高二人物速写速写教案新部编本.docx
《高二人物速写速写教案新部编本.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《高二人物速写速写教案新部编本.docx(17页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
高二人物速写速写教案新部编本
教师学科教案
[20–20学年度第__学期]
任教学科:
_____________
任教年级:
_____________
任教老师:
_____________
xx市实验学校
第1---4课时
教学内容:
单人不同站式四幅
教学目标:
.
1.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
2.学习速写的方法。
欣赏速写作品,学习速写作品。
3.巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。
教学重点:
1.认识人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
2.用几何体块的图解表现赏析的速写习作。
3.单个人物不同的静止站式写生(四幅)
教学难点:
在单个人物不同的静止动态写生(四幅)灵活学习速写训练的基础方法。
教学方法:
讲授、分析、示范、学生动手练习。
教学教具:
范画、课件、速写本、铅笔、教材等
教学过程:
一、提问:
速写练习的基础知识有哪些
1.人体的基本结构与比例
人体基本结构与比例
(1)人体基本比例为:
立七半、坐五、跪四、蹲三半
(2)人物的头部比例结构:
三亭五眼
(3)不同年龄人物比例特征:
小孩:
头部较大,一般比例为三到四个头高。
成年人:
立为七个半头高,坐为五个头高,蹲为三个半头高。
老人:
由于骨骼收缩,比例较成年人略小一些,在画老年人时,应注意头部与双肩略靠
近一些,腿部稍有弯曲。
(4)男女人体基本特征:
男性肩膀较宽,锁骨平宽而有力,四肢粗壮,肌肉结实饱满。
女性肩膀窄且坡度较大,脖子较细,四肢比例略小,腰细,胯宽,胸部丰满。
2.人体各部分的运动规律及运动的透视变化。
(1)重心与支撑面
重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键;支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之
间的距离。
重心的位置在人体骶骨与脐孔之间,由脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如在支撑面以外,则不能依靠自身支撑。
(2)动向线:
动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。
动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态;人体只要稍微一动,动向线就是一种对立的状态。
(如图)
(3)形体转折:
形体转折是指头、胸、臀三大体积的扭转变化。
形体转折与动向线两位
一体,动向线是形体转折的外在表像,形体转折是动向线的本质体现。
(4)动态线:
动态线是指人体由于动向线与形体转折的变化,带来的形体外在形态外缘
上的变化。
动向线与形体转折主要体现在躯干的动态变化上,而动态线包括四肢在内的的全身动态变化的特征。
最能体现动态外形变化的线条称为主要动态线,其他则称为辅助动态线或次要动态线。
(5)头、颈、肩的关系:
头、颈、肩的关系是人物写生中最容易出现问题的动态部位。
头部位置由于动态特征或视角与透视的原因而变化。
(6)服饰是形象的一个重要的组成部分,同样具有典型性。
形体特征、形象特征、动态
特征、服饰特征共同构成了人物的个性特征,但观察也不能完全依赖于直觉的直观感受。
运用垂直线、平行线在观察物象加以比较和较正方法,可以从被视察对象的某个点入手,从上到下,或由下至上;从左到右、或由右至左;由整体看到局部、由局部联系到整体,从整体上去比较,在比较中去观察。
3.速写的作画步骤;
立意:
动笔前要仔细观察写生对象的形体、气质、职业等特点。
即观其形、会其神、见其美,力
求“意在笔先”、“以形写神”。
构图:
合适的构图应当形体与四边的空隙相对匀称,一般脚下少留一点、而头顶多空一点,使画
面重心稍偏下一点为宜。
起型:
(1)定出人物在纸面上的位置,画出大外形及基本比例。
(2)画出人物各部分的基本形,找出大的衣纹转折关系,定出五官位置及手脚的基本形状。
结构细化:
(3)由头部开始入手刻画,五官用线也要肯定。
衣纹的表现还是由主要衣纹线和轮廓线入手,
可多用连线,以使画面的用线有流畅感,有些个别地方的辅助线也可以顺势画上。
(4)主要衣纹线与轮廓线画好以后,从整体上检查下,有取舍地画上辅助衣纹线等线条,用
线要灵活,以保持速写的生动性。
整理加特效(风格)
最后将五官和手按结构加上点调子,以使人物的表现更加丰富、充实。
4、单人不同站式四幅
正面站姿、3/4侧面人物站姿、1/2侧面人物站姿、背面人物站姿
注意:
1)三种意识:
整体意识、联系意识、对比意识。
2)注意构图,确定人物的位置和大小。
3)注重对比联系的应用,加强透视、体积感的认识表现。
4)在刻画基础上分析线条的变化并归纳总结
5、课堂小结。
6、课后反思。
第5---8课时
教学内容:
单人不同站式绘画线条变化
教学目标:
.
1.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
2.学习速写的方法。
欣赏速写作品,学习速写作品。
3.巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。
教学重点:
1.认识人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
2.用几何体块的图解表现赏析的速写习作。
3.单个人物不同的静止站式写生
教学难点:
在单个人物不同的静止动态写生,灵活学习速写训练的基础方法。
教学方法:
讲授、分析、示范、学生动手练习。
教学教具:
范画、课件、速写本、铅笔、教材等
教学过程:
一、组织教学
二、教授新课
(引导学生学习欣赏:
从构图、用线、风格等方面进行欣赏,归纳速写的技法要点)
人物动态速写作品的艺术表现
1、概括与取舍
对有利于表现形体结构,或有利于处理各种艺术关系部分,清晰的自然要取,不太清晰的也要通过取提炼出来,对表现形体结构不利,又无助于艺术处理的部分,无论清晰与否,则要毫不犹豫地舍弃。
2、对比夸张
对比是绘画艺术最基本的表现语言,它在人物动态速写中的运用有以下几个方面。
(1)疏密对比:
疏密对比是指画面中人物的线、面组合排列的关系。
它的运用首先与取舍密切相关,取则密,舍则疏,密则繁,疏则简。
疏密来自取舍,对比则是取舍的依据。
根据人物动态与服饰特征而定,在大的疏密关系制约之下,再注意到具体的疏密变化,古人所谓:
“疏可走马,密不透风”,“疏中有密,密中有疏”即是此意。
(见图)
(2)虚实对比:
虚实既与疏密有关,也与轻重有关。
疏密是线,面排列、并置之远近,虚实则是线、面之有无。
古人曰:
“大抵实处之妙,皆因虚处而生”,线面的组织安排,要看到空白处,亦即疏处,空白大小不一,疏密自然有变化。
轻重则是虚实的另一个对比概念,主要是指密处——亦即实处的具体变化。
轻则虚,重则实,以轻托重,以虚衬实。
可以表现形体结构的空间感。
(如图)
(3)长短对比:
长短对比主要是指以线完成或基本以线完成的人物动态速写而言。
线的长短与疏密有关之处,短线则密,长线则疏,但这种规律只限于轮廓线,形体内部的疏密,关键在于线的排列远近。
整体效果短线过多,画面效果易于破碎;长线过多,画面效果则容易简单化。
长短对比是指对应关系而言。
长多则用短的调整,反之短多就用长的补充,才有线条的变化。
(如图)
(4)曲直对比:
一张画里面曲线多了容易感觉到软弱,直线多了则感觉呆板。
直中有曲,曲中有直,线的运用自然就会有一种轻松感。
曲直对比变化的同时也可以构成人物形体边缘上的起伏变化。
起伏变化是曲直变化的衍生状态,形体外缘的凹凸、高低不同,可以使线条更具美感和表现力,也使人物动态更生动。
(如图)
(5)黑白对比:
黑白对比可以使画面效果响亮,加强表现力度,它的对比效果运用,一般有三种类型。
A、利用光源的关系,加强局部黑白对比。
(如图)
B、利用客观物象的固有色度、加强整体的黑白对比关系。
(如图)
C、运用取舍的原则,人为的艺术处理,加强平面色块的黑白对比关系。
(如图)
速写表现的多种形式。
线:
简洁、流畅,精到、概括结构精准,线条的贯连与穿插,有节奏、刚柔相济、虚实相接、中国画的人物白描特别能体现这点。
线面结合具有线和面共同的优点。
表现手法灵活,画面效果强烈,所谓线面,就是要将线和面很好的结合在一起。
明暗色调这是一种利用光影和色块结合的速写,有强烈的明暗对比效果,可以表现微妙的空间变化。
给人以丰富的色调层次,生动的视觉冲击效果
5、课堂小结:
画静态速写需要根据头颈肩的结构关系,头部的运动依赖劲部的支柱,颈部的动态决定了头部的前俯后仰,左右扭转方向。
脊柱是由若干可以活动的脊椎骨连结而成,能够作多方向的运动,其中颈椎和腰椎部分的活动性最为灵活,胸椎及胸廓则相对固定,手和足是人物速写中不可缺少的重要组成部分,手的“表情”相当丰富,能交流感情,可以作多种动作。
要多做手、足的训练,掌握手、足的结构。
在写生实践中进一步感知了人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
6、课后作业:
1、临摹安格尔的人物速写一幅,感知速写线描的表现艺术风格,学习严谨的绘画态度,陶冶审美情操。
2..临摹杨柳青年画线描一幅,感知中国绘画线描的表现风格,体会博大精深的中国传统优秀绘画,陶冶审美情操。
3.临摹《花木兰》动画版中人物线稿一幅,感知动漫版人物线描的表现风格。
7、课后反思。
严格按照作画程序,逐一完成每个阶段的绘画任务。
强调整体—局部—整体的观察,绘画原则,培养学生良好的绘画习惯这一点对待绘画教师很重要。
第9---12课时
教学内容:
单人不同坐式
教学目标:
.
1.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
2.学习速写的方法。
欣赏速写作品,学习速写作品。
3.临摹优秀速写作品多幅,巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。
4.感受美,体验美,陶冶情操。
教学重点:
在写生实践中感知人物动态速写。
教学难点:
1.通过教师指导,学生实际动手绘画,使学生体会线描表现的基本技法。
2.感受美,体验美,陶冶情操。
教学方法:
教师引导示范,学生动手体验的方法,分析。
教学教具:
范画、课件、速写本、铅笔、教材等
教学过程:
一、组织教学:
清点学生人数
二、知识引入:
提问:
速写练习的基础知识有哪些?
1.熟悉人体的基本结构;2.熟悉人体各部分的运动规律;
3.了解初学速写的作画步骤;4.了解速写表现的多种形式。
三、讲授新课:
一、练习目的
1.准确把握人物全身比例、结构动态及其重心。
2.注意动态特征和衣纹与内在结构关系的研究和表现。
3.课后完成20分钟默写各两幅
4.感知优秀速写作品。
体验绘画的全过程。
(审美体验)
二、练习内容
1.单人不同坐式四幅(4课时)
2、课后完成20分钟默写各两幅。
3.作业规格8开。
三、课堂练习(练习步骤说明)
(一)复习速写基础知识
1.熟悉人体的基本结构;
2.熟悉人体各部分的运动规律;
3.了解初学速写的作画步骤;
4.了解速写表现的多种形式。
(二)学生独立完成写生作业
(三)教师巡视指导
(四)共性问题统一讲解,个别问题个别指导
(五)习作点评
四、课堂小结:
画静态速写需要根据头颈肩的结构关系,头部的运动依赖劲部的支柱,颈部的动态决定了头部的前俯后仰,左右扭转方向。
脊柱是由若干可以活动的脊椎骨连结而成,能够作多方向的运动,其中颈椎和腰椎部分的活动性最为灵活,胸椎及胸廓则相对固定,手和足是人物速写中不可缺少的重要组成部分,手的“表情”相当丰富,能交流感情,可以作多种动作。
要多做手、足的训练,掌握手、足的结构。
本节实训课主要是学生在绘画过程中感知速写,体验优秀作品的审美过程。
五、课后作业
1、临摹安格尔的人物速写一幅,感知速写线描的表现艺术风格,学习严谨的绘画态度,陶冶审美情操。
2..临摹中国人物线描作品一幅,感知中国绘画线描的表现风格,体会博大精深的中国传统优秀绘画,陶冶审美情操。
3.临摹动画人物线稿一幅,感知动漫版人物线描的表现风格。
六、课后反思:
第13---16课时
教学内容:
单人规律性动态速写训练
教学目标:
.
1.抓住具有代表性的动作瞬间,突出动态特点。
2.注意实线与虚线的分析和处理,学习速写的方法。
3.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
4.临摹优秀速写作品多幅,巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。
5.感受美,体验美,陶冶情操。
教学重点:
在写生实践中感知人物动态速写。
教学难点:
1.通过教师指导,学生实际动手绘画,使学生体会线描表现的基本技法。
2.感受美,体验美,陶冶情操。
教学方法:
教师引导示范,学生动手体验的方法,分析。
教学教具:
范画、课件、速写本、铅笔、教材等
教学过程:
一、组织教学:
清点学生人数
二、知识引入:
提问:
速写练习的基础知识有哪些?
1.熟悉人体的基本结构;2.熟悉人体各部分的运动规律;
3.了解初学速写的作画步骤;4.了解速写表现的多种形式。
三、讲授新课:
一、练习目的
1.抓住具有代表性的动作瞬间,突出动态特点。
2.注意实线与虚线的分析和处理,学习速写的方法。
3.注意动态特征和衣纹与内在结构关系的研究和表现。
4.准确把握人物全身比例、结构动态及其重心。
5.课后完成10分钟默写各两幅,感知优秀速写作品。
体验绘画的全过程。
(审美体验)
二、练习内容
1.单人规律性动态速写训练(8课时)
2、课后完成10分钟默写各两幅。
3.作业规格8开。
三、课堂练习(练习步骤说明)
(一)复习速写基础知识
1.熟悉人体的基本结构;2.熟悉人体各部分的运动规律;
3.了解初学速写的作画步骤;4.了解速写表现的多种形式。
(二)学生独立完成写生作业
(三)教师巡视指导
(四)共性问题统一讲解,个别问题个别指导
(五)习作点评
四、课堂小结:
1.动态人物速写要求准确地抓住运动中人物的瞬间动态特征,并生动地加以表现,画动态速写,同时要求对人体重心的把握,人物在静止或运动状态下形成的各种姿势的稳定依赖于重心的支撑,而重心是指人体重量承受的力点,运动速写的侧重点在于对人物整体运动关系的把握头、四肢、躯干是一个有机的运动整体、抓住大的形体动势和结构关系,一气呵成,动态速写有一定的规律可循,要研究运动中的协调感,对“动势”的把握是画好动态速写的关键。
动态速写不仅靠观察、感受、理解和记忆。
画好动态速写的关键。
理解是对运动规律的深刻认识,感受是要捕捉运动趋势而且它们又能给人的动态感觉,而记忆则是将要画的动作在头脑中完成,这十分有助于画好动态人物速写。
2.速写人物时,衣纹的结构处理也是十分关键。
首先要了解衣纹的结构规律,衣纹的变化是由人物内部形体结构和动态所致,抓住大的形体、结构转折,对表象衣纹的生成规律和穿插关系进行认真分析,结合动态结构加以研究,删繁就简,强化松紧,节奏变化关系,这样才能画出有美感、有组织,准确生动的衣纹关系。
本节实训课主要是学生在绘画过程中感知速写,体验优秀作品的审美过程。
五、课后作业:
同类作品各临摹3幅
六、课后反思:
第17---20课时
教学内容:
人物组合速写训练
教学目标:
.
1.人组合速写是对两个或两个以上的众多人物的场面关系的描绘,它要求的是对群体人物关系的协调和控制能力,这种训练,有助于构图能力和创作能力的培养和提高。
2.注意实线与虚线的分析和处理,学习速写的方法。
3.在实践中进一步掌握人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律。
4.临摹优秀速写作品多幅,巩固人体基本结构、比例以及各主要部位的运动规律知识。
5.感受美,体验美,陶冶情操。
教学重点:
在写生实践中感知人物动态速写。
教学难点:
1.通过教师指导,学生实际动手绘画,使学生体会线描表现的基本技法。
2.感受美,体验美,陶冶情操。
教学方法:
教师引导示范,学生动手体验的方法,分析。
教学教具:
范画、课件、速写本、铅笔、教材等
教学过程:
一、组织教学:
清点学生人数
二、知识引入:
提问:
速写练习的基础知识有哪些?
1.熟悉人体的基本结构;2.熟悉人体各部分的运动规律;
3.了解初学速写的作画步骤;4.了解速写表现的多种形式。
三、讲授新课:
(一)、练习目的
1.人组合速写是对两个或两个以上的众多人物的场面关系的描绘,它要求的是对群体人物关系的协调和控制能力,这种训练,有助于构图能力和创作能力的培养和提高。
2.把握好整体关系,无论是画多少人物,放在一个画面里就是一个整体,强调人物之间内外在的联系,通过人物的动势、姿态、眼神等,揭示出人物之间的关系。
注意实线与虚线的分析和处理,学习速写的方法。
3.注意动态特征和衣纹与内在结构关系的研究和表现。
4.准确把握人物全身比例、结构动态及其重心。
5.课后完成10分钟默写一幅,感知优秀速写作品。
体验绘画的全过程。
(审美体验)
(二)、练习内容
1.人物组合速写训练16课时)
2、课后完成20分钟默写。
3.作业规格4开。
三、课堂练习(练习步骤说明)
(一)复习速写基础知识
1.熟悉人体的基本结构;2.熟悉人体各部分的运动规律;
3.了解初学速写的作画步骤;4.了解速写表现的多种形式。
(二)学生独立完成写生作业
(三)教师巡视指导
(四)共性问题统一讲解,个别问题个别指导
(五)习作点评
四、课堂小结:
1.人组合速写是对两个或两个以上的众多人物的场面关系的描绘,它要求的是对群体人物关系的协调和控制能力,这种训练,有助于构图能力和创作能力的培养和提高。
2.画好人物组合速写重要的是把握好整体关系,无论是画多少人物,放在一个画面里就是一个整体,强调人物之间内外在的联系,通过人物的动势、姿态、眼神等,揭示出人物之间的关系。
画人物速写,在处理整体关系时,要有取舍,要有强化,组织人物时要有紧有松,体现疏密聚散,错落有致的关系,对主体人物的动势和形象特点要把握到位,然后逐渐推移展开对其他人物描绘。
画的过程中要从整体着眼,局部入手注意虚实对比和连贯,使画面的层次感明确,更加生动、准确突现画面的形式美感。
3.学生习作点评(点、线、面在速写人物中的运用)
一幅完整的速写作品和素描一样,都离不开对造型的研究,在处理形体、结构、体积、空间、明暗及虚实关系时,运用点、线、面的方法,往往比素描具有更大的灵活性。
点、线、面是构成绘画的基本形式要素,而对点、线、面构成关系的研究是进行造型艺术学习和创作的根本方法之一,它可以丰富画面的节奏,使画面形式富于变化,而在人物速写中,始终贯穿线性的运用和表现,线条的曲直、长短、粗细、虚实等,构成了速写的疏密、虚实、轻重等画面效果,对线条的控制能力。
本节实训课主要是学生在绘画过程中感知速写,体验优秀作品的审美过程。
五、课后作业:
同类作品各临摹3幅
六、课后反思: