艺术概论复习提纲.docx

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艺术概论复习提纲

艺术概论复习提纲

一．艺术概论包含艺术原理、艺术系统、艺术门类。

二．艺术原理包含本质与特征、艺术的起源、功能与教育、艺术与环境

三．艺术系统包含艺术创作、艺术作品、艺术接受

四．艺术门类包含实用艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术、文学艺术

五．广义艺术：

指包含语言艺术（诗歌、散文、小说）在内的艺术形式。

六．狭义艺术：

主要指实用艺术（建筑、园林、实用工艺），造型艺术（绘画、雕塑、摄影、书法），表演艺术（音乐、舞蹈、曲艺、杂技），综合艺术（电影、电视、戏剧、戏曲）。

七．艺术本质的讨论:

艺术作为主客体关系的最高形式，艺术美包含着两方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反应，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美理想和情感愿望。

八.艺术的本质：

实践基础上审美主客体的统一。

（创作、作品、鉴赏的主客体统一）

九.艺术生产理论给艺术学研究提供的研究启示：

1、揭示了艺术的起源、性质和特点。

2、艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”

3、艺术生产理论揭示了艺术系统的奥妙。

十．艺术具备的三大特征：

形象性特征、主体性特征、审美性特征

十一．艺术起源观点:

模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说

十二．游戏与艺术的联系与区别:

1】游戏与艺术的相同点:

1、都只有在满足了衣食住行的功利需求之后才有可以用过剩的精力从事这些活动

2、它们都是超功利的，不能满足实际物质需要，都能让人产生愉悦的情感

3、游戏中强烈的情感和欢快的节奏和艺术有关联

2】游戏与艺术的不同点

1、游戏的目的是发现过剩的精力或是某种活动的练习，艺术却不同

2、游戏是短暂的，而艺术的生命力是长久的

3、游戏是个人的自娱，艺术是情感的交流，必须有观众

所以游戏没有科学地、全面地揭示艺术发生的根源。

十三．艺术发生的根本动力是生产劳动实践

原始艺术的发生动力不是单一的,劳动、情感、巫术、幻想等原始社会的一切，他们相互联系、相互制约，构成了一个系统，组成一个合力。

但不是每个动力因素都处于同等重要的地位，其中人类的生产劳动实践决定其他因素的产生和发展，成为艺术发生的根本动力。

十五．如何理解艺术发生的根本动力是生产劳动实践?

一】生产劳动实践为艺术的发生创造了前提。

首先，劳动使猿爪变为人手，猿脑变为人脑，这是猿到人具有决定意义的一步。

其次，劳动推动了语言的产生，劳动语言又进一步推动了意识的产生，这便是人与其他动物的最本质的区别。

再次，劳动推动了工具的制造。

二】生产劳动实践推动着思想与感情的产生，为艺术的发生创造了第一个必要条件。

首先，劳动结果与预想不一致产生了图腾、巫术。

其次，劳动结果与预想一致产生了征服改造欲。

三】生产劳动推动着审美意识的产生和发展，为艺术产生创造第二个必要条件

四】生产劳动实践是原始艺术发生的直接原因

十六．艺术的社会功能

艺术生产作为一种特殊的精神生产使得艺术具有独特的审美价值。

虽然艺术对社会生活有着多方面的作用和影响，但归根结底，艺术生产是通过创造具有审美价值的艺术品来满足人的审美需求。

十七．艺术的主要功能：

审美认知作用，审美教育作用，审美娱乐作用

十八．审美认知作用:

主要是指人们通过艺术鉴赏活动可以更加深刻的认识社会、认识历史、认识人生、认识自然

1、艺术对于社会、历史、人生、具有审美认识功能

2、对于大至天体、小至细胞的自然现象，艺术也同样具有审美认知作用

十九．审美教育作用

主要指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶感染，思想受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化作用下，引起人思想、情感、理想、追求发生深刻的变化，引导人们正确的理解生活、认识生活，树立起正确的人生观和世界观。

二十．审美娱乐作用

主要指通过艺术欣赏活动使人们的审美需要得到满足,获得精神享受和审美愉悦、使身心得到愉快和休息。

二十一．艺术教育的任务和目标

1、普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养

2、健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力

3、陶冶人的情感，培养完美的人格

二十二.文化系统包括物质文化（经济文化）、制度文化（政治、法律、法规）、精神文化（哲学、宗教、道德、科学、艺术）

从人类文化的大系统来看,物质文化是基础,制度文化是中介,精神文化是核心,物质文化和制度文化决定和制约着精神文化。

二十三.哲学与艺术的相互关系

1、哲学是人类理性认识的最高峰

2、艺术是人类感性认识的最高峰

3、哲学和艺术之间的桥梁是美学

二十四.哲学：

关于世界观和方法论的学说，它主要研究自然界人类社会和人的思维等领域中普遍性质的根本规律。

哲学通过美学对艺术产生巨大的影响。

（一）首先是对艺术家的影响。

大凡有思想深度的艺术作品都建立在一定哲学思想上，如：

贝多芬年轻时柏林大学斯奈德的思想影响了他一生。

（二）其次是对艺术流派的影响。

出现了一批哲学性的艺术作品。

古典主义、印象主义、后现代主义等都体现本流派的哲学思想。

（三）促进了艺术潮流的形成。

哲学思想因其和艺术同属精神领域，总有一批人追随二形成潮流。

反之：

艺术作品也反映传达了艺术家的哲学观点如雅乐代表观手法。

（四）哲学影响艺术不仅体现在艺术家、作品、思潮而且包括艺术的表现形式、创作手法，反过来也扩大了哲学流派和思潮的影响。

二十五.西方现代注意哲学对西方现代派艺术的影响：

第一、西方现代注意哲学影响到许多西方现代艺术家的创作，影响到他们的世界观、人生观和价值观。

第二、在西方现代主义哲学影响下，产生了一批西方现代主义作品。

第三、在西方现代主义哲学影响下，出现了一大批西方现代派的艺术潮流。

二十六.宗教如何影响艺术？

首先，是为艺术提供了大量的题材和内容

其次，随着社会的发展一些宗教思想又成了阻碍艺术发展的主要因素，例如反对世俗音乐、绘画，反对人性化的内容。

二十七.道德和艺术的关系

（一）道德影响艺术：

一定时代和一定社会的伦理道德思想，总是要通过艺术作品的主题、题材、人物、情节、思想性、倾向性、内在意蕴等手法表现出来

（二）艺术影响道德：

主要表现在艺术作品对人民的道德教育的作用上；对于社会道德素质意识和道德观念的改变产生影响。

一部优秀的社会作品，可以提高人们是道德水平个精神境界。

二十八.艺术与科学的联姻，在人类历史上有三个高峰时期

第一个高峰时期是古希腊

第二个高峰时期是文艺复兴时期

第三个高峰时期是现当代

二十九.现代科学对艺术的影响：

第一、现代科学技术队艺术是渗透和影响表现在现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段，促进新的艺术种类和艺术形式的产生。

第二、表现在现代科学技术为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段，为艺术提供了更广阔的天地。

第三、表现在艺术与技术、美学与科学的相互结合于相互渗透，对人类生活产生了影响，也促进了科学技术与文学艺术自身的发展。

第四、还表现在科学领域的重大发现对艺术观念和美学观念也产生了巨大而深远的影响。

三十.马克思的艺术生产理论给我们的启示

把艺术创作、艺术作品、艺术欣赏作为艺术生产的全过程来进行研究，只有这样才能避免片面的研究方法

艺术创作-----艺术作品------艺术接受

三十一.关于艺术的直接体验和间接体验

直接体验:

是指艺术家在生活中亲身的所见、所闻、所感、所遇。

间接体验：

是指艺术家从他人的言谈和著作中所吸取的生活体验

一般来讲，在艺术家的创作中，直接体验是基本的，是艺术创作的基础，而间接体验是必要的，是艺术创作的补充。

三十二.艺术创作过程:

实质上是对现实的审美认识与对审美认识的表现过程,是在艺术体验的基础上,艺术构思和艺术传达的过程。

它分为艺术体验、艺术构思、艺术传达三个反方面。

1】艺术体验（艺术创作的准备）:

指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发创作欲望。

2】艺术构思------是艺术家在既定的艺术心理定势和创作目的的指导下，围绕着从生活的暗示中初步形成的主题意向，运用与此有关的生活素材进行艺术思维，进而在头脑中孕育成一个完整的艺术意象。

因此，艺术构思是艺术创作的中心环节。

3】艺术传达的最终成果是艺术家运用艺术语言，将构思成熟的艺术意象表现为专供审美和鉴赏的艺术形象即艺术作品。

三十三.形象思维：

运用一定的形象来感知、把握和认识事物，即通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。

是人类能动地认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式。

抽象思维：

是指运用概念来进行判断、推理和论证的一种思维方式。

抽象思维在艺术创作中一定要通过艺术形象来表现出来，而不能只是直白粗陋的说教。

三十四.形象思维的特点:

1】想象思维过程始终不能离开感性形象

2】形象思维过程不依靠逻辑推理，而是始终依靠想象、情感等多种心理功能

3】形象思维具有整体性的特点

三十五。

艺术风格是指艺术家在创作总体上表现出独特的创作个性与鲜明的艺术特色

艺术流派是指在中外艺术一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别

艺术思潮是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和学术思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向

三十六。

艺术风格多样性的形成原因

1】艺术风格的多样性，首先来自艺术家独特的创作个性

2】艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求

3】艺术风格的多样性还来自于审美需求的多样化

三十七。

艺术流派形成的三种方式：

1】由一批具有相同艺术主张的艺术家们自觉组合而形成的艺术流派

2】由一批艺术风格相近或相似的艺术家们，不自觉而形成的艺术流派

3】由于他们的艺术风格相似或相近，被后世的人们在艺术鉴赏或艺术批评中，把它们归纳为特定的流派

三十八。

艺术作品是由艺术语言、艺术形象、艺术意蕴三个层次组合而成

艺术作品的第一个层次是艺术语言构成的形式美，第二个层次是艺术形象构成内容美。

一切艺术作品都必然具有这两个层次。

而优秀艺术作品还具有第三个层次，即艺术意蕴

三十九。

艺术语言：

是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的艺术媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具备自己的美学特性和艺术特征。

这种独特的表现手段和方式就叫艺术语言。

艺术典型的特征：

1】艺术典型来源于生活而又高于普通的实际生活“更高、更强烈、更有集中性、更典型、更理想、更具代表性”

2】艺术典型不是某种任务类型，也不是平均数（不公式化、不概念化）

3】艺术典型不可重复性。

（个性化）

三十九。

对待艺术的三种审美态度

1、欣赏，又称玩赏、领悟，指一种相对被动的，多从感官出发的审美行为，常常以其感性直观引起的精神愉悦令人产生美感。

2、鉴赏，又进一层，往往兼及感性和理性，又带有品鉴、判断、反观的意思。

所以鉴赏具有区别、品位、品评的成分，比欣赏更多主观的审美态度。

3、批评，是建立在欣赏、鉴赏基础上的更为理性的审美态度。

艺术批评需从审美入手，取得感性认识并深入分析作品的形式特点，归纳其精神内涵，阐述其社会意义并以理论形式陈述出来。

四十。

艺术鉴赏能力的培养提高

第一、艺术鉴赏能力的培养提高，离不开大量鉴赏优秀作品的实践。

第二、艺术鉴赏能力的培养提高，离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律。

第三、艺术鉴赏能力的培养提高，离不开一定的历史文化知识。

第四、艺术鉴赏能力的培养提高，离不开相应的生活经验与生活阅历。

第五、美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏能力方面具有特别重要的地位与作用。

四十一。

审美直觉：

是指人们在审美活动或艺术鉴赏活动中对于审美对象或艺术形象的一种不假思索而即刻把握与领悟的能力，它与心理过程的注意、感知、十分密切，如同第一印象，