现代诗写法与步骤.docx

现代诗写法与步骤.docx

《现代诗写法与步骤.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《现代诗写法与步骤.docx（15页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

现代诗写法与步骤

关于现代诗的写法和步骤

段关于解释现代诗歌的话。

  而在《文学理论》一书上对现代诗歌的描述则是:

诗歌，是最古老的一种文学体裁。

我想，这里“最古老”的定义肯定是广义的，因这指向的诗歌包括古典诗词和现代诗歌。

我们都知道，现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史。

然而就是这短短数十年，现代诗歌突飞猛进，取得了很大可以骄傲的成果。

其间诞生了许多杰出的现代诗人。

   按诗人何三坡在答记者问时的一句话说“中国的现代诗歌，已经进入盛唐时期。

”由此可见，现代诗歌在此间快速风靡的人群和热度，也由此可见，现代诗歌日新月异，正以最快速度和最高水平，爬向另一座更高的山峰。

  我喜欢诗歌，诗歌赋予生命力，也具有很强的情感特色。

它可以是你的理想报复，也可以是你的生活习俗，更可以是你的情感宣泄。

我曾说过——诗歌，是真实的情感。

“真”的东西是最美丽的。

现代诗歌的分类

现代诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。

基本的有以下几种：

（1）叙事诗：

什么是叙事诗？

叙事诗是一种具有比较完整的故事情节和人物形象的诗歌。

通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。

史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。

史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

（2）抒情诗：

什么是抒情诗？

抒情诗是一种主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象的诗歌。

如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。

　（3）格律诗：

什么是格律诗？

格律诗是一直按照一定格式和规则写成的诗歌。

它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

　（4）自由诗：

什么是自由诗？

自由诗是近代欧美新发展起来的一种诗体。

它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。

美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。

我国“五四”以来也流行这种诗体。

　（5）散文诗：

什么是散文诗？

散文诗是一种兼有散文和诗的特点的诗歌。

作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如鲁迅的《野草》。

   （6）哲理诗：

什么是哲理诗？

哲理诗是一种表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗歌。

这种诗内容深沉浑厚、含蓄、隽永，多将哲学的抽象哲理含蕴于鲜明的艺术形象之中。

篇幅短小精悍，古代大都是四句的绝句，新诗则一至四句均有出现。

如苏轼的《题西林壁》；白居易的《长恨歌》；苏轼的《琴诗》；陈毅的《冬夜杂咏.青松》。

   （7）题画诗：

什么是题画诗？

题画诗是一种按图意或者为图配上文字的诗歌。

我国题画诗的产生、历来被认为始于唐代，创始者为杜甫。

如若说题画诗专指题在画面上的诗，以现有的资料看，那是唐代才有的事。

若不是专指题在画面上的诗，而是把不直接题在画面上的吟画、题画、论画以及题扇画、题壁画、题屏风画都看作是题画诗的话，那么，从现有资料看，在六朝时已经有了题画诗。

如《全汉三国两晋南北朝诗》中，就收有东晋桃叶的《答王团扇歌》三首，其一是：

"七宝画团扇，灿烂明月光。

与郎却喧暑，相忆莫相忘。

"特别是由梁至北周的杰出诗人庾信，在梁朝时，曾作《咏画屏风》诗二十五首，生动地描绘了屏风上的各优美画面。

现代诗歌的写作技巧和手法

一、语言和意境的运用

  现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：

语言，意境和韵律。

由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用。

如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。

  语言来自于生活，我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言。

“艺术来源于生活，更高于生活”，其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活，但也“必将高于生活。

”

  作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说重要作用和魅力了。

一部现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调。

至于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意。

也就是说意境的划分大致两类：

有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形的，因为并没有那种画面和物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟。

  下面，我们通过具体作品，来领略一下语言和意境的魅力。

首先我们来阅读诗人何三坡的诗歌作品《麻雀》

       麻雀

　　雪在大山下降落

　　房屋蹲在雪地里

　　屋顶上蹲着炊烟

　　麻雀们打扮成

　　秋天的叶子

　　从树杈上落下来

　　又顷刻间

    回到树上去

   短短数语，诗人却已利用优雅的语言和意境，向我们敞开了一幅优美的画面。

“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋顶上蹲着炊烟”，在这三句简单诗句里，我们能体会到一种很美的意境，这是一种有形意境，“洁白的雪花，房屋，雪地，炊烟”，几个朴实的物象，在不经意间，已起落有致呈现在读者面前，其实已营造了一种特别雅致的意境和氛围，源自大自然的宁静与圣洁，引人入胜，又令读者浮想联翩。

而“从树杈上落下来/又顷刻间/回到树上去”，实际上也算是一种有形兼无形的意境了，在这种无形的意境里，我们不仅看到了麻雀，叶子，树木，还有一种视觉和思想的辽阔，有着不少感悟和思考，严寒下动物们乐观生存，努力向上，对于人类，实际上又是一种多大的鼓励和感恩。

  “麻雀们打扮成/秋天的叶子/从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在这里我们还能领略到诗人语句和叙说的优雅，“麻雀们打扮成/秋天的叶子”，几乎没有过多的修饰，而带给读者的却是无比干净和明朗，“从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在安静的画面里，突然峰回路转，可爱的麻雀向上飞起，带领读者的视线上升，上升，在不经意间，宁静的画面在动，向上飞翔和超越。

短短的诗歌作品也由此获得了巨大成功。

在此，我们足够领悟到了语言和意境给作品和读者带来的巨大魅力。

二、韵律和节奏的把握

  凡是接触过文学的人，我们都知道韵律的意思。

在古典诗词里，韵律的作用十分重要，如果缺少了韵律，或韵律不整，那么古典诗词就不能叫诗词，最好的诗词也会失去看头。

  新文化运动后，在早期的现代诗歌里，诗人们对韵律的把握非常周到而细致。

在早期现代诗歌作品里，我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品，这些好作品带给我们的感受，通常是阅读轻快，优美，抑扬顿挫，也或干练，大气，醇厚，回味悠长。

这些韵律和节奏的佳作，同时也是最好的朗诵作品。

那么我们再回过来，带着节奏与韵律的品味，来欣赏先哲现代诗人的佳作

再别康桥（节选）

-作者徐志摩

轻轻的我走了

正如我轻轻的来

我轻轻的招手

作别西天的云彩

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影

在我的心头荡漾

软泥上的青荇

油油的在水底招摇

在康河的柔波里

我甘心作一条水草

那榆荫下的一潭

不是清泉是天上虹

揉碎在浮藻间

沉淀着彩虹似的梦

……

  全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。

优美的韵律和节奏在作者把握下，诗人打开的叙说仿佛一湖水美丽的涟漪，带着清凉和透彻，渐渐荡开在读者面前。

如果轻轻朗诵起来，就更有一番滋味了，那缓缓打开的美丽而恬静的物象“云彩，金柳，夕阳，新娘，……”“轻轻的走了，轻轻地来了”，一幅幅春天碧绿的画面映入读者眼中，“在康河的柔波里/我甘心作一条水草”，……真是温暖而心动，惬意而轻快，柔情并美妙，又仿佛一曲曲轻轻的歌儿，回荡在我们耳边。

这也就是很多诗人以为的，现代诗歌，不仅是诗，更是一曲优美的歌儿。

纵览诗人的作品，品味其完美的韵律和意境，我们才知道，现代诗歌，有着多么巨大的魅力，令人陶醉。

　而在数十年后的今天，现代诗歌翻越了无数个台阶。

今天的现代诗歌完全是自由的，充满个性，它们大气，奔放，内敛，开阔，并无忧无虑。

也就是说，在今天现代诗歌表达上，众多诗友也许抛弃了诗歌原本该具备的韵律，但节奏仍旧是必不可少的。

在某个意义上说，节奏其实就代表了作品的一种气势，也可以说是一种风格，如果节奏把握得巧妙，它将成为诗人们的一种个性，也可能由此诞生各类风格，形成百家争鸣。

三、清新灵动法

   我们都知道，诗歌都是由每个细致的句子构成。

这里的清新和灵动，指的就是句子的表达和结构。

一个句子的构成，有许多种方式，在表达上，一般个人都喜欢用自己惯用的手法和个性来组织语言，有拖沓的，凝练的，清新和雅致的，也有繁琐和啰嗦的，诗歌水平和风格的差异，我想首先就是来源于一个人组织语言能力的差异吧。

清新其实只是一种感觉，是清爽和鲜活的组合。

如果一个句子的组合或一首诗歌的表达能达到这点，给读者默默间送去清爽和鲜活，又怎能不令读者喜欢和动容？

  而灵动，则是指表达中蕴含一种无形的力量和动感，使陈旧的画面鲜活，使静止的物象跳跃，使暗淡的颜色明亮，甚至能令死去的物体再次重生！

由此，我们可见灵动有多么巨大的作用，也由此可见，灵动的“动”实际上就是一种无言的力量。

下面我们具体以诗来分析。

    《冬日阳光》

　　它们翻过墙壁，防盗网

　　翻过紧闭的玻璃，纱窗

　　轻轻跳下来

　　游荡在房间里

　　多么活泼的一群鱼啊

　　它们穿金黄衣裳

　　它们游弋在凛冽的空气里

　　它们游弋在洁白的地板上

　　我静静的看着

　　仿佛寒冷的时光复苏

　　仿佛那些欢悦的鱼儿，就

    游弋在我温暖的心海里

在这首精致而短小的诗歌里，我们能领略到诗歌这种文学体裁带给我们的无比温暖与美好的感觉，浓浓的诗意贯穿其中。

这首诗歌最大的特点就是清新和灵动，此外画面感也特别强。

在第一节“它们翻过墙壁，防盗网/翻过紧闭的玻璃，纱窗/轻轻跳下来/游荡在房间里”，在这我们看到了作者清新的语言，没有琐碎和繁杂，而“翻过”、“跳下来”、“游荡”等一系列动词又恰到好处，由远及近，引领读者的视线和感官，清清爽爽。

  在第二节，更是有一种意蕴的美感和动感，这里的冬日阳光被“默化”成一群群活泼的鱼，“它们穿金黄衣裳/它们游弋在凛冽的空气里/它们游弋在洁白的地板”，阳光本是安静的，甚至有静止之觉，而作者利用巧妙的比喻和叙说，令安静的事物游动，令安静的画面跳跃，由此，则不得不叹息清新和灵动的神奇作用。

  而在第三节，作者则又巧妙地升华了动感，将画面的动感继续拉伸，利用灵动的句子，轻轻向上跳动，“我静静的看着/仿佛寒冷的时光复苏/仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，呵呵，阳光普照万物，也普照每个人的心海，“仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，温暖的阳光变成一群金色的鱼，它们温暖而热烈的游进来一个人的心房，也游进了读者的心房。

如此温和与热烈，如此柔情与细腻，此情此景，又怎能不令人欢欣！

四、拟人法

　说到拟人，我们都知怎么回事，而诗歌里的拟人，并不是单纯的比喻，如果是这样，那么诗歌就要丢失原本具备的诗意，语感和意韵。

　诗歌中的拟人法，是指将要表达的主题或物象形象的人物化，或借用人物的某些个性的特点来咏物，如果表达恰当，甚至能让虚拟的人和真实的物共成一体，借人咏物，以物喻人，取得的效果，自然不可比拟。

下面我们来看看拟人法的神奇作用

《月光》 

你提着裙子从后山上下来　　

树叶们在晚风中浮起　　

月光在木门上涌动