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美术试题填空

剪纸类型单色、套色、染色、分色、阴文剪纸、阳文剪纸

剪纸种类黑白剪纸、剪花、分色剪纸、刻金彩衬、套色剪纸

民间剪纸的造型方法

线线相连、平面、简括、夸、套嵌、拟人、

剪纸方法阳刻、阴刻、混合刻。

剪纸着色方法包括直接在色纸上剪刻、点色剪纸、套色剪纸、分色剪纸或拼色剪纸。

剪纸形式对称图案、不对称图案、剪纸组画。

剪纸用途分类:

窗花、喜花、花样、灯花、鞋花

剪纸的题材神话传说、历史故事、戏剧人物、花鸟草虫

剪纸特点:

刀味纸感构图:

自由式、均衡式、对称式造型:

注重神态、装饰性强色彩:

单色、套色阳刻和阴刻剪纸语言:

月牙和锯齿制作方法:

构思、起稿、剪刻、裱贴

窗花环节折叠、绘纹样、剪刻

剪纸的艺术特点题材广泛、制作简便,构图富有变化,造型洗练、线条明快、形式优美,富有强烈的装饰感

剪纸的创作方法1、确定题材容2、选择最能表现物象特征的角度画单线设计稿3、把单线稿变成双线稿,注意线与线之间的连接的联系速写的特点用线简练、造型概括、神态生动

1、教育必须为社会主义现代化建设服务,必须与生产劳动相结合,培养德、智、体等方面全面发展的社会主义建设者和接班人。

4、国家课程标准应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能,能力、态度  等方面的基本要求。

5、从小学至高中设置综合实践活动,并作为必修课程。

6、义务教育课程标准应着眼于培养学生终身学习的愿望和能力。

7、积极开发并合理利用校外各种课程资源。

8、教师的素养包括能力素养、知识素养及思想道德素养三个方面。

9、我国模班主任老师总结出来的德育经验是“动之以情,晓之以理,导之以行,持之以恒。

10、智力的核心成分是思维能力。

11、能力有实际能力和潜在能力之分。

12、美术又称为视觉艺术或空间艺术,具包括括     、     、    、    、     、    、     、     、        等。

13、“元四家”指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。

文艺复兴三杰指达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。

15、“六朝三杰”指顾恺之、陆探微、僧繇。

16、“五墨六彩”:

五墨:

焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨——水墨画的色彩层次六彩:

黑、白、干、湿、浓、淡——中国画技法名

17、南朝赫六法:

1、气韵生动;2、骨法用笔;3、应物象形;4、随类赋彩;5、经营位置;6、传移模写。

18、德拉克罗瓦是浪漫主义画家,列宾是现实主义主义画家,普桑是古典主义画家,毕家索是立体主义画家,夏加尔是现实主义主义画家。

19、常用的美术字体有行揩美术字、隶书美术字、碑美术字以及体美术字。

10、新课程下的课程总目标按照三个维度表达,即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。

2、图案纹样按照组织形式可分为单独纹样和连续纹样。

3、透视法又称远近法,常见的焦点透视有平行透视和成角透视两种。

4、最早明确提出“以形写神”为中心的传神论的画家是东晋时代的顾恺之,其代表作品有《女史箴图》、《洛神赋图》

5、"颜筋柳骨"中的"颜"和"柳"是指:

唐朝的颜真卿、柳公权两位大书法家。

6、2008年"申奥"标志的颜色有红、绿、黄、黑、蓝,这五种颜色              

7、卡通画综合了漫画、连环画的一些特点,形成了特有的表现手法。

8、中国结象征团结、和谐的人际关系,主要有基本结和变化结两类。

9、在我国传统画论中对于五官位置:

有三停五眼之说,眼在头高的二分之一处。

10、择端的名作《清明上河图》是一幅被誉为描绘北宋市民生活的风俗画。

11、我国古代最著名的四大石窟云岗、龙门、敦煌、麦积山

12、中国古代园林可分为皇家园林、私家园林、自然风景园林三大类型。

13、文艺复兴“三杰”分别是 :

 拉斐尔 、米开朗基罗 、达芬奇。

14、用来概括八种脸型的汉字是:

田、由、甲、国、申、风、用、目等。

15、2008年奥运会标志的创意源于中国传统的 篆刻 艺术。

16、美术包括:

绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法等。

17、文人画是中国传统绘画中重要的风格流派,自北宋兴起,元、明、清朝以后成为中国画坛的主流。

它在创作上扬个性,强调诗、书、画、印等多种艺术的结合。

18、中国书法艺术创作的常用幅式有条幅、横幅、中堂、扇面、斗方、手卷等。

19、伦勃朗群像画《夜巡》,画面用一种舞台式的光线把众多人物组合成一个完整的构图,油画颜料的厚与薄的对比使物体质感得到完美的表现。

20、法国大革命以来西方美术史使我们对画家的个人风格留下了更为深刻的印象,19世纪的上半叶,享受当时社会最高赞誉的画家是安格尔,他精于以冷静、清晰的线条和细腻、深入的描绘来营造出一种符合古典理想的美,而他的反对者德拉克洛瓦却相信在绘画中色彩的运用比素描法则重要得多,他一改古典派素描的表现手法,强调个性和情感,偏爱幻想的主观世界,追求灿烂的色调。

21、唐代书法艺术以楷书书、行书、草书的成就最突出,对后世的影响也最大。

22、唐代画家吴道子的代表作是:

《天王送子图》、阎立本的代表作是《历代帝王图》。

23、中国传统人物画的表现原则是:

以形写神。

24、法国印象派画家莫奈的代表作是:

《日出印象》。

25、抽象派的代表画家是康丁斯基和蒙德里安。

26文艺复兴“三杰”之一的达芬奇最著名的壁画是《最后的晚餐》、最著名的肖像画是《蒙娜丽莎》。

27、“文房四宝”泛指中国书法绘画常用四种工具笔、墨、纸、砚。

28、东晋书家辈出,群星灿烂。

其中最为后人称道的是王羲之、王献之父子,世称“二王”。

29、《熙载夜宴图》是五代画家顾闳中作品。

30、雕塑按表现形式,一般可分为圆雕和浮雕两大类。

35、《清明上河图》是北宋画家择端的作品,整幅作品可分为三段容,第一段为汴京郊外景色,第二段为      虹桥及汴河两岸繁忙景象,第三段为汴京街道的景象。

其中虹桥边的场景为整幅作品的中心和高潮。

作品采用的是散点透视。

36、中国画在表现形式上有横披、中堂、条幅、斗方、长卷、横幅、册页、扇面等多种,中国画中的墨分五色分别指焦、浓、淡、干、湿。

37、欧洲文艺复兴时期最具代表性的三位画家是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔,他们的代表性分别是 《蒙娜莉莎》、《大卫》、《西斯廷圣母》。

38、中国的古典园林的四大园林是指沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。

古典园林特别善于利用具有浓厚民族风格的各种建筑物,如亭、阁、楼、台、轩、舫、桥等。

39、《加菜义民》是法国雕塑家罗丹的作品,他另外的代表作有《地狱之门》、《思想者》。

40、色彩的三大要素色相、明度、纯度。

在色相环中成150度---180度的色彩为强烈对比,位于60度以的为柔和对比。

41、巴黎圣母院位于法国,是典型的哥特式建筑。

悉尼歌剧院则是澳大利亚国家的建筑,它的造型如莲花、风帆。

42、雕塑以其不同的表现形态可以分为圆雕与浮雕。

米开朗基罗的作品《大卫》是一件圆雕作品。

43、我国古代建筑一般由木料等材料构成,外国建筑主要用石料材料构成,巴黎圣母院属于哥特式建筑样式。

44、色彩的明度是指色彩的明暗深浅程度,明度可以产生节奏美,提高某一种色彩的明度办法是在该色中添加白色。

45、在色相环中互成150度与180度之间的色,为强烈对比,位于60度以的为柔和,紫色的强烈对比色是黄色。

46、渐变包括形的渐变和色的渐变。

47、《开国大典》的作者是董希文,画面量运用了红色颜色以衬托出喜庆的场面,《狼牙山五壮士》的采用三角形构图体现了革命烈士的革命情怀。

48、《冬猎》是尼德兰画家博鲁盖尔的作品,它的表现方法是油画所描画的是冬天猎人狩猎归来即将进入村庄的场景。

49、画好写生画的关键是对写生对象进行认真地观察。

50、构成在形成上分成平面、立体、色彩三方面。

51、平面构成设计中形与地(底)的关系有负形和消失两种。

52、美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师教学,促进美术课程不断发展的重要环节,美术课程评价的依据是美术课程标准。

53、“综合·搜索”领域是指通过综合性的美术活动,引导学生主动搜索,研究,,创造以及综合解决问题的美术学习领域,它分为三个层次:

①融美术各学习领域②美术与其他学科相综合③美术与现实社会相联系。

54、新课程标准要求在美术教师中加强师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。

要确立学生的主题地位,倡导师生间的情感交流与平等关系。

55、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以自主性学习方法进行探索研究和合作交流。

56、对学生美术作业的评价要注意充分肯定学生的探索性和多元性。

57、京剧人物扮演的角色分别叫:

生、旦、净、末、丑。

58、中国著名的“四大名绣”是绣、蜀绣、粤绣和的湘绣。

59、太由赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫等七色组成的。

60、不能由其他颜色调和出的颜色叫原色。

61、人物黑白画是运用黑白两色对人物结构、服装和明暗色调进行高度概括,使画面简练而富有韵味。

62、紫色可由蓝色加红色色调合而成。

63、以画虾闻名于世的我国当代国画大师是齐白石。

64、美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。

65、现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程要特别重视对学生个性和创新精神的培养。

66、在美术课堂教学中,教师应鼓励学生进行综合性探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与现实社会的联系。

67、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以自主性等学习方法进行探索研究和合作交流。

68、对学生美术作业的评价要注意充分肯定学生的探索性和多元性。

69、《红色的和谐》是法国著名的(马蒂斯)所创。

70、北宋画家王希孟的(《千里江山图》),全图长1119.5厘米,高51.5厘米,是我国古代绘画中最杰出的作品之一。

71、用笔,中国画技法属于。

在技法上,笔不是指毛笔,而是指(勾、皴、点、染)等方法。

72、毕加索是(西班牙)籍的画家、雕塑家、版画艺术家,是(立体派)画派的主要代表人物。

73、《椅中圣母》描绘的是(故事)中的圣母和圣婴。

74、纯度是指色彩的(鲜浊)。

75、在色环中,互成(150°——180°)的色,为强烈对比。

位于60°以的色,为柔和对比。

76、课程的改革不仅是容的改革,也是(教学过程)和(教学方法)的改革。

77、美术史是研究(美术发展过程)的学问,包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。

78、美术媒材是构成美术作品的(物质材料),如颜料、纸、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。

79、“元四家”指黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。

80、意大利文艺复兴三杰指达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。

81、“六朝三杰”指 顾恺之、陆探微、僧繇。

82、“五墨六彩”:

浓、淡、干、湿、黑、白(纸的本色)                    

83、南朝赫六法:

① 气韵生动 ②骨法用笔③应物象形 ④随类赋彩⑤经营位置 ⑥传移模写。

84、德拉克罗瓦是浪漫主义画家,列宾是现实主义画家,普桑是新古典主义画家,毕家索是立体主义画家,夏加尔是超现实主义画家。

85、常用的美术字体有宋体美术字、黑体美术字、变体美术字以及外文美术字。

86、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等。

87、绘画的种类名称很多,以绘画的工具、材料分有中国画、油画、版画、水粉、水彩、素描等。

88、色彩千变万化,但归纳起来主要有三大要素,那是色相、明度、纯度。

89、东汉时佛教开始从印度经新疆传入地,之后在新疆拜城开凿有石窟;在敦煌开凿有敦煌莫高窟石窟;在开凿有麦积山石窟;在开凿有云岗石窟;在开凿有龙门石窟。

90、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。

91、中国历代国画名作中<<步辇图>>的作者是阎立本,<<簪花仕女图>>的作者是周昉,<<珍禽图>>的作者是黄荃,<<五马图>>的作者是公麟,<<芙蓉锦鸡图>>的作者是佶,<<秋效饮马图>>的作者是孟。

<<富春山居图>>的作者是黄公望,<<游春图>>的作者是展子虔。

92、清初画坛上四位著名的和尚画家,人称四僧他们是:

八大、石涛、髡残、弘仁。

93、我国向有“瓷国”之称,瓷工艺有着悠久的历史。

早在新石器时代瓷工艺已较为发达,发掘于黄河流域的有仰韶文化和马家窑文化的彩;发掘于长江流域的有屈家岭文化和良渚文化的彩;以及发掘于沿海的龙山文化和河姆渡文化的黑等。

历史上有瓷都之称的城市是,有都之称的城市是宜兴青瓷成熟于晋,白瓷成熟于隋唐,唐三彩是唐代瓷美术中的代表作品。

94、宋代著名的瓷窑有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。

95、写生过程大致可分为大体阶段、深入阶段、调整阶段。

96、物体在光线照射下,呈现出明部、半明部、明暗交界面、投影、反光五个受光不同的面,总称为明暗五调子。

97、在绘画技法中,中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的,而西画采用的则是焦点透视法。

98、中国传统刺绣品种很多,其中绣、湘绣、粤绣、蜀绣称为中国传统四大名绣。

14欧洲历代油画名作中,<<蒙娜丽莎>>的作者是达芬奇,<<拾穗>>的作者是米勒,<<日出、印象>>的作者是莫奈,<<向日葵>>的作者是凡高。

99、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是达芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗

100、人言“墨分五彩”,墨色焦、浓、重、淡、清五个浓淡色阶。

01、美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。

是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

02、在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。

03、美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。

04、美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。

05、美术学习绝不仅仅是一种单纯技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。

06、美术课程评价是促进学生全面发展, 改进教师教学,促进美术课程不断发展的重要环节,美术课程评价的依据是美术课程标准 。

07、新课程的总目标是按照知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观三个维度进行表述的。

08、“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域,它分为三个层次:

①融美术各学习领域(造型•表现、设计•应用、欣赏•评述、)为一体②美术与其他学科相综合③美术与现实社会相联系。

三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。

09、《全日制义务教育美术课程标准》根据学生学习活动方式划分为造型•表现、设计•应用、欣赏•评述、综合•探索四大学习领域。

010、在对于教材的处理方式上,新旧两种美术教材观的不同之处在于旧教材观是教教材,新教材观是用教材

011、美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类,就活动特征而言,前者更倾向于外化,后者更偏重于化。

012、为了提高课程的适应性,满足不同地方、学校和学生的需要,国家制订了国家、地方、学校三级课程管理政策。

013、《美术课程标准》主要由以下几个部分组成:

前言、课程目标、容标准、实施建议等。

它们分别阐释美术课程改革的背景、课程性质、课程的基本理念和课程标准的设计思路;课程的总目标与阶段目标;容说明和容标准;教学建议、评价建议、课程资源的开发与利用、教材编写建议。

014、新课程标准要求在美术教师中加强师生的双边关系,既重视教师教,也重视学生学。

要确立学生主体地位,倡导师生间的情感交流和平等关系 。

015、本次课程改革,要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域。

因此,新课标划分了“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。

016、美术课程教学设计的改革,首先必须树立与之相应的教学思想。

《美术课程标准》对教学设计提出了八方面的要求。

1.美术教学应注重对学生审美能力的培养。

2.美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力3.美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

4.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。

5.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习。

6.教师应重视对学生学习方法的研究。

7.教师应以各种生动有趣的教学手段。

8.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学

017、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地,建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流,谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

018、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。

019、新课程下的课程总目标按照三个维度表达,即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。

020、教学模式的多样性是现代教学模式的显著特征之一,我们经常使用的教学模式有接受性教学模式、发现——探究性教学模式、自学性教学模式、交往性教学模式、练习性教学模式、情感性教学模式、概念获得教学模式、群辩法教学模式、课堂讨论模式、探索情感和解决矛盾模式等。

23、教师在美术教学中应遵照的原则是审美性原则、思想性原则、量力性原则、创造性原则、实践性原则、趣味性原则、因材施教原则等。

021、美术学科主要的教学方法有语言传递信息的教学方法,直观形象传递信息的教学方法,操作训练为主的教学方法。

1美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情境中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。

美术教育以美术学科为基础的教育门类。

其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧,以满足人类社会经济、精神和文化的需要;健全人格,形成人的基本美术素质和能力,促进人的全面发展。

2美术课程的价值1.冶学生的情操,提高审美意识。

2.引导学生参与文化的传承和交流。

3.发展学生的感知能力和形象思维能力。

4.形成学生的创新精神和技术意识。

5.促进学生的个性形成和全面发展。

课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地,建立“以学论教,教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。

3美术课堂教学设计主要标准教学目标多元、教学容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。

4《美术课程标准》素质教育要求以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的紧密联系。

5美术课程逐步培养形象思维能力提高综合思维水平。

从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。

6学科设置的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品,使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。

增强学生对美术的兴趣和爱国主义情感,培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。

7活动表现评价采用个人、小组或团体的方式,可学习过程中进行也可以学习结束后进行。

学生学习评价策略应有利于学生的美术学习和发展。

教师要关注每个学生的积极性和闪光点,从重视作业结果转向重视学生学习的全过程。

8进行美术欣赏简单描述、形式分析、意义解释、价值判断。

9建立学生学习档案“学生学习档案”一般包括学生学习和研究的主题,围绕这一主题开展的调查研究,收集有关的文字或图象资料、研究记录、设计的方案或草图,曾遇到什么问题,如何解决了问题,还有最终的美术作业,自我评价以及他人评价的结果。

学生通过美术学习档案提高美术学习的主动性,促进在原有水平上的发展,有效的提高学习质量。

教师通过学习的美术学习档案,了解学生的学习态度和学习特点,了解学生对美术的知识,技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步,发现学生的学习潜能。

了解学生在发展中的需求,及时的给予针对性的指导。

10自主学习是学习的在品质而言,相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。

它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。

美术课最容易接近自主学习。

12理解“自主、合作、探究学习”方法自主学习的特征:

提出有意义的参与学习目标,制订学习进度,参与设计评价指标;积极发展各种思考策略和学习策略;学习过程有在动力支持,从学习中获得积极的情感体验;对认知活动进行的自我监控,做出自我的调试。

探究性学习:

1、开放性2、综合性3、实践性。

合作学习:

以学生能力、性别等因素将学生分配到疑异质小组,互相依赖、休戚与共、资源共享、互相成长。

13备课完整阶段教学前的预案、教学中的第二次备课与教学后的反思

教学案例学校教育教学中有许多典型事例和疑难问题,案例可以从不同角度反映教师在处理这些问题时的行为、态度和思想感情,提出解决问题的思路和例证。

教学案例是教师在教学过程中,对教学的重点、难点、偶发事件、有意义的、典型的教学事例处理的过程、方法和具体的教学行为与艺术的记叙,以及对该个案记录的剖析、反思、总结。

案例不仅记叙教学行为,还记录伴随行为而产生的思想,情感及灵感,反映教师在教学活动中遇到的问题、矛盾、困惑,以及由此而产生的想法、思路、对策等。

它既有具体的情节,过程,真实感人,又从教育理论、教学方法、教学艺术的高度进行归纳、总结,悟出其中的育人真谛,予人以启迪。

教学案例就是一个具体教学情景故事。

在叙述这个故事的同时,人们常常还发表一些自己的看法—点评。

所以,一个好的案例,就是一个生动、真实的故事加上精彩的点评。

课堂教学案例研究主要作用通过教师自身参与的研究,反思自身的教学行为,以提高教学实际能力。

所谓教师参与课堂教学案例研究是指围绕一定的课堂教学目的,将采撷到的一个或几个反映客观事实的课堂活动事例,根据现代教学理论,对其教学活动进行分析、比较与归纳,并提出一些解决课堂教学活动中的疑难问题的方法或策略。

案例是指具有典型性的具体事例,通过它们能印证某种理念或提示某种方法。

案例区别于其他特征案例的来源是课堂教学实践;案例是教师当前教学中面临疑难的典型事件,有一定普遍性,有一定的现实意义;案例必须描述真实的教学情境;案例必须完整叙述一件事例或一个片断,有起因、冲突、结果等;案例叙述的流畅性。

案例点评是对于案例所反映的主题和容(典型性),包括教育教学的目标、过程、结果,对其利弊得失,作出一定的看法和分析。

也是对案例所呈现的信息与要揭示的主题之间的吻合程度(适切性)进行评析。

点评是在记叙基础上的议论,可以进一步揭示事件的意义和价值。

可以从不同的理论角度切入,揭示成功的原因和科学的规律,有一定的深刻性和指导性。

但评析不一定是理论阐述,也可以是就事论事、有感而发,引起人的共鸣,给人以启发。

教学设计的反思发现问题要点:

⑴检视教学设计后的教案与教学实际的差距,如问自己:

在课堂教学中是否发现了预料之外的问题?

是否利用这些问题作为教学资源了?

下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾?

⑵请自己的同事进课堂观察自己的教学,然后听取教学设计的问题。

⑶用录像的手段全程记录自己的教学,分析教学设计存在的问题。

14“造型•表现”目标1.认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素,并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动,激发想象力和创新意识。

2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。

3.体验造型活动的乐趣,产生对美术学习的持久兴趣。

造型表现领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性。

15“设计•应用”是一个很重

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