明清园林设计中山水画的运用园林设计论文设计论文.docx

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明清园林设计中山水画的运用园林设计论文设计论文

明清园林设计中山水画的运用-园林设计论文-设计论文

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摘要:

山水画作为我国的艺术瑰宝,具有十分成熟而系统的绘画形式,同时也是园林设计的灵感来源。

山水画对中国古代园林构建有所启发,可以为园林设计提供建造素材。

历代一些文人欣赏山水画的绘画风格,提取古典元素,分析地域特色,剖析美学元素,并依据画境主导园林的主体设计、构建要素以及园林布景。

该文分析山水画元素构造及其相关事例,同时结合美学元素在建筑中的具体体现,探讨明清园林设计中对山水画的运用,以期更好地将山水画应用于园林设计。

关键词:

山水画;明清;园林设计

山水画描绘了山脉、河流等自然风光,具有深厚的历史文化内涵与独特的美感。

山水画是古代画家对山水之美的诠释,也被用于绘制地形图纸与古代园林的设计样图。

早在魏晋时期,便有园林设计与山水画元素的结合。

随着山水画的发展,园林艺术也日益精进。

明清时,园林设计进入兴盛阶段,许多文人将山水画构造用于园林建造,此时的园林设计具有了一定的规模,园林建筑呈现出与众不同的历史文化内涵[1]。

文章通过研究明清园林设计中对山水画的应用,旨在深化山水画艺术,丰富园林设计的创作灵感,加强山水画在园林设计中的合理应用。

一、明清园林与山水画的核心联系

明清时期,文人画家辈出,尤以“明四家”沈周、文徵明、仇英、唐寅为首。

其中,沈周擅长山水画、花鸟画,兼具王蒙、院体画风,代表作有《庐山高图》;唐寅对于人物画、花鸟写意画及山水画都十分擅长,代表作有《杏花茅屋图》《落霞孤鹜图》等;文徵明精通文、书、诗、画,师承沈周,汲取云林墨法,形成了笔法细腻、图画缜密、淡雅幽境的山水风格,代表作有《绿荫草堂图》;仇英擅长人物、水墨及白描,笔锋苍秀俊雅,代表作有《汉宫春晓图》《桃源仙境图》。

仇英规仿的《清明上河图》,市街、村郊及金明池宫殿细润流美,栩栩如生,现藏于辽宁省博物馆。

明清的画作以山水为著,园林设计与山水画同出一脉[2]。

明清园林与山水画的核心联系主要在于,设计园林之人本擅山水,山水画艺术文人参与园林设计,融山水画创作思想于园林设计,创作园林设计样稿,并参与园林建造,指点园林建设。

可以说,山水画家就是园林设计者[3]。

古代园林是山水绘画的主体素材,山水画是园林布景的设计来源,二者相辅相成,相互影响并相互促进[4]。

以享有盛名的苏州园林中的明代拙政园为例,其是全国重点文物保护单位,由王献臣归隐时买下,在建园时请“明四家”之一的文徵明设计园林蓝图,历经十六载方建成。

园中主体以水池为中心点,池周亭台楼阁,广植树木。

远香堂为中部主体,伫立在水池以南,相望于两山,山水依傍,建筑错落。

香洲呈舫形,与倚玉轩相对,两者与荷风四面亭均可赏荷。

另有见山楼、玉兰堂等园筑。

西部设有水廊与溪涧,三十六鸳鸯馆与扇亭同坐,另有留听阁等相伴。

东部以田园风格为主,有、竹林、松苑、草坪,筑有缀云峰、芙蓉榭等[5]。

可以说,拙政园将山水画的自然之美和山水亭阁意境表现得淋漓尽致。

二、山水画在明清园林设计中的运用

明清的山水画在园林设计中的应用甚广,主要以山水画元素构建园林的整体布局、山水意境、亭台楼阁等,不仅影响着明清园林的外观建筑,而且决定着每一处楼阁水榭的细节部分。

明清时期的园林设计进入兴盛阶段,许多园林工匠加入建造。

以江苏吴江的计成为例,他在园林建造艺术上独具才能,被称为造园鼻祖,著有《园冶》一书。

《园冶》有园说、兴造论两部分,又细分为借景、墙垣、选石等十篇,详述了园林设计的具体建设手法,为明清园林设计的发展奠定了基础[6]。

1.“三远”“三层”“六法”论的运用

(1)“三远”理念的运用“三远”源于北宋,是北宋画家郭熙的艺术观念,指“深远”“高远”“平远”。

“深远”指由山前窥山后有深远之感,能于画面看就万千丘壑;“高远”指从下向上仰望高山的意境,能于画面看就气势宏大;“平远”指辽阔景色的平原山水、田园大地,能于画面看就钟灵毓秀、曲径清幽[7]。

《芥子园画谱》有云:

“凡经营下笔,必留天地。

”“三远”理念影响着园林的空间构建,指导园林的整体布局,同时对园林的叠石构建也有所影响。

园林大小不同,叠石的设计亦有所不同,构建出园林中的山峰、岩石、壁脉。

应用“三远”构建的园林具有层次感,有主有次,有园有林,有山有水。

以“三远”理念设计园林,成为明清园林的特色。

(2)“三层”理念的运用“三层”理念是针对园林层次而言,旨在增强园林设计空间的层次感,将细节体现于园林建设的布景艺术。

造园者以山水画与园林为本,根据“三层”理念合理分配园林设计要素,变通创作方式与设计技巧,将绘画展现于建造中。

(3)“六法”论观念的运用“六法”论源于南朝谢赫。

谢赫虽无画作流传,但其《古画品录》却是惊世之传。

所谓“六法”论,一者气韵生动,二者骨法用笔,三者应物象形,四者随类赋彩,五者经营位置,六者传移模写。

“六法”论不仅适用于画作,而且适用于园林的空间设计、整体构图、细节表现等。

造园如作画,“六法”论可赋予画作灵韵,同样能赋予园林灵韵,构建园林唯美静谧的意境。

如:

骨法用笔的运用可使园林峰石叠翠,设计出泉水、池塘的线条美感;随类赋彩可赋予园林建筑斑斓色彩,色调随类而成,将不同的建筑施以不同的色彩[8]。

以“六法”论观念指导园林设计,可以让游客移景于林。

2.山水画特殊手法在明清园林设计中的运用

(1)类象、写意的运用文人墨客多用类象法作画。

类象法有象征与比拟两种,在园林建设中得到了广泛运用。

如上文中提及苏州园林中的拙政园,园内山岛西亭——“雪香云蔚亭”,雪香即梅花,意在傲骨柔情。

园林中部的远香堂,借用荷花香类比出淤泥不染的高尚人格。

写意是一种独特的山水画表现形式,通过精炼的笔墨手法塑造景物意象,从而表达情感。

写意不拘泥于空间限度,可以随意志形成,描绘事物的本身,体现事物的内涵与审美特征。

中国画注重写意,园林设计也重写意[9]。

造园者通过对写意手法的运用,可以小见大,塑造出山水园林在咫尺、无限意境在眼余的意境,以点带面,以点显面。

如,在有景可依之处植入矮灌木,可以增添韵美而不掩余景。

(2)创意画境的运用中国园林艺术是我国传统文化的重要组成部分,其细节建设也散发着多种文化气息。

园林设计者与造园者有画家,也有诗人,不乏仕途失意而有远大抱负者。

这些人放荡不羁,潇洒,将自身的理想抱负寄托于所筑园林,使园林的山水亭阁自带与众不同的审美特点与价值内涵。

自古就有画中有诗、诗中有画之意境,而应用创意画境建造园林,也会形成画成园林、园林如画的境界,使园林富有画作的素雅内涵,寄象于景。

计成在《园冶》中多次论述山水画融于景的例子,如山石理池、池上理山等。

园林设计与山水画同出一源,也可有异曲同工之妙。

如:

石笋参差于竹林之间,显现春日山林景象;夏荷露于淤泥之间,尽显清洁傲然之美;黄石显于山体之间,显现秋日晚霞之景。

从山水墨画到园林叠翠,可以看出明清园林建设中设计者对园林景观的意境处理,也能看出设计非凭空想象,而是以人为基础,以山水画的画境写意,以山石水涧衬托意境,展现山水的自然风貌。

(3)透视法的运用透视法可以淋漓尽致地体现事物的空间立体感,透视由近向远,由大向小。

画者从不同视角移动,不受空间局限,提取事物元素显现在山水画中。

透视法与园林设计、山水画同样历史悠久,宋代的透视法相对成熟,《清明上河图》也运用了透视法[10]。

明清的园林设计也多应用散点透视,将平时的观游转为移景环游,在园林中设有空阔区域可以览景,山体与水涧环绕。

明清园林可谓流动的空间图,具有起伏的小型山脉、湍急的小溪流水,自然地貌与植被、楼阁小筑相辉映。

山水画是纸上的静态墨痕,而园林是空间动态建设艺术,具有时间、空间的特殊性质。

山水画透视法在园林设计中的应用,能使园林更具动态感。

3.画技在明清园林设计中的运用

山水画的画技会直接影响到画面的整体美感,画笔的勾勒效果完全依靠画技凸显。

山水画与园林设计同是艺术创作形式,山水画线条赋予的形态审美在于笔锋走转,画技在明清园林设计中可以形成水体柔美流线、山石叠峦、藤柳缠绕以及曲径长廊的设计。

可以说,画技不仅可以赋予山水画作生机,而且可以赋予园林生命活力。

如勾勒、擦、皴、点等,可以用墨线展现事物的轮廓和质感。

又如,空云法注重留白,园林设计也可运用此法进行留白,创造不一样的意境,借用梅、竹、兰、柳等植物建造视觉的色彩、形态画意审美。

园林设计中植物种类的选择在一定程度上受到山水画影响,凭借植被本身的自然生长特点,加上园艺加工,可以形成的线条之美。

明清园林以色彩点缀,体现不同的艺术文化,这一点和山水画同出一辙[11]。

结语

山水园林是古代文人的设计成果,融合古典美学,以山水画画意显景,具有深厚的古典文化内涵。

魏晋时园林山水画作兴起,到明清进入鼎盛时期,画家以画寄情,园林设计者移画入景。

园林建设可以凸显画意和画境,展现个体的人格意识。

古代文人寄情于山水园林之间,解析园林艺术、建造风格以及审美转变,展现山水园林之美。

园林设计与山水画密不可分,人们应通过了解明清园林与山水画的联系,分析明清园林设计,研究明清园林设计中的山水画运用,传承山水画艺术与园林设计艺术。

参考文献:

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[3]邰杰.明清古籍版刻插图中“园林图像”的空间形式与图绘结构研究[J].艺术设计研究,2020

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[5]廉毅,韩可骞,孙楠.当代景观设计对“明清私家园林”精髓的继承——以拙政园为例[J].居舍,2019(27):

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[6]黄慕晗.园林设计与生活方式——以明清江南与岭南私家园林差异为例[J].工业设计,2018

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[7]佘月,吴越滨.清代扬州园林中的“三远法”实践研究[J].艺术研究,2020

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[9]马晓晓.论明清江南园林与中国传统山水画的内在关联性[D].武汉:

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15.

[10]赵凤砚,杜雨星.探析文徵明山水画中的园林空间美学观[J].国画家,2019

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[11]熊平.中国传统山水画空间创作与古典园林空间设计的共通原理及应用[D].长沙:

中南林业科技大学,2017:

26.

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