文论十则(沪教版).ppt

文论十则(沪教版).ppt

《文论十则(沪教版).ppt》由会员分享，可在线阅读，更多相关《文论十则(沪教版).ppt（77页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

大师之光王国维（18771927），字静安，一字伯隅，号观堂，浙江海宁人。

清秀才,是我国近代享有国际盛誉的学者。

中国近代集史学家、文学家、美学家、考古学家、词学家、金石学家、翻译理论家和文艺理论家于一身的学者，国学大师。

早年研究哲学、文学，受德国唯心主义哲学和资产阶级文艺思想影响。

王国维驰骋文史哲诸学数十年，学贯中西。

是近代中国最早运用西方哲学、美学、文学观点和方法剖析评论中国古典文学的开风气者，又是中国史学史上将历史学和考古学相结合的开创者，更是我国近代美学史上融中西美学为一体的第一人,一代美学大师。

著有曲录、宋元戏曲考、人间词话等美学作品。

生平著有作品62种，以观堂集林最著名。

王国维世代清寒，幼年为中秀才苦读，屡应乡试不中，遂于戊戌风气变化之际弃绝科举。

22岁，结识“东文学社”主持人罗振玉，在其资助下于赴日本留学。

1902年因病归国，执教南通、江苏师范学校，讲授哲学、心理学、伦理学等，埋头文学研究，开始“独学”阶段。

1924，冯玉祥发动“北京政变”，驱逐溥仪出宫。

王国维引为奇耻大辱，愤而与罗振玉等前清遗老相约投金水河殉清，因阻于家人而未果。

1925年，王国维受聘任清华研究院导师，与梁启超、陈寅恪、赵元任、李济被称为“五星聚奎”。

1927年6月，国民革命军北上，王国维留下“经此世变，义无再辱”的遗书，投颐和园昆明湖自尽。

在50岁人生学术鼎盛之际，为国学史留下悲剧色彩的“谜案”。

王国维的文化生命中，最深奥的一笔是他的死。

王国维的文化生命中，最深奥的一笔是他的死。

关于他的死，赵万里关于他的死，赵万里王静安先生年谱王静安先生年谱有有如下记载：

如下记载：

“五月初二日夜，阅试卷毕，草遗书五月初二日夜，阅试卷毕，草遗书怀之。

是夜熟眠如常。

翌晨怀之。

是夜熟眠如常。

翌晨（即即1927年年6月月2日日）盥盥洗饮食，赴研究院视事亦如常。

忽于友人处假银洗饮食，赴研究院视事亦如常。

忽于友人处假银饼五枚，独行出校门，雇车至颐和园。

步行至排饼五枚，独行出校门，雇车至颐和园。

步行至排云轩西鱼藻轩前，临流独立，尽纸烟一支，园丁云轩西鱼藻轩前，临流独立，尽纸烟一支，园丁曾见之，忽闻有落水声，争往援起，不及二分钟曾见之，忽闻有落水声，争往援起，不及二分钟已气绝矣，时正巳正也。

已气绝矣，时正巳正也。

”王国维不是为了清朝死的王国维不是为了清朝死的,是为了不可再挽回的中是为了不可再挽回的中国古文化的消逝而死的国古文化的消逝而死的.他是一个文人他是一个文人,而且还是而且还是一个旧文人一个旧文人,他从小接受的思想就决定了他不会允他从小接受的思想就决定了他不会允许这种文化这种制度在他面前消失许这种文化这种制度在他面前消失,他无法他无法理解理解,他只有选择死来逃避他只有选择死来逃避,这是他的悲哀这是他的悲哀.人间词话人间词话，作于19081910年，是王国维文学批评著述中最为人重视的一部作品，是接受西洋美学思想洗礼后，以崭新的眼光对中国旧文学所作的评论。

他力求运用自己的思想见解，尝试将某些西方思想中的重要概念，融入中国固有的传统批评中，所以,从表面上看，人间词话与中国相袭已久之诗话，词话一类作品之体例,格式,并无显著的差别，实际上，它已初具理论体系,在旧日诗词论著中,称得上一部屈指可数的作品。

甚至在以往词论界里，许多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学，美学的根据，影响很是深远。

人间词话人间词话王国维的这部著作是晚清以来最有影王国维的这部著作是晚清以来最有影响的著作之一，被称为中国古典诗学的辉响的著作之一，被称为中国古典诗学的辉煌终结和现代文艺美学的萌芽。

煌终结和现代文艺美学的萌芽。

全书融会中西，承前启后，既有对传全书融会中西，承前启后，既有对传统词学的继承和突破，也有对西方理论的统词学的继承和突破，也有对西方理论的接受和融通。

它运用的是中国传统词说的接受和融通。

它运用的是中国传统词说的批评形式，却体现了现代的审美意趣和批批评形式，却体现了现代的审美意趣和批评精神。

在当时，这是一部极具新意、极评精神。

在当时，这是一部极具新意、极有价值的著作。

有价值的著作。

人间词话人间词话诞生近百年来，受到学术诞生近百年来，受到学术界的极大重视。

人们对界的极大重视。

人们对人间词话人间词话的理的理解和领悟越是深入，就越认识到它的卓越解和领悟越是深入，就越认识到它的卓越成就和不朽价值。

成就和不朽价值。

人间词话，青年们读得懂的太少了；肚里要不是先有上百首诗，几十首词，读此书也就无用。

我个人认为中国有史以来，人间词话是最好的文学批评。

开发性灵，此书等于一把金钥匙。

一个人没有性灵，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣！

傅雷家书有有我之境，有无我之境。

有有我之境，有无我之境。

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

”“”“可可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

”有我之境也。

有我之境也。

“采菊东篱下，悠然见采菊东篱下，悠然见南山。

南山。

”“”“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。

寒波淡淡起，白鸟悠悠下。

”无我之境也。

无我之境也。

有我之境，有我之境，以以我观物，故无皆我观物，故无皆着着我之色彩。

无我之境，以物观物，故不知何我之色彩。

无我之境，以物观物，故不知何者者为为我，我，何者何者为物。

古人为物。

古人为为词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，词，写有我之境者为多，然未始不能写无我之境，此在此在豪杰之士豪杰之士能自树立耳。

能自树立耳。

有的诗词表达出诗人自我的情感，也有的诗词表现出诗人忘我的境界。

例如有的诗词表达出诗人自我的情感，也有的诗词表现出诗人忘我的境界。

例如“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”和和“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮暮”就是写出的景物带有诗人自己的情感。

就是写出的景物带有诗人自己的情感。

“采菊东篱下，悠然见南山采菊东篱下，悠然见南山”和和“寒波澹澹起，白鸟悠悠下寒波澹澹起，白鸟悠悠下”就是没有写到自己的情感经历，纯粹写景物。

就是没有写到自己的情感经历，纯粹写景物。

“有我之境有我之境”从作者本人的角度去观察认识事物，所以事物没有不是显现出从作者本人的角度去观察认识事物，所以事物没有不是显现出作者本人的色彩。

作者本人的色彩。

“无我之境无我之境”从事物的角度去观察认识事物，所以不知道从事物的角度去观察认识事物，所以不知道什么是我，什么是事物。

古人创作词，写什么是我，什么是事物。

古人创作词，写“有我之境有我之境”的诗词是多的，但并的诗词是多的，但并不是说就没有人能够写不是说就没有人能够写“无我之境无我之境”，这在有才华的诗人能够自然完成罢了。

，这在有才华的诗人能够自然完成罢了。

从从带有、显现带有、显现是是什么什么创作创作有才华的诗人有才华的诗人何为“有我之境”与“无我之境”？

“有我之境”与“无我之境”有什么区别？

有我之境：

“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”句：

描绘的是落花飘零之景，在独立黄昏、惜春伤逝的“我”的眼中，外物被染上了无可奈何的伤感。

“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”句：

描绘的是春寒料峭、杜鹃泣血、夕阳西下之景，在羁旅漂泊的“我”眼里，外物呈现出孤独凄婉的色彩。

可见，当主体带着强烈的主观感情色彩观察外物，并把这种感情投射到外物之上时所营造出来的境界，是“有我之境”。

无我之境：

“采菊东篱下，悠然见南山”句：

表面上只有写景，实际上陶渊明安贫乐道，悠然自得闲适之情融化于景中，隐藏其下。

“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”句：

表面上只有写景，但元好问的离别之情也融于景中。

这两句都描绘出一种心境完全融化在客观静穆的景物之中的浑然物化之境。

可见，当诗人为外物所吸引而达到宁静忘我的状态，以冷静客观的态度观察外物，外物以本来生机勃勃的面目呈现于诗人眼底时，所营造出来的与物俱化的境界，是“无我之境”。

区别小结标准有我之境观物方式审美感觉无我之境以我观物以物观物宏壮优美情在景上，有我之境。

寓景于情，见情。

情在景下，无我之境。

寓情于景，见景。

“有我之境”和“无我之境”是否有高下之分？

“有我之境”和“无我之境”的创造有难易之别。

相对来说，人都有生活之欲，往往带着“我”的意志观物。

作品总是带着主观色彩，所以“写有我之境者多”；而能达到物我浑然境地的“无我之境”，就较为难得，“此在豪杰之士能自树立耳”。

不过，王国维认为“有我之境”和“无我之境”乃“壮美”与“优美”之别，都能给人以美感。

下面诗句属“有我之境”的是：

（）属“无我之境”的是：

（）A.感时花溅泪，恨别鸟惊心B.星垂平野阔，月涌大江流C.明月松间照，清泉石上流D.浮云游子意，落日故人情ADBC王国维的“境界说”内涵，应该有三层含义，其一、“境界”是情与景的统一；其二、情景尚“真”，崇尚真是王国维的一贯思想；其三、“真情感”、“真景物”需要真切鲜明的表达。

同时，境界从更小的范畴，又可以划分为“有我之境”与“无我之境”、“大境界”与“小境界”等等。

在这里作者从主客体关系角度谈“境界”，分析了“有我之境”与“无我之境”。

境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之境界。

故能境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之境界。

故能写真景物、真感情者，谓之有境界。

写真景物、真感情者，谓之有境界。

否则否则谓之无境界。

谓之无境界。

所谓境界，并非单指景物，喜怒哀乐也是诗人心中的一种境界。

所谓境界，并非单指景物，喜怒哀乐也是诗人心中的一种境界。

所以能写真景物、真感情的诗词，可以称为有境界。

否则称为所以能写真景物、真感情的诗词，可以称为有境界。

否则称为无境界。

无境界。

如果不这样，那么如果不这样，那么这一则作者对境界的内涵进行了界定。

这一则作者对境界的内涵进行了界定。

王国维认为，境界包括王国维认为，境界包括景物景物和和喜怒哀乐喜怒哀乐，只要只要写真景物、真感情写真景物、真感情就是有境界。

就是有境界。

境界有大小，不境界有大小，不以是以是而分优劣。

而分优劣。

“细雨鱼儿出，微风燕子斜细雨鱼儿出，微风燕子斜”，何，何遽遽不若不若“落日照大旗，马鸣风萧萧落日照大旗，马鸣风萧萧”？

“宝帘闲挂小银钩宝帘闲挂小银钩”，何何遽不遽不若若“雾失楼雾失楼台，月迷津渡台，月迷津渡”也？

也？

境界有大小之分，但是不能据此来区分它的高下。

境界有大小之分，但是不能据此来区分它的高下。

“细雨鱼儿出，微风燕子细雨鱼儿出，微风燕子斜斜”怎能认为不如怎能认为不如“落日照大旗，马鸣风萧萧落日照大旗，马鸣风萧萧”的意境呢？

的意境呢？

“宝帘闲挂小银宝帘闲挂小银钩钩”怎能认为就不如怎能认为就不如“雾失楼台，月迷津渡雾失楼台，月迷津渡”的境界呢？

的境界呢？

比得上比得上就就怎么怎么凭借这个凭借这个无我之境，人唯于静中得之。

有我之境，于由动之静无我之境，人唯于静中得之。

有我之境，于由动之静时得之。

故一优美，一宏壮也。

时得之。

故一优美，一宏壮也。

为何境界不以大小而分何境界不以大小而分优劣？

劣？

王国维发现，王国维发现，“细雨鱼儿出，微风燕子斜细雨鱼儿出，微风燕子斜”和和“宝帘闲挂小宝帘闲挂小银钩银钩”都包含了弱小的事物，而都包含了弱小的事物，而“落日照大旗，马鸣风萧萧落日照大旗，马鸣风萧萧”和和“雾失楼台，月迷津渡雾失楼台，月迷津渡”都包含了强大的事物，但在王都包含了强大的事物，但在王国维看来，它们都表现了国维看来，它们都表现了“高格高格”、或者都算得上、或者都算得上“名句名句”，只是，王国维的科学工作在实现分类之后停顿了下来：

，只是，王国维的科学工作在实现分类之后停顿了下来：

他他没有去抽象出这些风格相反的作品的共同本质。

没有去抽象出这些风格相反的作品的共同本质。

与科学研究工作的常规恰好相反，与科学研究工作的常规恰好相反，王国维把风格绝对化，急王国维把风格绝对化，急于去解释：

为什么会有这些不相同的风格？

于去解释：

为什么会有这些不相同的风格？

这就相当于牛顿这就相当于牛顿问自己问自己“为什么会有大小不同的铁球？

为什么会有大小不同的铁球？

”牛顿当然没有牛顿当然没有问自己与物问自己与物理学理学无关的此种问题。

无关的此种问题。

王国维把自己在风格分类研究中得到的一对对反义词，都加王国维把自己在风格分类研究中得到的一对对反义词，