新人教版七年级上册初中美术全册教案.docx
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新人教版七年级上册初中美术全册教案
新人教版七年级上册初中美术
全册教案
《富于创造力的造型艺术》教案
课型：
欣赏评述
教学方法：
讲解，欣赏
教学目的：
（1）通过教学，使学生了解美术是一门富于创造力的造型艺术。
（2）通过各种图画的展示、欣赏并讲解，使学生进一步了解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的都与创造力是分不开的。
教学重点、难点：
教学重点：
美术是一门造型艺术。
教学难点：
美术是富于创造力的造型艺术。
教学过程：
一、组织教学
师生问好
学习目标：
二、导入新课
同学们，经过小学阶段的学习，我们大致了解了什么是美术？
今天我们共同来了解美术作品创作的大概过程，体会美术作品的立意与表现。
三、新授
1、什么是美术？
展示实物图片和绘画作品。
自主学习：
美术创作与现实生活的关系是什么？
任务一：
让学生来说说实物图片和绘画作品的区别。
任务二：
你认为美术作品必须源于生活吗？
美术作品是如何高于生活的？
2、教师小结并补充：
小结：
什么是美术？
美术也称造型艺术或视觉艺术。
它是运用一定的物质材料，通过一定的造型手段，创造出来的具有一定空间和美感的可视的平面或立体形象。
美术作品的产生：
一是源于对现实生活的感受，二是需要创造性的构思和独特的表现技巧。
着重强调造型的手段。
合作应用：
3、为什么美术是富于创造力的造型艺术？
展示图片，以绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计等富于创造力的美表现在哪些地方。
拓展梳理：
展示作品或图片资料以增强学生的实际感受，拓展学生了解美术作品是来于生活却又是如何高于生活的。
绘画的作用：
反映社会生活，表达思想情感。
达标检测：
4、作业布置：
（1）找一幅自己喜欢的美术作品，分析一下其造型特点。
（2）本学期第一节课，提早让学生准备这学期要准备的美术工具，时间可以为三个星期内准备好。
《美术是个大家族》教案
教学目标：
根据本课的教学内容以及课程标准的要求，参照七年级学生的知识水平和理解能力，我制定了以下的教学目标：
A、知识目标：
让学生了解什么是美术，以及美术的四大门类。
B、能力目标：
让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类，并提高学生的欣赏水平。
C、情感目标：
培养学生欣赏美术作品的能力，并了解不同类别艺术作品的特征和功能。
教学重点、难点：
教学重点：
什么是美术？
美术的门类。
教学难点：
了解不同类别艺术作品的特征和功能。
为了讲清教材的重点、难点，使学生能够达到本课题设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。
说教法：
我们都知道美术的基础知识是一门培养人的艺术设计能力的基础学科。
因此，在教学过程中一定要引起学生足够的重视，通过教师的引导能让学生很快能将获取理论知识在实际创作中得到充分运用。
所以主要采用以下的教学方法。
1、形象直观法：
通过多媒体展示美术作品，引导学生分析、思考，归纳得出理论知识，在讲解时，则注意配合学生，形成“师生合作”的局面，充分发挥学生的主观能动性，突破教学难点。
2、分组讨论，优化课堂提问。
课前有复习提问，课中有启发性和发散性提问，课后还有总结提问，提问中始终应紧扣教学重点难点，即体现了一定的课堂教学层次性，同时可让学生在学习过程中注意力保持高度集中。
让学生分组讨论，引导学生进行自主，合作，探究性学习。
学法：
《美术是个大家庭》要通过欣赏很多美术作品来完成，学生容易觉得学得被动。
我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式，并养成勤于思考，善于总结的好习惯。
教学过程：
1、导入新课：
（2—3分钟）
由美术作品视频，概括本课所要学到的的知识导入新课。
导语设计的依据：
一是概括了旧知识，引出新知识，温故而知新，使学生能够知道新知识和旧知识之间的联系。
二是使学生明确本节课要讲述的内容，以激发起学生的求知欲望。
2、讲授新课：
（25分钟）
选择了多媒体的教学手段来讲解美术的种类。
以教材为依据告诉学生美术的种类并欣赏每一种类的代表作，着重强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”，引导学生归纳其各自特征，并说出欣赏后的感觉。
这种图文并茂的教学手段的运用可以使抽象的知识具体化，枯燥的知识生动化，乏味的知识兴趣化。
此外还重视学生提出的疑问，适当对课堂内容进行引申，有利于学生对知识的串联、积累、加工，从而达到举一反三的效果。
3、课堂小结，强化认识。
（12—13分钟）
对学生的发言做出总结，并再次提示要点，这样可以把课堂传授的知识尽快地转化为学生的素质。
4、板书设计
我比较注重直观、系统的板书设计，还及时地体现教材中的知识点，并对需要注意的知识点问题做批注，以便于学生能够理解掌握。
5、布置作业。
针对艺术设计一年级的学生素质的差异，我进行了分层训练，给接受能力强的学生布置些延伸作业，这样做既可以使学生掌握基础知识，又可以使学有余力的学生有所提高。
《小伙伴》教案
教学目标：
1、了解人体的基本比例及其处在不同姿态情况下的比例的变化。
2、学习用简单的线条描绘任务动态的基本方法和人物写生的一般步骤。
3、通过人物全身姿态的写生练习，感知人体结构的和谐美和人体的动态美。
教法设计：
本课是“造型;表现”学习领域的教学，注重学生学习的自主性，探究性，充分发挥学生的主观能动性和想象力，大胆、自由的把所见、所想、所感表现出来，体验造型表现和成功的乐趣。
教学程序设计：
（附时间安排）教材处理设计师生活动设计
一、谈话导入（5分钟）
二、发展阶段
整体感知（20分钟）
自主探究（15分钟）
三、展评
四、拓展
五、课后拓展（5分钟）
1、引导新课。
校园里的生活是丰富多彩的，校园里的伙伴又是我们最熟悉的，今天我们就来共同学习与研究第二单元《多彩的学习生活——校园小伙伴》。
2、发展阶段：
（1）学习研究不同姿态的人体比例
A、利用人体比例图指导学生测量各种姿势人体大致比例。
问题一：
校园里的伙伴就是我们的同学，是我们最熟悉的，那么谁能说说平日里同学们都有哪些不同的姿态？
我们人是最完美的形体，其组合匀称、谐调，头与躯干和四肢之间存在着恰当的结构关系。
那么，不同姿态的人体比例有什么不同呢？
下面就让我们亲自动手来测量一下，你就会发现结果的。
人体有许多种不同姿态，现在我们主要来测量这四种姿态。
”（出示人体四种姿态比例图）
测量的方法是以人体头的长度为单位，从头到脚垂直测量，看大约有几个头的长度，记录下来。
分组测量：
一组和二组测立姿的；三组测坐姿中坐在凳子上的；四组测坐姿中席地而坐的；五组和六组测跪姿的。
七组和八组人物的局部比例。
测量时每组要有分工：
有测量的、有被测的、有记录的、有观察的、还有汇报的。
被测的同学在测量时一定要把腰背挺直，平视前方。
B、学生汇报测量结果，引导学生总结归纳得出人体比例的一般规律。
通过大家的测量，我们得到的结果大致相似，但并不完全相同，而是有所差异，这是很正常的。
因为我们不同的人身体发育的速度存在着差异，有的快一些，有的慢一些；不同的种族，不同的性别，都存在着一定的差异。
现在我们来观察这些数据，你会发现人体比例的一般规律：
站约7个头长；坐约5个半头长；席地坐约3个半头长；跪约4个半头长。
上身3个头长，下身4个头长，手相当2/3头长，上臂4/3头长，小臂1个头长，脚相当与1个头长。
（2）人物的动态与重心如何掌握。
A、过渡。
（引导学生观察课本图例：
肩胛带与骨盆带变化对比图）
立姿与坐姿是表现人体相对静止情况下的形态，而现实生活中有些人物形态的动作变化很大。
在绘画中，大家觉得相对静止的形态容易画，还是运动的形态容易画呢？
下面让我们一起来观察一下这幅图两种姿态图，看看人体正立和活动时，肩胛带和骨盆带有什么不同？
结论：
人体正立时，肩胛带和骨盆带成水平状，以中心线为对称轴左右对称，所以觉得容易画。
而活动的人体，肩胛带与骨盆带倾斜呈相反状，左右不对称了，所以觉得难画。
这里面有个小巧门，只要大家掌握了运动人体形态的重心、重心线和动态线，就会觉得很容易了。
问题二：
人物的动态与重心如何掌握。
”
B、重心和重心线。
（先出示图，再出示概念。
）
①重心的概念：
人体平衡靠重心的稳定，重心是指物体的重力的中心（人体重心大致在脐孔上下）。
②重心线的概念：
重心线就是通过人体的重心向地面所引的一条垂直线。
”
③反馈练习：
每组发一张画有不同姿态的人体投影片，让学生讨论后找出重心并画出重心线，最后投影展示评讲。
考查，每组给你一张不同姿态的人体图片，大家一起讨论找出重心、画出重心线。
画完后，请一名同学拿上来投影给大家看，比比那组同学找得准、画得好。
C、动态线
①模仿动作，看谁模仿的最好。
（出示只有动态线图的投影片，全体学生起立一起模仿动作）
思考这幅图只有几条简单的线条，为什么大家却能够模仿的如此准确呢？
这是因为这几条简单的线条就是表现人体运动总趋向的主线，我们把它叫做动态线。
只要我们掌握了动态线，表现运动的人体形态就很容易了。
下面就让我们一起来分析一下动态线的变化。
②请一名学生做一动作引导学生分析动态线的变化（或引导学生观察动态线图）。
请同学上来随便做一个动作，现在请大家观察这个同学的动态，我们来分析一下动态线的变化。
首先我们来看头部动态，它是由顶部至颈部的线决定的；再看躯干动态，它是由胸部至臀部的线决定的；最后看四肢的动态，它是由贴近衣面的长线决定的。
这样头部、躯干和四肢的动态线就构成了人物动态的大体形象。
简单概括地说，人的脊柱线、四肢变化线往往就是人体动态线。
（可以让一名同学随便做一个动作，让其他同学上来指出他的动态线。
）
（3）写生步骤：
①动态线②大形体③深入（衣褶）④完成
请一位同学能上来做一个投掷铅球的动作，请大家仔细观察，讲述步骤。
（4）学生临摹练习教师巡视指导。
（临摹书上的图片）
（5）作业展评
A、学生互评，每组选出几幅好的作品，上讲台前展示。
B、教师评讲作品，指出优缺点。
课后拓展：
（1）随时做一些校园生活中的人物速写练习，一方面巩固本课所学知识技能，一方面为以后的创作搜集积累素材。
（2）运用所学的人体比例知识以及表现人物动态的方法，用线条对家庭成员或社区中的人物进行写生练习，除画静态姿势外，还可以初步尝试用速写方式练习画运动状态中的人物。
《在校园中健康成长》教案
在社会学层面上，中学校园文化是社会文化的一种亚文化。
中学校园文化是以学生为主体，以校园为主要时空，以高品位、高层次的校园活动为载体，以校园主体意识为主要特征，以培养高素质的人才为目的的一种群体性文化。
校园文化具有极强烈的感染力，可使学生在潜移默化中陶冶道德情操，锤炼意志品格，提高审美能力。
在中学校园内，积极开展丰富多彩的校园文化活动，使学生的学习生活不至于是单调、枯燥的“疲劳战”，而是丰富多变、妙趣横生的积极追求。
这对学生学习精神的激发和学习效果的提高无疑是有益的。
新学期的开学,同学们结束了漫长的假期,又重新回到了校园,分别后的再相聚,显得格外亲切与兴奋.同学们看着校园熟悉、优美的环境，热爱之情油然而生。
趁此机会，以提问题的方式启发引导学生进入特设的情境之中，鼓励同学们积极开展各项活动，丰富校园文化生活。
最后，全班以“丰富多彩的校园文化生活”，开展了一次综合实践活动。
活动目标:
1、了解学校的发展历程，以及学校的未来规划；学习美化环境的基本知识，学习校园建设常识，广泛了解花草的习性，初步掌握种植花卉等植物的技能；掌握服装设计、制作知识，初步了解谱曲、填词的基本规则，能够设计绘制出校园布局图、校服设计图。
2、在活动准备阶段，使学生能够利用资料室、图书馆、博物馆、网络等资源，收集资料或信息，并妥善处理资料，形成自主获取信息的能力；在社区实践中，使学生理解社会规范的意义，并能自觉遵守维护社会规范与公德；在设计校服、制作校旗的活动中，着重培养学生的创新思维，提高学生的动手能力，使学生在研究过程中形成通过探究进行学习的习惯，不断地养成探究兴趣，具有较强的探究意识。
3、通过调查研究了解学校的发展历程、以及学校的未来规划，激发学生对学校的热爱之情，并萌发起为母校争光的情愫；通过观察、考察校园环境，领悟到自己的学习生活与校园环境息息相关，加深珍惜环境的情感；通过校曲的修改、试唱及最后的展示，潜移默化中陶冶学生的心灵世界，提高学生的审美能力。
活动内容：
本主题活动共设计了《知我校园》、《建我校园》、《情系校园》三个活动专题。
其中《知我校园》是让学生通过调查、探究、实践等活动，从人文知识方面走近学校，能够绘制出校园布局图，了解学校历史，展望学校美好未来。
《建我校园》是让学生在全方位了解学校的基础上，对校园进行美化环境的建设，在美化校园的过程中，了解一些校园建设常识，让学生从自己的劳动中，体会劳动的可贵和创造的喜悦。
《情系校园》是通过“创作校曲”、“自制校服”、“制作校旗”充分体现学校的鲜明特色，一方面培养学生的创新思维，提高学生的动手能力，一方面激发了学生的爱校之情，丰富了学生的情感体验。
确立主题阶段
活动目标：
1.培养学生运用所学的知识和能力主动从现实生活中发现问题，提出有一定研究价值和意义的问题或研究课题。
2.提高学生收集、筛选材料的能力，使学生具有自主制定研究活动方案的能力，包括安排研究活动的时间、过程、基本方法、人员、条件等要素。
成果展示阶段
活动目标：
1.能够通过问题探究，个人或小组自主地撰写简单的观察、调查、考察等研究报告或研究小论文，
能够得出结论。
2.学生在活动中充分展示自己，提高自己的表达能力，体验成功的喜悦，增强自信心。
3.在“校服、校曲、校旗”的展示中，激发学生的爱校之情，使学生萌发为母校增光的情愫，融德育、美育于无形之中。
《我们的风采》教案
课时类型：
设计制作
教学目标:
1.认知目标：
了解服装设计的基本知识。
2.技能目标：
启发学生积极探索，能运用服装设计知识和相关技能绘制出不同的效果图及制作出不同的服装模型。
提高学生对着装美的鉴赏能力、创新能力和审美情趣。
3.情感目标：
培养学生团结协作的精神，激发学生热爱生活,以及发现美、创造美的愿望。
重点难点:
如何将服装设计的基本知识（款式造型设计、色彩设计、面料选择）与学生趣味性相融合。
引导学生设计制作过程，即用碎布头或彩纸剪贴服装的动手能力。
教具准备：
多媒体课件，预制供学生叠加粘贴服装的男女人体模特剪影图。
学生学具：
铅笔、彩色水笔或蜡笔，各色布头或彩纸、挂历纸、剪刀，胶水等
教学过程：
一、导入阶段
1.看学生服装表演，了解服装设计的作用，导入本课的学习内容。
2.出示服装设计作品投影片，引导学生欣赏并讨论：
学生装应该具有什么特点？
3.学生用几何形组合服装造型，介绍服装设计过程的几个环节。
（1）服装的款式造型设计（要与人的职业、身份相适应）。
（2）服装的色彩设计（要与人的肤色、发色成对比或调和关系，如同种色组合、类似色组合、对比色组合，同时也要考虑人的职业、身份）。
（3）服装面料选择
二、发展阶段
1．教师引导学生认识服装设计制作方式，指导学生进行学生装设计练习：
（1）效果图的绘制：
从整体造型入手，用简单的几何形概括地把握服装的轮廓。
其次用彩色水笔或蜡笔着色。
线条应简练概括，涂色不必过于均匀，只作标示性涂绘，体现生动的效果。
（2）用彩纸剪贴服装，教师预制的男女人体模特剪影图可供学生叠加粘贴，以便展示自己的设计效果。
2．要求每位同学选一种自己喜欢的方式，设计男、女装一套。
三、评选学生装设计作业
方式：
1、小组推选最好的两幅作业上墙。
2、模拟学生装展示。
讲评：
学生自评、互评、教师点评
四、课后拓展
运用所学知识为父母设计一套服装。
《文字的魅力》教案
教材分析：
依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合·探索领域，使学生了解文字的发展历史，并提高学生对文字的审美能力。
教学目标：
1、知识目标：
让学生理解感受不同形式的文字中所蕴涵的文化特征及审美价值。
2、能力目标：
能够从文字形象中寻找灵感，创作具有韵味的美术作品。
3、情感目标：
愿意从美术的角度关注文字，愿意参与文化传承与交流。
教具、学具：
多媒体课件、学生自选纸、彩笔等材料。
重点难点：
如何创造性地使用文字，进行作品创作。
教师准备：
古文字卡片、多媒体课件等。
学生准备：
美术书、图画笔、美术本。
一、课题导入：
师：
同学们,大家都知道我国是一个历史悠久的文明古国,那么我们五千年的历史文化靠什么来传承和发展的呢？
（文字）
师：
对,文字是人类进入文明史的重要标志,是人类智慧的结晶。
今天，我们一起走进文字的天地,去感受、欣赏文字的美丽。
（板书：
文字的魅力）
二、讲授新课
1、文字的创造
师：
文字是有谁发明创造的，文字又是怎么创造出来的呢？
教师讲故事：
从前，有一个名叫"仓颉"的人，仓颉是皇帝（黄帝）的史官，他记录当时的重大事情，但是结绳记事很落后，时间一长就很容易忘，皇帝派他造字，仓颉不敢怠慢，找了一间屋子住下，就关起门来造字。
可是，好儿天过去了，他一个字也没造出来，他想不通--字应从何造起？
有一天，他闷闷不乐地出了门，沿着一条小河盲目地走着。
前面来了一个渔夫挑着鱼篓。
擦身而过的时候一条鱼儿跳了出来，在仓颉面前跳来跳去，沙滩上留下了鱼的印记。
他突发奇想，俯身在沙滩上画了一个鱼形状的道道儿，他又赶紧叫住那位渔夫，问他是什么，渔夫一看笑了：
这不是鱼吗？
于是，第一个文字就产生了。
这就是象形文字。
后来，他又照着这种方法，发明了好多的文字，这些字就是象形文字。
2、象形文字的特点：
师：
我们已经是八年级的学生了，我们一定记得些象形文字，你熟悉的象形文字有哪些大家说说看（日月水山羊鱼……）老师补充：
用多媒体打出常见的象形文字（日水羊鱼中门田）
既然大家这么熟悉，现在,我们一起来个猜字游戏怎么样？
师：
多媒体课件播出"鱼""象"、"云""立""口""鼠"、"马""鸟""蛇","学生答老师补充，这些是最古老的甲骨文，大家都不是古人，你们怎么猜出来的？
因为这些都很象现实生活中的某种食物。
古人是通过描摹事物的形象，通过这种方法创造的文字叫象形文字。
这些象形文字更象画，具有很强视觉的美感。
欣赏中国与外国的古文字，观察它们有什么相同点？
（1）、多媒体打出东巴文：
"孕""爱"这些是被誉为象形文字活化石的我国纳斯族的东巴文。
师：
谁能知道念什么？
为什么这样念？
学生答老师补充。
可根据形象猜出。
师：
谁知道纳西族的东巴文之所以被誉为是象形文字活化石是为什么？
（学生答老师总结）这些文字仍然在使用。
师：
看完我国的东巴文再来看古代埃及的象形文字和苏美尔人的文字。
（2）、多媒体打出古埃及文字：
"蜜蜂"
大家猜念什么？
古埃及文字更像图画。
越象图形说明文字越古老。
（3）、多媒体打出《乌鲁克泥板》
师：
苏美尔人的文字最早是印刻在泥板上，因此只适合书写较短的直线笔画。
大家再看看课本上的《乌鲁克泥板》，它是一块词汇课本，一行行压印出来的字符如同跳跃的音符，简洁有力，充满节奏感。
古代楔形文字也都充满了象形易趣。
这就说明了一个道理，人类文字之祖是图画，文字和图画的作用是相通的，它们都是人类创造出来并用于交流的"图像"。
其实我们人类创造的古老的文字都有一个共同的特征：
看起来都像是一幅幅生动的图画。
3、古人创造象形文字的基本方法
多媒体课件打出：
中国的象形文字和外国的象形文字比较图：
"鱼""水""羊""象"。
他们都是对事物真实再现吗？
同桌讨论一分钟。
学生回答老师总结：
"鱼"概括了鱼鳞"水"概括了水纹。
"羊"主要表现了羊角"象"字主要概括头眼和四肢鼻子，忽略肌肤和肉。
这样说来古人在创造文字的时候都不是真实事物的描绘而是进行了一定的艺术加工：
提炼和概括。
文字在发展演变中保留着两大特性：
图画性、概括性。
师：
通过这样的艺术处理有什么好处？
学生答老师补充，生动概括简洁实用。
那么我们总结一下象形文字的美在哪里？
外形
板书：
文字之美之一：
外形之美。
师：
古人在造字的时不仅注意形美而且还在造字的同时表达一种看法传达一种立意。
用多媒体打出"孝"字是由"老"字和"子"字组成，谁知道为什么这样造字?
学生答老师补充：
古人通过对两个字的巧妙的组合表达了对"孝"字的理解非常有智慧。
通过造字来传情达意也是一种造字方法，这就是会意字。
大家看文字不仅有他的外在的形体之美而且还具有它的意境之美
教师板书：
文字之美之二：
意境之美
课堂小练习：
师：
我们知道古人是怎么造字的拉，我们也学古人用象形的方法来造字看看怎么样。
先看古人造的甲骨文"女"大家先看念什么，为什么这样念。
学生答老师补充。
表现古代人的思想，男尊女卑，女人的形体美。
大家同学们仿造象形文字再造一个女字，要表现出现代女性的精神面貌还要表现出她的女性之美。
展示：
在展示台上将学生的有优秀作业放大并一起欣赏品评。
4、现代的造字方法：
师：
文字的表现记录了人类的进步与发展，文字带有鲜明的时代烙印。
值得骄傲的是我们中国的文字经历了篆书、隶书、楷书、行书（龙）、草书直到现在一直没有丢掉原来的图形痕迹。
正是由于这一点我们的汉字具有独特的审美价值，而且汉字的这种象形易趣为现代人的创意文字带来了无限的创意灵感。
变形笔画法：
多媒体打出：
《北京2008年奥运会会徽》
他的名字叫中国印，舞动的北京。
这个会徽就是一个字，大家猜一下，是什么字？
学生答（京）
师：
根据它的造型，你是怎么理解这个北京的"京"字的？
学生答老师补充总结。
多媒体打出奥运会会徽创意设计：
北京2008念奥运会会徽以篆字笔画为基本形式，融合了中国甲骨文、金文等文字的想象易趣，经过艺术夸张变形，巧妙的幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形，吧中国古老的民族文化与奥运精神合在一起，达到了形与意的和谐与统一。
这个设计师非常了不起，一个小小的标志里面孕育着这么多的寓意和丰富的文化内涵，确实，这个标志不仅体现了我们中国人对奥运精神的理解与认识，更是自信的向全世界展现了我们中华民族深厚而灿烂的传统文化，这个舞动的人形渗透着我们每个人骄傲和自豪。
多媒体打出"京"字到舞动的人形的变化过程：
楷书-草书-连笔-拉长变形
师：
大家说说"京"字是怎样从一个文字变到一个舞动的人形的？
说说设计师改变了文字那些地方？
学生答老师总结：
主要是拉长变形文字的基本笔画，就是形和意完美的统一。
四、文字创意活动：
我们知道了创意文字的基本方法，我们也学着进行文字创意活动。
我给大家提供了几个主题：
爱在我心中实现梦想欢迎
学生作品展示
师：
差不多大部分同学都完成了。
现在我们请同学们来展示一下自己的创作，并介绍一下自己的创作意图。
五、教学小结：
师：
今天，我们一起跨越历史的长河，融贯中西地触摸了文字，欣赏了文字，并一起再创了文字作品，我们也了解到了汉字的博大精深和她的千变万化，文字的魁力令我们折服，我们更应该为祖先的智慧感到自豪。
为创造文字的劳动人民令我们敬佩，而中华民族五千年的历史文化更令我们骄傲!
我相信同学们还会有更多更好的创作来展现给大家。
所以，让我们共同来努力吧!
也让我们去共同探索!
共同来感受文字的神奇与伟大!
成绩不但奠定了美国工业产品造型设计与设计师的极高地位，也为美国人民生活方式的改变作出了重要的贡献。
在当代美国人的生活环境中，有70%的产品都是经罗维之手设计的。
（3）汽车设计。
20世纪30年代以美国通用汽车公司为首的一批设计师们将线条流畅、造型整体的汽车风格推向整个欧美汽车市场。
进入50、60年代，汽车由豪华、高档向大众、廉价的方向发展，汽车的造型风格也由弧线进一步向着明快、简洁的几何直
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