大学生绘画心得与体会范文.docx

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大学生绘画心得与体会范文

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1.高校美术观赏心得体会

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心得一：

高校美术鉴赏心得体会中外美术鉴赏学习心得体会美术鉴赏课走进高校校内是为了更好的培育高校生，提高高校生的素养，最根本的问题是要提升高校生的精神境界。

美术鉴赏的最终意义，就在于使高校生的情感得到陶冶，思想得到净化，品行得到完善，从而使身心得到和谐进展，精神境界得到升华，本身得到美化。

由于美学的简单性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。

其中美是生活说是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。

美是理念说是西方关于美的本质的一种学说。

认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神奇的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。

以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。

直到上了美术鉴赏课，才晓得这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。

美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。

课堂上我也学到了许多学问，让我学会了如何真正的去观赏一幅美术作品。

跟着老师的思路的见解，我不只领会到了大作的美还领悟到生活中到处布满了美。

中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。

线条流畅，追求笔精墨妙的艺术效果，讲究骨法用笔。

这些都是对笔墨内涵的要求。

徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为次要表现手段，又

2.美术鉴赏心得体会200字

美术鉴赏课走进高校校内是为了更好的培育高校生，提高高校生的素养，最根本的问题是要提升高校生的精神境界。

美术鉴赏的最终意义，就在于使高校生的情感得到陶冶，思想得到净化，品行得到完善，从而使身心得到和谐进展，精神境界得到升华，本身得到美化。

第一：

美术鉴赏有益于高校生灵魂的雕铸和人格的完善。

艺术训练注意开发和挖掘人本身的潜能，并努力于培育人的自尊、自信、自爱、独立、自强意识，不断提升人们的精神文化品尝和生活质量，从而不断提升人的生存和进展力量，促进人的全面进展与完善。

人的全面进展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信心、情感等各方面，全面进展是一专多能的素养型进展。

鉴于此，高校生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的注重与关注。

高校生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进高校生灵魂雕铸和人格完善的全面进展中起着重要的作用。

其次：

满意高校生的审美需要，提高和培育审美力量。

在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会渐渐具有和提高感受美、理解美的力量了。

这里不单单是提高同学的鉴赏水平问题而是如何进展同学的价值取向问题。

提高同学对美术意义的熟悉，培育我们正确的审美抱负，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和制造力。

第三：

陶冶高校生的思想情操、提高高校生的精神境界。

通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素养和思想境界，都会产生不行估量的作用。

第四：

关心高校生开阔眼界，扩大学问领域。

在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们供应了种种与他人产生共鸣的经受与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待四周的一切事物，并获得一种全新的洞察力。

第五：

美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培育制造性。

通过鉴赏不只使人视觉愉悦、心情舒服，更在于美术作品都是通过点、线、面、颜色、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节拍感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。

因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心顺眼的写实作品，还是一些现代派艺术家的笼统作品，都会使我们获得一种喜悦与满意。

对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的进展，陶冶情操激发创作热忱与制造力量。

总之，作为美育的重要组成部分，高校美术鉴赏课的开设，对提高高校生的素养，培育创新精神和实践力量，塑造健全人格具有不行替代的作用。

通过美术鉴赏课的学习进展高校生抽象思维，培育创新精神和实践力量；树立正确的审美观念，培育高雅的审美档次，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、制造美的力量，促进德智体美全面进展。

为培育文明合格的下一代，具有重要的意义。

3.学习画画总结

你所说的：

（包括本人学到什么、还有哪些不会的、本人的优点和缺点、学习画画的态度、今后准备怎样做等等）这很难让人回答，每个人都是不一样的。

我现在有时会去原来的画室帮老师辅导同学，对于初学者，我想说肯定要坐得住心不要急躁不要浮遇到绝望打击别泄气这些都是需要经受的，要稳住气仔细画专心画（这个初学可能还体会不到，时间久了就会明白了但这个要记住要喜爱你画的东西）画每一幅画都要学会仔细观看，尤其是素描石膏，画石膏考查的除了你的表现力量外，同样很重要的就是考你的观看力量就是要画像有人有这天赋但大多数没有的人必需努力训练这是可以训练出来的画速写时我最大的体会就是要信任本人放开了去画信任本人画出来的线条是美的。

这样去练即便画人比例不协调甚至畸形也会和其他的画感觉不一样也会提高很快。

许多同学对于本人的线条都不自信使他们的速写看上去很拘束狭窄没有吸引人的地方没有可供想象的力度和空间。

你应当见过有些书上画得有些畸形的人看起来很好看有味道而有些书上画得虽然比例很好，却由于线条缘由看起来还不如那些畸形的好看。

至于水粉，我想告知你这是独一一门你可以超过老师的，由于颜色需要感觉，感觉好的同学会提高很快，而一些颜色感觉不好的老师画许多年也很可能会不如颜色感觉好的同学。

你要试着培育本人的颜色感觉，至于怎样培育我也说不清，我只是常常盯着颜色书看认真观看每一幅画上的颜色关系看作者用的颜色等等。

画颜色同样需要大胆用色，有时你会觉得画出来的很搞笑很丑所以也别太放松了，画多了你就会晓得如何去把握大胆的度。

颜色的阅历积累也很重要，要仔细对待你画的过程，留意积累阅历，这一条对于素描速写也很重要。

由于原来画画也是需要阅历的积累。

不晓得这些对你来说能否足够，但我晓得你是初学，一下子不能塞给你太多东西，假如消化不了那对你没多少好处只会让你迷茫这很苦痛。

或许有些我说的你无法真正理解没关系，你会理解的。

肯定要留意多和你的老师沟通，多问问题，也可以和同学沟通由于同龄人的想法会很相像，你从同学那里得到的想法更简单理解和应用。

画画仅靠苦练是不行的，还要留意勤思索。

4.绘画课的感想怎样写

随着训练改革的逐渐深化，素养训练的全面推动，艺术事业的富强进展，越来越多的人愈加关注孩子的艺术进展，美术训练自然而然的成为了训练教学的重点。

新《课标》指出：

美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，注意美术课程与同学生活阅历的紧密联系，强调学问和技能在关心同学美化生活方面的作用，使同学在实际生活中领悟美术的独特价值。

这一论述充分说明基础美术训练不是专业美术训练，而是一种生活美术训练。

因而，我们要充分结合美术教材的特点，引导同学自动接触生活、充分感受生活、大胆制造生活，让他们在生活中发觉美、感受美、制造美，从而构建生活化的美术训练体系。

一、观看生活――发觉美。

“生活中处处存在着美，关键是给儿童一双擅长发觉美的眼睛。

”每个人的观看角度不同，所以发觉的美也就不同。

现实生活对儿童画画的成长是特别重要的，儿童的绘画力量并不是单靠老师通过讲授技法就可以教出来的，为他们制造肯定良好的成长环境，激发他们喜爱生活、表现生活的绘画爱好，才是我们应当去做的事。

由于美是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，美的艺术几乎无时不有、无处不在，美即生活。

理解生活，才能理解美、制造美。

只要植根于生活世界，并为生活世界服务的教学才是具有剧烈生命力的教学。

1.采撷生活，提高审美熟悉美术课程改革强调将美术学习与同学的生活阅历联系起来，所以在课堂教学中应从同学角度动身，去发觉和挖掘同学感爱好的内容，在同学的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使同学产生共鸣，以激发同学的爱好。

如，在讲《会变的线条》一课时，我让同学从自然和生活中查找漂亮多变的线条，同学很简单就找到了多种线条：

黑板边的直线、窗外护栏上的螺旋线、老师头发上的波浪线、花盆边上的弧线、花叶子上的锯齿线……，这样的引导不只使同学很快进入新课，同时又使他们在不经意间复习了以前学过的线条。

接着我又进一步引导他们发觉，原来在我们的身边藏着这么多漂亮的线条，而且它们多种多样、变化多端，美化着我们的生活。

创作中我又启发同学想象微风中的柳条、大风时散乱的头发、沙漠中一层层的沙子……同学轻松地画出本人熟识而又富有美感的线条，他们的作品便布满了韵律。

这样既结合了他们的生活阅历和已有学问。

5.学习美术的心得体会400字作文

他们的前途一片辉煌绚烂，他们努力得像那在风雨中高大的花儿。

凶狠的风暴垂打着他们那稚嫩的芽儿，也吹动了他们那还没长高的茎。

而他们的“根”陈稳而坚决。

紧贴着培育他们的一切。

悄悄的，好像从来没迸发过。

但是：

看——————

把本事拿出来，投入了，沉醉了，遗忘了！

几十个多才多艺的少年；犹如几十朵在风雨中努力而顽强的花儿，在你面前从未低头，激励一样，是鼓舞的脚步；批判一样，是进步的流苏；成功一样，是胜利的风姿。

这艺术，使冰冷的世界变得火热，使疲乏的人们变得更有精神。

使人想起：

阳光是如此的绚烂；

使人想起：

一切具有灵性生命的存在；

使人想起：

艺术中内心的情感美妙！

好一个艺术班！

几十种乐器发出相同的声音；碰撞着将来，碰撞着胜利，碰撞着欢乐。

叮当当的坚决之心；叮当当不认输的行动；叮当当的努力坚持，叮当当的全面进展……

好一个艺术班！

少年们的手，胳膊有力地回击着，努力地回击着，倔强地回击着，他们制服了你，感动了你，信任了你；使你更有信念，使你愈加拼搏，奋斗，坚持。

好一个艺术班！

每一个手势都布满了激情，每一个手势都带来了盼望，每一个手势都是汗水的结晶，每一个手势都使人不得不沉醉在欢乐中，使人流连忘返！

好一段乐曲，好一句音符！

愈来愈强，构成了坚持不懈的性格！

愈来愈强，构成了沉醉而奋斗中的思绪！

愈来愈强，欢乐和辛苦，明白和模糊，追求和放弃，都融入在这样的艺术中，愿望，盼望，期望，希望，渴望，凝视，成了光亮；音乐，成了光明！

但是，当他突然停止的那一刹那；世界变得特别的空荡，以致人无法觉得意义的存在。

几乎就像在另一个星球，流荡，空虚……

而耳边响起了愈加辉煌的音乐，愈加富有情感的艺术，愈加诱人的漂亮！

6.美术鉴赏心得体会200字

美术鉴赏课走进高校校内是为了更好的培育高校生，提高高校生的素养，最根本的问题是要提升高校生的精神境界。

美术鉴赏的最终意义，就在于使高校生的情感得到陶冶，思想得到净化，品行得到完善，从而使身心得到和谐进展，精神境界得到升华，本身得到美化。

第一：

美术鉴赏有益于高校生灵魂的雕铸和人格的完善。

艺术训练注意开发和挖掘人本身的潜能，并努力于培育人的自尊、自信、自爱、独立、自强意识，不断提升人们的精神文化品尝和生活质量，从而不断提升人的生存和进展力量，促进人的全面进展与完善。

人的全面进展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信心、情感等各方面，全面进展是一专多能的素养型进展。

鉴于此，高校生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的注重与关注。

高校生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进高校生灵魂雕铸和人格完善的全面进展中起着重要的作用。

其次：

满意高校生的审美需要，提高和培育审美力量。

在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会渐渐具有和提高感受美、理解美的力量了。

这里不单单是提高同学的鉴赏水平问题而是如何进展同学的价值取向问题。

提高同学对美术意义的熟悉，培育我们正确的审美抱负，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和制造力。

第三：

陶冶高校生的思想情操、提高高校生的精神境界。

通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素养和思想境界，都会产生不行估量的作用。

第四：

关心高校生开阔眼界，扩大学问领域。

在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们供应了种种与他人产生共鸣的经受与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待四周的一切事物，并获得一种全新的洞察力。

第五：

美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培育制造性。

通过鉴赏不只使人视觉愉悦、心情舒服，更在于美术作品都是通过点、线、面、颜色、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节拍感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。

因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心顺眼的写实作品，还是一些现代派艺术家的笼统作品，都会使我们获得一种喜悦与满意。

对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的进展，陶冶情操激发创作热忱与制造力量。

总之，作为美育的重要组成部分，高校美术鉴赏课的开设，对提高高校生的素养，培育创新精神和实践力量，塑造健全人格具有不行替代的作用。

通过美术鉴赏课的学习进展高校生抽象思维，培育创新精神和实践力量；树立正确的审美观念，培育高雅的审美档次，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、制造美的力量，促进德智体美全面进展。

为培育文明合格的下一代，具有重要的意义。

7.素描的心得体会2500字数

素描学习的心得体会

由于我是从语文教学改行来做美术老师的，所以并没有进行过系统的美术方面的学习和培训.这次，有机会进行正轨、系统的学习，特别荣幸。

前六周的素描学习，对我来说还是有肯定挑战性的。

素描，它是一切外型艺术之母，是绘画艺术的基础表现，也是美术基础教学中的一种手段和教学效果。

同时，优秀的素描作品也应当是一种艺术永恒，它有着本人的思想、时代的脉搏和情感体验。

。

众所周知，在素描学习中具备肯定的技巧和技能是必要条件之一。

从第一次课画几何体，我就开头紧急——实在画不好；人物石膏像，更把握不好比例、外型，全靠老师在一旁的指点和修改。

但另一方面，素描的技法又不是独一的，它是依附在作者个体对客观物象的熟悉与情感体验之中，通过素描技巧和技能来表达作者的审美观点。

“可以对画面物体进行扭曲、平面化和夸张化的抽象处理，转变固定思维的审美标准，提高本人的艺术思维和审美力量。

”这是老师始终在耳边提示我们的话语。

在人物照片的绘画中，我慢慢开头大胆构图、表现，尝试发挥想象去制造，不再可怕练习，变得愈加自动。

素描训练了我们的大脑和眼睛，使我重新熟悉了生活的价值，你可以将身边普一般通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。

而且通过绘画这些普一般通的作品，我们可以对生活中的一些细节有了更好

8.学习艺术画画过程中的感受作文600

我从四岁开头就在美术培训班学习绘画，当时的我，非常没爱好，老是画走了样，明明是根萝卜，差点画成了章鱼，明明是条恐龙，却画成了什么的怪物``````于是，老师教我们先起稿，再画画.我根据老师所说的去做，不到一个月，画画水平慢慢地提高了，已经是家常便饭了.无论是刮风还是下雨，无论是寒冬还是酷暑，从不间断.至今已经坚持8年了，现在，绘画已成了我学习和生活中难以割舍的一部分.在绘画方面我还取得了不少成果呢，已多次获得全国市学校生绘画书法作品竞赛美术类竞赛一、二、三等奖和其它各类奖项.从油画棒画、油水分别画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画，到现在我学的国画，我都特别喜爱，从中我不但学到了很多绘画学问和技能，还学到了很多常识，了解了很多画家的作品和他们眼中笔下的大千世界.立刻我就又要升班了，开头学习素描和颜色.

在我学过的绘画方法中，最令我感到神奇的要算是国画了.简洁的水、墨、笔和宣纸，既能画花鸟、山水，又能画动物和人物.一支软软的毛笔，配上墨的浓淡就可以把大千世界表现出来，不但可以有形，还可以给人一种神似的感觉.更奇妙的是画在纸上的墨和颜料，遇水不会掉色.国画真不愧是我国的珍宝.

国画不但好看，它的画法也是多种多样，变化多端.比如一笔两色，在毛笔尖上蘸上两种深浅不同的颜色，通过掌握笔的角度和力度，就可以画出不同意境的画，画出来的画有一种很强的立体感.在工笔画中，有一种技法叫渲染.它是用笔先蘸上颜色画在纸上，然后再用一根洁净的笔蘸上清水，把颜色往外带，依据需要掌握渲染的遍数，便会消失一种由深变浅的过度效果，画面特别自然，这样画出的人物、花鸟、山水，给人一种栩栩如生，妙趣横生的感觉…….可以说，国画带给我的是惊异和神奇，我情愿尽我最大的努力去把握国画的精髓.

绘画已经成为我的一项爱好.每当我兴奋的时候，我会想起画画；每当我累了，我就会画画；每当我郁闷的时候，画画会使我忘掉苦恼；每当我遇到难以用言语表述的时候，我就会拿起画笔…….绘画带给我的是轻松、喜悦、充实和才智.

我很快乐，无论在什么时候，绘画都能陪伴我.无论怎样样，我都不会放弃绘画.