湘教版八年级上册美术教案.docx
《湘教版八年级上册美术教案.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《湘教版八年级上册美术教案.docx（44页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
湘教版八年级上册美术教案
所有教案尽在：
金博志网址
湘教版八年级上册美术教案（全册）
初中美术教案8年级上：
第１课我喜爱的书
一、教材分析<我喜爱的书>
本课属于“设计·应用”类型课。
把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。
更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。
在学习封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。
教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。
通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。
教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。
文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。
教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。
把学习内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，Ｐ３下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。
教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。
教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。
让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学习的兴趣。
考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。
因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。
“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。
“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。
如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。
“学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。
并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。
在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。
如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学习视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。
二、教学目标
*能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。
三、教学思路
新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。
初中美术教案8年级上：
第１课我喜爱的书
课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。
书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。
课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。
通过交流进入学习情境。
教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。
本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：
文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。
但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。
为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。
通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。
初中美术教案8年级上：
第１课我喜爱的书
教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。
另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。
依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。
接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。
在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。
学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。
系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。
评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。
四、教学选择
如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。
文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。
教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。
学生如果附近没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。
如下表：
色彩 版式 图形 文字 其他
五、教学建议
请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。
在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。
思考为何获得大家认可的理由。
教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。
教学过程可灵活把握，例如：
１．市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计；
２．市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计（任选布局形式）——系列书封设计。
教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学习的动力。
第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。
第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。
在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。
以小组为学习单位进行作品展示，将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。
由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。
[教案]刘晓军老师教案
课目
第１课我喜爱的书
年级
8年级上册
执教
刘晓军
教学程序
教学活动
媒体运用
（第一课时）
１．课前一周，布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书。
学生介绍自己喜爱的书籍封面
２．请学生介绍自己收集或者喜爱的书籍封面设计。
（注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面，积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考。
）
教学引入
３．教学归纳引入：
书籍封面设计一般从图形、文字、色彩等几个方面进行。
常见的方式是以图形为主，图形与文字的有机结合。
其实，单纯以文字为主要的设计元素，把文字看成一种可以进行设计的图形符号，同样可以产生视觉冲击力，体现与众不同的设计意味。
文字组合、变化、构成为主的设计方式。
展示分析海报设计作品
４．展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴。
分析作品中文字图形设计的大小、位置、形状、色彩变化及设计特点。
先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧，然后教师再升华总结。
更多从文字造型设计、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计。
位置变化：
疏密、虚实、藏露、错落、上下、偏正、曲直、纵横、集点成线、集线成面、对齐方式。
布置学习活动及活动要求
５．布置学习活动及活动要求：
选择自己喜爱的书籍，进行封面布局的版式设计。
（尝试把文字都看成几何方块，注意大小、位置、形状、色彩的变化与设计。
）
展示学习活动及活动要求。
学生练习尝试
６．学生动手练习尝试。
（教师参与各个小组学生的设计探讨过程，引导学生寻找更佳的设计方案，选择更优化的制作表现手段。
教师的引导不要演变成一种包办，激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心。
）
（第二课时）
（课前用适合设计绘制的白纸包装一本自己喜爱的书籍准备重新设计。
）
分析书籍封面
１．分析一组以文字元素为主设计的中外书籍封面。
（引导学生运用上课时学习的文字设计知识进行分析。
）
展示一组中外书籍封面。
总结学生练习
２．回顾总结上课时学生练习的情况。
（教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议。
）
投影仪配合。
布置学习活动及活动要求
３．布置学习活动及活动要求：
选择自己喜爱的书籍，尝试把文字看为主要设计元素，根据自己对书籍内容的理解，对原有书籍封面进行再设计。
（提倡选择水彩笔、蜡笔等简便、易行的绘制工具，探索剪、贴、镂空、拓印等省时、实用的表现技巧。
英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素。
提倡先设计几个创意草图，比较后再选择确定其中一个加工完善，完成正稿设计与制作。
）
展示学习活动及活动要求。
学生分组练习
４．学生分组练习，教师辅导。
（教师的引导侧重强化学习活动的要求，激发学生探索封面设计。
）
展示与评价
５．作业展示与评价。
（学生介绍分组对比原有书籍的设计，介绍本组最佳设计作品的特点，教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在。
）
投影仪配合。
初中美术教案8年级上：
02课苍松翠柏
初中美术教案8年级上：
02课苍松翠柏
一、教材分析《苍松翠柏》
本课《苍松翠柏》的教学内容是重点学习写意中国画的传统技法。
以树的画法为媒介切入教学，进入到传统国画艺术中程式化表现方法的学习，《苍松翠柏》尝试引导学生运用中国画工具进行水墨写意的初步表现，并指向树、石组合的山水画写意小品练习。
教材从中国画以松、柏表现所传达的情感入手，设置以物寄情的情境氛围，强调山水画中树木、山石内蕴的人文精神。
通过松、柏等绘画作品所传达的不同精神寓意，引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点，认识艺术创作与大自然内在统一的关系。
课本呈现具有典型意义的程式画法以及变化组合的作品样式，讲解艺术家通过对自然景物、社会生活和艺术表现的认识理解，帮助学生了解艺术来自生活的道理以及传统绘画的表现特点。
列举运用双勾、没骨、填色、泼墨和泼彩等多种表现技法的中国画作品，穿插画树出枝、点叶、组合等技法和步骤，为学生学习这些程式技法，以及树的组合、画面的构图等方法提供一种学习范本。
两个学习活动的设置都是围绕以树为主题的练习。
通过临摹、创作等教学活动，让学生熟悉和掌握画树的一般程式和方法，并以此为基础进行大胆创作。
教学中一般对学生的临摹效果不宜提出过于严格的要求，可以更多着眼于帮助学生在动手实践中把握国画程式化技巧的一般学习路径及学习要点，提供学生课后继续尝试学习国画艺术的基本方法。
教材从三个方面提出对练习过程及结果的评价建议：
１．技法掌握的程度；２．意境的表现；３．个性的发挥。
“资料库”提供了便于学生学习传统绘画的书目、术语和更多的绘画程式参考资料。
“学习大空间”选择了以树为主体的山水画，提示了树在山水画中的重要意义，为丰富绘画尝试以及进一步了解山水画提供了一种学习路径。
初中美术教案8年级上：
02课苍松翠柏
二、教学目标
*能够初步理会中国传统绘画借助自然景物抒发内心情感的特点。
*能够学习水墨表现松树或者柏树的基本画法与技巧。
*能够运用画树的基本程式技巧尝试水墨国画小品的表现。
三、教学思路
１．根据学生情况把握和调整教学重点和难点。
首先要注意学生的兴趣，在教学中尽量少用或不用空泛、晦涩的词语，技法要求不宜求高。
在引导学生理会国画作品中松、柏所包含的内在情感时，注意引发学生对与之相关的语文、历史知识进行回忆与联想，贴近他们的审美经验和感受。
２．研究课堂教学所需的特定内容和辅助资料。
选择教材中适合教学需要的中国画作品以及画家并加以重点分析，始终注意强调作品中程式化表现与特定主题、情感之间存在内在联系的教学线索。
３．设计技法演示的内容和方式。
课堂演示务必选择易于模仿的简单造型，选择适合初学者的常用笔墨技法，强调关键的表现步骤与技法要点，分段演示技法时，更要注意时间的合理分配。
演示中所用绘画工具与学生练习工具尽量一致。
如果借助其他演示手段，应注意选择典型、明了，能够说明技法问题的影视或者挂图资料，教师务必引导学生有意注意其中的关键步骤与技法要点。
４．整体安排教学过程，研究教学中可能出现的情况并选择相应的对策。
设置情境，导入新课。
选用有关松树的诗词、散文中的描写和比喻，引入对潘天寿作品《松石图》的欣赏。
以提问的方式，组织学生针对松树的造型特点以及画面意境进行简单的描述，归纳这些感受，从立意、笔墨表现和构图等方面分析作品。
对《松石图》进行分析时，注意将柏树和松树作品进行对比，让学生进一步强化对画面特定造型及意境的认识、理解和感受。
演示用笔用墨的基本技法，讲解不同笔法和线的表现，展现中锋、侧锋、逆笔、顺笔和顿挫等用笔方法；诸如遒劲、婉转、流畅等线条表现的效果；以及浓、淡、干、湿，酣畅凝重、淡雅飘逸的墨色，帮助学生分析作品中笔墨的表现。
“随类赋彩”是中国画设色的基本原则。
它既包括了根据客观物象的类型设色，也包括了根据作者主观表现的类型设色。
形式上有“浅绛”和“青绿”等画法。
这一过程的重点是感受作品表现的情感，体会作品中不同题材蕴涵的寓意，了解中国画的表现方法。
通过对上述作品的分析比较，结合树的生长规律，归纳出树的几个基本部分，引出传统绘画表现程式的话题。
分析画家梅清的作品，用线描方法模仿树的不同画法。
从树的造型特征、中国画用线的表现特点和墨色变化等方面思考传统绘画表现程式的意义，并发表感想。
教师对传统绘画表现程式有关问题作出解答，总结学生在教学过程中的表现，就此结束这一课时的教学。
第二课时的学习任务是学习画树的表现技法，教师通过演示讲解具体的画法。
画树先画树干，要求表现树木姿态的主要倾向；再向前后左右出枝，注意枝干发端的相互遮挡。
根据树种的不同，前人总结了树叶不同种类的画法，技法上又有点叶和勾叶之分。
点叶需注意疏密关系、虚实对比和墨色的浓淡干湿变化，不可平均对待。
教材在资料库中列举了部分方法，供学生参考。
运用多媒体课件或挂图讲解树的组合。
列举作品中的布局，分析大小之别、主次之分，互相顾盼、自然穿插。
通过对比使学生认识形式表现的一般规律。
作业中可安排画一些小的构图，对照理解这些要求。
通过一系列的练习后，开始运用所学技法进行创作。
可以让个别学生从情感表现和技法运用等方面谈一谈自己的创作构思，在交流中互相启发，画出简略的创作草图。
鼓励学生大胆想像，用肯定的笔法画出生动的造型。
水墨的运用可以模仿教材中列举的作品，但不要生搬硬套。
参照资料库中山石的画法配以环境。
始终强调画面的整体，处理好主体和其他部分的关系。
教学评价围绕学生的创作活动展开。
在学习中初步掌握了哪种画树的方法？
对传统绘画的认识和体会，能否生动地表现？
作品是否表现出了自己的特点？
更重要的是以相应的用笔用墨方法，表现出不同的树的品格。
四、教学选择
与传统教学选用的生宣比较，毛边纸是基础写意国画教学中一种值得积极尝试的材料。
毛边纸的材料特性大体处于生宣与熟宣之间，具有一定的吸水性，易于初学者把握水墨的渗透效果。
而且，价格也比生宣便宜不少，适应更多地区学生尝试练习的需要。
如果教师在国画课堂教学中直接示范，可以帮助学生直观感受作画步骤与表现要领。
但应避免陷入表现的误区，须知加大难度的示范反而可能难以对学生形成有意义的指导，甚至使部分学生因此产生学习厌学情绪。
如果教师缺乏示范能力，也可以回避课堂直接示范这个环节。
可以侧重引导学生自己在良好训练方法的指引下，于实践中探索笔墨的特点与绘制的技巧。
如果教学设备条件允许，教师直接使用教材配套课件中对应的演示影像资料，或许这是一种事半功倍的教学方法。
五、教学建议
本课教学思路借鉴了中国传统艺术的学习方法。
中国传统艺术的教学传统通常是从程式技法开始的，如书法、戏剧等等。
传统的教学有着长期的经验积累，我们可以从中得到许多启示。
其中列举一二供老师们参考：
运用移情的方法，引导学生对树的造型进行意义的联想。
树的造型多姿多彩，生机勃勃，像特定性格的人物，像优美的舞蹈。
如《芥子园画谱》中把一大一小两棵树比喻成扶老携幼的一对人物，又如《白杨礼赞》中把白杨树比喻作朴实的农民。
用拟人的手法去描述树的造型，记忆树的姿态，感受树所体现的精神气质，启发学生的想像，丰富他们的情感。
在技法教学过程中，直接从书法入手，让学生从“写”的过程中体会用笔的方法和情绪的表现。
借用书法体现的力度、形状与绘画作品进行比较，找出相似的感受。
这样做既便于理解，又利于思维的扩展。
同样，把写字的感受直接过渡到画树的用笔上，更利于对笔墨运用的理解和对笔墨效果的体会。
实际教学中，不一定都遵循从欣赏松石作品情感内涵入手的教学流程设计。
如果先让学生在临摹动手实践中体会一些程式化的技巧，然后对比感受不同程式化表现对应的情感差异，再引入特定作品欣赏的环节，或许更能提高学生对传统国画程式化艺术的认识水平。
教材的图片资料中，不仅仅包含了松树，还有其他各种类型的树木。
从教材的完整性与选择性来看，这样的呈现是不无道理的。
但是，在实际教学中，如果各种类型的树木教师都要学生逐个尝试练习，势必导致教学的无序。
选择松树不但适合初步笔墨表现练习的难度水平，更易于集中体现教材中的精神内涵。
“以点带面”的策略或许是本课更为科学与合理的教学设计思路。
在课堂教学中，从作品欣赏、教学演示到学生动手实践，都可紧紧抓住松树这个点来重点突破，这样在单位课堂教学时间里，学生学习任务达成的可能性将会更大。
当学生大体掌握了一种树木表现的学习方法与途径，相信有兴趣的学生在课后可以独立尝试学习更多类型树木的表现技巧。
初中美术教案8年级上：
03课缤纷家用电器
初中美术教案8年级上：
03课缤纷家用电器
一、教材分析《缤纷家用电器》
本课属于“设计·应用”类型课，以日常家用电器的造型设计作为教材的主体内容，旨在培养学生关注日常生活中的设计产品，《缤纷家用电器》形成面对生活实际需要的设计意识，通过探究性的学习过程，提高学生自主探索的学习能力。
初中美术教案8年级上：
03课缤纷家用电器
本课提及的家用电器基本上包括了一切需要耗用生活用电或电池进行工作的家用物品。
教材试图以展示造型各异的常用家电图片作为导入，激发学生的学习兴趣，感受设计与生活的联系，并让其了解设计对社会进步所产生的作用。
教材提供了一张学生课外进行家电市场调查活动的情景图片，使学生产生共鸣，帮助进入第一个学习活动及参与社会调查，培养学生有目的地收集处理信息的能力，提高学习合作交流的水平。
教材为活动的顺利开展提供了相关图文资料，给调查方法必要指导。
整理资料的学习活动能有益地培养学生归纳总结的能力，并在此基础上提出改良方案，相对降低了学习难度，为后面活动的顺利开展做准备。
教材Ｐ１１以家用理疗仪的设计草图作为教学范例或许还不够典型，教师可以尝试选择学生更为熟悉与更加实用的家电产品，展示效果将会更好。
“活动一”是与“活动二”直接相关的一个课前准备活动。
主要引导学生尝试有目的地进行市场调查，为“活动二”的设计改造提供信息与依据。
“活动二”的设置根本意图侧重于培养学生面对生活需要的设计意识。
因此，如果能够更加积极明确地提示借鉴“活动一”市场产品调查的学习成果，或许比对自己家里一件电器进行设计改造，更能促进此种意识的提高与强化。
“活动三”在“活动二”的基础上，突出了把设计稿进行视觉美化，绘制产品设计效果图的意图。
“评价建议”中对前两个学习活动的评价重在学生学习态度，对后一学习活动在知识的理解运用方面提出了一定指标。
“资料库”关于工业产品设计程序的说明，有利于学生对产品设计过程的了解，从而提高对工业造型设计的整体认识。
“学习大空间”中提供了设计效果图的绘制步骤，鼓励学生在表现技法上有所追求。
二、教学目标
*能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。
*能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。
*能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。
*能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。
三、教学思路
整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。
针对本课社会实践性较强的特点，突出学生之间的学习互动与交流，是本课教学组织的关键所在。
教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动，是保证课堂教
升级会员 