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外国文学史自考笔记
1．希腊神话包括神的故事和英雄传说两部分，特点是人神同形同性。
2．古希腊奥林匹斯神系：
雷电之神宙斯、太阳神阿波罗、智慧女神雅典娜、月亮神阿尔忒弥斯、战神阿瑞斯、美神／爱神阿佛罗狄忒、火神／工匠神赫菲斯托斯、神使赫尔墨斯。
3．悲剧起源于酒神颂歌。
4．希腊化时期的戏剧产物是新喜剧，代表是米南德。
古典时期的雅典喜剧称为旧喜剧，代表作家是阿里斯托芬，被恩格斯称为“有强烈倾向的诗人”，代表作《阿哈奈人》。
5．希腊神话分两类：
（1）神的故事：
包括天地的开辟、神的产生、神的宗谱、神的活动、人类的起源等。
（2）英雄传说。
英雄传说起源于祖先崇拜。
古希腊最著名的英雄是赫拉克勒斯。
6．古代罗马文学的历史分期：
（1）共和国时期的罗马文学，公元前三世纪―公元前二世纪。
代表作家普劳图斯，作品《一坛黄金》《孪生兄弟》，泰伦提乌斯。
（2）共和国晚期和“奥古斯都”的罗马文学。
公元前一世纪―公元一世纪。
代表作家维吉尔：
是罗马最重要的诗人，作品《埃涅阿斯纪》；贺拉斯：
是罗马最重要的文艺理论家，作品《诗艺》；奥维德：
作品《变形记》《爱的艺术》。
（3）帝国时期的罗马文学。
公元一世纪――公元五世纪中叶。
代表作家有塞内加。
7．三大悲剧诗人的创作反映了雅典奴隶主制发展的三个不同时期，也标志着希腊悲剧发的三个不同阶段。
①埃斯库罗斯“悲剧之父”。
代表作《被缚的普罗米修斯》，贡献：
他首次在悲剧演出中运用第二个演员，使对白成为剧本的主要因素，希腊戏剧演出中的高底靴、布景和色彩鲜明的服装，首次运用，采用了“三联剧”的形式。
②索福克勒斯“戏剧界的荷马”，着重表现个人的生存意志与命运的矛盾冲突的悲剧作家，代表作《奥狄浦斯王》，贡献：
使希腊悲剧艺术达到完美的程度，放弃了传统的“三联剧”形式，使每一出戏都能独立地完整地表现情节，.矛盾冲突集中尖锐，情节复杂严密，首次在悲剧演出中采用第三个演员，使对白在剧中占有更重要的地位，合唱队的重要性已经减弱，他善于塑造人物，刻画人物性格。
③欧里庇得斯“舞台上的哲学家”，代表作《美狄亚》，特点：
善于描写女性与心理描写。
8．阿里斯托芬“喜剧之父”，恩格斯称为他“有强烈倾向的诗人”，代表作《阿哈奈人》、《鸟》。
9．古希腊文学繁荣的要素是：
希腊奴隶主民主政治的优越性，对外战争胜利，对民族自信心的鼓舞，奴隶制经济的繁荣，政府的提倡，主要文学成就是抒情诗、散文、语言、悲剧和文艺理论等，其中戏剧成就最大。
1．荷马史诗：
包括《伊利昂纪》和《奥德修纪》，是古希腊最早的两部史诗，一般认为是吟颂诗人荷马所作，故称荷马史诗。
这两部史诗描写发生于公元前12世纪的特洛伊战争，各分二十四卷，反映了氏族制度趋于瓦解，向奴隶社会过渡时期广泛的社会生活，塑造了一系列英雄形象，具有很高的文学价值和艺术成就。
2.《俄狄浦斯王》：
是索福克勒斯的代表作，以希腊神话中关于忒拜王室的故事为题材，紧紧围绕俄狄浦斯杀父娶母的预言和寻找凶手这两条线索展开。
这是一部十分悲惨的剧作，主要表现的是个人意志与命运的冲突，英雄人物在面对厄运中显示了人的精神的神圣崇高。
剧作结构复杂而严谨，亚里士多德认为该剧是希腊悲剧的典范。
1．论述荷马史诗的结构艺术特色。
荷马史诗结构紧凑，安排巧妙。
两部史诗中所发生的故事，分别跨度10年，但它不采取全面铺叙的模式，不是从头到尾的描写战争和漂泊过程，而是截取其最后最富于表现力的场面和情节，使史诗精炼、集中，很有凝聚力。
《伊利昂纪》围绕“阿喀琉斯的愤怒”展开全部情节，只写10年战争最后一年51天里发生的故事，希腊联军由于阿喀琉斯的退出与杀回，一败一胜，全诗结束，这样的布局构思有利于突出阿喀琉斯冠盖群雄的英雄形象，有利于突出史诗的英雄主义精神。
《奥德修纪》将奥德修斯10年的海上漂泊生活和家中斗争凝缩在最后的40天之内，其余的情节皆由回忆来表现，这就使很散漫的两条线索变得线条清晰而集中。
2．从古希腊三大悲剧诗人对命运的理解看希腊悲剧中的命运观念。
在古希腊悲剧中，人的意志与命运的冲突是常见的主题。
按古希腊人的观念，命运是不可知的，是不可抗拒的，是冥冥中的一种巨大的力量。
而人的行为与意志，常常处于与命运的悲剧性冲突之中。
三位悲剧作家从不同的角度表现了这一冲突。
在埃斯库罗斯的剧作《普罗米修斯》三部曲中，对普罗米修斯来说，命运就是宙斯，由于他盗火给人类，又拒绝说出宙斯的秘密，因此受到宙斯的严酷惩罚，最终牺牲了自己。
对宙斯来说，命运却是一个他不知道的秘密，这个秘密是冥冥中注定他被推翻的下场。
索福克勒斯的《俄狄浦斯王》中，命运是一种超乎人类和神之上的抽象观念，是一种不可知但绝对邪恶的力量，正是这种力量将正直、善良、勇敢的俄狄浦斯投入杀父娶母的深渊。
欧里庇得斯则将社会因素与人的因素放进命运的观念中。
《美狄亚》中，造成美狄亚悲惨下场的是伊阿宋的忘恩负义与男性文化对女人的蔑视，这种可见的男性社会力量，形成了作为女人的美狄亚的悲剧。
三位悲剧家的命运观念不尽相同，但其剧作中的主人公都用不同的方式，对命运进行了英勇的反抗，显示了人不甘屈服的精神，产生令人震撼的悲剧效果。
1，中世纪早期的欧洲文学：
（1）教会文学：
主要形式是圣经故事、圣徒传、祈祷文、赞美诗、宗教叙事诗。
（2）人民英雄史诗：
冰岛的“埃达”和“萨迦”、芬兰的《卡列瓦拉》、英国的《贝奥武甫》。
2．中世纪中期的欧洲文学：
（1）英雄史诗和民间谣曲：
法国的《罗兰之歌》（最为著名）、西班牙的《熙德之歌》、德国的《尼拍龙根之歌》、俄罗斯的《伊戈尔远征记》。
（2）骑士文学：
是骑士制度的产物，骑士抒情诗。
最早产生于法国南部的普罗旺斯。
信条是忠君、护教、行侠，他们把荣誉看成高于自己的生命，效忠心爱的贵夫人，内容主要是写冒险和骑士与贵妇人之间的爱情。
主要体裁是骑士抒情诗和骑士叙事诗。
骑士叙事诗常写的题材是亚瑟王与他的圆桌骑士的故事。
（3）城市文学：
讽刺叙事诗的代表作是法国的《列那狐传奇》，这首长诗以动物故事来讽喻现实。
3．但丁的《神曲》分为《地狱》《炼狱》和《天堂》三部分，以《地狱》部分成就最高。
1．骑士文学是西欧封建骑士制度的产物，以描写骑士爱情和冒险故事为基本内容，包括骑士抒情诗和骑士叙事诗两种。
抒情诗产生于法国南部的普罗旺斯，有破晓歌、牧歌、怨歌等。
叙事诗又称骑士传奇，重要作品有《特里斯丹和伊瑟》等。
2．英雄史诗分前期和后期。
前期英雄史诗形成于中世纪初期，具有较浓的神魔色彩和巫术气氛，著名的有《贝奥武甫》、《埃达》等，歌颂部落英雄的光荣事迹。
后期英雄史诗形成于封建国家逐渐形成的中世纪中期，中心主题是爱国主义和英雄主义。
主要作品有法国的《罗兰之歌》，西班牙的《熙德之歌》，德国的《尼伯龙根之歌》，俄罗斯的《伊戈尔远征记》。
1．论述但丁在《神曲》中表现出来的思想上的两重性。
思想：
①《神曲》是但丁从政治上道德上探索意大利民族出路和寓言性的总结。
②《神曲》在宗教性的构思中反映了中世纪晚期意大利的现实生活，而且表现出强烈的爱国精神和反教会的倾向。
③是中世纪文化的总结，是人文主义思想的最初的萌芽。
但丁生于中世纪后期，新时代的萌芽已在崇尚古代文学的时尚中长出。
一方面是10个世纪的基督教文化的浸透和培育，使但丁在总体上不可能全部超出旧时代的框架；另一方面则是古希腊罗马的知识和智慧，在人性层面形成启蒙。
但丁在《神曲》中既矛盾又统一地表现出其世界观的两重性。
从两个引导者的身份来看，维吉尔是异教徒，代表着新时代古代文化复兴的方向，但丁一方面按照基督教的价值观，将他放在地狱第一圈，等候判决，另一方面，却又让他作为自己的导师，引导自己游历地狱与炼狱，走出迷津；贝亚特丽奇本是人间女子，是但丁的世俗之爱，而且由于这种爱的不可得而使但丁痛苦万分，《神曲》中她却被但丁变成圣女，通体发光，引导着他们的感情由人间走向天堂，变为圣爱，使他的灵魂得以到达至善完美的境界。
因此，维吉尔和贝亚特丽奇成为但丁思想中新旧两个方面融合的最好载体。
具体到三界中居住者的选择与安排，也不同程度地表现了但丁的矛盾心理，如他一方面同情一对恋人的不幸，一方面又按照教会的道德标准将它们作为淫罪犯放在地狱受罚等。
而在整体上，但丁本是作为一个人借助理性的力量反思、清理自己的灵魂，以期到达光明之境，却又将这种过程嵌在基督教的框架中，本身即表示了新旧交替时期的矛盾情境。
因此恩格斯评价但丁是“中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。
”
2．《神曲》的艺术成就
（1）梦幻与现实的交融。
《神曲》随意梦幻文学的形式描写了但丁的灵魂在理性和爱的指引下幻游三界达到至善境界的经历，有很浓厚的宗教幻想色彩，但作品同时也反映了当时社会尖锐复杂的党派之争，反映了教皇和统治者对人民的残酷和压迫。
（2）工整与协调的结构。
采用连锁押韵式衔接、每部诗的末尾均以“群星”一词作结。
（3）象征、寓意、梦幻的手法。
维吉尔代表知识和理性；贝亚特丽齐是爱和信仰的化身；地狱：
黑暗社会；炼狱：
人类由黑暗走向光明必经的痛苦历程；天堂：
理想境界。
作品的结构：
“3”的含义（3部、33篇、3韵句）神学上的“三位一体。
”
（4）运用意大利语写成，采用意大利的民歌形式，打破正统的拉丁文写法。
1．被史学家认为是第一个人文主义者的是彼特拉克。
代表作《歌集》，主人公劳拉。
2．意大利《十日谈》是框式结构，即故事套故事的写法。
3．法国文学：
‘七星社’代表作家：
蒙田，代表作《随笔集》；拉伯雷的《巨人传》。
4．西班牙文学最早出现也是最好的一部流浪汉小说是《托梅斯河上的小拉撒路》（《小癞子》）。
维加的《羊泉村》
5．英国文学：
乔叟《坎特伯雷故事集》、托马斯莫尔《乌托邦》、斯宾塞《仙后》。
6．大学才子派：
在莎士比亚之前。
对当时活跃于英国戏剧界的一批青年知识分子的统称，他们大多受过教育，具有人文主义思想。
他们的戏剧创作和演出活动为莎士比亚的出现奠定了基础。
马洛：
是莎士比亚前英国戏剧界最重要的人物，也是英国文艺复兴戏剧的真正创始人。
代表作《浮士德博士的悲剧史》。
7．塞万提斯（西班牙）：
出身于一个破落的贵族家庭，欧洲近代现实主义小说的先驱。
代表作：
《堂?
吉诃德》：
标志着欧洲长篇小说一个新的发展阶段。
《奴曼西亚》（著名悲剧）：
取材于西班牙人民反抗罗马侵略者的斗争史实，歌颂了顽强不屈，勇于牺牲的爱国主义精神。
18、格里美尔豪生的作品有《西木卜里其西木斯奇遇记》，又译《痴儿西木传》
8、莎士比亚的四大悲剧是：
《麦克白》、《李尔王》、《奥赛罗》、《哈姆莱特》。
1．文艺复兴是14—17世纪初欧洲一系列新兴资产阶级思想文化运动的总称。
它以发掘、整理和研究古希腊罗马的文化遗产、复兴古典文化为标志，并借此反对封建观念和中世纪宗教教义的束缚，建立适应新兴资产阶级的新思想新文化。
文艺复兴开辟了欧洲历史上的新纪元，是西方近代文化的开端。
2．人文主义是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想体系，也是这一时期进步文学的中心思想。
主要内容表现在：
用人权反对神权，用个性解放反对禁欲主义，用理性反对蒙昧主义，在政治思想上拥护中央集权，反对封建割据。
其中以人文为本的思想和理性精神来自古希腊罗马文化，其平等、博爱的思想来自基督教精神，因此人文主义可以说是古代文化与中世纪文化的继承和发展。
3．福斯塔夫是莎士比亚历史剧《亨利四世》等剧中的人物，他是王子放浪形骸的酒友，既吹牛撒谎又幽默乐观，既无道德荣誉观念又无坏心，是一个成功的喜剧形象。
作品通过描写他的生活背景，写出“五光十色的平民社会”，是为有名的“福斯塔夫式”的背景。
（三）简答与论述
1．《堂吉诃德》对欧洲小说的贡献，为什么说它是具有划时代意义？
《堂吉诃德》在欧洲小说史上具有划时代的意义，它总结了中世纪以来长篇叙事作品的成就，又为近代现实主义长篇小说的发展奠定了基础，对欧洲文学做出巨大的贡献。
①它摧毁了骑士文学，同时又继承了骑士文学的成就，吸收了流浪汉小说、英雄史诗等其他方面的成就，创造了新型的现实主义长篇小说。
②描写生活极其广泛，但不像流浪汉小说那样，随着主人公的足迹，到一个地方写一个地方，而是注意环境的选择和典型概括。
小说比较集中描写了客店和贵族城堡，当做环境的交叉点，出现多种人物引出各种事件。
③塑造人物的主要方法是用夸张和反复的手法突出人物的性格特征。
2．莎士比亚的创作分为几个时期？
莎士比亚的创作分三个时期①第一时期1590—1600称为历史剧、喜剧时期。
代表作有历史剧《亨利四世》上下篇、《亨利五世》，喜剧《威尼斯商人》、《皆大欢喜》《第十二夜》。
总特点：
当时英国社会处于上升期间，呈现出一片繁荣富强的景象。
莎对现实抱乐观态度，这一时期创作的基调是明朗和乐观。
历史剧的特点：
历史剧的核心是反对封建割据，主张国家统一，歌颂开明君主。
喜剧的特点：
基本主题是爱情和友谊，歌颂人文主义理想的胜利，人物形象的特点是性格开朗、勇敢、热情，结局往往是恶人悔悟，好人宽恕，皆大欢喜。
②第二时期1601-1607是悲剧时期。
代表作四大悲剧《哈姆莱特》《奥塞罗》《李尔王》《麦克白》。
总特点：
这时期英国社会陷入到一种动荡不安之中，莎的思想也发生了变化，这个时期他的作品主要是悲剧，反映了时代的特点，是一种悲愤、阴郁的情调，早先对个人主义文主义理想的歌颂转变为对现实的严峻的批判。
③第三时1608-1612传奇剧时期。
代表作《辛白林》《冬天的故事》《暴风雨》，特点：
对现实的认识越深刻，作者的理想与现实的矛盾也越是尖锐激烈，便从现实世界转入幻想世界。
3．分析哈姆雷特这个形象。
哈姆雷特是西方文学史上著名的艺术典型。
他是丹麦王子，曾在代表人文主义运动中心的德国威登堡大学受教育，接受了许多人文主义新思想观念。
他对人、对世界都有美好的看法，认为人是“了不起的杰作”，是“宇宙的精华！
万物的灵长”，而世界则是“一幅壮丽的帐幕”，一个“金黄色的火球点缀着的庄严屋宇”，因此他对人平等，珍视友谊与爱情。
然而家庭的变故接踵而来，父亲暴死，母亲乱伦，朋友做了密探，情人成了仇人的工具，朝臣们趋炎附势，见风使舵。
本来围绕着他的和谐美好环境一下子沦为黑暗，友谊、爱情、德行、忠诚全部变色。
巨大的灾难击落了温情脉脉的面纱，社会现实的丑恶涌现面前，诸如“人世的鞭挞和嘲弄，压迫者的虐待，法庭拖延，衙门横暴”等等。
因此他感到世界原本是一座监狱，而丹麦是最坏的一间，感到“这是一个颠倒混乱的时代”，落到他的肩上的，不仅仅是为父报仇，而是“要负起重整乾坤的责任”。
但哈姆雷特本质上是一个思想者，理想的幻灭使他陷于沉重的思考，他面对的又是强大的恶势力，无论是为父报仇还是重整乾坤，都相当艰难，他行动的“延宕”。
他精神抑郁，重新审视人生，思考生命的意义，产生深刻的精神危机。
而且他始终是孤军奋战，不相信群众的力量，最终只能与敌人同归于尽。
哈姆雷特的悲剧既有个人性格的因素，又有时代的局限性，其理想与现实的剧烈冲突代表了一代人文主义的困境，因此也是一个人文主义者的悲剧。
4．莎士比亚化戏剧创作在文学史上的地位？
（莎士比亚对戏剧艺术的突出贡献、莎突出的艺术成就体现在哪些地方、莎士比亚化）
他的剧作是欧洲戏剧发展史上的一个高峰。
（1）内容具有极强的写实性，题材绝大部分取之于现成的材料或剧本，反映时代的精神与风貌，注入了时代的灵魂，遵循现实主义的创作原则。
（2）他的戏剧能通过丰富生动的情节来反映现实生活。
这种“福斯泰夫式的背景”为刻画主人公形象提供了一个很好的典型环境。
（3）表现了紧张尖锐的戏剧冲突。
（4）他在一部戏中把悲剧因素和喜剧因素能够很好的结合在一起。
（5）描绘了众多的人物形象，他笔下的人物性格具有多面性和复杂性，在刻画人物性格方面有重大的贡献。
①在塑造人物形象的时候，常常由某一种意向、某一种情欲占主导倾向。
②塑造人物的性格在不断地变化发展，处在内外两种矛盾及内心冲突之中。
③莎善于在人物对比中突出主人公的性格，采用独白手法。
④在文学语言的运用上，语言丰富多彩，词汇量非常大，剧本主要是用诗体写成，这就是马克思恩格斯所谓的“莎士比亚化”。
5．试比较夏洛克和阿巴贡这两个吝啬鬼形象。
夏洛克和阿巴贡都是世界文学史上著名的吝啬鬼形象。
夏洛克是莎士比亚喜剧《威尼斯商人》中的人物，是一个高利贷者，视钱如命。
他对待女儿和对待仆人一样吝啬，独生女儿与人私奔，他痛不欲生，是因为女儿带走了珠宝和金钱。
因为安东尼奥“借钱给人不取利息”，妨碍了他赚钱，便怀恨在心，伺机报复。
阿巴贡是莫里哀《吝啬鬼》中的主人公，是典型的守财奴形象。
他也放高利贷，也是视钱如命，在儿女的婚事上，他以金钱为标准，要儿子娶有钱的寡妇，要女儿嫁富有的老头，自己想续弦，也以陪嫁为标准，所有的人情天伦皆被冷酷的算计所淹没。
因此，在爱钱如同性命这一点上，夏洛克与阿巴贡是一致的，也是他们作为吝啬鬼形象的主要因素。
但夏洛克这个形象还有其他的因素：
他是一个犹太人，在一个基督徒的环境中倍受歧视，这种境况也积聚了他对安东尼奥的仇恨，因此在法庭上发出“难道犹太人不是人吗？
”的责问，使他具备了某些被同情的意味。
另外，他宁愿置安东尼奥于死地而不愿收取几倍的债款，显出其凶狠性情的一面。
相比较，夏洛克比阿巴贡要复杂得多，这也是两个作家不同的艺术旨趣所致：
莫里哀擅长于将某种特点夸大到极致，成为某种类型的代表，如伪君子答尔丢夫等；而莎士比亚的人物则多是性格丰满，复杂多面，如他的哈姆雷特等。
因此，夏洛克和阿巴贡同为吝啬鬼形象，但实际上在其语境中所显示出的性格成分却很不相同。
1．十七世纪英国文学：
清教徒作家班扬的作品有《天路历程》，弥尔顿的《失乐园》、《力士参孙》。
2．十七世纪法国文学：
法国古典主义悲剧的创始人是高乃依，作品《熙德》
3．法国古典主义隆盛时期的悲剧的最高成就者是拉辛的作品《安德罗马克》《费德尔》。
古典主义作家布阿洛的《诗的艺术》。
4．十七世纪法国古典主义喜剧的代表作家是莫里哀，作品《妇人学堂》《伪君子》《唐璜》。
5．亚当、夏娃被逐的故事出自《旧约?
创世纪》。
6．《复乐园》取材于《新约?
路加福音》。
7．布瓦洛是古典主义的理论家，他的最大成就是诗体文艺理论著作《诗的艺术》。
1．古典主义指17世纪流行于西欧特别是法国的一种文学思潮，由于它在理论和实践上皆效法古代希腊罗马而得名。
其特征为：
（1）政治上拥护中央主权，主张国家统一，宣扬公民义务，歌颂贤明君主。
（2）思想上崇尚理性，强调人的行为应受理智和意志的支配，表现荣誉、责任观念战胜感情的过程。
（3）艺术上提倡模仿古代，重视规则，遵守“三一律”。
2．“三一律”是法国古典主义文学的创作规则，它规定戏剧的情节、时间、地点必须保持一致，即在一天时间内在一个地点发生一件事，是谓“三个整一”。
1．简述古典主义文学与人文主义文学的关系。
古典主义是继文艺复兴之后出现的文学思潮，它与人文主义文学既有一脉相承的关系，也有一定的反拨和矫正。
继承方面：
在思想上仍然具有肯定人性、反对教会的特质，创作方法上也还是文艺复兴时期盛行的现实主义手法，戏剧依然以悲剧、喜剧分类。
反拨与矫正方面：
文艺复兴时期对人性、个性的过分强调，导致了否定一切秩序的倾向，艺术形式方面也较杂乱、无规则。
古典主义则崇尚理性，提倡以责任义务、理性克制感情，规范个性，艺术上则要求严整的规范，比如戏剧方面的“三一律”，这种有些趋向刻板的要求占据文坛二百余年，一直到浪漫主义兴起才告衰落。
2．莫里哀《伪君子》的艺术特色？
在艺术上，《伪君子》是按照古典主义的“三一律”写成的；是一出典型的性格喜剧；全剧的结构严整紧凑、层次分明。
根据戏剧的发展过程大致分为三个部分；这部作品独特之处还在于它的戏剧冲突本身带有许多悲剧性的因素。
1．感伤主义文学代表作家：
英国笛福的《鲁滨逊飘流记》、斯威夫特的讽刺小说《格列佛游记》、菲尔汀的《汤姆?
琼斯》。
2．十八世纪法国文学（启蒙主义）：
勒萨日的《吉尔布拉斯》、孟德斯鸠的书信体讽刺小说
《波斯人信札》、博马舍的《塞维勒的理性师》《费加罗的婚姻》、狄德罗的《修女》《宿
命论者雅克》《拉摩的侄儿》、伏尔泰的《查第格》《老实人》、卢梭的《新爱洛绮丝》《爱弥尔》（一部教育小说，有自然人的理论）《忏悔录》。
3．莱辛的作品有《明娜?
封?
马尔赫姆》、悲剧《爱米丽雅?
迦洛蒂》
4．歌德的作品：
《葛兹?
冯?
伯利欣根》、《少年维特的烦恼》、《威廉?
迈斯特》、《和力》。
5．《浮士德》的人生探索：
从小世界到大世界不断追求的道路，有（知识、爱情、政治、艺术、事业）悲剧。
小世界中进行人生探索的前两个阶段，写他追求官能的、感性的，个人生活的经历。
大世界中追求事业的经历，包括他的人生探索的后三个阶段。
6．18世纪西方文学的主要成就是启蒙文学，主要包括法国启蒙运动文学、英国现实主义长篇小说和德国民族文学。
1．英、法、德三个国家18世纪文学比较。
18世纪英、法、德三国文学有相同之处，也有不同之处。
相同之处：
①作家对时代的使命感。
他们自觉担负起启迪民众、批判传统、用文学作品宣传启蒙思想的使命。
②内容上多描写下层民众的日常生活。
将第三等级的资产阶级和平民作为正面主人公，语言通俗易懂。
③创造性地运用了多种形式的文体，如正剧、哲理小说、现实主义小说等。
丰富了18世纪的文坛。
不同之处：
①英国：
英国资本主义发展较快，到18世纪，英国已经建立了君主立宪的资产阶级政权。
英国的启蒙文学主要任务不是为革命做舆论准备，而是扫除封建残余，揭露现实社会的弊端，促进资本主义的发展。
这一时期英国文学的主要成就是现实主义长篇小说，出现了笛福、斯威夫特和菲尔丁等重要作家以及《鲁滨逊漂流记》、《格列佛游记》和《汤姆?
琼斯》等重要作品。
②法国：
法国是启蒙运动的中心，其直接负有教育群众，使他们摆脱愚昧，学会理性思考，从而摆脱封建专制和宗教迷信。
所以法国文学的革命性、战斗性更强，内容特别丰富。
主要成就有正剧、哲理小说等。
代表作品有孟德斯鸠的《波斯人信札》、伏尔泰的《老实人》、狄德罗的《拉摩的侄儿》、卢梭的《新爱洛绮丝》和博马舍的《费加罗的婚姻》等。
③德国：
18世纪的德国还处于封建诸侯割据的状态，严重阻碍了资本主义的发展。
德国启蒙运动的任务是唤起民众觉醒，反对分裂，建立民族统一的国家。
其文学主要表现在民族戏剧和民族文学的建立，以莱辛为代表，他的戏剧理论著作有《汉堡剧评》，剧作是《爱米莉娅?
迦洛蒂》。
70－80年代的德国狂飙突进运动，强调民间文学和民族风格，代表作家是席勒和歌德，代表作是《强盗》、《阴谋与爱情》、《少年维特之烦恼》等。
2．浮士德形象分析：
浮士德是上升时期资产阶级先进分子的象征形象
①浮士德是一种积极进取精神的代表，是一个自强不息、执著探索者的形象。
作者让他经历各种诱惑和考验。
同梅非斯特打赌，激起他重新探索信念；热恋的悲剧使他不再追求感官的享受；从政的悲剧使他逃避现实；古典理想的幻灭，使他重新回到现实中寻找实现理想的途径。
在这一生的痛苦曲折经历中，浮士德表现出坚韧顽强、超乎常人的毅力和品格。
他永不满足、永不示弱、探求不止、始终向上向善。
这些构成了他性格上最鲜明的特征。
构成了有名的“浮士德精神”。
②另一方面，浮士德形象中又具有鲜明的两重性：
一方面受生命本能情欲的驱使，常常沉迷于名利、地位、权势、女人和美等现实欲望中；另一方面，他又未被这些所迷惑，不断的超越自我，走向新生活。
一方面追求真理创造事业，一方面又迷恋儿女私情。
他一方面是理想社会的追求者，一方面又是王权的支持者。
这种“灵与肉”，“善与恶”的矛盾。
体现了歌德唯物主义辩证法的思想，也展示了人类自身的复杂性和真实性。
同时也表明了人类探求真理的艰巨性。
③浮士德的形象具有不朽的意义：
向人们指出了精神净化的道路，指出了人生的意义和人们应追求的生活理想，把人们引向崇高的理想而奋斗不息的伟大道路。
1．华兹华斯与柯勒律治合写了《抒情歌谣集》，并为它写了一篇序言，这篇《序言》为英国浪漫主义文学的纲领。
2．雪莱的作品有《致云雀》《西风颂》，恩格斯称他为“天才的预言家”。
3．拜伦的作品有《唐璜》，被歌德称赞为“
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