？
7.举例说明视觉影像在揭示影片主题、塑造人物等方面发挥的功用。
8.了解电影的常规叙事和非常规叙事，说明各自的叙事效果。
9.理解“人镜合一”所带来的合一体验。
理解“离间效果”。
10.回想一下课堂中播放过的图片和电影片段，想想它们说明了什么。
11.分析一部影片可以从哪些方面入手？
你能用所学的知识分析一部影片吗？
升级会员 