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美术基本技能

第一章美术课程基础

第一节美育与美术教育

一、美育

美育,即审美教育,是培养学生认识美、感受美、鉴赏美、创造美的能力教育。

它以特定的时代、特定阶级的审美观念为标准,以形象为手段,以情感为核心,以实现人的全面发展为宗旨。

审美素质就是感受美、鉴赏美、创造美的能力,其核心是审美情趣和审美能力。

美育作为审美和教育结合的产物,我国春秋时期更是十分重视“诗教”与“乐教”。

美育概念18世纪末进行独立提出和建立的是:

德国诗人和美学家席勒《美育书简》美育的目地“培养我们感性和精神

美育的内容:

艺术美,音乐和舞蹈、绘画、影视欣赏、文学;

自然美,以大自然为审美对象索感受和体验到的没;

社会美,以社会生活中美好的人和事所感受和体验到的美;

科学美,以科学的内容和形式为对象所感受到的美。

二、美术教育

美术是一种用视觉的方式进行思想和情感交流的特殊语言。

是造型艺术或视觉艺术。

美术是视觉艺术形象,通过眼镜的观察,以对视觉形象的感知、理解、和创造为特征。

第二节美术课程的性质与价值

一、美术课程的性质

美术课程是对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中有不可代替的作用。

美术课程凸显视觉性:

学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。

具有实践性:

学生在美术学习中运用媒介创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。

追求人文性:

学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。

强调愉悦性:

自由抒发情感表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。

二、美术课程的价值

1、陶冶学生的情操,提高审美能力

2、引导学生参与文化的传承和交流

3、发展学生的感知能力和形象思维能力

4、形成学生的创新精神和技术意识

5、促进学生的个性形成和全面发展

三、美术课程的基本理念:

1面向全体学生2激发学生学习兴趣3关注文化与生活4注重创新精神

第四节美术课程的设计思路

一、以美术学习活动方式划分学习领域,加强综合性和探究性;

美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据学习活动方式划分为:

造型表现,设计应用,欣赏评述,综合探索,四个学习领域

美术学习活动大致分为创作和欣赏两类。

造型表现,是美术学习的基础,其活动方式更强调自由表现,大胆创造,外化自己的情感和认识。

设计应用,学习领域包括设计和工艺学习内容,既强调形成创意,有关注活动的功能与目地。

欣赏评述,注重通过感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识,形成审美心理结构。

综合探索,指美术学习领域之间。

美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。

4个学习领域划分是相对的。

每个学习领域各有侧重,又相互交融、紧密相连,形成一个具有开放性的美术课程结构。

二、根据学生的身心发展水平,分学段设计课程内容和学习活动

1~2,3~4,5~6,7~9年级

三、在保证基本规定性的同时,给予教师教学更大的空间。

第五节美术课程的目标

一、总目标

美术课程的总目标按“知识与技能”、“过程与方法”,“情感、态度和价值观”三个维度设定。

二、分目标

美术课程的分目标从“造型表现、设计应用。

欣赏评述、综合探索”四个学习领域设定。

(一)造型表现学习领域:

运用多种媒材和手段,表达情感和思想,体验造型乐趣,逐步形成基本造型能力的学习领域。

运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作美术视觉形象的美术创作活动。

1、观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素,运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意思。

2、通过对各种媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。

3、体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣。

(二)设计应用学习领域:

运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目地和用途进行设计制作,传递与交流信息,改善环境与生活,逐步形成设计意思和实践能力的学习领域。

1、了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及强调“物以致用”的设计思想,知道设计与工艺的基本程序、学会设计创意与工艺制作的基本方法,逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。

2、增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。

(三)欣赏评述学习领域:

学生通过对自然美、美术作品和美术现象进行观察、描述和分析,逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。

1、感受自然美,初步形成审美判断能力。

2、学会多角度欣赏与认识美术作品,能够在文化情境中认识美术、

3、提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣,增强民族自豪感,养成尊重世界多元文化的态度。

(四)综合探索学习领域:

通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的学习领域。

它分为三个层次:

1、融美术各学习领域为一体

2、美术与其他学科相综合

3、美术与现实社会相联系。

三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

第六节美术课程的内容标准

各个学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。

评价要点是提出检测目标达成度的要点。

一、义务教育阶段{1-2年级}美术课程的内容标准P14

第七节实施建议

一、教学建议

美术课程的改革不仅是内容的改革,也是教学过程和教学方法的改革。

重视教学过程和教学方法的改革,是本次改革的一个重要特点。

1、坚持面向全体学生的教学观

2、积极探索有效教学方法

3、营造有利于激发学生创新精神的学习氛围

4、多给学生感悟美术作品的机会

5、引导学生关注自然环境和社会生活

6、重视对学生学习方法的研究

7、探索各种生动有趣、适合学生身心发展水平的教学

8、培养学生健康乐观的心态和持之以恒的学习精神

(二)评价建议

美术课程评价应以学生在美术学习中的客观事实为基础,注重评价与教学的协调统一,尤其要加强形成性评价和自我评价。

美术课程评价是促进学生全面发展、改进教师教学、促进美术课程不断发展的重要环节。

1、依据美术课程标准进行评价

2、注重美术学习表现的评价

3、采用多种评价方式评价美术作业。

4、鼓励运用美术学习档案袋、展示和课堂讨论等评价方法

(三)教材编写建议

美术教材是美术课程内容的载体,主要包括教科书和教师参考用书。

教材是引导学生认知发展、人格构建的一种范例,是教师与学生沟通的桥梁。

教材编写依据美术课程总目标的要求,以学段标准和学生身心发展水平为参考,展示学习过程。

1、依据美术课程标准编写美术教材

2、实现内容组织的综合性和合理性

3、妥善处理传统与现代、中国与外国的关系

4、鼓励美术教材呈现方式多样化

(四)课程资源开放与利用建议

美术课程资源包括学校资源、自然资源、社会资源和网络资源。

美术资源开发有利于丰富美术教学内容,提高美术教学的效益,突出地方美术教育的特色。

1、满足学生学习美术的基本条件

2、完善美术教学的基本材料和设置

3、丰富美术教学的图书和影像资源

4、拓展校外美术教学资源

5、开放和利用网络美术教学资源

6、充分利用自然和社会文化资源

7、积极开发地方美术课程资源

第二章美术教学基础

第一节美术教学的特点

一、美术教学视觉感知的特点

美术课程以视觉形象的感知、理解和创造为特征,美术教学建立在学生视觉感知能力的基础上,在教学过程中,教师通过教具的实体或形象而和准确的语言,引导学生直接感知事物的内在特征,获得感知认识。

教学中注意:

1引导学生直接观察对象、认识对象,运用直观图片、范画及多种媒体加深学生的直观印象。

2启发学生多样的观察方法,培养观察的习惯,提高观察事物和认识事物的能力。

3引导学生感受美的意识,使形象感知和美感培养联系起来。

4传授知识时注意语言表述的形象性,尽量通过教师示范,便于学生的理解、模仿和学习。

5要培养学生观察现实生活,让学生注意从生活内容中感受美术课的现实意义,并学会感受和评价

二、美术教学的技能和实践性特点

美术教学内容核心是一定程度的实践经验和动手能力,即有造型的能力和技术意识。

美术教学不仅要求学生懂得美术知识,而且要求学生通过实践形成一定的技能,把知识理解和技能训练结合起来。

教学过程中注意:

提高观察能力,脑的思维能力,手的表达能力,教学中要以精讲善练为原则。

三、美术教学的创造性思维的特点

教学中,教师应重视培养学生的创新精神、创造能力和实践能力。

四、美术教学要面向全体和发展个性相结合的特点‘

对全班既有一个统一的要求,又要注意学生的个性差异,尊重每个学生的个性发展

五、美术教学的审美与情感的特点

让学生学会欣赏艺术作品和美的事物,潜移默化中收到思想、情感价值观等方面的教育,从而培养高雅的审美情趣,提高美的理解。

第二节美术课的教学方法

一、美术教学方法的发展方向

(一)启发式

教师教的本质在于引导,而引导实质上是教师对学生的一种启发,教学过程的本质是师生交往、积极互动、共同提高的过程;同时强调实行教学民主,保护学生的合法权益,建立新型的师生关系。

注重启发式成为现代教学发展的主要特征之一。

(二)探究式(如何指导学生进行探究式学习?

把培养学生的创新意识、创新精神、创新能力和实践能力作为教学的核心目标

1、创设问题情境,激发学生的学习兴趣,使学生想探究

2、改变教学方法,采用研究性学习方式,使学生能探究

3、重视体验实践,使学生乐探究

(三)自主式

要求学生成为学习的主体,主张使学生理解学习的过程,训练科学的思维,培养探究精神和创造力。

教师的教市为了学生的学,学生的学是教师的教的出发点和归宿。

培养学生的创新精神和实践能力,成为i教育的核心目标。

(四)科技式

教学方法的技术化、多媒体化、网络化,既作为一种教学方法的新理念。

(五)情感式

布鲁纳认为,学生对学习本身具有内在的兴趣,这是最好的动机。

二、美术常用的教学方法P39

教学方法:

是教学过程中教师与学生为实现教学目的和教学任务,而采取的教与学相互作用的活动方式的总称。

教学方法包括教师教的方法和学生学的方法两大方面,是教授方法和学习方法的统一,教法处主导地位。

(一)讲授法:

教师通过生动的语言,想学生传递信息、传授系统知识的教学方法。

(采用的主要方法)

(二)发现法:

又称“探索法”教师指导下,学生自己发现问题、探索问题和解决问题的方法。

(三)提问法:

问题要考虑学生的实际,难易适当,问题要有一定逻辑关系,形式要多样,要富有启发性。

(四)讨论法:

以班级或小组为单位就某一课题相互启发,解决问题的方法,有计划有目的的教学探讨。

(五)谈话法:

教师根据一定的教学目地、任务和内容设定的,根据学生已有的知识和经验提问,或者学生提,教师答。

关键是精心设问,提好问题。

(六)演示法:

也称“示范教学法”是利用展示各种实物、直观教具货进行示范性实验,让学生通过观察获得感性认识的教学方法,使学生理解和模仿。

(七)尝试法:

“试误教学法”教师设情境,让学生对某一学习任务经过几次错误的尝试后找到正确的答案

(八)练习法:

将所学知识运用于实践,达到巩固知识、形成各种技能技巧的一种教学方法。

在技能性比较强的课程中,运用最多的一种教学方法。

(九)参观法:

组织学生到大自然或特定场所,观察、接触客观事物,获得知识

(一十)留空法:

对所讲内容有所保留,让学生通过自己的理解、思考去完成

(一十一)评鉴法:

师生对美术作品的鉴

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