央视纪录片《行进中的中国光影.docx
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央视纪录片《行进中的中国光影
《行进中的中国光影•战争篇》解说词
战争片是一个重要的电影类型，一直以来它在中国电影史上都有着重要的位置，甚至在一段时间内还成为了军事科教片。
近年来，电影题材开始呈现多样化的趋势，战争片创作和生产的数量，不是很多，但在质量上却有了明显的提高，尤其是新世纪后，中国电影工业的成熟和技术的革新，电影能够对战争场面进行更为逼真和宏大的展现，这也让战争片有了更多的魅力，近年来的中国战争电影，从单纯的讴歌历史，向着多元化方向发展，人物不再只是高大全的形象，开始向着有血有肉的形象过渡，女性角色作为主角的电影大量出现，孤胆英雄和集体主义交织，主旋律和商业类型融合，经典的改编开始进入人们的视野，在这些变化中，我们看到了中国电影人的努力，同时也看到中国战争电影随着时代向前迈进的脚步。
2001年的电影《紫日》一出现，就表现出与众不同的气质，是中国电影史上不可多得的战争佳片，故事以一个八音盒为线索，展现的是一段跨越种族的友谊，并且从人性的角度上，开始为战争片重新注解，1945年，第二次世界大战即将结束，苏联红军偶然从日军屠杀中救下一名中国老百姓——杨玉福，但是苏军在将杨玉福和伤员一起往后方转移时误入日军军营，经过一场激战，杨玉福和一位名叫娜佳的苏联女军医侥幸逃生，在丛林的逃跑中遇到混战中与大队失散的日本少女秋叶子，可是深受日本军国主义思想毒害的秋叶子，却一心要将他们杀死，带着他们走入险境。
娜佳痛恨秋叶子的行为，让杨玉福杀了她，但杨玉福却不忍心杀害这样一个年少无知的日本女孩，三人为了能从茫茫林区中活着走出去，一起踏上了求生之路，经历种种磨难后，三人渐渐产生深厚的友情。
在途中导演利用环境来凸显人物的内心，漫山遍野金黄色的树木，清澈透明的流水，表现出了三个人之间的纯洁感情，同时这样的优美环境，也展现出战争的残酷，娜佳和杨玉福的善良，将秋叶子感染，使她对自己长期以来所接受的军国主义教育产生怀疑，然而就在他们即将获得新生的时候，秋叶子却被自己的同胞——日本人杀害。
这部电影从不同的角度切入主题，它的背景不是设立在战争过程中，而是战争结束之后。
当民族利益遇上个体命运之后，人性的光辉最终战胜了民族国界。
《紫日》作为2000年之后第一部有分量的战争电影，本应带领中国战争片向着新的方向迈进，然而与中国电影的繁荣发展急速上涨的票房前景相比，2000年之后的战争电影，则显得寂寥得多，直到《集结号》的出现，才一改中国战争电影落寞的现象。
《集结号》讲述了解放战争时期，一个老兵谷子地，为了讨回在战争中牺牲的战友们的荣誉，而苦苦追寻的故事。
按照冯小刚自己的话说，是一个英雄受了委屈的故事。
连长谷子地率领九连47名战士，在汶河岸边执行任务，掩护大部队撤退，团长刘泽水下令，以集结号为令，听不到号响便不能撤退，战场上战士伤亡惨重，连里几个兄弟都说听见集结号，但是谷子地本人却没有听到号声，于是决定继续坚守下去，结果47名战士全部阵亡。
这部影片中，导演采用了前半段和后半段完全不同的方式来结构影片，前半段对战争场面的处理，达到亚洲一流水准，逼真写实的摄影风格配合大量的手持摄影，使得战争场面具有了战争纪录片般的真实质感，它对战争场面的视听效果的营造，可谓不惜工本，光凭画面、摄影机运动和音效，就可以说能够跻身世界优秀战争电影之列。
影片开始时的巷战，以及片头、片尾仪式性的大远景镜头，配合画面构图和摄影机运动，渲染出一种悲怆肃穆的氛围，令人动容。
虽然战争片段占据了整个电影的将近一半的时间，可是战争场面结束之后，电影仿佛才真正开始。
谷子地踏上了为战友寻回尊严的旅途，这时的镜头变得四平八稳，以谷子地对战友的查找，侧面开始对战争进行追问，他要为死去的战友们找回公道和尊严。
这部电影中，导演真正开始关心那些不被人记住的英雄，这部电影的突破在于他是一个普通英雄亲力亲为的个人战争史，是军事战争映射到个体心灵的个人心灵史。
《集结号》率先以一种非常自觉的方式，来提出个体生命在战争中的价值和尊严。
在回归个体平民生命意识的同时，重新界定了英雄。
《集结号》这部现象级的作品，不仅仅延续了自《紫日》以来，中国电影对于人性的发掘，而且开始与市场融合，标志着中国战争电影开始步入战争大片的年代，此后陆续出现了《金陵十三钗》、《南京！
南京！
》等一系列战争电影，这类影片不仅有着战争大片的特质，更有着商业化的倾向，它们一出现，便立刻成为热门话题，2009年的《南京！
南京！
》，导演陆川开始触及一个敏感而痛楚的题材，那就是南京大屠杀。
影片从1937年12月南京城被攻破开始讲述，部分官员弃城逃跑，但仍有许多官兵留守，誓死保卫这座大厦将倾的城池，国民党军官陆剑雄协同战友，与日军展开了激烈的巷战，他们微弱而顽强的抵抗最终被压制，数以万计的中国军民，在日本侵略者的枪炮中血染长江。
当大量难民进入安全区之后，南京安全区国际委员会主席拉贝、归国女教师姜淑云、金陵女子学院魏特琳女士，积极营救中国难民，与日本人展开周旋，但兽性大发的日军，早已虎视眈眈盯上了藏身于此的中国妇女。
《南京！
南京！
》这部电影，战争场面不是很多，单从这个角度来看，它不是严格意义上的战争电影，但这部电影的重点并不在此，而是将更多的笔墨放在了对战争、对人性的思考上，将战争如何使人性变得扭曲，展现得深刻而逼真，电影中每一个暴行、兽行，都被活生生地从历史中挖掘出来，重新编织到这部叙事史诗当中。
《南京！
南京！
》以群像的方式，塑造了一系列个性鲜明的形象，尤其是女性形象，和所有优秀战争片一样，柔美的女性和法西斯的刺刀形成强烈的对比。
最令人动容的一幕，是当青楼女子小江第一个举起手去充当慰安妇的时候，向所有人宣布了人的尊严，而当这群女子被蹂躏至死、被赤身裸体地扔了出来的时候，人性的尊严便荡然无存，日本军人的形象，是这部电影的一大突破，电影开始以日本人的视角来叙述，角川是日军十六师团的一名普通士兵，被队友称为读过书的人，他涉世未深、敏感，甚至在战前也没有交往过女朋友，在南京城他目睹了种种恶行，看到了无辜者的屈辱和死亡，在影片的尾声，他难以逃避对心灵的拷问，最终将两名中国幸存者送出南京，然后举枪自杀。
导演以日本人的视角切入电影，这是中国战争片的一大突破，但是这个突破，也成为众人所诟病的地方，因为他急于从日本人的角度，来看待这个世界，更像是刻意为之，而沦为一部坏人也不是那么坏，坏人也有人性那种荒腔走板式的陈词滥调。
该片整个故事太过凌乱，故事内容衔接不够连贯，造成影片整体性不强，显得过于松散。
2011年，张艺谋导演的电影《金陵十三钗》与《南京！
南京！
》有着相同的背景，同样是在南京大屠杀的背景下，一个冒牌神父收留了一群金陵女大学生，十三个秦淮河上的风尘女子，以及一个从死人堆里爬出来的中国伤兵，她们在教堂这个空间，共同面对有史以来最惨绝人寰的大屠杀。
电影的名字虽是《金陵十三钗》，讲述的却是日军入侵、国破家亡的故事，1937年12月12日，日军的炮火在南京肆意轰炸，一代古城被炸得千疮百孔，偌大一个南京城，却无一藏身之所，只有一座洋教堂，因为是美国人所建，所以在连天炮火中能安然无恙，所有的故事都是在这个封闭的天主教堂里发生。
为了逃命来到这里的秦淮河青楼女子，却不能和这些唱诗班里的女大学生友好相处，女学生像看待垃圾臭虫那样看待这群女子。
随后日本兵的枪炮敲破了天主教堂的大门。
日本兵瞄上了唱诗班的纯洁少女，此时为了保护这些女孩儿，这群青楼女子站了出来，代替她们去赴一场死亡之约。
在这个恐怖的战争背景下，天主教堂和外面的枪声炮火，青楼女子与唱诗班女学生，这些强烈冲突和人物之间的对比，在这个封闭的空间里，足够产生太多的戏剧，这得益于编剧强大的编剧能力。
另一方面，这部影片虽然有着非常先进的特效团队，使得战争场面非常逼真，但是对于战争的处理，仍然停留在一种片面的煽情上，同时没有实质性的剧情推进，和融合剧情逻辑的人物性格转变，使得整个故事难以被认同。
电影启用饰演过《蝙蝠侠》的外国男演员克里斯蒂安·贝尔，依靠着严歌苓扎实的小说文本，和国外先进的特效团队，想一举拿下奥斯卡的奖项，还是功亏一篑。
影片中的教堂空间、冒牌神父、青楼女子和女学生的人物设定，确实是有着人道主义电影所必备的构成要素。
然而这部电影，对战争的反思却不够深刻，特别是将女性放置在了一个令人尴尬的位置上，这也是它备受诟病的原因。
2015年由宁海强执导的电影《百团大战》上映，这部看似主旋律的电影，最值得称道的是全片连续不断的大场面营造，这部电影的战争体量，应当说是国内战争片之最。
1940年世界反法西斯战场进入最艰难时期。
在中国，正面战场上的国民党军队节节败退，为了抵抗日军的进攻，枣宜会战中，中将张自忠以身殉国。
江汉平原以至华中大部又落入日本人之手，在这个时候，中国共产党和所领导的八路军、新四军挺身而出，要打破亡国和投降的论调，为世界反法西斯战场注入希望。
远在山西敌后的八路军总部副总指挥彭德怀，和副参谋长左权，开始紧张而周密地筹划，一场大战蓄势待发。
战役发起第三天，八路军参战部队已达105个团，故时称百团大战。
百团大战作为抗战时期我军主动出击日军的一次最大规模战役，以破袭战为主，主要的目的是破坏敌人的交通线，摧毁日伪据点。
电影不仅仅在大场面的运用上最为人称道，同时这部电影，还以一种全景式的方式，展现了中国抗战的不同面目，不论是最高领导人的戏份、民众的抗战、汉奸的刻画、八路军上下的描绘，导演都兼顾到。
电影《喋血孤城》同样以1943年抗日战争为背景，讲述了驻守湖南常德的国民党第57师8000余名号为虎贲的将士，以生命为承诺，践行一项不可能完成之任务的绝地反击，与3万日军展开生死对决，保卫孤城常德的血泪故事。
湖南常德因地处军防要冲，成为中日必争之地。
常德会战是八年抗战中，中国军队遭遇的最惨烈一役，守城8000将士仅生还80人，甚至被战争史家形容为中国的“斯大林格勒之战”。
向来擅写鸳鸯蝴蝶男欢女爱题材的小说家张恨水，被此役之惨烈所深深震撼，写出了他文学生涯中唯一的一本报告文学式的小说《虎贲万岁》，忠实记录了国民党第57师余程万将军所率虎贲部队，誓死捍卫常德的壮烈场面。
电影在战争的背景下，还添加上了爱情的元素，婉清是常德的一位丝弦艺人，与葆华是一对恋人，在他们即将喜结连理的时候，却迎来了日军的进攻。
为了驱逐侵华日军，葆华决定奔赴战场，至死追随爱人的婉清，也到后方做了一名战地护士，在这里爱情为战争增添了一抹浪漫的色彩，同时爱情的加入，使得最终冯葆华的牺牲，更具有悲剧性。
这部电影取材于真实历史事件的故事，确实是难得的抗战题材，可是在创作者的创作过程中，做得并非尽如人意，这在于创作者将全篇的叙事焦点设置在一对男女以及一个少年身上，并以此作为主线，然而此三人并不具备统御全篇的结构性力度，此布局构思，导致首要人物余程万将军竟沦为配角，主要人物处于失焦状态，可以说是整部电影遗憾之处。
作为曾经拍摄过《红河谷》《紫日》的大导演冯小宁，在2003年竟然出乎意料地拍摄了一部战争喜剧片《举起手来》，以笑星潘长江和郭达为主角，演绎了一场啼笑皆非的闹剧。
影片讲述了抗日战争时期，一位年轻大学生的姥姥身上发生的故事。
姥姥上学的年代，正是日本侵略中国的时候，学校里经常有日本兵来抓爱国学生，一天姥姥被日本兵盯上了，慌乱之中钻进了装有国宝——金菩萨头像的大木箱，并被日本兵抬上了列车，列车驶入山区时，遭到游击队袭击，木箱顺利被劫下，队长将大木箱子交给一个赶着驴车回村的农民郭大叔，不料却遇到一队寻找金菩萨头像的日本侵略者，郭大叔和敌人进行斗智斗勇的周旋，郭大叔虽然巧妙地骗过搜查，但却被强令带路进入石桥村。
进入石桥村，村里老小都加入到解救姥姥的队伍中来，不仅如此，村里埋设的地雷，农夫拉车的驴，老奶奶养大的大公鸡，也都让鬼子出尽了洋相，吃尽了苦头。
尤其是潘长江所饰演的罗圈腿，在刚进村的时候就被农民的锄头打成了白痴，会说的话只剩下花姑娘。
在中国战争电影史上，战争喜剧片有过非常繁荣的阶段，出现了《三毛从军记》、《地道战》等优秀影片，这部电影明显想向着这个方向迈进，然而与这些影片相比，《举起手来》则显得太过无厘头，导演力求从喜剧的角度来表现战争，在中国的电影创作中，其实是极为难得的，但是这部电影更多的利用表面上噱头，来让观众发笑，表现中国人智慧的办法不在于提高谋略和技术，而在于把日本侵略者弄得出奇愚蠢，在这部电影中，导演展现的只是一群小丑的面貌，故意将日本人写得愚不可及，而且对付日本人的方法也非常的夸张，可以说《举起手来》是现在手撕鬼子式的抗日神剧的前身，在这部作品中，对于战争严肃性，导演试图进行喜剧化的消解，甚至将战争的悲壮消解掉，但是这种消解并不是建立在一种真正反思意味的喜剧基础上，而仅仅停留在表面，它只能算是一出疯癫闹剧。
尽管《举起手来》这部以喜剧方式来表现战争的电影有诸多问题，但它也说明，中国电影人对战争片多样性的探索。
《智取威虎山》是另外一种路径的探索，这是一部向经典致敬的影片，导演徐克用自己的方式，重塑了我们记忆中的林海雪原，1947年冬，为了从土匪手中夺取控制东北九岭山先遣军的分布图，东北民主联军203小分队队长少剑波，委派侦查员杨子荣做卧底，潜入最大的土匪山头——威虎山，杨子荣凭借自己的机智应变，获得了匪首座山雕和座下八大金刚的信任，被封为威虎山老九。
座山雕天生多疑，多次派人试探杨子荣，杨子荣一面与土匪多方周旋，一面涉险为山下战友传出情报。
座山雕寿宴上，杨子荣与203小分队的战友们，迎来了剿匪收网的最佳时机，于是上演了一场充满英雄主义激情的鏖战。
这个改编自红色经典的电影，被徐克明显地带上了江湖气，像他的其他电影一样，剧中人有一种侠士精神，并且他明显以武侠片的办法，来处理战争片的动作场面，雪乡之中，203小分队滑雪，在林间灵动地穿梭，充满了美感，这是华语电影历史上从未有过的视觉体验。
这段戏利用战士穿梭树林间，利用雪景以及树林的遮挡，使得写实与写意结合，增添了这段动作场面的美感。
同样是对红色经典的改编，成龙的《铁道飞虎》脱胎于老版电影《铁道游击队》，而《铁道飞虎》只是利用了《铁道游击队》的一个概念，甚至可以说达到完全颠覆的效果，连人物名字都全部不一样，而只是取微山湖、津浦铁路、枣庄、飞虎队等元素进行再创造。
1941年太平洋战争爆发以后，穿过山东境内的津浦铁路，成为日军在中国大陆最重要的战略交通线之一，在津浦铁路的枣庄段周边，活跃着一支民间抗日游击队，这支游击队主要由枣庄火车站的几名铁路工人组成，队长马原是火车站的搬运工工头，他们一边在日本人占领的火车站干活，一边利用对铁路线的熟悉，以及扒火车、开火车的特殊技能，跟大批装备精良的日本正规军周旋较量，上演了一幕幕惊心动魄的故事。
这部电影最成功的地方，就是它实现了一种嫁接，把红色经典和成龙式的喜剧放在一起，却没有消解历史的重量。
另外该片加上丁晟的导演功力，在情绪上、节奏上的把握，在悬念的设计上，将漫画加入其中，增加了和现代年轻观众互动的可能性。
在剧情上，电影并不要求多么的合理，而是以游戏化的方式来处理，甚至在电影中，放置了自嘲的情节，最自黑式的莫过于当年成龙拍摄某广告后，被网友拿来做表情包的片段，他竟拿来放置在电影中，这些桥段使得这部电影不仅是老一代人缅怀经典的途径，也能够将年轻观众吸引到电影院中。
看到《铁道飞虎》这样的喜剧题材抗日片，不少人会提及《举起手来》，毕竟两部电影的共同之处，都是刻意去弱化愚化日本兵，但《铁道飞虎》的这种刻意，比起国内很多神话主角，弱化敌人的抗日神剧来说，要好上很多。
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