好看的读书笔记边框.docx
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好看的读书笔记边框
好看的读书笔记边框
【篇一:
《创意100-设计师必懂的100个设计创意》读书笔记】
chapter1独特创新思维
001创意来源于仔细观察
002创意是一个有趣的故事
判断创意是否成功的其中一个重要标准,就是它能否让人觉得有趣,并引导人们展开相应的联想。
我们可以根据主题设计出具有故事性的画面,让人不仅被眼前的这一幕所打动,还能据此联想到在这之前或之后的有趣场景,进而产生更加浓厚的兴趣来了解相应的信息,达到宣传的目的。
idea:
具有故事性的创意让人情不自禁地参与进来,加强互动,更容易留下深刻的印象。
003旅行中的创意
旅行是难得的收集创意的好机会,我们可以用拍立得相机随时记录有趣的事物,做成一本拼贴的旅行笔记;在速写本上画下今天所品尝的地方美食,并进行文字介绍,制成一本美食集锦;沿途将花朵、叶子夹在本子里;绘制特色小店的专属地图;到当地邮局购买明信片寄给自己?
?
idea:
别再做无聊的观光客,换种方式记录你的旅程,会有很多有趣的创意闪现。
004餐桌上的创意
我们每天都要面对餐桌进食,这个再熟悉不过的地方也有无限的创意。
食材的造型、色彩和摆盘的造型等因素都可以是灵感的来源。
除了食物,我们也可以把原本不属于餐桌的食物放进了进行创意,会带来截然不同的视觉和心理感受。
005美术中的创意
美术所涵盖的范围很广,主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑四大门类,为创意提供了无穷无尽的源泉。
不同门类的特点可以穿插运用,例如:
将绘画中的绚烂色彩应用到雕塑中,将建筑的构成感运用到平面设计中。
只要大胆尝试,就能够不断创新出具有全新生命的创意作品。
idea:
缺少彩色不代表无趣,尝试黑白版面或许会让版面效果更受关注。
006古老艺术建筑
建筑供人们居住、活动,实用性是建筑的首要功能,同时也具有极高的审美价值。
建筑艺术按照美的规律,运用建筑艺术独特的艺术语言,具有文化价值和审美价值,具有象征性和形式美,体现出民族性和时代感。
从古老的艺术建筑中,我们可以搜寻到外观造型、内部结构、格局、材料等大量的资料用于设计创意。
idea:
建筑的功能、技术和艺术形象是构成建筑的三大要素。
007教堂里的壁画
教堂是欧洲人生活中非常重要的场所之一,内部光线幽暗,给人一种神秘的宗教气氛和肃穆感及压迫
感。
教堂内部装饰主要使用笔画和雕塑,壁画的主题都是宗教故事,让众神以视觉化的形象出现在人们的眼前,供人顶礼膜拜。
如今越来越多的设计运用到教堂壁画作为创意素材,通过这些耳熟能详的宗教故事来传达新的意义。
idea:
运用教堂壁画进行创意可能会引起信徒的反感,因此事前需要慎重考虑。
008民族文化特色
不同的国家、民族有着各自的文化特色,表现在众多方面。
当我们想要以视觉设计来体现这些特色的时候,可以根据各民族具有代表性的纹样、色彩、造型来表现。
例如:
龙图腾、印章的朱红色、青花瓷的蓝色、灯笼、中国结等,就是非常具有代表性并且被广泛运用的中国文化特色元素。
idea:
体现民族文化的元素需要是非常具有代表性的,被广泛熟知的,否则就需要添加更多的文字注释才能让人了解。
chapter2从无到有的设计演变
009文字的空间感
除了对文字做立体效果的处理,通过编排方式也可以让文字表现出空间感。
在内容众多的版面中,可以强调不同文字的大小、色彩明暗来体现远近的感觉;和墙面、箱子等图像并置时,可以将文字沿这些物体的透视编排;如果只有极少的文字内容,将文字循环排列,就可以得到兼具空间感和图形感的版面效果。
idea:
文字对齐可以使版面看起来更加有条理。
010文字图形化
文字不仅用于阅读,也兼具了艺术欣赏性。
对文字进行图形化的设计,可以让标志、标题等内容更具个性和吸引力,更有利于主题的宣传和氛围的营造。
文字图形化的方法很多,常用的有变形、叠加、立体化、元素替换、打散重构、文字拼图等。
需要遵循的原则是确保文字的识别性和设计的整体感。
idea:
文字图形化设计能够以独特的视觉效果传达主题。
011文字的跳跃感
呆板的文字阅读时很容易让人疲劳,强调文字的跳跃感,可以让读者时刻保持对内容的兴趣,并且让版面氛围更加活跃。
表现文字跳跃感的方法主要有强调文字的大小、色彩、粗细等元素的对比,也可以通过倾斜、打散等方法,突出文字的动感,加强可读性。
idea:
强调对比是表现文字跳跃感的主要方法。
012手写文字
想要做出生活化、亲切感的设计,使用手写文字无疑是一个极佳的选择。
手写文字独一无二的个性是电脑文字无法体现的,它能够让设计更加生动有趣,突出临场感,拉近与观者之间的距离,从而更容易被
接收。
运用各种工具书写的文字呈现出千变万化的笔触和质感,确保文字的可读性仍然是必须重视的关键。
idea:
手写文字规范性较弱,更适合标题等少字数的内容使用。
013混搭文字
重复总是容易让人觉得单一平淡,只有一种文字的设计很可能出现枯燥乏味的效果。
运用文字混搭编排可以呈现出更加丰富的表现形式,并加强不同文化之间的交流融合。
文字混排包括了不同字体的组合和不同语言的组合,把握各自特点、明确主次关系、适度展现关联性是混搭的关键。
idea:
混搭文字可以丰富设计的细节,让文字更具可读性。
014文字的主角化
页面的主角不一定是照片或插画,我们也可以把标题文字作为设计的主体。
以文字作为主角的设计能够突出文字本身的震撼力,并且能够呈现比具体的图像更加抽象、更有内涵的感觉。
常用的方法有放大文字尺寸、使用特殊字体、弱化图像效果等,还可以在标题周围设置大量的留白来进行突出。
idea:
文字主角化是同时强调文字含义和外形的方法之一。
015文字对齐
文字对齐可以让人阅读起来更方便、流畅,使版面效果更规范。
最常用的对齐方式是左对齐,这种符合从左到右阅读习惯的方式能够帮助我们很快地找到接下来的内容。
除了最常用的左对齐,还有右对齐、居中对齐、左右均齐等对齐方式。
整个版面的文字如果都使用一种对齐方式,难免会让人觉得有些枯燥,在文字较多的时候,可以适当的穿插使用对齐方式,形成更加跳跃的效果,但要确定以一种对齐方式为主,避免阅读的混乱。
idea:
文字对齐可以使版面看起来更加有条理。
016图文重叠
占据整版的图片能呈现震撼的视觉效果,也意味着文字内容没有专门的空白空间来编排,这时就会出现图文重叠的情况。
如果有条件时可以尽量选择色彩简洁、构图块面感强的图片作为背景,如果是内容复杂的图片,则需要对文字的配置方式多加考量。
切记要保证文字能够清晰浏览,不能破坏图片中重要图像的完整性。
idea:
图文重叠使图片和文字自然地融为一体。
017对话框和引线
对话框能够赋予文字亲切感、插图感,不但是对页面的点缀,也让相对应的图像更容易理解。
引线主要用于图像细节的解说和对读者视线的指引,对于说明项目众多的图像,在设置引线时必须遵循长度、方向、延伸方式的基本原则,从精确的位置开始,以最短的距离拉出引线,更容易地引导读者。
idea:
对话框和引线具有很强的指示性和说明性。
018将照片插图化
有时候我们所得到的照片素材内容十分普通,甚至画质也很不理想,如果直接进行编排,效果肯定不尽人意,然而也没有多余的照片可用了。
遇到这种情况时,如果能运用photoshop等图像处理软件大胆地对照片进行处理,可以得到让人意想不到的独特视觉效果,让原本平凡的照片变成艺术化的插图。
idea:
根据主题选择需要的效果,让版面风格更加突出。
019裁剪照片
在设计过程中,我们所得到的图片不一定完全符合版面和创意的需要,这是可以通过裁剪截取图片中的一部分,将不需要的内容去除掉。
裁剪后的图片不论是在外形还是内容是都具有更引人注目的效果。
idea:
通过裁剪图片会然给你发现更多的可能性,让图片更有意义。
020去底照片
根据物体的轮廓线将物体从照片中抠出来,是设计的常用手法,去掉背景和边框的照片能够更加突出,如果再镶上白边,更能展现漫画拼贴的趣味感。
去底照片一般编排在白色背景或单色背景中,也可以放置到不同的图像场景中,形成有趣的效果,所编排的位置是去底照片使用的关键。
idea:
去底照片可以让平凡的物体变得更加生动。
021对比图片
同一个页面中的不同图片,可以通过加强对比来突出共同的主题,并让页面更具感染力。
图片对比设计的重点在于,尽管这些图片之间呈现出各种显著的差异,但它们之间一定是有共同点的,这也是整个设计的重点。
通过对比所呈现出的紧张感、故事性、时间感等效果,令人对主题留下深刻的印象。
idea:
图片对比让事物之间的差异性和共同点都得到清楚的展示。
022人物图片
当人物、动物、静物、风景图片同时出现时,最难吸引眼球的往往是人物图片。
这是因为图片的观者是人,以此为主题的图片符合人们关注自身生命的天性,最容易赢得关注和喜爱。
使用人物图片做设计时,需要根据设计主题、受众特征来选择最适合的图片,一般来说,美女和婴儿的图片是最能引起广泛好感的。
023弱化图像
弱化图像主要针对同一张图片中的次要元素进行处理,主要目的在于“以退为进”,通过减弱次要元素的方式来使主要元素更加突出。
常用的方法有减弱配角的色彩纯度、加深或减淡其明度、裁剪次要元素等,经过弱化处理后的图像少了干扰主角的繁杂信息,以更加简明的形象来传达主题。
idea:
弱化配角的最终目的是为了强调主角。
024多图编排
当版面中编排了大量图片时,如果只是利用网格平均地排列,实在是特别刻板无趣,让人透不过气。
想要摆脱这种平庸的编排方式,应该根据图片的类型和主次关系来决定图片的配置,例如将同类型图片以相同的间隔群组,将重要的图片大尺寸展示等,营造出有节奏的页面,提高好感度。
idea:
利用大量图片所呈现的视觉张力能够增加设计的强度。
025底纹纹理
底纹通常由一些重复的图案和花纹构成,通过有规律的重复产生节奏感,具有很强的装饰性,让单调的画面更加丰富。
肌理则主要来自于各种物体的质感,例如细腻的丝绸、粗硬的石头,人们在日常生活中对这些东西很熟悉,当在设计作品中看到这些纹理时,就会把这些质感自然地和宣传主题联系起来。
idea:
底纹纹理可以让单调的设计变得更加丰富。
026图形符号
标点、箭头等符号也可以和文字一样,以图形化的形象展现。
一些通用的符号甚至超越了语言障碍,让不同的文化得到交流,最常见的如问好和感叹号,将这些符号放大,不但能够形成图形的装饰效果,也能引发读者的联想,这种疑惑和惊讶的情感很容易引起人们的兴趣。
idea:
利用符号的特定含义和作用加以设计,使主题更加突出。
027营造氛围
设计作品中的氛围主要取决于图片的效果,图片所占的面积越大,对整体氛围的影响就越明显,根据主题运用满版的图片是营造版面特殊氛围的有效方法。
而图片的色调可以说是影响氛围的最重要因素,例如强烈色调的活跃氛围,黑暗色调的神秘氛围灯。
如果图片色调不能够完美体现主题,也可以通过加工来烘托氛围。
idea:
经过修饰的图片能够将画面的氛围感烘托得更加强烈。
028几何图形
几何图形包括平面和立体两种类型,灵活地运用能够为设计作品增色不少。
由于几何图形的边角构成各有特点,根据设计主题加以应用,能够引起读者的相关联想,例如圆形的柔和愉悦,方形的稳重认真等,
形状越不规则,给人的感觉就越不安定。
通常把几何图形运用在部分页面,形成对主题的强调或背景效果。
idea:
几何图形看似没有意义,却是增进设计效果的重要元素。
029趣味版面
对于图文内容丰富的设计,网格通常是首选的编排方式,形成条理清晰、整齐规范的视觉效果,有时也会显得比较乏味。
如果能够打破网格的约束,将图片沿z形、s形、圆形、对角线等来排列,所呈现出的动感和节奏能够为版面带来非常有趣的效果,引导阅读的顺序,给人留下深刻的印象。
idea:
趣味的版面能够激发读者的想象,加强设计的感染力。
【篇二:
读书笔记的一般格式】
读书笔记的格式
摘要:
一、读书笔记标题;二、下面写书名、作者、全书字数、出版社等资料以及你的阅读日期。
(假期布置的是读一本传记)?
?
读书笔记不同于读后感,虽然也有几种分类,但有一些要求是相同的,希望你交来的作业,能够符合这些基本的要求:
一、读书笔记标题
二、下面写书名、作者、全书字数、出版社等资料以及你的阅读日期。
(假期布置的是读一本传记)
三、介绍一下整本书,比如是传主的人生,或者作者写这本书的特色。
可参看目录、序言或简介等资料。
四、重点写你看过的内容,做些摘录,写写感受。
(最吸引你的地方详写)补充:
抄录原文读书笔记就是照抄书刊文献中与自己学习、研究有关的精彩语句、段落等作为日后应用的原始材料。
摘抄原文要写上分类题目,在引文后面注明出处。
摘录的后面,最好对摘录内容进行点评、比较、分析等。
举个例吧,就很多同学都应该有的《名人传》。
在苦难中抗争
——《名人传》读书笔记
出版社:
人民文学出版社出版时间:
2003-10-1字数:
235000阅读时间:
2010年2月
贝多芬——一个耳聋的音乐家,一个被命运捉弄的人,一个用痛苦换来欢乐的英雄;
米开朗琪罗——一个忧郁症患者,一个赋予岩石生命的工作狂,一个享受痛苦、舍弃欢乐的英雄;
托尔斯泰——一个离家出走的老翁,一个打破生活的安宁以安抚良心的英雄。
三位伟人虽然出身经历不同,性格特点迥异,但为了实现生命的价值,同样都需要面对这样那样的困难、障碍,承受这样的那样的磨难、挫折或失败的打击,从这个意义上讲,人是生而平等的。
人生就是奋斗,幸福就产生在奋斗的过程之中。
不经奋斗得来的享受不会给人带来任何快乐、只有战胜种种艰难险阻后攀登上生命的巅峰,才能感受到灵魂升华的喜悦。
人生的价值是由自己创造的,要想让生命迸出火花,没有任何捷径,也不必乞灵于神明。
可以视为神示的只有一句话,那就是贝多芬所说的:
“人啊!
靠人自己吧!
”
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。
贝多芬是个音乐天才,他的天分很早就被他的父亲发现了,不幸的是,贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲,他天天让贝多芬练琴,不顾及他的心情,一个劲儿的培训他,有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来,一关就是一整天,用暴力逼他学音乐。
贝多芬的童年是十分悲惨的,他的母亲在他十六岁时就去世了,他的父亲变成了挥霍的酒鬼。
这些不幸一起压到了贝多芬的头上,在他心中刻下了深深的伤痕,也因此导致他的脾气暴躁而古怪。
但是贝多芬没有因此而沉沦,他把自己的全部精力,都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。
由于他的天分和勤奋,很快地他就成名了。
当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时,不幸的事情又发生了:
他的耳朵聋了。
对于一个音乐家而言,最重要的莫过于耳朵,而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家,却聋了耳朵,这个打击是常人所接受不了的。
贝多芬的一生是悲惨的,也是多灾多难的,但他为什么还能成功呢?
为什么正常人做不到的事,他却能做到呢?
这引起了我的深思。
我认为,贝多芬之所以成功,是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。
面对困难,他丝毫无惧。
这就是他成功的秘诀。
在日常生活中,我们遇到困难时,经常想到的就是请求他人的帮助,而不是直面困难,下定决心一定要解决。
而贝多芬,因为脾气古怪,没有人愿意与他做朋友,所以,他面对困难,只能单枪匹马,奋力应战。
虽然很孤独,却学会了别人学不到的东西:
只要给自己无限的勇气,再可怕的敌人也可以打败。
那么,对于今天的读者来说,《名人传》又能给予我们什么呢?
在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代,在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里,《名人传》给予我们的也许更多是尴尬,因为这些巨人的生
《名人传》首篇的引言中有这样一段话:
“我们周围的空气多沉重。
老大的欧罗巴在重浊与腐败的气氛中昏迷不醒,鄙俗的物质主义镇压着思想,阻挠着政府与个人的行动。
社会在乖巧卑下的自私自利中而死,人类喘不过气来。
打开窗子罢!
让自由的空气重新进来!
呼吸一下英雄们的气息。
”
贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”,米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”,托尔斯泰的“我哭泣,我痛苦,我只是欲求真理”,无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。
我们的时代千变万化,充满机遇,我们渴望成功,但我们却不想奋斗。
我们要的是一夜成名。
浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就,但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。
因此,读读《名人传》也许会让我们清醒一些。
【篇三:
读书笔记的几种写法】
读书笔记的几种写法
一、摘录式。
读书时,把书报上精彩的、有意义的、富有哲理的语句、重要的片段摘抄下来。
摘录词语,可以按人物类、景物类、状物类、警句类等分类抄下来。
日积月累,积少成多,聚沙成塔,写作文需要时,就可以从“词语仓库”里搬出来,参考使用。
二、体会式。
读书之后,有自己的收获、心得、体会或认识、感想等,联系自己的实际写下来,这叫读书体会或读后感。
这种体会式的笔记,应以自己的语言为主,适当引用原文作例证,表达自己的看法、想法,写出真情实感来。
三、提纲式。
读一篇文章,要逐段地把作者隐含的提纲找出来,记下来,弄清楚文章的主要内容和写作思路。
编提纲可以采用文中语句和自己语言相结合的方式写,提纲的语言要简明扼要,具有高度的概括性。
提纲式笔记可以帮助我们抓住中心,记住要点,理清思路,加深对文章的理解。
四、批注式。
在阅读时,为了加深对文章内容的理解,可边读边圈圈画画,把书中的重点词句和重要内容用圈、点、画等标记勾画出来,或在空白处写上批语、心得体会、意见。
如,毛泽东读书就经常采用批注法,有时整篇文章画满了符号,空白处写出自己对文章的看法和意见。
有的文章内容写得有出入,不符合实际,他就写上批语,提出修改意见。
五、书签式。
平时读书时,遇到需要背诵的内容,可以记在书签上。
把书签夹在课本里、放在口袋里或插在房间专放书签的袋子里,一有空就读一读、念一念、背一背。
这种书签式的方法,可以帮助我们记忆。
六、卡片式。
读书时,可按照写人、记事、写景、状物分门别类地摘记在卡片上,分类存放。
还可以按类别编上号码,写上标题,以便使用时查找。
卡片还有携带、使用方便的特点。
读后感的写法:
分为三步:
一、引,先写自己读了什么(包括书名、作者、内容梗概),并用简洁的语言写出自己的感受。
如:
我今天读了《——》这篇文章,心情久久不能平静,我深深了解了什么是幸运,什么是不幸。
二、议。
这是读书笔记的重点所在。
分两部分:
第一部分,引述原文重点的和让你感动的句子,加以分析理解。
第二部分,联系自己的生活等方面的实际谈感想。
三、结。
总结全文。
可写出自己的决心、理想、感想等。
如:
《老人与海鸥》读后感
前几天,我们学习了一篇题目叫《老人与海鸥》的课文,这篇课文通过描写老人生前喂海鸥、呼唤海鸥的名字、与海鸥亲切地说话等事例;以及老人死后,海鸥在老人遗像前翻飞、盘旋、肃立、鸣叫等悲壮画面,表示了老人对海鸥人与动物都是大自然家族里的一员,这篇美丽的文章,让我们看到了老人美好的人性和海鸥美好的品行。
那份无私的爱,展示了海鸥对老人的那份令人震撼的情。
。
但更让人激动不已的是,在这美好人性与美好品行之间相通着的东西----人与自然的和谐,原来是那样美好,如此动人。
不仅人有感情,动物也有丰富的感情。
正如文中写的,老人死后,海鸥在他的遗像前翻飞、盘旋、肃立、鸣叫,这正因正因为老人爱海鸥,所以海鸥才会去爱戴老人,去敬佩老人。
为老人爱海鸥,所以海鸥才会去爱戴老人,去敬佩老人。
些举动不是海鸥在给老人守灵吗?
人类啊,醒醒吧!
只有我们去爱戴动物,动物才会来爱戴你的。
但是说与做是两码事,光说不做假把势。
所以我呼吁大家保护动物,保护大自然,保护我们生活的家园----地球!
!
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孩子,我为什么打你
有一天与朋友聊天,我说:
“就是在文化大革命中当红卫兵,我也没打过人。
我这一辈子,从没打过人?
?
”你突然插嘴说:
妈妈,你经常打一个人,那就是我......
那一瞬屋里很静很静。
那一天我继续同客人谈了很多的话,但所有的话都心不在焉。
孩子,你那固执的一问,仿佛爬山虎无数细小的卷须,攀满我的整个心灵。
面对你纯正无瑕的眼睛,我要承认:
在这个世界上,我只打过一个人。
不是偶然,而是经常,不是轻描淡写,而是刻骨铭心。
这个人就是你。
在你最小最小的时候,我不曾打你。
你那么幼嫩,好像一粒包在荚中的青豌豆。
我生怕任何一点儿轻微地碰撞,将你稚弱的生命擦伤。
我为你无日无夜地操劳,无怨无悔。
面对你熟睡中像合欢一样静谧的额头,我向上苍发誓:
我要尽一个母亲所有的力量保护你,直到我从这颗星球上离开的那一天。
你像竹笋一样开始长大。
你开始淘气,开始恶作剧?
?
对你摔破的盆碗、拆毁的玩具、遗失的钱币、污脏的衣着?
?
我都不曾打过你。
我想这对于一个正常而活泼的儿童,都像走路会摔跤一样应该原谅。
第一次打你的起因,已经记不清了。
人们对于痛苦的记忆,总是趋向于忘记。
总而言之那时
你已渐渐懂事,初步具备童年人的智慧;它混沌天真又我行我素,它狡黠异常又漏洞百出。
你像一匹顽皮的小兽,放任无羁地奔向你向往中的草原,而我则要你接受人类社会公认的法则?
?
为了让你记住并终生遵守它们,在所有的苦口婆心都宣告失效,在所有的夸奖、批评、恐吓以及奖赏都无以建树之后,我被迫拿出最后一件武器——这就是殴打。
假如你去摸火,火焰灼痛你的手指,这种体验将使你一生不会再去抚摸这种橙红色抖动如绸的精灵。
孩子,我希望虚伪、懦弱、残忍、狡诈这些最肮脏的品质,当你初次与它们接触时,就感到切肤的疼痛,从此与它们永远隔绝。
我知道打人犯法,但这个世界给了为人父母者一项特殊的赦免——打是爱。
世人将这一份特权赋于母亲,当我行使它的时候臂系千钧。
我谨慎地使用殴打,犹如一个穷人使用他最后的金钱。
每当打你的时候,我的心都在轻轻颤抖。
我一次又一次问自己:
是不是到了非打不可的时候?
不打他我还有没有其它的办法?
只有当所有的努力都归于失败,孩子,我才会举起我的手?
?
每一次打过你之后,我都要深深地自责。
假如惩罚我自身可以使你汲取教训,孩子,我宁愿自罚,那怕它将苛烈10倍。
但我知道,责罚不可以替代也无法转让,它如同饥馑中的食品,只有你自己嚼碎了咽下去,才会成为你生命体验中的一部分。
这道理可能有些深奥,也许要到你也为人父母时,才会理解。
打人是个重体力活儿,它使人肩酸腕痛,好像徒手将一千块蜂窝煤搬上五楼。
于是人们便发明了打人的工具:
戒尺、鞋底、鸡毛掸子?
?
我从不用那些工具。
打人的人用了多大的力,便是遭受到同样的反作用力,这是一条力学定律。
我愿在打你的同时,我的手指亲自承受力的反弹,遭受与你相等的苦痛。
这样我才可以精确地掌握数量,不至于失手将你打得太重。
我几乎毫不犹豫地认为:
每打你一次,我感到的痛楚都要比你更为久远而悠长。
因为,重要的不是身累,而是心累?
?
孩子,我多么不愿打你,可是我不得不打你!
我多么不想打你,可是我一定要打你!
这一切,只因为我是你的母亲!
孩子,听了你的话,我终于决定不再打你了。
因为你已经长大,因为你已经懂得了很多的道理,毫不懂道理的婴儿和已经很懂道理的成人,我认为都不必打。
只有对半懂不懂、自以为懂其实不甚懂得道理的孩童,才可以打,以助他们快快长大。
孩子,打与不打都是爱,你可懂吗?
3感悟
如果说现在的作文教学中,我们一意提倡要学生写出自己的真情实感的话,那就来读读毕淑敏的这篇《孩子,我为什么打你》吧。
作者以对孩子谈话的口吻,真实地剖析了自己在“打孩子”时的痛苦心理,用冷静并且饱含激情的语言,叙说着一位母亲对孩子深挚而又明理的厚爱。
文中字里行间时时处处流露出的这种真情,可以让所有的母亲觅为知音,也可以让所有孩子的心灵受到爱的震颤。
“孩子,我为什么打你”用提问的方式设置题目,全文都是对这个问题的回答。
方式新颖,充