浅析工笔画与创意妆之间的联系.docx

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浅析工笔画与创意妆之间的联系

浅析工笔画

与

创意妆之间的联系

姓名：

李仁松

完成时间：

2010年11月7号

内容摘要

文章通过分析工笔画和创意妆的表现手法、特点、异同与发展等，客观的从视觉欣赏的角度以实际运用出发科学的阐述了两者之间的关系。

关键词：

手法：

区分：

通性：

借鉴：

目录

一、引言

二、工笔画与创意妆的表现手法及特点

三、工笔画与创意彩妆的联系及通性与异同

四、工笔画与创意彩妆可以相互借鉴的优点

五、结语

六、参考文献

引言：

对于学习创意彩妆的化妆师而言，有时总会或多或少的遇到有想法和灵感但是又表达不出的痛苦。

这是有的会认为是自己的想法还不够，或者就是想的不切现实！

只要通过长时间的积累与推敲就会有结果；还有另一些人提出；对于创作能力的强弱，跟美术功底的强弱，有着一定的重要关系！

如线条、晕染、立体构成等是创意彩妆中必不可少的创作手法。

因此，有必要认真理清二者之间的特点和可以相互借鉴的表现手法等种种关系，对以后的彩妆创作及彩妆教育等具有建设性的意义。

一、工笔画与创意妆的表现手法及特点

工笔画与创意彩妆虽然同属于视觉艺术，但是都各自具有自己的表现手法及特点。

工笔画在长期的历史发展中建立了一套严整的技法体系,从而形成这种绘画手法的独特风格面貌,其特点归纳如下:

（1）线条

　　运用线条造型是中国画技法的特点,也是工笔画的基础和骨干.工笔画对线的要求是工整、细腻、流畅、严谨、有一定的力度.

（2）色彩

　　以固有色为主,一般设色艳丽、沉着、明快、高雅,有统一的色调,

　　（3）装饰性与平面感

在工笔画中装饰性尤其是不可缺少的因素.从构图、线描、设色到形象的细部处理都带有一定的平面感和装饰性.关于装饰性一方面是来源于传统的程式化手法,一方面是作者对生活中的形象通过提炼、夸张、创造而形成的美感效果。

在现在的时代也由于受到西方画派“立体构成”的影响，一部分创新的绘画手法也油然而生。

立体的构图及透视、渐变是较常用的手法。

而创意彩妆的特点就相对于工笔画要收敛许多，没有工笔画来的“博大精深”。

创意彩妆指在化妆的过程中把更多的外界元素渗入到妆面上以形成更好的效果，从而达到一种创新的化妆。

其表现手法由基础的化妆方法演变而来，色彩层次晕染法和结构晕染法运用广泛。

色彩层次晕染法通常在创意彩妆中相对表现效果会大一些，主要有单色或多色的层次晕染来表现，围绕眼部进行刻画，突出局部。

代表妆面——“烟熏妆”。

结构晕染法会比层次晕染法在范围上要小些，但是在色彩的渐变上要立体，结合反衬的手法就会有前后的立体层次变化出现立体的效果，结构在不同部位会有不同的表现效果。

结构的最深色，要求流畅、干净。

代表妆面——“欧式妆”。

另在这两种手法的基础上还可以加上点缀性彩绘的修饰手法来完善。

点缀性彩绘常用的手法简单归类为以下三种：

（1）画：

在需要点缀的部位画出设计好的图案，要有颜色的虚实关系，深浅变化，线条的长短粗细。

（2）勾：

勾线不是勾出整齐实在的轮廓，而是要与晕染的面相结合

（3）描：

描是整体阶段，面部重点部位的图案，用描的手法补充、强调。

这些化妆手法在现实的操作中得到发挥，形成最终的作品。

在诸方面形成了自己独有的特点。

“一个伟大的创意是美丽、高度智慧与疯狂的结合，一个伟大的创意能改变我们的语言，使默默无名的品牌一夜之间闻名全球。

”现代创意学大师大卫•奥格威这样评价创意的重要性。

在化妆学习中创意无疑占有举足轻重的作用，巧妙地将科技与文化、外表与内涵、理性与感性以及有形与无形结合起来。

创意化妆是功能、审美、艺术及文化等诸多的结合体，因此创意思维在化妆学习中也必然会遇到很多不自由因素的约束。

同时，化妆学习与时代背景、地域条件、文化艺术和科学技术等综合因素息息相关，而且伴随化妆与艺术的迅速发展，时代对化妆师的要求也越来越高，并且会伴随出现一种由手工技术向文化艺术方向发展的新的价值取向。

创意化妆已成为流行与时尚的潮流之一。

二、工笔画与创意彩妆的联系及通性与异同

工笔画与创意彩妆同属于视觉艺术，它们有着相同之处，都属于手工绘制，但也有着明显的本质区别，二者之间的关系属于两个不同性质行业之间的关系，具体体现在以下几个方面。

首先，工笔画与创意彩妆在表现载体和实现方式上存在着区别。

工笔画虽然是一门艺术，但整个绘画作品的产生和制作过程是属于纯手工艺的，观看者看到画面上的点、线、面、体在纸上或平面上呈现的真实的肌理或质感，都是由画家手工绘制的，因此，绘画中的手工操作的技术含量占有重要比例。

完成一幅工笔作品，其实就是等于在通过熟练地手法表现出自我想法的一种过程，即通过某种技法通过某种技法展现出的某种概念，在这过程中工具、材料、技法起到了决定性的作用。

例如，国画是用毛笔蘸上墨等水溶性颜料，以特有的笔法，将构想画在宣纸、帛以及其它平面上。

现代派的工笔绘画作品中越来越多的出现较逼真的人物绘画。

且人物立体不说，就面部而言力求真实感，且有化妆后的效果，更加真实！

生动！

创意彩妆主要是表现在人的面部的一种色彩装饰或修饰，因每个被化妆的对象面部五官的不同，化妆手法以及表现出来的效果也会有着区别，可以说是因人而异的。

而且化妆并不是化妆师一个人的事情，需要和被化妆对象沟通配合以及化妆师的经验积累、创意构思、独特的审美，结合被化妆对象的五官特征等才会进展顺利拥有好的妆面效果。

可以看出二者之间都需要拥有一定的艺术修养及审美能力，加以创意及构思，通过熟练地操作技法来表达。

（三）、工笔画与创意彩妆可以相互借鉴的优点

虽然工笔画与创意彩妆之间存在着各种差异，但不能否认工笔画与创意彩妆这两个同属于人类不断演变的文明中的一朵奇葩！

同属于视觉审美，有着数不尽的关联，相互依存、成长。

如：

早期的工笔人物，它们主要记载着当时人们的服饰及装扮。

这就给我们后来的有着复古意味的创意彩妆带来了很多可以借鉴的创作元素。

而现代派工笔绘画的一些手法就和创意彩妆的线调与晕染手法相似。

如：

（1）染色：

1、分染：

工笔画绘制中最重要的染色技巧。

一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

2、统染：

在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。

3、罩染：

在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。

4、提染：

染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。

5、烘染：

在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。

6、点染：

用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。

处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。

7、斡染：

将一块色彩向四周染开。

画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。

8、醒染：

在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。

（2）白描：

1水纹描

此描法近似水纹波浪，故名。

用中锋下笔尤宜藏锋，衣纹重叠似水纹而顿挫，疾如摆波。

《萱和画谱》“周文矩……善画，行笔瘦硬战掣，有煜（南唐李后主）书法。

”传为周文矩作《重屏绘棋图》其衣纹线条简细、流利，呈曲折战颤。

属此一描法典型。

2蚯蚓描

清·王瀛说：

“春蛇秋蚓，以譬作书无骨之弊，然险恶太过尤多近俗，蚯蚓当如篆书，圆笔为佳。

”作书忌锋芒毕露，此描线条既非无骨又应防锋芒太露。

3枯柴描

后人因其形似枯柴而命名。

清·迮朗：

“散乱如柴，亦减笔也。

”枯柴与减笔相差不大，前者渴笔较多，后者干湿并济。

宜用大笔紫毫逆锋横卧，顿挫如写篆隶书法，得苍古雄劲之意，刚中有柔，整而不乱为宜。

明·吴伟、张路、周臣所作人物服饰属这一类型。

参见吴伟《柳岸闲步图》。

4橄榄描

用尖大笔。

下笔顿挫撆纳，落笔收笔须藏锋，区别于“钉头鼠尾”。

清王瀛说：

“起讫极轻，中极沉着。

……”元颜辉《蛤蟆铁拐仙像》中的李铁拐棉衣褴褛，其衣纹线条头尾细尖，中间粗如蛇腹，形似橄榄状。

敦煌唐人佛像也用此法。

5铁线描

“屈铁盘丝”的“铁线描”，是一种没有粗细变化，粗硬道劲有力的圆笔线条，由铁线描钩勒成形的衣纹线条常常稠叠下坠，有若“曹衣出水”。

6行云流水描

其线条有流动之感，状如行云流水，故名。

清·王瀛说：

“用笔如云，舒卷自如，似水转折不滞。

”迮朗说：

“行云流水者，活泼飞动。

……”李公麟白描《免胄图》中，画面迎风飘动的旗帜和兵土身上软质罩衫，线条流畅，极似此种描法。

明清道释人物画中的细布袈裟多用此法。

7琴弦描

其线条外形平直、挺成，形如琴弦，故名。

描法特点《点石斋丛画》：

“用正锋，腕中无怒降，要心手相应，如琴弦乱不断。

”清·王瀛：

“用中锋悬腕笔法，须留得住，如颇笔皴法，心中相应不乱。

”迮朗：

“行笔如莼，直而朗涧，周举所造也”等多种。

此描法适合于表现丝绢质地垂降衣纹。

8高古游丝描

因线条描法形似游丝，故名。

其画法为：

用中锋笔尖圆匀细描，要有秀劲古逸之气为合。

《绘事雕虫》：

“游丝描者，笔尖遒劲，宛如曹衣，最高古也。

”《点石斋丛画》：

“鍊笔擎纳，衣褶苍老紧牢。

”此描法适合表现丝绢衣纹圆润流畅之感，古人多用于描绘文人、学士、贵族、仕女等。

如顾恺之的《女史箴图》等。

亦称“春蚕吐丝描”。

工艺绘画的刺绣、壁画等常用。

9钉头鼠尾描

中国古代人物衣服褶纹画法之一。

其线条起笔及收尾形似钉头与鼠尾，故名。

传统人物画重要技法之一。

其特点，在起笔时须顿笔，收笔时渐提渐收。

清·王瀛说：

“钉头鼠尾描，画有大兰叶、小兰叶两种描法，如写兰叶法。

”《夷门广牍》：

“此描法首创于北宋武洞清。

”宋·李唐作《炙艾图》衣纹线条，用中锋劲利笔法，线形前肥后锐；清·任伯年的《风尘三侠》衣纹线条更逼肖此种描法。

工笔画与创意彩妆也随着时代的进步不断超越的发展着。

当随着绘画不但得进步，创意化妆也在其演变的技术手法上相互借鉴、联系加以运用，使得创意得到不段的延伸。

这样对于学习创意彩妆的化妆师们来说又是一个可以得到蜕变的良好渠道。

（四）、结语

工笔画与创意彩妆的关系就好似年少时的努力学习和长大成人后的前途，密不可分！

只有正确的了解工笔画与创意妆的表现手法及特点、工笔画与创意彩妆的联系及通性与异同、视觉欣赏的角度等，以实际运用出发科学的认识到工笔画与创意彩妆可以相互借鉴的优点、熟练地掌握好其中的要领。

这对于我们有创意的化妆想法和灵感需要表达的化妆师来说在以后的彩妆创作及彩妆教育等具有建设性的意义。

（五）、参考文献

（1）赵国经王美芳。

教你怎样画国画——仕女。

上海书店出版社，2008年7月

（2）劳鸿宝。

中国画工笔线描画谱。

安徽美术出版社，2009年10月

（3）唐译。

中国花鸟画。

中国戏剧出版社，2007年10月

（4）吴晶。

艺术的历史。

希望出版社，2008年9月

（5）梁慧娥等。

浮世衣潮——装饰，中国纺织出版社，2007年11月

（6）李芽。

中国历代装饰，中国纺织出版社，2008年2月