古代文学史元明清复习资料整理版教学内容.docx

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古代文学史元明清复习资料整理版教学内容

1、台阁体：

从明朝永乐年间开始，出现一种所谓“台阁体”诗。

其倡导人号称“三杨”，即杨士奇、杨荣、杨溥，都是故称其诗为“台阁体”。

它的出现，是诗歌创作的一种倒退，因为它只追求所谓“雍容典雅”，全是歌功颂德向皇帝拍马屁的内容，毫无创新，毫无生气，比宋代的“西昆体”影响更坏。

2、茶陵诗派：

从明成化到弘治年间，台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有着重要影响的则是茶陵诗派。

茶陵派以李东阳为主。

李东阳提出诗学汉唐的复古主张。

他的有些作品摆脱了台阁体的束缚，表现出更为广阔的生活视角，刻画了作者个人的真情实感。

3、前七子：

出现于明弘治、正德年间，成员包括李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人，代表人物是李梦阳、何景明，倡言“文必秦汉，诗必盛唐”在反对台阁休诗风中起过重要作用，但也将文学创作引向了拟古主义的道路。

4、后七子：

明嘉靖、隆庆年间的文学流派。

成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。

以李攀龙、王世贞为代表。

因在前七子之后，故称后七子；又有"嘉靖七子"之名。

后七子继承前七子的文学主张，同样强调"文必秦汉，诗必盛唐"，以汉魏、盛唐为楷模，较前七子更绝对。

他们复古拟古，主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。

5、唐宋派：

是出现在明代中期嘉靖年间，以反拨李梦阳、何景明为代表的前七子的复古理论为主要目标的文学派别，其主要代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤和归有光。

他们的基本观点是反对以文采取代道统，主张恢复唐宋八大家的散文传统，倡导文道统一。

6、吴江派：

是以沈璟为代表的注重戏曲格律的传奇派别。

他的曲论核心是强调“场上之曲”，一是格律至上，二是推崇语言“本色”，从剧本有利于舞台演出的角度要求文辞服从格律，服从观众，强调剧本的舞台性。

沈璟是吴江人，赞同并依其曲论进行创作的作家，多为其子侄、门生及追随者等。

故这个明末著名的传奇派别称为吴江派。

7、“三言”：

是冯梦龙编篡整理的三部拟话本小说集的总称，它包括《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》，每集各四十篇，共一百二十篇。

它是以普通市民及其生活为主要表现对象，具有雅俗共赏性质的新型通俗小说形态，是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。

8、“二拍”：

是凌濛初编撰的拟话本小说集《拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称，各收拟话本小说四十篇，除一篇重复，一篇为杂剧外，实有七十八篇。

它在内容上更有时代气息和作家个人特色，在艺术上也更具有统一的剧作个性，它是拟话本小说在体制上定型的标志，也是明代拟话本小说成就最高的代表作之一。

13、三言二拍：

明代中后期短篇小说，以冯梦龙的“三言”，凌蒙初的“二拍”为代表。

“三言”是《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》三部小说集的总称。

为宋元明三代白话短篇小说的总集，标志古代短篇白话小说整理与创作高潮的到来。

《二拍》是《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》的合称，它是个人创作的白话短篇小说专集，标志着白话短篇小说的创作进入一个新阶段。

9、拟话本：

明代后期，随着长篇通俗小说的繁荣，话本小说也发生了重要变化：

由过去供艺人讲述的底本变而为社会上普通读者的案头读物，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。

这种在体制上与宋元话本大致相同、具雅俗共赏性质的白话短篇小说，即是“拟话本”，或称“拟宋市人小说”。

拟话本：

明代中叶以后，随着话本小说的流行，一些文人在润色、加工宋元明旧篇的同时，开始有意识地模仿“话本小说”的样式而独立创作的一些新小说。

这类白话短篇小说，人们称之为“拟话本”。

从鲁迅起，一般又将“三言”之后的白话短篇小说都归属于“拟话本”一类。

10、公安派：

指明代后期以袁宏道为首，包括袁宗道、袁中道在内的文学派别，因他们三兄弟是湖北公安人，故称“公安派”。

他们以李贽的“童心说”为指导，提出了“独抒性灵，不拘格套”的主张，用“独抒性灵”来反击文学领域中理学的束缚，找到了以独创的精神来表现个人真情实感这一文学的最高境界，主张创新，比较重视文学的时候精神，在诗歌的抒情方面取得了令人瞩目的成就。

11、竟陵派：

明代后期的文学流派。

以钟惺、谭元春为首。

两人都是竟陵[今湖北天门]人，故名。

他们反对拟古，要求抒写灵性，其主张和公安异曲同工，但又以公安派的作品有浮浅之弊，企图以幽深孤峭的风格矫之，以致流于艰涩。

12、梅村体：

诗歌体裁，得名于明末清初诗人吴伟业（号梅村），他的诗歌中的悲剧内容主要表现于一方面自我关照，徘徊于灵与肉之际，铭心刻骨地忏悔自我的灵魂;另一方面规抚江山易代，绵绵不尽地吟唱着叹挽明王朝衰败的时代悲歌。

前者带有很强的抒情意味，后者则具有诗史的特点而被称为“梅村体”史诗。

13、阳羡派：

清代陈维崧的词师法苏、辛，尤其接近辛弃疾豪放苍凉的词风。

陈维崧属江苏宜兴人，宜兴古地名称“阳羡”，所以陈维崧为代表的词派被称为“阳羡派”。

属于这一词派的作家还有蒋士铨等。

14、浙西词派：

朱彝尊是浙西词派开创者，与李良年、龚翔麟、沈蚌日、李符、沈岸登称为“浙西六家”，他推尊词体，宗法南宋，以姜夔、张炎为圭臬，还与汪森辑录《词综》，主张以雅正矫正显露，归于醇雅。

要求词有古雅峭拔的格调，疏淡清远的意境，严谨和谐的音律。

15、神韵说：

清初王士禛所倡导的诗歌理论，强调诗必须尤神情韵味，写诗只取“兴会神到”，诗的内容要朦胧含蓄，似有寄托，又难于实指，所谓“神韵说”就是力图摆脱政治等社会因素对诗歌艺术的干扰，注重诗歌本身淡远清新的境界和含蓄蕴藉的语言，从而加强诗歌消遣娱乐功能。

16、性灵说：

1．清朝乾隆年间以袁枚为代表的性灵诗派，接过公安派“独抒性灵”的口号，认为写诗要抒发人的真性情。

他对清代以来的各种诗歌理论观点予以全面排斥。

他的这种反传统、求创新的特点，是对于清代以来道统文学观的强大权威的挑战。

2．性灵派的成就主要为诗歌，其中七绝和七律尤佳。

17、格调说：

以清中叶沈德潜为代表的一种诗歌理论，强调学诗必学古，尤重唐音。

偏重模拟古人声调、音律和体式，推崇“格高”、“调响”。

所谓“格调说”就是用唐诗的格调去表现封建政治和伦理思想，在表现上要恢复儒家“温柔敦厚”、“忠正和平”的诗教传统，并用唐诗的格调将这种意图落到实处。

18肌理说：

清代作家翁方纲提出“肌理说”。

主张“为学必以考证为准，为诗必以肌理为准”。

所谓肌理说包括以儒学经典为基础的“义理”和结构辞章方面的“文理”。

翁方纲的肌理说实际上就是要求以学问为根底，以考证来充实诗歌内容，使义理和文理统一。

19、桐城派：

清中叶出现的散文流派，领袖人物方苞、刘大櫆、姚鼐都是桐城人，故名。

桐城派以开派者方苞提出的“义法”为理论基石，“义”指内容符合儒家思想，“法”指写文章的形式技巧。

后经刘大櫆发扬、姚鼐完善，门徒广众，形成“天下之文章，其在桐城乎”的盛况。

因此，它也成为清代散文最具时代特色的流派。

20、常州词派：

清词流派之一，常州词人张惠言所开创，周济又进一步加以发展，反对浙西词派的寄兴不高，提出要依据儒家"诗教"，尊崇词体，强调寄托，同时又竭力在前人作品中寻求"微言大义"，流于穿凿附会。

他们的作品，意旨亦较为隐晦。

对清末词坛影响颇大。

了解《三国演义》的成书过程

历史资料的累积阶段：

陈寿《三国志》2民间流传阶段：

李商隐《骄儿诗》宋代戏曲《三国戏》3文人编定阶段：

罗贯中编写

分析刘备、曹操、诸葛亮、关羽形象

刘备：

仁君的典范。

刘备从桃园结义起，就抱着“上报国家，下安黎庶”的理想。

一生“仁德及人”，所到之处，“与民秋毫无犯”，百姓“丰足”，所以“远得人心，近得民望”，受到人民的普遍爱戴。

当他被吕布打败，匹马难逃时，“但到处，问刘豫州，皆跪进粗食”。

他爱民，也爱才。

待士以诚信宽厚，肝胆相照，故如诸葛亮与五虎将等一代英豪，都能终生相随，君臣间的关系“犹鱼之有水也”。

刘备是作者理想中的“仁德”明君。

曹操：

曹操也是一个“人杰”，小说中王粲就说他“雄略冠时，智谋出众”，有时为了笼络人心也略施权术，以示有“宽厚仁德之心”，因而能平定北方。

但他心灵深处所信奉的人生哲学是“宁使我负天下人，休教天下人负我”。

热情况待他的吕伯奢一家，竟被他杀的一个不留。

他为报父仇，进攻徐州，所到之处，“尽杀百姓”，“鸡犬不留”。

对部下更是阴险、残酷，如与袁绍对持时，日就缺粮，就“借”仓官王辰的头来稳定军心。

其他如削发代首，梦中杀人等等，都表现了他工于权谋，奸诈、残忍，毫无爱民惜民之心。

诸葛亮：

“忠”的化身。

诸葛亮的一生，连他的敌人都佩服他“竭尽忠诚，至死方休”。

如第四次阀魏时，形势大好，后主却听信谗言，将他召回。

此时，“如不从之，是欺主矣；若从之而退兵，祁山再难得也”，在“正好建功”与完善道德的两难之中，还是为了维护“忠”的人格而放弃了千载难逢的建功良机。

小说中的诸葛亮不但是忠贞的典范，而且也是智慧的化身。

小说把他的谋略胜算写得出神入化，这无疑是寄托着人的理想。

诸葛亮的惊人智慧和绝世才能，实际上也是我国古代历史上各种斗争的经验和智慧的总结。

《三国演义》的艺术成就：

1、巧妙的虚实处理手法，在历史真实与叙事虚构之间，“七虚三实”也使得它在艺术上成为了不朽杰作；2、善于叙事，作者组织得发，主次分明，精心结构无数故事，使全书成为一个波澜壮阔的艺术整体。

笔法富于变化，对比映衬，摇曳多姿；3、全书共写了大小四十多次战役，堪称古代战争的百科全书；4、绝对化、类型化的人物塑造，突出甚至夸大历史人物的主要性格特征，舍弃性格中的次要方面，创造了一批具有特征化性格的艺术典型；5、“文不甚深、言不甚俗”的独特的语言特色。

影响：

《三国演义》在我国文学史上，具有特殊的地位，它不仅是长篇历史小说的开山之作，而且也是我国历史演义小说的高峰，它的影响直至后世生活的各个方面。

2、了解《水浒传》的成书过程

1、正史记载阶段。

关于宋江起义，《宋史》之《徽宗本纪》、《张叔夜传》、《侯蒙传》中均有零星记载，略谓宋徽宗宣和年间，宋江等“三十六人横行齐魏”，“转略十郡，官兵莫敢攖其锋”，后被张叔夜设计招降。

还有的史书记载宋江投降后征方腊。

2、民间流传阶段。

从南宋起，宋江等人的故事便在民间广为流传。

罗烨《醉翁谈录》记载了南宋时以水浒故事为题材的“说话”名目，显然是属于“小说”范围。

宋末元初人龚开作《宋江三十六人赞》，初次完整地记录了三十六人的姓名和绰号。

南宋末年出现的《大宋宣和遗事》是说话人的底本，已略具《水浒传》的雏形，这表明水浒故事从独立的短篇开始连缀成一体，从“小说”进入“讲史”领域。

3、文人编撰阶段。

在宋元以来广泛流传的民间故事、话本、戏曲的基础上，经过施耐庵等作家的再创造，长篇小说《水浒传》便在元末明初诞生了。

41、分析形象：

宋江

宋江：

作为小说中的第一主角，是忠义的化身。

他的性格在既矛盾有统一的忠与义的主导下曲折地发展。

他作为一个县衙小吏，能“仗义疏财，济济困扶危”，结交下豪杰，但又有忠君孝亲、安于现状的习性。

宋江就是一个“忠义之烈”，自称为“书林”、“儒林”的《水浒》作者，以“忠义”为指导思想来塑造宋江。

《水浒传》中的首要人物，是一位仗义疏财，遍结天下英雄，持守“忠义”而又不得不上梁山，为梁山事业的发展作出了极大贡献，最终却又葬送梁山事业的矛盾人物。

上梁山之前宋江是一个仗义的英雄。

上梁山之后，他就变成了一个义军的首领。

受招安之后，他就变成了一个国家的忠臣。

在“替天行道”、“忠义双全”的旗号下，他带领众兄弟惩恶除暴，救困扶危；创造条件，接受招安；征破辽国，平定方腊；直到饮了朝廷药酒，死在旦夕，还表白：

“我为人一世，只主张‘忠义’二字，不肯半点欺心。

今日朝廷赐死无辜，宁可朝廷负我，我忠心不负朝廷！

”

《水浒传》的艺术成就

1、塑造众多栩栩如生的人物形象，使其具有鲜明的个性特征；

2、以人物为中心，单线纵向的情节结构，有利于人物形象的完整塑造与情节的推进；

3、生动、逼真的细节描写；

4、“记载有章，烦简有则”的笔法；

5、娴熟运用白话文进行叙事、写景