关于电影的广播稿.docx
《关于电影的广播稿.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《关于电影的广播稿.docx（15页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
关于电影的广播稿
关于电影的广播稿
每个人总会在心中用自己的所有未满足的期望去臆造一个属于自己的城池，一个属于自己的天涯，因为流连婉转，所以一切在平静的潮流后便是波涛汹涌的浪潮。
欢迎收听今天的时光掠影，让我们继续宠爱张国荣。
我是播音员~~~
一个被誉为优雅与矜贵的完美典范
一个声色光影极致盛放的人间传奇
他是跌跌撞撞爱上女鬼的书生，他是在巴黎桥头上意气风发的大盗，他是挣扎在正义和亲情之间的警察，他是醉生梦死的西毒，他是人间苟活的十二少，他是绝代风华的程蝶衣?
?
明朗似月，娇媚若蝶。
他不羁，他坦荡，他受伤。
他就是人们嘴里不老的哥哥——张国荣。
人世间有百媚千红，我独爱爱你那一种，更让这柔柔光辉，为你解痛楚。
Music~
爱像水墨青花，何惧刹那芳华~
他，曾经是偶像时代迷倒万人的歌星，曾经是无数少女的梦中情人，也曾经是香港最敢放肆、忠于自己生活方式的演员。
他，是舞台上芳华绝代的王者；是镜头里精益求精的艺术家；他至真至诚，是演艺界受人敬爱的前辈；他善良坚强，是粉丝心中从未远离的“哥哥”。
从《霸王别姬》《风月》到曾经在嘎纳电影节风光归来的《春光乍泄》，人们无法跳开他去解读香港演艺圈，他以自己的艰难演艺生涯，描述着娱乐圈里一个耐人寻味的神话。
XX年的4月1日18时41分，当他从中环文华东方酒店16楼的窗口纵身一跃时，我们都愿意相信他喝过这种酒，这样，他在结束自己46岁芳华时才不会那样绝望。
他的抱憾离去曾经引发了香港乃至亚洲决堤一般的悲伤，也宣告着一个时代的终结。
然而十年以来，有关他的纪念活动却从未中断过，而他留下的那些荧幕经典，也在时光的洗礼下更加熠熠生辉。
Music~
1956年9月12号张国荣出生在香港，有十个兄弟姐妹。
张国荣父亲是当时香港赫赫有名的“洋服大王”张活海，当年给马龙·白兰度等好莱坞大
明星制作过西装。
虽说家境优越，张国荣的童年却充满了失落与孤独，父亲工作忙碌，母亲经常帮助打理与应酬，没有时间顾及多名子女，所以张国荣从小就由佣人六姐照顾。
张国荣在十个兄弟姐妹中排行最小，其中3位兄姐于儿时逝世。
由于张国荣的生日与其九哥的忌日是同一日，故一直被家人认为是他九哥的“转世”，前来讨债，很不受父母的爱护。
13岁那年，张国荣被送往英国留学，一人在国外寄宿生活，直到闻讯父
亲中风才辍学返港，但因其九哥的阴影，加上很长一段时间与父母分居生活，
回家没多久便与父母关系恶化而再次离家独居。
这绝非八卦，更不是传闻，XX年张国荣姐姐张绿萍哭诉着讲述了这一切。
另外，张国荣姐姐还说：
“虽然生活富裕，但物质生活未能填补弟弟的空虚心灵，长大后他还经常抱怨童年生活欠缺温馨及天伦之乐。
”关于张国荣的童年，或许还有许多我们不知的辛酸，但能肯定的一点就是，张国荣绝不像曾经外界描述的那样，从小快乐洒脱。
Music~《追》
很喜欢这首《追》，听一次感动怀念一次，我爱他声音里隐藏的深情和
执着：
好风光似幻似虚，谁明人生乐趣，我会说为情为爱，完全是对。
谢谢你带给我们那么多感动和真诚，谁比你重要，狂风与暴雨都因你燃烧。
张国荣的生命联系着香港流行文化及历史的盛衰起落，亦唯独是像香港
这样不完整的殖民地，才能孕育出像他这样的演艺者。
从六○年代流行音乐及时装的西化开始，便已注入于张国荣的风格和内涵，所谓“番书仔”、唱欧西流行歌曲、看外国电影及时装杂志、穿喇叭裤、梳“飞机头”，等等，张国荣披在身上，更散发一股桀骜不驯的反叛气息，而且富于现代感，比拟詹姆斯·迪恩。
八○年代是香港商业经济起飞的时段，也是流行文化及电影的光辉岁月，张的乘时而起，既是这个时代的产物，形势造就了他的机缘，但也是他的参与和建立，才令香港流行文化的体系与光环得以完成。
从“丽的”到“无线”，从“华星”到“新艺宝”，一方面见出他跨越媒体的能力，另一方面也印证了七八十年代的电视风云，以及八九十年代唱片工业的转型。
Music~
曾经有人问起：
何以“香港”能孕育出像“张国荣”这样特殊异质的演艺者？
或许这问题可从两方面谈起，张国荣的演艺事业可分为前后两个时期，以他告别乐坛而又再复出演唱作为分水岭，前期的特征如前所述，是跟香港的城市经济、现代西化及流行文化的发展扣连一起；而后期则逐渐体现了特殊的异色景观，却与香港的性别运动紧密联系。
如果说前期的张是以一个“异性恋”的坏情人姿态建立自我、吸纳市场、凝聚观众的视线，那么后期的他却是性别多元的现身，而且走向非常激烈开放的地步，对于这种转变，张不是被动的，而是具有强烈的主体意识。
用香消玉陨来形容他的离去并不为过，爱他的人太多太多，男男女女的已哭倒一片，生生把这等巨星变成了没有性别的人。
身为大众情人，被人宠，被人爱的感觉该是何等受用，最终像蓉儿（翁美玲）一样抛弃红尘，飘然而去，让那些“大众”们心痛肠断，爱无所依，这不能不说是他的绝情。
谁也说不清张国荣为什么离世，是因为爱别人，还是更爱自己。
他只给了人们一个结果，一个不愿被接受的现实。
他以自身的行动无情地告诉大家，爱与恨是你们的事，我先行一步啦！
Music~
还能用眼泪送他吗？
既使他还活着，你也无法走进他的生活，走进他的心。
在迷恋他的人当中，那些作杜鹃啼血状、声声唤“哥哥”的人，那些有着万般无奈、只好用鲜花供奉他玉照的人，那些呼天抢地、死去活来欲追随他而去的人，张国荣有知吗？
爱他，真的是你自己的事。
爱他，就把他放在心里。
所以无论他离你有多远，是海角，还是天涯；无论他在哪里，是地狱，还是天堂，纵然你作不了他的人，而他永远都会是你的人，是你心中永远的情人。
你在爱着，只要你自己知道，哪怕这颗爱着的心因为失去了所爱的人在滴血，在痛。
你要明白，生命只是新陈代谢的一个过程，许多人都是睁着惊恐万状的眼睛，看着死神的到来，而没有勇气选择生命终结的方式。
张国荣却把自己变成一只俯冲的大鸟，用万种风情做羽翼，在高空中飘落的时候，已谱就了千古绝唱，似凄婉的梁祝，似幽怨的葬花吟，无不因爱所生。
他的选择，让他生命的乐章在高潮中嘎然而止，再无所求。
爱与被爱都不重要了，
他轻轻地走了，余下的将由别人来打点。
这该是何等的高明，你也当真欲罢不能了吧。
Music~
生与死的距离并不遥远，只要有爱就可以跨越。
用泪水为他饯行，不如默默地端起一杯红酒，从心底将他唤出，告诉他还要多多保重。
也不必长歌当哭，假如你为他唱一首轻柔的歌，他的耳畔也不再是呼啸的风声。
春天来临时，你就会想起他清秀的面容，仍让你心动。
当岁月带着你走向生命的终点，回首来时路，因为曾有过永远年轻的爱人，你会对自己说不枉此生。
张国荣选择在4月1日离开，所有的人直到今日仍然愿意相信这只是他和我们开的一个玩笑，希望他只是累了，想一个人休息一阵子。
希望可以在这个世界的某个角落，再次捕捉到他熟悉的身影。
有一种感觉是他已经离开的红尘，另有一种感觉是他还活着，时间真的是个假象，让人迷惑，有些东西，明明已经沿着时间的轨迹停留在某个点，不能倒转，但偏偏记忆却是那么的鲜活。
张国荣的自怨自艾化成了别人眼中错解的美艳，而这一切都成了最迷人的象征！
无论是性感娇艳，还是放浪形骸，都是一种魅力！
时间在流淌，生命仍继续，风也将继续吹?
Music~
四月芳菲尽，这个想念的季节，浮生若梦。
《东邪西毒》里的黄药师说：
世上有一种酒叫做醉生梦死酒，喝了它，就能彻底地与往昔决裂。
“十年生死两茫茫。
不思量，自难忘。
逝水如斯，而不舍昼夜。
人生无常，唯独爱有永恒，让我们继续宠爱张国荣。
”
时间是一面海，脚印渐渐被覆盖，就像你眼里的包容与和蔼。
亲爱的朋友们，今天的节目到这里就要结束了，播音员~~~代表编辑~~~感谢您的收听，我们下期再见。
电影推荐——《速度与激情》系列
Hi，大家好，好久不见喽，我是主播Zoe，这里是在周五为你送上的电影节目观影小调，本期节目当中想和大家聊到的速度与激情7，那也是最近又把片尾曲seeyouagain的MV看了很多遍，真的是有太多的感动画面触动人心。
那关于这部片子我希望我们收获的不仅是感官上的刺激享受，那也更是他们对兄弟，对家人这些概念的丰富诠释。
还是先来简单的介绍一下整个系列的故事梗概吧，《速度与激情》的故事设定，一个新晋警察，被派去黑帮做卧底，结果却主动被策反，和黑帮老大的妹妹在一起而且和老大成了无话不说的铁哥们，一起出生入死，经历各种惊险患难。
太过概括并不复杂的剧情简介，也许你很难想象本片带给你的魅力。
速度与激情。
至今为止一共七部了。
之前给我印象最深的是第五部，相对而言，在同类型电影中它是比较新颖的一部，节奏快、场面大、一气呵成，剧情清晰明朗，逻辑不自相矛盾。
对于商业片，尤其是以＂车+动作＂为载体的商业片，需要这样的干脆直接。
实际上，最初的剧本先在冲浪和跳伞之间进行了选择，最后才决定被地下车赛来代替。
恰恰因为有了那些街头赛车的戏份，才真正有了“速度”，有了“激情”。
在感受激情之前，先送上一首本片的插曲《Takemytimetonight》。
抛开速度，抛开激情，感受这段细腻的温情。
欢迎回来，我是主播Zoe，我们刚有听到的歌曲来自速度与激情7插曲Takemytimetonight》不得不佩服电影艺术的魔力，往往有一种化腐朽为神奇的功效，从一粒种子到参天大树，可以见证奇迹的发生。
《速度与激情》系列就是这样的一个奇迹，它从当初第一部的起，本是一个非常不起眼的苗子，而如今却是枝繁叶茂，也算是环球影业最亮的招牌系列了。
这样一部成功的商业片其中最吸引人眼球的看点无一例外就是其中不时闪现的火辣劲舞以及赛车在街头上的狂飙，就算是像我这样很少喜欢看欧美大片偏爱细水长流风格电影的人啊，都会感到热血沸腾，一路上的赛车轰鸣声，相信一定会激起你内心比较疯狂不安分的因子。
那这就叫做速度与激情。
在忙乱与繁杂的生活中我们似乎已经被枯燥所包围，或许是难以找寻到自己所期待的目标而逐渐迷失了方向，然而，迷茫过后许多人选择了麻醉自己，也许这样是一种令自己清醒的方式，但我们所能选择的方式，并不能像影片中的主人公一样把自己的轿车加到最大的马力，然后飞驰于拥挤的公路上，伴随着引擎的轰鸣和动感的音乐而在紧张和刺激中放松自己。
很多时候我们需要一些需要刺激，毕竟坚硬的外表之下或许包藏着一颗脆弱的心，然而强心脏也是一步一步艰难坎坷历练出来的，那这也是很多欧美商业片能带给我们除了感官之外，多少要有点的人生体悟吧。
在刺激中忘记内心的恐惧，排除内心的虚弱，让它燃烧起来，让它奔腾起来。
继而，青春才能舞动起来，才能亮丽起来。
所以，在电影中潇洒走一回，权当自己与主人公驾驶着那辆红得发亮的跑车在马路中间飞驰而过，感受那未知的速度与激情，心里总会轻快许多。
自己并不是什么飞车英雄，但也请保留着充满激情的英雄梦想吧。
那么影片中动感的配乐也是强有力的烘托了那一幕幕扣人心弦的赛车气场，两者的完美结合，也算是奉献给影迷和车友们一道无可比拟的豪华大餐。
那在这里，也为大家准备这首插曲《Howbaddoyouwantit》，一起感受一下喽
从第5部加入的范迪塞尔，对于他所饰演的角色的喜爱也是出乎意料之外的，坚强刚毅的肌肉男，有着除过勇猛之外的深情，我想就是我偏爱他的原因。
而他们之间的爱情背负着太多的无奈，遇到了太多的阻拦。
最触动的对白就是Ifyoudie，Idie，是携手共生亦或死的信仰，也是勇于面对了自己、面对了命运的答案但那一刻感觉彻底的被感动了。
第七步的核心就是情谊，不仅是爱情，更是亲情的情。
在速度与激情的电影中反复强调family这个词，这还是初体验。
这一伙人从第一部一直各种作死到第七部，一晃14个年头了。
终于，Dominic的这句话
给出了最好的定义：
＂Idonthavefriends.Igotfamily＂不是朋友，而是家人。
我们一起出生入死过，我们一起享受过，我们一起战斗过，我们在深夜相互倾诉过，我们在白天彼此玩笑过......那就让我们永远、永远并肩前行吧，像家人那般，作彼此的依靠相持相助。
所谓生活的意义，不正是如此吗？
那么送上一首这首插曲《Gohardorgohome》。
其实今天最想和大家分享的，还是第七部最打动我的原因。
那就是迪塞尔和保罗戏里戏外，情同手足的兄弟情谊。
范迪塞尔的facebook上每隔一段时间就会写一段纪念保罗的话，不长，但入心。
看的人更是痛心。
他甚至还给新诞生的小女儿取名为Pualian。
PualWalker，虽然自己不算是她的死忠粉，但也找不到任何不喜欢他的理由。
为人低调，颜值高，演技沉稳身材好。
不迷失于好莱坞的花花世界，有自己想触摸的理想。
不曾因自己走了多远，而忘了自己当初出发的目标。
除了祈祷与铭记，我们还能做什么呢？
幸好，速7代表我们，给了保罗一个最好、最美的告别。
尾声，Dom（Vin）的那段感人肺腑的独白，我相信那不是表演，那是暗藏于心里好久好久想要对Brian（Paul）说的话。
一种很真实、很真实的心声，一段想说给在世界另一面的保罗听的独白。
借用英国诗人的一句话：
只要我们住在对方心里,死亡就不是分离"。
＂Itsnever-goodbye＂
"Youllalwaysbewithme,andyoullalwaysbemybrother"Iwillreturn
《速7》创造的数以十亿美元计的票房，不光因为电影本身，也有我们对保罗沃克所有的纪念和尊敬。
有一个人曾和你共度青春，打架喝酒赛车、演戏；而如今，这个人与自己天人永隔，不能不说，是一种深深的遗憾。
比起国内那些为怀念而“怀念青春”的电影，《速7》在结尾处伴着《seeyouagain》的闪回，高下立判。
这段荧幕背后的情谊，让我们心甘情愿为电影买单。
真的怀念，于无声处惊雷，回溯时光，不会有人遗忘。
《seeyouagain》纪念保罗，一起怀念那些再也回不去的时光。
这个夏天这个六月，对于对于毕业生来说也是分离，告别的季节了，大学时光无论怎样经历，总会有舍友同学朋友一直陪伴左右，今天最后一首歌是来自来自新西兰歌手罗恒毅中文的翻唱版本的seeyouagain，与你重逢之时，也送给即将要毕业的你们。
没有老友你的陪伴日子真是漫长，与你重逢之时，我会敞开心扉倾诉所有，回头凝望我们携手走过漫长的旅程，谁会了解我们经历过怎样的旅程，谁会了解我们见证过怎样的美好，此刻我看到你走进更加美好的未来，无论历经怎样的艰难坎坷，总有你相伴陪我度过就让那光芒引导你的前路铭记与我的曾经。
今天的节目到这里就和大家说再见了从激情讲到了温情，从电影和大家聊到了些许有些感伤的毕业，无论怎样我们关于电影速度与激情系列的记忆，关于我们大学青春飞扬的记忆它都是最难忘最美好的。
我是Zoe,期待下次和你们的见面。
标头：
在音画中感知无悔青春
节目主题音乐：
电影音乐或与介绍的电影有关的音乐
垫乐：
《心动》主题曲-林晓培-《心动》
主持人：
我们的青春，要遭受怎样的爱情来验证它的可贵？
经历过的，不是每个人都能或是都愿意言表，可是，在电影里，我们可以找到知己，我们可以宣泄，更重要的是感同身受。
垫乐：
《心动》主题曲
主持人：
曾经在网上看到网友评论：
《心动》的片名不好，有点浅薄的感觉。
不过，我想，还好有张艾嘉的导演。
这个歌唱得舒服，戏演得好的女人像极了我们温柔的母亲，虽说命运多舛，却总是淡定，月牙眉间轻锁一丝忧郁，她往那一站，一副能扛得住天地的坚强但娇柔的才女模样，她本身就是一出好戏，更何况主演又是梁咏琪，金城武，莫文蔚。
后面两个可是王家卫青睐不已的个性男女，给人感觉一向是隐性的摇晃不安和歇斯底里的，前者更是出了名的清纯派掌门，而且当时尚未被什么“面”的拐走，这样的搭配，一看就是一部青春剧里的好片。
张艾嘉在影片开头就说，“想讲一个简简单单的爱情”，她站在电梯上，用忧郁的眼睛诉说着，一个青春的故事，讲得克制而动人。
“是一只美丽的蝉吐着雪白晶莹的丝，因安静而优雅引人注目。
张艾嘉的才华终于像成熟的果实那样，完美的落下，完美的被接住。
”当然，这些，都不是令我们眼眶湿润的原因。
故事开始时一直以小柔为视点进展，编剧的介入，引入了浩君的视点，甚至有小柔母亲的视点，最後我们看到了陈莉的故事。
于是一个看似简单的爱情故事变得复杂起来。
编剧和导演的讨论，增加了故事的层次。
对年轻时代爱情的回顾和理性分析，美好的回忆更衬得中年的沧桑和世故。
小柔不和浩
君复合的理由，或是因为任性，或是因为无奈，实在只有中年的导演才能体会。
小柔与母亲的关系，浩君与父母的关系，是篇幅不多，但很重要的另一层次。
难得的是电影提供了父母们的视点。
浩君因考不上大学而向父母道歉一场是很让人动容的。
而小柔和母亲的关系，在电影的后段得到了呼应。
梁咏琪仍有学生气质，演中学生时代的小柔是称职的，莫文蔚的学生形象过得去，但金城武就太不象学生了，倒是多年后重逢时表现得出色些。
难得是梁咏琪能演出从学生时代的清纯到职业女性的温婉刚强之间的转变。
莫文蔚的角色不讨好，但她能演得很有分寸，让人同情，是出色的配角。
也许导演并没有这层意思，但我忍不住联想到，这部电影似乎象是今天这个步入成熟的、中产的香港在回顾自己简单执著，为美好明天拼搏的年轻时代。
垫乐：
《心动》主题曲
主持人：
成长的过程中，我们往往要学会理解与包容，平衡与折衷。
无论是从爱情中得到的感悟，还是亲情中得到的体会。
垫乐：
《我的名字是依莲》
主持人：
在法国电影《野芦苇》中，我们看到了三个年轻人，细心地聆听草本植物成长的声音，逐渐接受芦苇的生存哲理。
这是60年代的几名年轻人成长的故事，同时也是法兰西第五共和国当代史上经历的一次阵痛的折射。
成长是双重的，个人的和民族的。
没有褒贬和扬抑，影片以善意的笔触为青春纪录。
当剧中的三个主人公手挽手在口哨声中远去，结尾镜头像散闲的目光，缓缓从橡树林和野芦苇丛中摇过360度。
这时，像密友在黑暗的观众席中轻轻地肘触提示，阴影记忆立即被温和地唤醒：
荆棘丛生的乡间路，那些年轻背影，和仿佛草本植物生长一般，寂静声音。
友情、爱情、信仰、战争、性，一群法国少年在特定的历史背景下——当时正处在法国阿尔及利亚战争时期，他们所经历的，所关心的，其实和一般的少年并没有什么质的区别，他们爱慕异性，他们寻求真
爱，少年的热血同样让他们渴望彼此了解，与一般少年不同的是这一切无非是多了一层历史的外衣罢了，然而正是这层历史的外衣注定了他们只是沼泽地里的芦苇，无法扎下深深的根，只能随风飘摇。
片中年轻主人公成长中的变动、移位、落差是那么深刻，就像我们每个人在十几二十岁这段岁月里经历过的苍白的脸孔的背后，内心正暴风骤雨电闪雷鸣。
似乎芦苇对橡树说：
“我无惧于风雨，因我能毫发无损地低下头。
”如果在多年以后记忆可以带领我们回来，该怎样谈起那个夏日的惶恐？
垫乐：
《野芦苇》电影原声带
主持人：
经历了一次次地挫折和伤痛，我们便成长了。
可是既然成长，就意味着我们将要告别纯真年代。
一段历史，一种成长。
提到历史，没有人会忘记中国文化的十年浩劫。
我们这一代，永远无法经历文革十年，于是也无法体会过去。
幸好，姜文导演的《阳光灿烂的日子》，曾经为我们刻画了文革十年中，几位年轻人的青春与成长。
我们会需可以看到那群少年在迈向青春时的心理与生理的躁动，体会他们肉体上虽然是苦的，精神上却阳光灿烂的感受。
在影片黄绿色的光影中，我们看到了部队大院里无人管教的男孩，看到了他们对女孩和性所持有的既纯洁又脆弱的态度，我们不禁会大笑、叹气和摇头，因为看到了一段真实有美好的青春的回忆，因为像电影里那么绚烂美好的青春和每个人自己的也存在着交集，似乎每个人的青春也不是原来以为的那么平淡无奇了。
其实里面有很多精神上的东西，比如着力渲染了错觉。
夏雨在一开头就坦言喜欢开锁，特别是陌生人家门的锁。
但又强调光明磊落，没有罪恶。
可是他在镜头前却很紧张，纵使松弛也很紧张。
我觉得这就是一种错觉，当事者毫无所知。
从这一点窥见姜文所要表现的，或者说王朔想要透知的是一个蒙昧性很高的精神年代。
垫乐：
《阳光灿烂的日子》片尾的交响乐
主持人：
这段交响乐，来自片尾，那是灵魂深处的声音之中，马小军从高空中坠落，在水中不断下沉，下沉，头顶的水面上方是灿烂的阳光，马小军奋力要浮出水面，他看见伙伴们向他伸出手臂，但当他再次浮出水面时却不断被踢下水池，那时的画面充斥着动荡的水波，和从水底看上去扭曲而冷漠的人脸，水中挣扎的马小军和年轻时候的你我一样孤独。
是的，朋友说的是对的。
我们的纯真年代早就应该结束，就像米兰永远地消失在马小军的生活里，就像我们多年后重逢于街头，对着一个骑着木马的酷似我们年少时代中出现的人大喊：
“古伦木！
”得到的将永远不再是“欧巴！
”这样熟悉的回答。
如果把青春形容为一种味道的话，那一定是那年夏天烧荒草的味道，这种味道一直在记忆中挥之不去，它带来的回忆夹杂着莫名的感伤，而那种感伤有总能唤醒青春无限的惆怅。
一切年少的纯情的日子都应该按时过去，那些不经意伤害了别人也伤害了自己的日子，应该过去，永远地过去。
路还是要走的。
青春容易消逝，我们要比谁都活得坚强。
结束音乐：
余文乐《坚强》
“流金岁月”第一期
改编自葛蕾熙达·柯维尔的同名儿童图书《驯龙记》，主人公是一位海盗首领的儿子，为了继承衣钵受到众人拥戴，他必须要先去制服凶猛的恶龙来展示自己的能力。
然而其间却阴差阳错，遇到了一条个头和力量都不堪一击的小龙，后者甚至连牙齿都没长全，这要他怎么跟众人交差呢？
刚刚我们简单介绍了3D动画电影《驯龙记》。
本期，我们要讨论的影片正是梦工厂今年推出的这部出色的影片。
这几年叫好又叫座的温情动画片基本上是皮克斯的天下，今天难得也见得梦工厂出了这样的一部好作品，不再恶搞但却又不失幽默的对话，流畅紧凑的情节，生动可爱又有趣的龙族造型，人龙之间的有趣而深情的沟通水到渠成，丝毫无矫揉造作之感，父亲对儿子的爱，从期许、爱护、自豪、失望、误解到最后的冰释前嫌，都表现得淋漓尽致，所有这一切，都让人看得很快乐又感动，然后又有所思考，直感觉90分钟的电影实在是太短了。
即便是习惯于动画作品当中机巧流畅的追逐打拼，但依旧会被《驯龙记》当中的越空大战所征服；即便是烂熟于各式古怪的父子关系，但依旧会因这对“异邦”人士而迎来细微的触动，纵使它上升为一场传统与革新的对垒；即便是被狗狗们萌倒过不计其数，但依旧激发点点滴滴的宠物情怀；即便是对个人英雄渐生倦意，但依旧会对被撒上几点墨迹的Hiccup宠爱有加---在陆地上他并不完美，唯独驾驭Toothless鹰击长空之时最意气风发。
影片为人与龙的和谐共生，不分彼此的关系提供了绝佳诠释，并因具备普世的意义被发散开来。
影片的配乐也够得上“耳”前一亮，因夹杂着丝丝的异域风情而颇见特色，特别是御龙驰骋的一场戏堪称跟《阿凡达》的飞行场景有得一拼，而在听觉之上则是在彻底坠入激昂澎湃的单一之前尚存一份迥异别致的清新，使得整体更富感染力与独特性。
一优势：
1）3D
这是今年第三部有关驯龙的美国大片。
与训龙相关的另外两部，一部是《阿凡达》，一部是《爱丽丝梦游仙境》。
票房之神《阿凡达》下足功夫，霸气十足，带来新技术新理念，刮起观影狂潮，让世人刻骨铭心。
另外一部《爱丽丝梦游仙境》水分太高，只能称得上是‘伪’3D。
《驯龙记》购买了英特尔的InTru?
3D技术，集中力量干起驯龙这么件大事，全程的3D制作、拍摄，这一创举据说开拍前连影片的导演都觉得难以置信。
《驯龙高手》以2D、3D和IMAX三种格式推出，因为3D画面的惊奇优质，推荐尽可能选择3D格式进行观看。
《驯龙记》从头到尾画面都保持非常高的规格，非常高的质量，虽然展现的北欧风景并不是很地道，但它构建出的世界跟《阿凡达》一样，壮观、细致、逼真、立体、丰富多彩，质感跟动感都十足，色彩分层明细，
升级会员 