科学发声的锻炼方法.docx
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科学发声的锻炼方法
五、歌唱的共鸣
歌唱的声音要有比较宽广的音域，要有相当响亮的音量，要有表达歌曲感情的各种声音色彩。
这些除了要靠正确的气息控制，正确的发声方法之外，更要靠正确掌握人体对发声的共鸣作用。
共鸣能够形成的声音质量变化，要比声带自身的发声能量大得多。
当某个物体振动发出声响时，影响到周围的其他物体的振动，从而增强了原物体振动的声响，形成了共鸣现象。
歌唱的共鸣就是指歌唱发声时，由于气息冲击声带振动而发出的声音同时引起了人体内其他各共鸣腔体产生共振的现象。
由于共鸣时产生的泛音与声带发出的音组成复音，因此，它使声音得到了美化，达到宏亮、丰满、悦耳、动听的效果。
人的声带是极短的振动体，它发出的声音是微小的，全靠人体许多天然的共鸣腔体（如胸腔、咽腔、头腔等）将它扩大，这些共鸣腔体可以调节声带所发声音的大小、明暗及音色上的变化，并能调整其高度。
1、人体的共鸣腔体
前面我们已经讲过人的共鸣腔体可以分成不可调节的共鸣腔：
胸腔、鼻腔、额窦和蝶窦等，可以调节的共鸣腔：
咽腔、喉腔、口腔，这部分是重要的共鸣腔体，可调节共鸣，上联头腔，下联胸腔，是个联络站。
歌唱发声时，应随着音的升高或降低的变化，适当地调节那些可调节的共鸣腔体。
一般来说，高音的共鸣区是分布在口腔，低音的共鸣区分布在胸腔。
但这样的分布并不是说可以将各个共鸣腔孤立地来用，而是应当使所有的共鸣腔体连成一体，即所谓形成“整体共鸣”。
整体共鸣就是胸、口、头腔共鸣的混合使用。
2、共鸣的运用
在歌唱发声时，应用混合共鸣的方法，掌握好共鸣在各声区里的混合比例，使各共鸣腔保持一定的平衡，使声音获得良好的效果。
唱高音时头腔共鸣应加强一些，口腔、胸腔也要有；唱中音时，声音要求圆润、流畅，口腔共鸣应多一些，胸腔、头腔共鸣也要有；唱低音时声音低沉、浑厚，以胸腔共鸣为主体，掺入口腔共鸣和头腔共鸣。
这样才能在换声区发声时，不发生明显的痕迹。
在歌唱发声中，只有及时地调节各共鸣腔体才能使歌唱声音统一、圆润、饱满，音色优美，色彩丰富。
3、歌唱共鸣的方法
取得较好的歌唱共鸣，首先要注意发音器官各部分的协调配合，遵循渐进的原则，从中间往两头发展，即从口腔到头腔和胸腔，不能急于求成。
下面我们简单介绍一下获得歌唱各种共鸣的方法。
1）口腔共鸣口腔共鸣是声音从喉咙发出后第一个共鸣区域，它是歌唱非常重要的部分，是胸腔共鸣和头腔共鸣的基础。
发声时口腔自然上下打开，笑肌微提，下腭自然放下稍后拉，上腭有上提的感觉。
这样，声带发出的声波就随着气息的推送离开咽喉流畅向前，在口腔的前上方即硬腭前部集中反射而引起振动，这个硬腭前部我们也叫硬口盖，这种口腔共鸣效果明亮，靠前，集中，易于和头腔取得联系，且可减少咽喉的负担，起保护声带的作用。
口腔共鸣要有声音的“点”和“心”（即共鸣焦点），首先必须使口腔中的各有关部分唇、齿、牙、舌以及相适应的咽、喉自然地松开，会厌轻轻抬起，以使咽、喉、腔通畅，口腔壁、咽腔壁的肌肉积极坚硬，这样才会获得良好的共鸣效果。
2）头腔共鸣我们常常把头腔共鸣称之为头声。
头腔共鸣是我们声音中最具有魅力色彩的成份。
它使声音明亮、光彩、辉煌、穿透力强，尤其是男高音、女高音声部，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。
头腔共鸣是由于声音的频率引起了头部上前方的蝶窦空间的震动而产生的。
蝶窦位于鼻孔上，是比较小的结构空间，获得头腔共鸣必须先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣，否则头腔共鸣是难以掌握的。
具体方法是：
把口腔内声波在硬腭上的集中反射点稍后移，下腭放下，软腭和小舌头尽量上提，使口、鼻、咽腔之间的通道和空间更宽些，声波便沿着上腭骨而传到鼻咽腔、鼻腔和蝶窦等，引起振动，这种共鸣效果清脆，丰富，富有光彩。
当然要取得良好的头腔共鸣是必须建立在正确的呼吸点、发声点和共鸣位置点这三者协调运动的基础之上的。
3）胸腔共鸣胸腔共鸣常常在比较低的声部运用比较多，也常常在各个声部的低声区运用较多。
实际上在我们每个声部的所有声区，都需要有胸腔共鸣的成分，只是比例多少的问题。
获得胸腔共鸣的具体办法是：
发声时，咽喉部呈法打哈欠状态，下腭自然下垂，把声波的反射点从硬腭移向下齿背上，使声波在喉头和气管附近引起更多的振动，并继续继续传送到胸农会引起共鸣。
胸腔共鸣的练习一定要注意松弛，千万不要过分地追求胸腔共鸣而去压迫喉头，把浓重的喉音误认为是胸腔共鸣。
4、共鸣练习最好是用哼唱，即常说的“哼鸣”来练习
“哼鸣”时，如闭口打哈欠状态，双唇微微闭住，口腔内越空越好，鼻、咽腔打开，把气息的通道留得越宽越好，然后让气息顺利经过这些通道，沿着口腔的咽壁、鼻腔壁进入头农会的蝶窦处，蝶窦处的感觉就是我们前额的眉心处。
感觉到声音向前向上，体会到眉心在震动，从而发出较明亮集中的“哼鸣”声音。
这个发出“哼鸣”的眉心处就是我们要找的头腔共鸣。
为了使三个共鸣腔体有机地结合起来，形成歌唱共鸣的整体性，在训练时，还可以选择三个有连带关系的母音组进行练习。
这种方法最大的好处是空间比较大，声音较能通畅地进入各个共鸣腔体。
六、歌唱的咬字吐字
声乐是一门音乐与语言相结合的综合艺术。
语言是声乐的重要组成部分，歌曲的旋律都是在语言的基础上才有可能产生，语言直接、准确地传递着情感和思想感受，这是其它任何形式都不能与之相比的。
因此歌唱语言的准确掌握运用，是歌唱技术的重要训练课程。
1、歌唱中咬字、吐字的基本方法
歌唱中的咬字，是指字头（声母）而言，即把字头的声母，按一定的发音部位和发音方法予以咬准。
吐字是指字腹和字尾（韵母）而言，即把字腹的韵母，按照不同的口形予以引长吐准，并收清字尾。
歌唱中咬字吐字的一般规律是：
1）字头要唱得短、轻、准汉字的发音，大多是以辅音开头的，字头就是指发音的开头部分，即我们常说的“五音”：
唇、舌、牙、齿、喉。
唇音：
b，p，m，f
舌音：
d，t，n，l
牙音：
j，q，x
齿音：
z，c，s，zh，ch，sh，r
喉音：
g，k，h
这五大类的发音时，用力部位要分明，出口不能含糊。
唇音字用力部位在唇上，上下嘴唇喷口应有力清晰。
舌音着力在舌尖，牙音字用力部位在牙，齿音字用力部位在上下齿间，喉音字用力部位在喉。
我们应充分运用“咬”字的技巧，来加强歌曲的感染力。
2）引长字腹字腹（韵母）是字在歌唱发音中的引长部分，它占时值较长，歌唱时响度最大，是字的主体部分，与发声的关系最密切，它需要引长，也能够引长。
它对歌唱的好坏起着关键性的作用，引长部分按照字腹中不同的韵母的口形要求，分为“齐，开，撮，合”四类，我们称“四呼”。
开口呼：
a，o，e发音时要求口腔打开。
齐齿呼：
ī或以ī为开头的韵母，发音时口呈扁平形，气息通过上下齿之间的空隙流出，用力在齿。
撮口呼：
ü或以ü为开头的韵母，发音时上下唇微向前，用力在唇。
合口呼：
u可以u为开头的韵母，发音时上下唇收拢呈圆形。
“四呼”在引长字腹时运用，口形决不能随曲调的变化而变化，应始终保持不变。
歌唱中声音是否圆润、连贯主要取决于吐字发音的准确、连贯与流畅。
3）字尾收音要分明字尾是指字的结尾部分。
在歌唱发声中，凡是有字尾的字，都应把尾音收住，才算唱完整这个字，否则只算唱了半个字。
单韵母的字是没有字尾的，不需要收音，只要元音发音完整不走形。
复韵母的字，应很好地注意收音。
如：
收ai，ei，uai，uei的韵尾时，应收i音。
嘴角微向两边咧开。
收ao，ou，iao，iou的韵尾时，应收u音，双唇应向前微撮。
收n为字尾的音时，软腭下降，舌尖抵上齿龈，阻住口腔通路，放气流穿鼻而过，收向前的n音。
收ng为字尾的音时，软腭下降，舌根上升贴住软腭，阻住口腔通路，使气流穿鼻而过。
字尾收音时，要收得自然，要收得短、准、轻。
且收尾的部位要准确，响度要适中，时值要做到收音即停。
国我国的语言文字繁多，变化万千，收尾的部位也各不一样。
在我国的传统演唱中，将汉语语音的韵尾归纳为十三个韵脚，也就是我们常在诗歌中遇到的押韵的意思，我们称它为“十三辙”。
2、关于“十三辙”
1）发花辙：
凡收aiaua的字均属之，如沙，下，马等。
属元音结尾，收韵时口形不变。
2）梭波辙：
凡收o，uo，e的字均属之，如波，歌，多等。
3）乜斜辙：
凡收ie，üe，的字均属之，如叠，叶，野等。
4）“一七”辙：
凡收i，ü的字均属之，如喜，月，雪等。
5）姑苏辙：
凡收u的字均属之，如哭，古，谷等。
6）怀来辙：
凡收ai，uai的字均属之，如开，槐，怪等。
7）灰堆辙：
凡收ai，uai的字均属之，如内，醉等。
8）遥条辙：
凡收ao，iao的字均属之，如高，肖等。
9）油术辙：
凡收ou，iu的字均属之，如酒，手，后等。
10）言前辙：
凡收an，ian，uan的字均属之，如南，关，边等。
11）人辰辙：
凡收en，in，uen，un的字均属之，如分，宾，军等。
12）江阳辙：
凡收ang，iang，uang的字均属之。
13）中东辙：
凡收eng，ing，ueng，ong，iong的字均属之，如争，表，红等。
3、关于声调
汉语是有声调的语言，声调是一个音节或字在单独发音时它的高、低、升、降的音高变化，汉语语言中的四个声调在咬字、吐字中，虽然按三部分结构规律把字吐清楚了，但若字的声调不对，唱出来的字仍然容易使人误解。
如果我们把四声搭配得当，就形成了声调的对比，有起有落，有高有低，有长有短，朗读起来好听，唱起来易于上口，这就强调了诗词的节奏美、旋律美。
总之，歌唱的语言离不开字音的声、韵、调这三部分，只有掌握了字音的结合规律，演唱时辩证地处理每个部分之间的关系，还要根据歌曲情感的需要，作出相应的变化，完整地表现出每个字来，才称得上真正完成了歌唱的咬字吐字。
还有一点要强调的，就是咬字吐字重要的是要研究语言如何表现感情，一般来说，唱轻快的歌曲，咬字吐字应特别轻快、敏捷、灵活；唱雄壮的进行曲时，咬字应结实有力；唱抒情曲调时，咬字应优美柔和；唱慢速度的歌曲时，咬字吐字应圆滑，相连，从而达到“以情带字，字里传情”的目的。
播音发声基础
作者:
加入日期：
08-06-17
总要求：
气畅、字清、声美、多变
播音员播音的综合感觉：
声音象一条弹性的带子，下端从小腹拉出，垂直向上，至口咽腔，沿上腭中纵线前行，受口腔节制形成字音，字音好像被吸住挂在硬腭的前部，由上门齿处弹出，流动向前。
播音怎样获得综合感觉：
气息下沉，头部放松，不僵不急，声音贯通，字音轻弹，如珠如流，气随情动，声随情走。
播音对吐字的要求：
准确、清晰、圆润、集中、流畅
第一节 气畅（呼吸控制）
掌握胸腹联合式呼吸的要领，首先要掌握呼吸的基本状态。
这种基本状态的
吸气和呼气要领分别如下：
吸气要领：
吸气要吸到肺底、两肋打开、腹壁“站定”。
这是一种深吸气。
而在生活中只有将人体内余气全部吐出后才能有吸气的需求。
在体会吸气要领时，应先将体内余气用叹气法全部呼出，再自然吸气，此时才容易体会到将气吸到肺底、两助打开的感觉，否则易成为胸式呼吸。
在自被吸气的过程中，腹肌的配合是不明显的（尤其是女性）。
在胸腹联合式呼吸训练中，吸气时我们要求除隔肌、肋间外肌等吸气肌肉群紧张工作外，腹肌、肋间内肌等呼气肌要从自然吸气时的松弛、休息状态。
进入“准备工作”的预备状态，即“腹壁站定”状态。
在吸气时，腹肌有意识地向中医经络的“气海”至“关元”穴集中，使腹肌与隔肌进人弱抗拮状态。
特别需要注意的是，吸气时腹肌的紧张度不可过强，过强的腹肌收缩会阻碍隔肌下降而影响胸腔上下径的扩大，进而影响吸气量的增加。
当吸气进行到比自然状态呼吸稍多又不至于失去控制能力时（初练者吸气至五、六成满即可，不必贪多），即可转入呼气阶段。
在训练时。
，吸气及呼气之间的屏气时间要尽量短而流畅，忌人为地扼喉。
若吸气过满，超出了呼吸肌的抗拮控制能力，喉头声带会自动地屏气、扼喉，这不利于控制气流正常发声。
呼气的要领：
第一步要掌握呼气的稳劲状态，其中应以快吸慢呼为训练重点；
第二步是锻炼呼气的持久力，一般要求一口气呼气发声可持续30秒-40秒；
第三步训练呼气与发声“挂钩”，掌握发声时呼气的调节方法。
纵观呼吸控制基本状态的训练过程，需注意以下几个方面：
第一、呼吸是人与生俱来的能力，日常生活中呼吸、说话用声都是下意识“自动化”的，而日常的呼吸控制能力，不能满足广播电视艺术语言的要求。
广播电视的播音主持艺术从业人员，应以生活中的呼吸为基础，通过有意识地呼吸控制训练，培养良好的呼吸习惯并进一步掌握艺术发声的呼吸控制方法；训练和使用尽量不要脱节，训练的目的在于提高自己说话发声时的实际呼吸控制能力。
只要基本状态对了，应尽快结合实际发声训练，在发声综合训练中提高呼吸控制能力。
呼吸控制方法的改善是改变不良呼吸习惯、养成良好呼吸习惯和增强呼吸控制能力的过程，需要进行循序渐进、持之以恒、长时间的锻炼才可见效，呼吸肌的协调和控制能力的提高，只有坚持天天练，直至将生活中的呼吸控制与话筒前用声的呼吸控制统一起来。
达到新的“自动化”调节呼吸控制时，才能使呼吸控制达到纵控自如。
第二，呼吸能力的训练是一个过程。
第三，呼吸控制应以实际发声效果来检验。
第四，应学会换气、补气、偷气、救气等多变的用气方法。
第五，发声时应把呼气的控制放在首要位置。
呼吸肌的训练
（一）、腹肌的锻炼：
1．腹肌爆发力的锻练
（1）、仰卧起坐：
将双手放在头下，仰卧，抬起上半身、或者仰卧举双腿至胸 前。
要求不停歇连续做30-50次。
（2）、团身起坐：
第一步：
直立，体会骨盆前倾的感觉；
第二步：
仰卧，把双手交叉于胸前，双脚收回，腰部弯屈至90度，骨盆前倾使腰底部平贴于地面，如果手仍能从腰与地面完全平合。
第三步：
团身起坐。
保持以上骨盆前倾姿势，5秒钟后，慢慢团身向上，直至肩胛骨离开地板，再稍稍抬高一些，此时呼气，不要完全坐起来。
维持此姿10秒钟。
然后在5秒钟之内缓慢躺下，恢复预备姿势，同时吸气。
注意在用力抬身时（腹肌用力收缩时）呼气，放松腹肌时吸气。
每次做5遍，每天做三次。
（3）、侧团身起坐：
第一、二步同团身起坐，第三步为了加强腹斜肌的力量，在抬身时可稍变动一下起坐的方法，即双肩不同时离地，而是左、右肩轮流抬起，以左肘与右膝接近或以右肘与左膝接近。
抬肩时间与节律同团身起坐。
（4）、腹肌弹发练习：
用腹肌爆发弹力将气集中成束送到口腔前部，口腔舌位可以用以下四个音来配合：
哈（ha）、嘿（hei）、嚯（huo）、呵（he）。
开始需一声一声的发，注意腹肌弹发和舌根发h-a时的配合。
舌根、下巴均需放松，软腭需上挺，咽壁也需收紧挺直。
发出的声音，应该有力度。
配合有一定基础后可以连续发音。
当你能连续稳定在一定力度状态发音后，可以再改变音强、音高、力度强弱等。
在发“哈”时，听起来似京剧小生的笑，在发“嘿”时似冷笑。
2．腹肌各部分灵活配合力量的锻炼。
（l）、肩肘倒立后，两腿在空中交替屈伸，似“蹬自行车”。
（2）、肩肘倒立之后，两腿伸直左右交叉摆动。
3．腹肌与呼吸、发声主动配合感觉的锻炼。
有的人腹肌力量不小，但是不会主动与呼吸、发声配合。
特别是女同志，由于生理的原因，腹肌参与呼吸的感觉通常不明显。
可以做以下练习，体会腹肌与呼吸、发声的配合。
（l）、仰卧，小腹上放一本较有分量的厚书，体会腹肌随深呼吸的收缩、放松。
在自然呼吸状态下，小腹在吸气时是上台的、呼气时是下塌的，即：
吸气时腹肌松弛、呼气时腹肌收缩，这种呼吸配合称为顺式呼吸。
在有意识采用．“腹壁站定”状态有控制的吸气时，小腹不是明显地上抬，但有一定的绷紧感，不是完全松弛：
呼气时仍是渐渐下塌收缩，这种呼吸配合称为道式呼吸，练气功的人常采用逆式呼吸。
无论采用顺式呼吸或逆式呼吸，当吸气较满时，小腹始终会稍微上抬（即外凸）的，在吸气时过度地收腹会顶住膈肌，影响膈肌下降、从而影响吸气量，当做此练习、体会到腹肌与呼吸的关联之后，可以练呼吸的基本状态、然后发声；发长声单元音，体会“送气发声”时，腹肌与呼气的关系。
当仰卧体会到呼气时腹肌是收缩的、吸气时腹肌有一定的紧张感时则可以采用坐姿或者站姿、体会腹肌与吸气、呼气、发声的关联。
（2）、坐在硬凳前端，双腿伸直，腰腹放松，上身自左向右或自右向左旋转，上身后仰吸气时腹肌或放松、或稍稍“绷紧”，上身前倾呼气时，腹肌有意识收缩送气。
这个练习的重点在体会呼吸时腹肌的参与感。
（二）、控制膈肌能力的锻炼
1．膈肌弹发：
在传统膈肌锻炼方法“狗喘气”的基础上改进后的练习。
膈肌弹发与“狗喘气”的不同，一是变开口为闭口，这样可以减轻气流对喉部的摩擦；二是变无声为有声，在呼气的同时弹发“hei”音。
膈肌弹发具体练法如下：
第一步，深吸气后，发出一个扎实的“hei”音。
要求喉部、下巴松弛，似没有一样不用力，舌根在发H时，有前送弹动感；而胸前剑突下有明显的向上弹动感。
在弹发“hei”时，必须注意膈肌的弹动与发音要协调同步。
开始气与声可能会超前、先出气后出声，也可能会落后，出声了、气尚未弹出，还可能气弹出却未用在发声上，气弹了而声音仍用嗓子喊出来……等等现象，这在初练者是必然的现象．不要着急，可以慢慢地一声一声地找。
这时需注意三点：
一是，控制膈肌正确地上弹，既不是上腹部向外努（这样气不是外弹、而是内吞），又不是上腹部向内拙挤（这是送气而非‘弹气’）
二是，喉头部位一定要松弛，气弹出才可能弹发出 hei音。
否则气与声会脱节形成嗓子挤出的声；
三是,由于未经训练的人，有意识控制膈肌的能力较弱，在开始练膈肌弹发时，发出的hei音并不强，但弹发正确的hei音，是音高稍低、圆润集中、松弛宽厚的声音。
在开始练膈肌弹发时，首先要注意膈肌弹发与发音的配合要正确，不必贪多、贪快、贪连续发音，只有一声、一声练得有力了，才能连续发音。
第二步，在膈肌单声弹发状态稳定的情况下，增加连续弹发hei音的次数，连发2个、3个、4个、5个、···直至可连续发7－8个hei音。
连续弹发时，要注意给气的力量应该均匀，发出的hei音也需要保持一定的音量、音高、音色应始终一致。
在连续弹发时，还应注意将膈肌的力量控制集中到弹发的瞬间，而在弹发间隔时、膈肌要迅速放松还原到原位。
不会放松，膈肌越弹越紧张，最终会因无气可弹而力竭。
只有弹发后的迅速放松才能使气不断地进入、弹出，也有利于膈肌再次积聚力量弹发。
第三步，坚持第二步连续弹发练习，数日后会获得“自动”进气的感觉，以无限制的连续发出稳定hei音时，就可进行第三步练习：
由慢到快、稳劲轻巧地连续弹发hei音。
第四步,在第三步的基础上，做改变音高、音量、音色、音长的隔肌弹发练习。
类似于京剧老生的大笑状。
2．随肌弹发喊操口令：
胸腹联合呼吸基本状态的训练
一、呼吸基本状态练习：
吸气：
“沿纽扣”练习，沿后背、闻花香、毛细孔扩张、抬重物、半打哈欠
呼气：
叹气、发ai音、吃桌面灰、发“a”音、数数、数葫芦
感情和声音是通过气息来连结的。
（一）、体会日常生活中自然的胸腹联合式呼吸时，呼吸肌的运动及与配合。
1、取坐姿，身体重心在臀下当中椅子的前部，需满臀坐。
腰直、胸含、肩松；完全自然地象叹气一样，将体内分气全部吐出来，然后从容自然地吸气。
注意体会吸气时，小腹自然的外凸、两肋后部及腰两例自然张开、撑起的感觉。
吸到正常的程度自然地呼气，注意体会两肋下塌、腹壁渐松复原。
2．以慢吸慢呼的方式，在第一练习的基础上，以坐姿体会稍有控制的吸气和呼气。
在将体内余气全部吐出来之后，吸气时有意识地强调“吸到肿底、两肋打开、腹壁打开、”的感觉进行慢吸慢呼。
在吸气的过程中，着重体会两助后部渐张、腹肌渐渐向“丹田”集中。
腹壁从松弛状渐渐绷紧“站定”的感觉。
当吸气至比日常自然吸气稍多的五、六成满时，调整吸气肌、呼气肌的控制感觉；屏气一瞬间立即慢慢的呼气。
呼气时要注意两点：
一是．尽量保持两助张开支撑感（实际仍会塌下收回一些）；
二是，着重体会，在这种呼吸肌的配合中、靠腹肌收缩往外送气流的感觉。
这一步练习主要体会胸腹联合式呼吸方式中，腹肌参与吸气、呼气控制、特别是收腹呼气的感觉。
随着呼吸控制能力及隔肌与腹肌配合能力的增强，吸气量可加大到八、九成满，只需注意呼气时，仍不要有明显地“扼喉”感。
（二）、以慢吸慢呼方式体会胸腹联合式呼吸控制的基本状态。
1、慢吸慢呼，数数儿，延长呼气控制。
保持正确的基本呼吸状态下、慢吸气至八成满，然后，以大约每秒一个数儿的速度数数儿：
l，2，3，4．要吸一口气数数儿，中途不换气、不补气，并保证数字之间语音规整、声音圆润集中、音高一致、力度一致；出声则出气。
不出声不漏气；开头的数字、气不冲声不紧，近尾的数字气不憋、声不噎。
气竭则声停。
注意数数儿时，声带喉头保持正常发声的通畅感，不因吸气较满呼吸肌紧张而扼喉。
—般吸一口气数数儿持续时间达到30秒到40秒即完成训练要求。
开始练习时，不要单纯追求所数数字的多少，重点应在锻炼呼吸发声的控制力。
经过一段时间的锻炼，呼吸控制力强了，数儿便会数得多了。
2．慢吸慢呼，数葫芦。
词如下：
一口气数不了二十个葫芦，一个葫芦、两个葫芦、三个葫芦、
数葫芦的呼吸控制及用声要求，同上一个数数儿的练习。
一般达到一口气能数十五个至二十个葫芦即可。
由于数葫芦接近说话状态，难度较大。
但是练好了更容易结合话筒前用声用气的实际控制状态。
3、练唱舒缓、抒情的歌曲，锻炼随旋律乐句延长呼气发声的能力．
这个练习是为了训练呼吸控制能力，歌唱时用本声、中低音、接近于通俗唱法练习。
比如，《草原之夜》、《赞歌》、《走上这高高的兴安岭》、《美丽的草原我的家》等。
扩展胸腹联合式呼吸控制能力的练习
在胸腹联合式呼吸的实际运用中，吸气与呼气的配合有四种方式：
慢吸慢呼、慢吸快呼、快吸快呼、快吸慢呼。
慢吸的训练一般是初学时采用，为了保证呼吸的基本状态能正确；在胸腹联合式呼吸有了一定基础后，则可以进行快吸的训练。
而在这四种吸与呼的配合方式中，以快吸慢呼的配合方式，更符合说话用声呼吸控制的实际状况。
所以，在扩展胸腹联合式呼吸控制能力的训练中，应以快吸慢呼的训练为主。
（一）、慢吸快呼的训练，
保持慢吸的正确状态吸气之后，用一口气尽量说又多又快的话、可以用简单重复的绕口令来练。
1、吃葡萄不吐葡萄皮儿。
2．班干部不管班干部。
。
（二）、快吸快呼的训练
快吸时应注意保持慢吸时“两肋打开、吸到肺底、腹壁站定”的基本状态，只是将慢慢吸气，改为在不经意间一张嘴的一瞬即吸气到位。
就象突然在远处发现了你正要找的人、准备喊他的瞬间吸气。
快吸慢呼的训练，可选练快板、戏曲、曲艺说白的贯口段子，要求呼吸控制急而不促、快而不乱、长而不喘。
1．快板儿书：
给诸位，道大喜，人民政府了不起！
了不起，修臭沟，上先儿先给咱们穷人修。
请诸位，想周全：
东单、西四、鼓楼前；
还有那，先农
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