新海诚动画制作核心技术及综合流程试分析.docx

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新海诚动画制作核心技术及综合流程试分析

新海诚动画制作技术及流程试分析

PACK1

当我第一次看到我新海诚先生动画《星之声》时候，就深深震撼了，这是一种个人动画巅峰之作。

新海诚先生动画画面对比强烈，具备强烈视觉冲击力和动画效果，3D技术和2D技术融合，其中也融合和日本动画中低成本动画制作长处，在某些必要场面中特效居然也没有犹如当前常用TV动画中“节约”现象，事实上我个人以为新海诚先生在制作动画中就对日本老式TV动画商业动画进行了反思，因此我以为，新海诚先生其实有一种动画梦，只是一她真做到了。

这些是写在前面前话。

作为一种曾经职业动画人，我始终在思考星海诚先生动画制作办法和特点。

其实人们都可以在某些简介中懂得，星海诚先生动画制作，用到了咱们惯用某些软年，例如ADOBE公司PHOTOSHOP，LIGHTROOM，AFTEREFFECTS,Illustrator,3D方面我推测是使用了3DMAX，至于视频非编上应当是使用了MAC平台上惯用FUSION或者ADOBE公司PREMERE,至于动画中有无使用MAC平台上知名SHAKE进行特效解决或者光线解决，这个还是猜测，没有人来证明这个。

其实也有疑问和3DMAX平台结合较好COMBUTION有无在3D动画后期中使用呢？

制作方式是老式有纸动画和无纸技术结合使用，在前期脚本和素材收集阶段，重要是先写出一种剧本和构思，在新海诚先生这个全能动画监督眼中，在构思剧本同步，我想在脑中，诸多场景都已有了模糊影子，或者基本情景氛围，然后带着这样剧本和情景氛围感觉，到日本各地进行外景素材采集，咱们在新海诚先生所有动画场景中，均有实际场景影子，在诸多制作花絮中也理解到了这一点，在遇到自己需要场景时候，星海诚先生会拍摄下来现实中场景作为素材来使用。

这些素材采集结束之后，要继续工作就是动画分镜制作，动画场景情绪图制作，场景制作，人物设定，色彩设定等，分镜制作是所有影片必要要经历一种过程，在美国电影工业中，有诸多制作分镜电影分镜美工来服务于那些不擅长自己绘画但是却非常厉害导演，这些在诸多书中均有阐述。

我猜测新海诚先生先制作过程中，开始就是对分镜草图构思和绘画优化，这个过程中会先把自己想法用分镜草图形式进行绘画，然后再和小组主创成员进行讨论，对各个场景进行删减和优化，对镜头运动方式，场景构图，人物动作和对白进行整顿和优化，这一步结束后来。

就会开始构思场景氛围图，这个是一种很核心一步，由于场景是使用冷色还是暖色，场景氛围布局，尚有光线解决都会在这一步进行初步体现，咱们在新海诚先生作品中大量看到了眩光效果，我之前在我工作中和我同事对这个效果进行讨论时候，新海诚先生大眩光和大对比度场景中这样效果能整体提高动画视觉冲击力，也能增长一定真实感，特别是以现实场景作为根据场景中真实感认同感和视觉冲击力。

这些都决定了后来，就是人物设定和色彩设定了，普通这样状况下，咱们依照慎重考虑，会制作几种场景来对色彩进行试应用，这个过程普通不会太长，但是对整体动画风格个色彩会有比较重要作用，不排除某些非常有经验动画公司或者动画人直接跳过这一步很有天赋用色，但是我觉得进行试应用是非常慎重办法，虽然这一步必定会提高一定成本。

到这一步时候，普通会制作动态分镜，也就是咱们常说，草图动画，对分镜进行一定解决，做成一种草图动画，色彩和画面非常潦草和简朴，但是已经可以拟定动画走向和流程，甚至一种大体动画效果和剧情，缺少是细致制作，对白，音乐和特效

pack2

今天在新海诚中文非官方论坛上，看到一种关于CUT说法，我个人理解为，一种CUT为一种镜头，一卡说法是对的，通俗理解为一种镜头，普通一部影片是由若干个镜头来构成，因此镜头为一种CUT。

当色彩设定完毕后来，就是按照分镜和动态分镜指引下进行一卡一卡制作（一种CUT,一种CUT），这个时候要提成几种小组，分别是背景，原画，和动画，原画对人物动作进行设定和把握，背景则是场景，对场景制作，镜头推拉设计等等，原画会把动东西都进行一定动作核心帧解决。

甚至为动画师在背面工作中进行有关指引，至于场景，则是典型日式三层场景解决，远景一层，中景一层及进境一层，必要时候，关于某些小物件遮掩也是需要场景来提供，至于动画融合性也需要在这里和动画师配合，这个是需要场景督导来领悟，例如说，近景解决要无限贴近于人设效果，例如人设中人阴影是提成三层，光面，明暗分界线一种社区域，和暗面。

那么在近景中也要如此解决，这样画面融合度和契合度都会比较好，画面色彩比较鲜亮也没关于系，至于中景话可以用位图或者带比较平滑明暗过渡图像来解决，远景则完全可以用明暗过渡非常平滑自然位图和带一定模糊效果来强调大气透视和雾气。

中景和远景可以恰当偏灰某些，详细要依照画面来解决。

在星海诚先生制作中，我最早猜测是人色彩使用PHOTOSHOP选区填色方式，其实在制作《秒速五厘米》花絮中也有这样制作方式有关简介。

而不是使用老式纸面上填色线拍和赛璐珞透光胶片，这样无纸化操作有诸多好处。

色彩鲜艳适合屏幕观看，此外成本低也是一种方面，不存在老式动画制作技术中颜料褪色和变色问题。

而在今天国内，比较流行则是全矢量动画和纯3D仿2D动画，这两者优势都是成本相对较低和制作相对简朴，前者由于是色块填充，相对工作简朴，并且具备一定计算机逻辑运算性，最典型就是当前最多FLASH动画，在就是TBS动画，而3D仿2D优势则是模型建立后对不同角度和光线解决，会极其简朴，使用3D逻辑光线解决，对转面也只用3D角色进行镜头角度变化和骨骼旋转即可。

并且当前3D仿2D插件也比较多，并且3D仿2D渲染也不如电影特效那般复杂和占用计算机资源。

动画上色是在PHOTOSHOP中完毕，场景制作也是，在纸面上完毕线稿后在PHOTOSHOP（简称PS）中完毕，新海诚先生上色很有特点，也是光、明暗分界线，暗三层解决，固然制作过程中，有某些不能在后期中用MASK出来光效果，例如《秒速五厘米》中第一部小女孩儿在樱花树下奔跑场景，女孩儿身上光纤变化就不是在AE中解决出来，而是在动画上色时候就进行解决。

然后把人物导入到场景生成带层文献PSD文献，再导入到LIGHTROOM中进行综合加工或者在LIGHTROOM（简称LR）中直接加工场景中，把人物和场景导入到AFTEREFGECTS（简称AE）中进行光线特效加工，普通来说，一卡PSD（PS保存后生成文献，带层）中涵盖这一卡所有动画帧，分别为不同层，再加上日本动画一秒8帧或者12帧，场景推拉摇移24帧，其实一卡PSD文献中包括帧数不会诸多（特备阐明，这里一帧基本上就是PS一层，在PS自带动画制作工具中，是这样，这样解决好处是极其快捷和节约制作成本，但是遇到为剧场版准备片子中，帧率会由8帧提高到24帧，但是将来来说，符合1080P60帧才是王道啊），并且AE和LR对PSD具备极好兼容性，至于某些3D动画，例如《星之声》中机器人，和某些场景镜头，使用3DMAX高模制作渲染，也不是很困难事情，毕竟元素不是诸多，设计互动也不多。

并且可以看到这个片子中贴图纹理也不是当前看来很精细那种。

最重要是，3DMAX对PSD文献和TFT（包括层）无损文献支持都是较好。

（有人也许会问，为什么新海诚先生用不是MAYA或者SOFTIMAGE5.0，我想说，那个时代MAYA和SOFTIMAGEXSI都还不是很流行，或者说使用人还很少，并且从模型质量上，我猜测是3DMAX，这个是我推论，也许有错，但是软件这个东西，只要效果出来，用什么都不重要不是么？

况且这两个软件对PSD和TFT均有较好支持。

）到这里就是一卡一开制作下去，等这些卡都差不多了，就会开始后期制作，也有也许是完毕一卡，制作一卡，在AE里面进行筹划中各种特效（雪花儿，樱花，等等），光影（MASK），光线（有个典型眩光效果插件叫神马来着？

突然想不起来了）制作。

然后这个过程很漫长，也很紧张，需要几种月甚至更长时间，当中还涉及到各个岗位监督检查，修正，尚有返工（有问题，返工是必要），这个时间，尚有一种很重要事情，就是预录音，这个是用来拟定对白卡时间长度，普通都是新海诚先生自己上阵吧，这个也是猜测，但是在《星之声》CAST表中，男主角配音可是她自己哟。

这个过程中，尚有无多次制作出来卡拼接剪辑和调节，同步，也会对某些基本完毕持续卡和叙事场景进行音乐制作，音乐能渲染整个片子感情基调，在动态分镜阶段，其实就应当联系好想干音乐制作人来进行片子参加和音乐创作。

当片子所有场景制作结束后，就是总拼接剪辑和音频制作阶段，重要使用工具就是非编工具PREMIERE或者FUSION，来进行动画非编制作，和场景录音工作，普通到这里我猜测会有两种工作方式，一种是成片录音，这个是比较省成本办法，无声动画所有剪辑完毕后再进行统一录音，配音，音效制作，这个是最惯用办法，尚有一种比较挥霍但是灵活度更高一点儿办法，几乎不常用，就是片段配音，把未剪辑片段按照逻辑摆放后直接录音对白，生成文献是声轨和画面和在一起，到最后再剪辑调节。

我觉得新海诚先生制作会比较偏向第一种。

导出具有对白基本成片（无音效，无音乐）后，进行音效制作和音乐置入，这些都是混音师和音效师工作，在录音棚，惯用软件就是录音用PROTOOL平台，亦可作为影片混音用，音效师普通是使用既有音效素材加工或者像好莱坞有专业音效公司来解决。

若是家用平台话，推荐使用Steinberg公司NUENDO系列软件或者MAGIX公司Samplitude平台，ADOBE公司AUDITION平台也是可以，这个平台继承了COOLEDIT平台长处，操作相对简朴。

固然也有人用CAKEWALK公司SONAR平台。

声音制作结束后，则是成片渲染，把声音按照有关技术指标进行解决后就可以发布了，如果播放环境是电影院普通都是把音效解决成杜比或者DTS（7.1声道）原则，DVD则是AC97（5.1声道）原则。

（其实都是环绕声场原则）普通来说，无声画面做出来后来，背面都是录音棚，混音师，音效师工作，和片子画面制作关系不大了。

最后我想和那些抱怨设备筒子们说说，其实有台电脑，在中华人民共和国这个软件集中免费地方，咱们其实有能力就可以做自己想做片子，不要把问题归咎于设备上，MAC和PC平台差别其实很小，为什么不真正动手去做呢？

新海诚简介和所有作品列表

2月，一部25分钟单集CG动画《星之声》在日本悄然问世。

随后便在日本业界激起了不小波澜——优美伤感意境与雅丽眩目视觉效果自然不必冗谈，更加令人惊诧是：

除了配乐与声优以外，全片制作人员仅有一人——新海诚。

以及她一台电脑。

在开始全篇之前，还不得不提一下被戏称为人才培养学校Falcom。

《永远Ys2》OP动画对于Falcom玩家而言应当记忆犹新。

绚丽2D动画效果配合近乎完美节奏感，给人以强烈感官震撼。

这就是新海诚在职F社5年间代表作之一。

1996年，新海诚在大学结业后加入日本Falcom游戏会社（普通在有关仕事中以新津诚名义浮现），负责程序、美工、动画与宣传影片制作。

在职Falcom期间，新海诚开始了个人动画短片创作。

涉及1997年黑白短片《遥远世界》（1分30秒）、1998年3D短片《被包围世界》（30秒）、1999-黑白短片《她和她猫》（5分钟）。

初夏，新海诚开始制作个人映像动画《星之声》。

但由于工作繁忙，导致《星之声》一度停滞不前。

5月，新海诚向Falcom提交辞职。

之后《星之声》制作步上正轨，1月宣布竣工，历时共计7个月。

此外，新海诚也曾外注参加制作Minori游戏会社游戏《Bitterweet Fools》（）、《Wind·a breath of heart》（）片头动画。

个性而不张扬创作理念与深厚创作实力，使得新海氏动画风格性格彰显，却又平和亲近。

看似平凡琐碎场景物件设定，却处处透着作者巧妙安排，光线大量运用更是在画面和谐中平添了几分灵气。

新海 诚（Shinkai Makoto），男，1973年出生于日本长野县，居住于崎玉县。

大学期间攻读国文，1996-就职于Falcom游戏会社，当前自由职业，以制作个人动画为主。

操作环境：

PowerMacG4 1GHzDual / AfterEffects5.5 / Photoshop7.0 / Illustrator8.0 / Lightwave3D7.5 

【《少女和她猫》制作时】PowerMac7600/120 

【《星之声》制作时】 

芯片：

G4 Mac 400MHz 

内存：

1GB／HD300GB 

辅助：

透写台、动画用纸、数码相机等 

软件：

AdobePhotoshop5.0／Adobe AfterEffects4.1／Lightwave3D6.5／Commotion3.1DV等 

〔个人作品一览〕 

《遥远世界》 

导演·动画制作：

新海诚 

新海诚从1997年开始制作到1999年完毕，1分半钟黑白动画短片。

陈旧老电影效果，飞向白云纸飞机，热恋中男女，平凡生活画面，电车，地铁，拥抱，细语，爱抚。

以及贯穿始终忧郁蓝调钢琴曲。

全片实验动画感觉非常重，铅笔速写调子与2D3D交替变换场景，切换不定镜头，似乎在讲述一种若即若离爱情故事。

作者感想：

做这个短片当时用了10万日元左右（约相称人民币7千元），由于是刚开始工作，因此手头相称紧。

那时用电脑配备也只是120MHz，32M内存。

因此做出来是黑白。

我风格原形在这个作品有迹可寻。

《包围世界》 

导演·动画制作：

新海诚 / 音乐：

天门 

1998年，新海氏用一周时间制作30秒全3D短片，使用Lightwave3D与PhotoShop制作。

灵感来自村上春树《世界末日与冷酷仙镜》。

《少女和她猫》 

导演·动画制作：

新海诚 / 音乐：

天门 / 声优出演：

新海诚、篠原美香 

1999-间制作5分钟黑白动画短片。

新海先生2D动画风格在这部作品中已经成熟。

短片由琐碎生活场景展开，美丽长发少女和她超级卡通小猫，全片以少女情感为主题，讲述了漠然生活，心灵伤痛与慰藉。

场景运用恰倒好处地切入了影片情感表述。

《星之声》（ほしのこえ） 

导演·动画制作：

新海诚 / 音乐：

天门 / 声优出演：

新海诚、篠原美香 / 主题曲：

Low 

本作获得 第1届新世纪美术协会东京国际动画片展销会 / 第7届神户动画 / 第6届文化厅媒体艺术节 / 第8届AMD AWARD数字内容大奖 等奖项 

影片全长25分钟，本作在日本动画界引起了强烈反响，奠定了新海诚个人动画口碑。

《云彼端·商定场合》（The Place Promised in Our Early Days） 

原作·监督：

新海诚 / 音乐：

天门 / 作画：

田泽潮 

〔在职 Falcom 工作一览〕 

1996年 《英雄传说4—朱红血》 Documentation 

1997年 《七星魔法使》 Documentation / 宣传 

1998年 《永远Ys1》 Documentation 

1998年 《Brandish4》Documentation 

1999年 《新英雄传说3—白发魔女》 Documentation / 宣传 

1999年 《英雄传说5—海之槛歌》 片头动画作画 / 场景作画 

 《永远Ys2》 片头动画 

 《新英雄传说4—朱红血》 Documentation / 宣传 

 《Ys1&2完全版》 片头动画 

 《Zwei!

!

》Art&Graphics 

（97年《新英雄传说1》详细不明） 

〔其她合力作品〕 

《Bitterweet Fools》片头动画 

动画制作：

新海诚 / 原画：

相田裕／脚本：

古我望／音乐：

TWOFIVE 

Minor会社出品游戏《Bitterweet Fools》片头动画，新海先生初次使用动画用纸作品。

《Wind-a breath of heart-》片头动画 

动画制作：

新海诚 / 原画：

结城辰也·庄名泉石／脚本：

古我望·向井正哉／音乐：

TWOFIVE 

，同样是Minori出品游戏《Wind-a breath of heart-》片头动画。

作者感想：

“这是《星之声》结束后不久制作辛酸之作。

我是以做《星之声》番外篇那样心情来制作。

” 

《はるのあしおと（春天脚步声）》片头动画 

Minori社出品游戏，由新海诚监督制作片头动画。

参照资料：