完整word版艺术概论word文档良心出品.docx
《完整word版艺术概论word文档良心出品.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《完整word版艺术概论word文档良心出品.docx（23页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
完整word版艺术概论word文档良心出品
1、设计的艺术性包含设计物象的造型形态特征，色彩装饰特征，材料肌理特征。
2、设计应遵循功能性，精神性，象征性原则。
3、艺术设计的方法有分散法，形象法，对比法，逻辑法。
4、利用直观的图像和表格来说明设计意图，这是形象的设计方法。
5、将大量的设计问题化整为零、选择主要矛盾予以解决。
这是一种分散设计方法。
6、设计的目的是为了更好的生活，而生活的最高境界是艺术。
7、公元前3200年左右，古代埃及人利用丰富的纸莎草资源，发明了莎草纸。
8、古代埃及建筑的伟大杰作是作为国王陵墓的金字塔。
9、古代希腊建筑的最高成就是雅典卫城的设计与建成。
雅典卫城是多利亚柱式的典型，其余两种柱式称为爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。
10、维特鲁威的《建筑十书》是罗马建筑技术的总结，是西方设计实务的第一部系统完整的著作。
11、古中国石器工具的设计是原始社会最早的最主要的设计内容，并将其进一步12、分为以打制石器为主的旧石器时代和以磨制石器为主的新石器时代。
13、陶器是“火为精灵土为胎”的产物，陶器的设计发明标志着人类设计由设计阶段进入了手工设计阶段。
彩绘是我国新大哭时代制陶工艺中最为成功的一种装饰设计手法。
14、商代青铜器的主要纹样是饕餮纹，商代后期的司母戊大方鼎是目前所见世界上最大的青铜铸鼎。
15、成书于战国时期的《考工记》，是我国最早关于设计与制作的著作。
16、青铜器是铜，锡，铅的合金。
17、现存北魏时期建造的河南嵩岳寺砖塔，是留存至今最早的佛塔。
18、隋唐时期工匠李春设计修建的赵州桥是世界上最早的敞肩劵大石桥。
19、北宋李诫编著的政府颁布的《营造法式》全面总结了隋唐以来的建筑经验，是我们和世界建筑史上的珍贵文献。
我国明代宋应星编著了世界上第一部农业和手工业的技术全书《天工开物》。
20、北京故宫是明清两代不断营造的结果，是现存是大的古建筑群。
21、制瓷业在元代出现了以景德镇为制瓷中心的庞大规模。
22、制瓷业在两晋南北朝时出现了北方的白瓷和南方的青瓷。
23、唐代最具特色的陶瓷器是称为“唐三彩“的三彩釉陶器。
24、1879年美国人爱迪生发明了电灯。
25、中国明清在园林设计方面的专著是《园治》，中国宋代毕昇，是一位平民的活字印刷术的设计家。
26、德意志制造同盟于1907年在慕尼黑成立，创始人赫尔曼.莫迪求斯。
27、德国人瓦尔特格罗佩斯，米斯凡德罗，法国建筑师勒柯布西耶三人被称为现代建筑的三大支柱。
著名的巴塞罗纳椅是_米斯凡德罗设计的杰作。
28、芝加哥学派的代表沙利文提出了“形式服从功能”的口号。
29、1851年，在伦敦的海德公园举办了首届世界博览会派克斯登设计著名的“水晶宫”。
30、1919年，格罗佩斯担任了“包豪斯”设计学校的校长，推行一套新的教学制度和设计理论，使该校成了现代主义设计的摇篮。
“包豪斯”分为魏玛，迪索，柏林三个阶段。
31、莫里斯试图通过所领导的工艺美术运动提高工艺的地位，用手工制作来反对机器和工业化。
32、工业设计同手工艺设计区别开来的分水岭是工业革命。
33．1851年“水晶宫”博览会之后，英国的莫里斯倡导了“工艺美术运动”：
34、格罗佩斯是教育家、作家、批评家，是将包豪斯精神带到英国又传播到美国的人。
35、英国手工艺运动的倡导者是约翰拉斯金和威廉莫里斯。
36、杰出的设计大师密斯凡德罗，用现代材料设计了1929年的巴塞罗纳博览会德国馆，全面体现了他的“（少则多）”的设计思想。
37、交通工具设计的本质在于满足人们“衣、食、住、行”中“行的需要的设计。
38、1864年英国工艺美术运动的兴起，揭开了现代设计的序幕。
39、1905年，詹天佑独立主持设计了200余公里的北京到张家口铁路，并发明了火车互相连接的碰接式挂钩。
40、20世纪60年代，波普艺术起源于英国。
41、交通工具设计要求设计师充分考虑社会发展，公众需求，技术走向，环境保护等因素。
42、21世纪家具设计的趋势是简约和环保43、可持续设计分为：
绿色设计，生态设计，再循环设计，组合设计，安全性。
44、视觉传达设计就是用视觉符号来进行视觉传达的设计。
45、视觉传达设计的要素可归纳为文字，图形，色彩。
46、广告的五个构成要素是信源，信息，媒介和信道，对象，反馈。
47、包装是指在商品流通过程中为了保护产品，方便储运，促进销售按一定技术48、方法而采用的容器，材料及辅助物的总称。
49、展示设计是由人，物，场地，时间四个要素构成。
50、设计最根本的原则是以人为本。
51、环境艺术设计必须依照三个原则：
现实的整体性，时空连续性，意识的民众性52、室内设计的要素主要体现在功能，技术，生产，美学等方面。
53、室内设计系统构成可概括为四类：
室内空间环境设计系统，室内装修设计系统，室内物理环境设计系统，室内装饰陈设艺术设计系统。
室内设计的程序有方案设计阶段，初步方案设计阶段，施工设计阶段，施工监理阶段。
建筑必须满足功能适用，结构安全，成本经济，形象美观的方针。
建筑物的设计包括建筑设计，结构设计，设备设计。
园林包括四个要素：
土地，水体，植物，建筑。
设计师的基本素质：
观察力，记忆力，思维能力。
设计师在设计前的市场调研包括：
社会调查，市场调查，产品调查，资料分析。
设计之美的本质在于生活美，这种美必须包括三个层次：
形式之美，方式之美，精神之美。
功能美是现代设计美学的一个核心概念，功能美必须通过形式美表现出来，而技术美通过材料，形式，功能三方面表现出来。
被称为“美国工业设计之父”的设计师雷蒙德洛维设计民可口可乐瓶，他是世界上唯一一位出门可以完全乘坐自己设计的各种交通工具的人。
风格研究是一种以专业态度和理性意识进入深入设计审美活动的思路和方法。
设计作品的风格是设计家在其艺术追求中逐步形成的，是设计者的思想观念，审美意识的表现形式，也是设计家个人创造精神和聪明才智的结局，是设计家创作上成熟的表现。
设计的艺术手法主要有:
借用、参照、创造、解构、装饰设计观念的形成具有方向性、意象性、认知性、应用性等特点。
隋代工匠李春设计修建的_赵州桥_，是我国现存最早的双曲石拱桥。
设计文化中的材料大约可分为原生、复合、声光材料。
二、名词解释：
1.包豪斯:
1919年由格罗佩斯创建的艺术学院，被认为是现代设计运动重要象征。
1933年包豪斯被迫关闭，许多教师和学生奔赴美国，进入美国的设计界，形成了广泛的现代主义——国际主义风格的设计活动。
包豪斯是一种设计理念，他推动了现代艺术设计和工业设计的发展。
2.不完全招标竞争：
这是一种半公开的招标机制，一般是业主有了一定的设计人选从心理上先有“肥水不流外人田”的打算但还希望有更好的设计方案出现。
于是就开始半遮半掩的进行招标。
3.天工开物：
明代宋应星编著，世界上第一部农业和手工业的技术全书。
4.长信宫灯：
通过一个宫女手持灯具的造型，利用虹吸的原理将灯油烟气，排放到身体内贮存的水里，使烟气得到自然净化。
5.公共环境设计：
是指户外公共环境的设计相对于室内设计，这部分是广阔的公共生存空间，从室外的环境中看，有街道、广场、草坪、树木、园林、雕塑等等共存空间。
6.公共艺术设计：
是研究和决定自然人化的问题，是人类生活居住空间，在现实社会发展中与环境生态的日益恶化矛盾带来的深入思考结果。
强调环境意识，改善人与社会的关系。
7.工艺美术运动：
是西方现代艺术设计的诞生衔接了古典型态同现代社会的轻型。
1864年英国手工艺运动兴起，唤起了对手工艺热情的关怀，揭开了现代设计的序幕，英国手工艺文化的倡导者约翰罗斯金和威廉莫里斯。
8.哥特式建筑：
哥特式建筑以其垂直向上的运势，形象的表现了一切朝向上帝的宗教精神，尖尖的拱门，有棱筋的穹隆顶，高耸的尖塔建筑物外部的造型，着力强调建筑物垂直因素的同时，形成了一种高拔，挺直的建筑形式，其内部装饰设计也十分讲究，墙上有长长的窗洞，宗教性壁画无所依托，还镶嵌彩色玻璃窗画。
9.活字印刷术：
宋代毕昇发明。
是综合了前人的许多成就。
确是一种原创性的设计为后世文明的推进提供了卓越的思维方式。
10.技术规范：
是对涉及的难度、高度、宽度、深度，以及时间要求、重量要求等等的确定，从而在技术手法中强化优势，对材料的使用选择，达到表现的最好程度。
11.《考工记》先秦时期最重要的设计著作对春秋战国各地诸多设计制造业中的30个工：
种，进行了细致的描述，使后人在对先秦时期的设计文化有了深刻的理解。
12离散设计法：
是在改变、缩小、分解设计现象的活动过程中，将大量的设计问题化整为零，择其精华，选其最主要矛盾，予以解决。
13.流水别墅：
美国著名的现代建筑家赖特设计，下有叠水、岩石、丛林，使生活空间与自然环境融为一体。
符合赖特的“有机建筑”的理论。
14逻辑法：
即用推论的方式，进行会计算法，在大量的数据应用中，说明设计意图，在数学事实的排列中，给人以强烈的信诺印象获得设计的结果。
如医药方面的包装设计。
15.罗马式建筑：
是一种复杂的骨架结构的拱顶形式。
是欧洲典型的封建制的建筑，但样式倾向于古罗马风格，被称为罗马式建筑，代表有发过的圣赛尔南教堂和意大利的比萨教堂。
16.“木牛流马”诸葛亮以独轮车的原理设计，便于一人在山地崎岖的小道负重运行，是：
一种便利的运输工具。
17.《清明上河图》：
描绘的北宋汴京繁华的街景，其中商业贸易活动的热闹，亦说明北宋经济社会的一个侧面。
18.人体工学：
是人与物的关系的合理化，即人对物化的充分适用，人体工学是欧美文化的产物，本意是操作或管理、法则。
是第二次世界大战期间，美国军方在工业设计和实验心理学研究中兴起的一门学科。
19.设计的物化：
物化即设计家造物的过程，通过对物性的材料、色彩、造型的分析，物化的形态亦越来越丰富，为设计进入文化的大道而拓宽道路。
20.设计代理：
是一种委托形式，即代理人被代理人委托的权限范围内，进行民事活动，由此产生的权利和义务，并对被代理人发生效力的一种法规概念。
21.设计的反复性：
是设计文化中常常遇到的一种现象，由于社会的某种原因，而是原来的设计方案搁置，推倒重来，另起炉灶。
但是，原先的设计思想和具体的设计条件，会给设计家以先入为主的影响，反复性的设计也就无形中增添了难度。
22.设计观念的方向性：
是设计观念形成的基本立场，方向是时空概念，有前后、左右、上下、大小、多少、昼夜、古今等等，是设计家精神的延伸。
23.技术的清晰性：
技术的原理必须有清晰的概念。
设计文化的技术是非常明确的，不能含混，给人以清晰明了的设计程序，拖泥带水、含含糊糊的技术手段，只能被淘汰。
24.设计的精神性：
是指器具的使用不仅仅为人们在功能上提供方便，还有精神上的愉悦感、舒适感、美感。
25.设计的应用性:
26.视觉传达设计：
是以艺术设计为主导，综合了广告学、传播学、心理学、市场学、社会学诸多的学科。
成为一种从边缘形成向主题确立的设计学科，目的是促进消费观念的改变和提高。
27.市场调研：
是设计家对消费者的爱好、需求、趣味、同类产品的销售情况，客户的意见等等进行充分的了解，以研究市场的潜在消费人口、购买力、购买动机。
28.书籍装帧：
争对书籍的具体设计，其设计类型的不同，获得不同的设计效果。
由于书籍性质的区分，对一部书籍装帧的要求有着具体特殊的规范。
29.完全招标竞争：
这是通过公开的方式提供设计家基本的材料和资料进行一个或数个项目的公平竞争。
30.形象设计法：
是利用直观的图像和表格来说明设计的意图，具有直观可视形象性。
31.西方古典时期设计：
指文艺复兴以后到18世纪的三四百年的过程，是西方社会在经历了中世纪宗教化的社会生活之后，产生的一种深刻反省和进步的时期，文艺复兴的人本主义世俗主义以及科学主义的觉醒，对社会文化生活的诸多方面产生了积极作用，使许多人文科学的探索获得了突破性的成就，推动了西方社会全面迅速的进步，在设计的成就中展示惊人的成就32.优选法：
是通过对大量的设计现象的综合、移置、杂交、选择诸种方式中，去伪存真而劣败优胜，得出最佳的设计思考结果，最终成为创意性的设计方案，这是一种积极有效的方法。
33.原创性设计：
是文化创造和对时代发展有着启动的作用，即在社会的进步中，个人发挥了巨大潜能而标榜风流，这往往是天时地利人和的产物。
34.字体设计：
是将字体作为一种造型艺术的形式，组合其中字体，创造新的字形，探索字体变化的规律，应用于设计活动中。
35.知识的内在性和外在性：
内在性是潜在的信念，成为了抽象的思维方式，即知识通过思考成为一种力量；而外在性睡表象的知识，经过一种形象的表述，体现知识的社会使用价值。
36.展示设计：
是物品展览及公共环境的主要形式包括展览会、商业货架、商品橱窗、博物馆等等展示设计，也可以分为临时性的博览会和永久性的博物馆以及半永久性的商业橱窗展示。
37.装饰：
是一个重要现象，是人的本质体现的一种方式，是潜意识里的需要。
是一种智慧的结晶，也是人类文明的象征。
38.石器设计：
原始石器的设计具有朴素的审美观念和艺术手法。
人们发现并掌握了诸如对称、节律、均匀、光滑等多种形式美的规律，并自觉地应用于设计活动中。
人们的设计创造能力在无数次的实践中得到了提高，从而能够不断设计创造出各种合乎实用功能的石器工具。
三、简答题：
1.简介明式家具：
明式家具主要指那种以硬木制作于明代和清代前期，江南一带，设计精巧，制作精致，风格简洁的优质家具。
明式家具在工艺制作和造型艺术的成就上已达到当时世界上的最高水平，是中国设计智慧的杰出代表。
明式家具特点：
1、造型大方，比例适度，轮廓简练舒展；2、结构科学，榫卯精密，坚实牢固；3、精于选材配料，重视木材本身的自然纹理和色泽；4、雕刻、线脚处理得当，起着点睛作用；5、金属配件式样玲珑，色泽柔和，起到辅助装饰的作用。
2.视觉传达设计：
视觉传达设计是利用视觉符号来进行信息传达的设计。
设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接收者。
信息的发送者和接收者必须具备部分相同的信息知识背景，即是说：
信息传达所用的符号至少有一部分既存在于发送者的符号贮备系统中，也存在于接收者的符号贮备系统中。
只有这样，传达才能实现，否则，在发送者与接收者之间就必须有一个翻译或解说者作为中间人来沟通。
视觉传达设计的主要功能是传达信息，有别于直接使用功能为主的产品设计和环境设计。
它是凭借视觉符号进行传达，不同于靠语言进行的抽象概念的传达。
视觉传达设计的过程，是设计者将思想和概念转变为视觉符号形式的过程，而对接收者来说，则是个相反的过程。
3.CI设计：
CI设计是广告设计领域的一种新形式。
一般为了创造理想的经营环境，而有计划地以企业标志，标准字和标准色等要素设计为中心，将广告宣传品，产品，包装，说明书，建筑物，车辆，信笺，名片，办公用品，甚至账册等所有显示企业存在的媒体都加以视觉统一，以达到树立鲜明的企业形象，增强企业员工的凝聚力，提高企业的社会知名度等目的。
4.室内设计：
室内设计，即对建筑内部空间进行的设计。
具体地说，是根据对象空间的实际情形与使用性质，运用物质技术手段和艺术处理手段，创造出功能合理，美观舒适，符合使用者生理与心理要求的室内空间环境的设计。
室内设计是从建筑设计脱离出来的设计。
室内设计不等同于室内装饰，室内设计是总体概念。
室内设计包含四个主要内容：
空间设计、装饰设计、陈设设计、物理环境设计5.构成主义：
构成主义是兴起于俄国十月革命前后的前卫艺术运动，他的先锋意义在于，将对共产主义的热情与艺术上的激进态度联系在一起，将结构作为设计的起点，并以此作为设计的中心。
构成主义也称颂新材料和新技术，它是对以往所有艺术形式的革命，热衷探索新材料的结构表现形式。
主要人物作品：
塔特林的第三国际塔方案。
6.波普设计：
产生于20世纪50年代中期，一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣，而以社会生活中最大众化的形象作为设计表现的主题，以夸张、变形、组合等诸多手法从事设计，形成了特有的设计流派和风格。
波普代表作：
袋椅，吹气沙发。
7.孟菲斯：
后现代主义的重要代表是意大利的“孟菲斯”设计集团。
“孟菲斯”成立于1980年12月，开始由著名设计师索特萨斯和其他7名年轻的设计师组成，以后设计队伍和影响逐渐扩大，具有世界性。
索特萨斯是意大利60年代“激进设计”的关键人物，也是意大利后现代主义设计运动的发言人，是后现代设计的重要代表。
8.简介包豪斯：
包豪斯是1919年在德国魏玛成立的一所设计学院，这也是世界上第一所推行现代设计教育、有完整的设计教育宗旨和教学体系的学院，其创始人是德国著名建筑设计师、设计理论家沃尔特格罗皮乌斯。
三个时期：
魏玛时期，德索时期，柏林时期。
包豪斯历史地位：
它倡导了艺术与科学技术结合的新精神，创立了工业化时代艺术设计教育的基本原则和方法，发展了现代设计的新风格，为工业设计指示了正确的方向，对现代设计的发展具有重要的启示作用。
包豪斯是工业设计史、现代建筑史、现代艺术史上的一个重要里程碑，是艺术设计作为一门学科确立的标志，是现代设计的摇篮。
包豪斯的设计理念：
提出三点：
一是坚持艺术与技术的新统一；二是设计的目的是人而不是产品；三是设计必须遵循自然与客观的法则进行。
包豪斯对设计教育的影响？
2）包豪斯的设计教育奠定了世界设计教育体系的基础。
包豪斯的基础课教学被认为意义是最为深远的景象，他把设计摆脱了对美术学院的依赖，设计教育不再作为美术教育的附庸，而是变得自成体系。
3）包豪斯的设计教育方针是培养有创造力的设计观念的人才。
4）总体上说，包豪斯在教学观念上，更能体现现在带的教育体制，虽然设计是在创造力上和艺术家有本质的区别，但其构想和创造的想象将在设计中得到检验和成型的机会。
9.现代主义与后现代主义的关系？
从设计上看，后现代主义是对现代主义的反叛。
现代主义设计从初始的社会性工程，为民众的良好设计动机开始，最终发展成为国际主义风格，功能简单、风格单一、缺少对人的情感和承受力的关心，导致了人们对现代主义设计的强烈不满。
后现代主义设计追求装饰的、历史的折衷主义风格。
追求的历史文脉和情趣，一扫现代主义设计中严谨的主义与冷漠感。
10.简述环境设计的涵义及范畴环境设计是对人类的生存空间进行的设计。
区别于产品设计的是：
环境设计创造的是人类的生存空间，而产品设计创造的是空间中的要素。
广义的环境，是指围绕和影响着生物体的周边的一切外在状态。
所有生物，包括人类，都无法脱离这个环境。
然而，人类是环境的主角，人类拥有创造和改变环境的能力，能够在自然环境的基础上，创造出符合人类意志的人工环境。
其中，建筑是人工环境的主体，人工环境的空间是建筑围合的结果。
因而，协调“人―建筑―环境”的相互关系，使其和谐统一，形成完整、美好、舒适宜人的人类活动空间，是环境设计的中心课题。
环境设计的范畴包括城市规划设计、建筑设计、室内设计、室外设计、公共艺术设计等。
11.简述产品设计的基本要求产品设计是为人类的使用进行的设计，设计的产品是为人而存在，为人所服务的。
产品设计必须满足以下的基本要求：
1功能性要求：
现代产品的功能有着比以前丰富得多的内涵，包括有物理功能——产品的性能、构造、精度和可靠性等；生理功能——产品使用的方便性、安全性、宜人性等；心理功能——产品的造型、色彩、肌理和装饰诸要素予人愉悦感等；社会功能——产品象征或显示个人的价值、兴趣、爱好或社会地位等。
2审美性要求：
产品必须通过其美观的外在形式使人得到美的享受。
现实中绝大多数产品都是满足大众需要的物品，因而产品的审美不是设计师个人主观的审美，只有具备大众普遍性的审美情调才能实现其审美性。
产品的审美，往往通过新颖性和简洁性来体现，而不是依靠过多的装饰才成为美的东西，它必须是满足功能基础上的美好的形体本身。
3经济性要求：
除了满足个别需要的单件制品，现代产品几乎都是供多数人使用的批量产品。
产品设计师必须从消费者的利益出发，在保证质量的前提下，研究材料的选择和构造的简单化，减少不必要的劳动，以及增长产品使用寿命，使之便于运输、维修和回收等，尽量降低企业的生产费用和用户的使用费用，做到价廉物美，这样才能既为用户带来实惠，最终也为企业创造效益。
4创造性要求：
设计的内涵就是创造。
尤其在现代高科技、快节奏的市场经济社会，产品更新换代的周期日益缩短，创新和改进产品都必须突出独创性。
一件产品设计如果没有任何新意，就很容易被进步着的社会所淘汰，因而产品设计必须是创造出更新更便利的功能，或是唤起新鲜造型感觉的新的设计。
5适应性要求：
设计的产品总是供特定的使用者在特定的使用环境使用的。
因而产品设计不能不考虑产品与人的关系、与时间的关系、与地点的关系。
例如服装的设计，必须考虑是成人穿还是小孩穿春天穿还是冬天穿家居穿还是室外穿也不能不考虑产品与物的关系，比如冰箱如果不适应各种食品存放就失去了意义；另外还得考虑产品与社会的关系，因为社会传统中存在着某些忌讳形态的缘故，例如仿“纳粹”标志的产品造型是应该被禁止的。
所以，产品必须适应这些由人、物、时间、地点和社会诸因素构成的使用环境的要求，否则，它就不能生存下去。
正如日本夏普公司的总设计师净志坂下提出的：
应该在产品将被使用的整体环境中来构想产品。
夏普公司就聘请了社会学家来研究人的生活与行为状态，然后设计出产品来填充他们发现的鸿沟。
除此以外，产品设计还应该是易于认知、理解和使用的设计，并且在环境保护、社会伦理、专利保护、安全性和标准
第一节设计学的研究范围设计学成为一门独立的学科，并且被学者们作出思辨的归纳和伦理的阐述，是20世纪以来的产物。
简单说来，设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动，是一种物质文化行为；而设计学则是既有自然科学特征又有人文学科特色的综合性的专门学科。
设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
我们一般将设计学划分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
设计史必须要研究科技史与美术史，研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学，研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
一、设计史1.1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科，大学里美术史系也将设计史作为单独的一门课程向学生们提供。
1.美术史学上19世纪的两位巨人：
森珀和里格尔，正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
2.20世纪最有影响的西方设计史家：
佩夫斯纳和吉迪恩，他们同时又是极有贡献的美术史家和建筑史家。
佩夫斯纳通过其1936年出版的《现代设计的先锋》开创了设计史研究的先河，更重要的是他通过这部著作在公众心目中创造了有关设计史的概念，进而影响了公众对于设计的趣味和观念。
吉迪恩关于“无名的技术史”的研究，将设计史的研究引入更为广阔的文化研究方法。
3.美术史学史上19世纪的两位巨人——森珀和里格尔。
正是这两位大师通过在美术史领域作出的卓有成就的研究，而给20世纪的学者最终将设计史从美术史中分离出来奠定了坚实的设计史研究基础。
森珀，是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人，提出唯物主义美术史论；里格尔，“装饰研究”以及“艺术意志”的提出。
二、设计理论传统上讲，设计理论一直为它的学科美术和建筑理论所包容，这是因为设计这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的理论总结。
设计是三项艺术（建筑、绘画、雕塑）的父亲。
在古代中国，与古代西方“设计”相似的概念是“经营”。
▲在西方，一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。
现代意义上的设计理论著作是19世纪开始的，而且一般都归为两种类型。
一种是以1837年成立的设计学校为中心的设计教育理论研究，其中最重要的人物是琼斯和德雷瑟。
作为一个功能注意者，琼斯的著作《装饰的基本原理》里强调：
任何适用于目的的形式都是美的，而勉强的形式既不适合也不美。
德雷瑟是琼斯的学生，他强调研究过去的（包括伊斯兰的）古典的装饰形式，将几何方式引入自然形式形态装饰的研究。
第二种类
升级会员 