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人物服装造型论文

人物服装造型论文

摘要：

服装作为人类的第二皮肤，它同人的身体的亲密接触，也就是它的随身性决定它在视觉上具有无可比拟的优先性，对于一个人、一个社会、一个民族乃至一个时代的最直接的感性认识，首先就是他们的衣着。

服装设计在满足实用性的基础上，还应密切结合人体的形态特征，强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。

关键字：

设讣、创意、审美观念

当初选这门人物服装造型课，是出于想学习一些服装造型、服装搭配方面的知识这样一个目的，确实我们在课堂上学到了不少，还领略了一些时装秀上的创意设计，看了舞剧《大红灯笼高高挂》和电影，大开眼界，最后一堂课上，老师指点了一下在面试中应该如何装扮，才算合体，虽然课时不多，但某种程度上有了新的认识。

对于这门课的认识，我觉得首先得说明一下服装在人们生活中的作用，不仅有物质上的，也有精神上的。

在所有可见的社会文明形式中，服装可以说是最为直接地反映了人的内心状态，法国诗人波德莱尔认为：

“人类关于美的观念被铭刻在他的全部服饰中，使他的衣服有褶皱，或者挺括平直，使他的动作圆活，或者齐整，时间长了其至会渗透到他的面部的线条中去。

”可以说，服装是对一个文明社会，物质和精神层面所包含的各个方面内容进行判断的首要标志。

俗话说，衣食住行，衣在前，这就说明了着衣在人们生活中的首要地位。

同食、住、行相比，服装作为人类的第二皮肤，它同人的身体的亲密接触，也就是它的随身性决定它在视觉上具有无可比拟的优先性，对于一个人、一个社会、一个民族乃至一个时代的最直接的感性认识，首先就是他们的衣着。

就在现代，我们在说起一个人的时候，总是会先描述他的衣服。

服装是完全个体化的事物，安妮•霍兰德曾说：

“与物质世界的其他事物不同，服装直接与个人发生联系。

人们可以在同一屋檐下避雨，可以用同一饭盒吃饭，但是不能同穿一件衣服。

”所以，服装是个体意识自觉的、最初的和最为直接的表达。

中国每一个朝代的建立，都要“改正朔，易服色”，每个朝代都有自己的舆服制度，这都是以服装作为每个朝代自我表达和肯定，把自己同他人区别开来。

在现代，人们心情变化时，会改变自己的服装，也是因为服装是个体意识最直接的表达。

服装不仅展现个体对于审美的冲动，以及对自己装饰美化的追求，人类的整体意识的变化同样可以通过服装非常明口地呈现出来。

服装成为艺术是一件极具象征意义的事件，它对于我们重新理解艺术提供了新的契机。

服装造型是指服装在形状上的结构关系上的存在方式，包括外部造型和内部造型，也称整体造型的局部造型。

点、线、面、体，是一切造型的基本要素。

对一个人山内到外的整体设计包装，能达到人物内在素质与外在形象的完美结合，表现出人的风采。

在服装造型艺术范畴内，人体着装后，服装的感觉、材料、技术及它们之间的关系，都是构成服装造型的要素。

但从保护人体的角度出发，区别于其他造型艺术的原因在于，它必须依附于人体，并遵循人体运动规律而存在。

说到服装设计，我们自然会想到服装设计的4个要素：

色彩、面料、装饰图案、款式，它们是构成服装的基本因素，决定了服装所要表达的风格和形象，就好像文字和音符决定文章和乐曲所要表达的意思一样。

在一般情况下，色彩是首先被人们感应的到的第一要素，所以流行色彩在服装设计中十分重要。

色彩本身无所谓美丑，好坏，关键在于如何搭配，如何更好地利用好色彩表达风格形象，色彩的三要素是是明度、纯度和色相，明度是指色彩的深浅程度；纯度指色彩的鲜艳程度；色相则是色彩的倾向，不同的色彩有不同的心理感觉，暖色给人感觉温暖、喜庆、欢乐；冷色给人感觉清爽、明快、安宇。

\IKE等运动品牌给人感觉是明快、跳跃、有活力的，一般搭配的颜色是纯度比较高的红色、黃色，如阿依莲的品牌女装一般是纯度较低的粉色、橙色，给人女性的清新、宇静、淡雅之感。

\IKE等运动装色彩鲜艳，给人感觉运动、有活力阿依莲女装给人感觉清新淡雅

同时色彩的不同组合方式也会给人不同的心理感觉，浅色组合给人温柔、浪漫、轻快的印象，深色组合给人稳重、干练、优雅的印象，新鲜色彩的组合，比如黃色、红色、橙色、绿色等给人热情、前卫的感觉。

浅色组合给人感觉明快、活跃深色组合给人感觉稳重干练新鲜色彩

的组合给人感觉热情、前卫

服装面料提供了充分的表达空间，颜色、图案可按照人的创造性自山地安排其上。

在生存所需的物质对象中，服装需要克服的物质惰性很少，它可以说是与意识最为接近的物质，可以最方便地表达意识的内容。

面料在服装设讣中同样重要，会引起不同的心理感觉，比如同样的白色，麻质感的布料给自然、质朴的感觉，丝绸却让人感觉飘渺和浪漫，毛质给人感觉温暖和高贵。

麻质：

自然质朴

丝质：

飘渺浪漫

毛质：

高贵奢

装饰图案的不同运用也能展现不同的风格，服装上花鸟等民族图案的运用，

展现民族文化的内涵，表达了一种历史感，给人一种异域风情的感觉。

一些现代标志如logo和涂鸦图案给人一种时尚运动的感觉，同时还有些颓废感。

服装上花鸟等民族图案的运用,

种随意颓废的感觉，

衣服上抽象的涂鸦，给人一

展现了一种民族文化的内涵

让人感到时尚运动的气息

裤子上有些破烂的感觉,

服装款式包括服装的轮廓和形体空间，是服装其他因素的支撑体，大体上可分为A形、S形、H形，还有合体形和松垮形之分。

A形多见于婚纱礼服中，表现了一种高贵优雅，S形用于展现女性的曲线身材，是对女性性感妖媚的表达。

H形多用于表达女性干练简约的气质。

合体的服装能很好地表现着衣者稳重保守的特点，而松垮形服装则表现了自由、随意的个性特点。

A型婚纱礼服，体现女性的高贵优雅

女性的风韵展现出来

H型中性女装设计中，体现干练和简约合体型体现女性的稳重、端

庄松垮型表现了自由和随意

接下来，我想说一下时装，在这里时装指的是，相对于作为神圣性象征的宗教服饰和作为权力伪饰的政治服装而言，更多的是作为表达个人审美趣味的一种着装形式，跟一般人们观念中的时装不是一回事。

在等级社会中，服饰总是受到统治阶级所制定的法律和制度的限制，在民主社会中，服饰简单化了，对于服饰制度上和法律上的限制取消了，但每个时代时装的产生和流行都与这个时代所创造的理想形象相关。

在波德莱尔看来，时装是一个不受时间限制的概念，无论是等级社会还是民治社会中，它都同样表达了人们对于美的渴望与追求。

我们也确实发现，无论在等级社会还是民主社会中，人们对于时装的追求无论通过政治还是经济的手段，都不能有效地阻止。

如路易十四对于精细、豪华、讲求装饰的服装的爱好曾经为整个法国其至欧洲树立起模仿的典范，但随着时间的推移，这种习惯就被追求时尚的中产阶级和年轻贵族看成是保守和落伍的做法，他们常以无视宫廷的服装规定或吸收市民社会的一些服装特点作为时尚；在服制其为严格的中国封建社会，这种情况也常出现，如宋代多次诏令禁止民间服用紫色，可屡禁不止。

政治、经济、道徳习俗等方面的社会因素都可以影响时装的变化，但这些却不是影响时装变化的决定因素。

安妮•霍兰德把决定时装变化的因素归纳为三方面：

1、寻求视觉愉悦的无意识的渴望；2、永久的怀旧情怀；3、性的因素。

怎样理解这三个因素呢？

首先，传统的服装，如制服、礼服和民族服装，都表现出了相对稳定的特色，某种样式的传统服装一经产生，可以保持很长的时间不发生任何改变，而时装却恰恰相反，它的变化时经常性的，而且很难让人把握其中的规律。

正是这种不稳定的情绪反映，样式、色彩、线条、搭配的无限变化和创新才能满足它的渴望，使它获得愉悦；其次，对时装流行的趋势稍加留心便可以注意到，一种流行的时装样式或者可能是多年前出现过的，也可能再过若干年后还会流行。

怀旧可以说是流行时装中常见的主题；第三，而由于性本身所具有的反复无常、毫无规律和富于创造力等特征，使它成为时装基本的表现动力，成为时装创造力的源泉。

上述关于时装的都是一些理论性的东西，与其说是我想要在论文中证明自己查了资料来理解时装不同于现代人们所知的内涵，不如说为了增加自己关于时装的概念的知识，这也是一种收获。

接下来我想谈谈服装的创意，一款服装的样式要受消费者欢迎，必须要在创意上下点功夫，没有创意也就没有生命力。

那创意从何而来呢？

我觉得设计中的创意是设计师个人经验的结果，需要积累，并伴随着联想和想象，需要独特的视角和敬锐的洞察力，是集合观察、思考以及表现能力三者的统一。

创意与设计师所付出的成本，及设计因素在量上是不成正比的，不是非要做加法就美，“少即是多”已成为一种道理。

无论是哪一方面的创意，或是色彩的布局，或是款式的变化，或是面料的新颖，都将为设计创造无限的商机。

在商场里，我们买衣服的时候，视觉因素起到很大的作用，我们首先考虑的就是设计上的创意，有创意才会时尚。

世界上一些高级时装或成衣品牌，每季都推岀新的设计系列，这些时尚的精华的吸引之处即它的品牌效应最根本就在于它的创意。

拿儿幅图分析一下:

1、款式很新颖，给人一种清新的感觉，裤子很可爱，口底上黑色的斑点，同时印有嫩绿的花瓣，上衣虽是黑色，但在脖子处搭配了一朵绿色的花，与裤子上的花遥相呼应。

手提包上的花纹和裤子是统一的，鞋子也是绿色，可见设计师非常注重整体的搭配。

整体上给人感觉很简约，乂有一种接近自然生态的创作主体在里面，很精致。

2、色彩斑斓多姿，加上细细的褶皱，很有特色，上衣的颜色按照红黃绿青蓝紫进行排列，并在不同色块上添加了一些不规则的彩条，有了颜色的对比，也不显得呆板，这种色彩搭配和旁边的鹦鹉点缀，有一种东方气质的美。

3、整套服装颜色和轮廓的不对称性让人们能够迅速注意到它，虽然整体上颜色不够鲜亮，却依然能够吸引眼球，在于它颜色的搭配。

上身用多块颜色的碎布拼起来，层次分明，下身有点裤子乂有点像裙子的感觉，腰际用一根卡其色的腰带一系，显得利落。

4、精致之处在于上衣作为搭扣的类似金属牌，摆脱了传统的纽扣，衣服的流线状尽显，简约时尚。

下身的裤子外还配以裤套，饰以蕾丝绣花和珠片，红色的绣花依旧透露着东方味，整套服装很显品味。

5、上衣色彩像一个斑斓的青铜器，使用的材料也是朦朦胧胧，若隐若现，长裙则采用大片的红色，有着东方的气息，可以说设计者的搭配非常大胆，整套服装涉及面很广，从头到脚，修长的身材被凸现出来，很有气质。

6、很明显模特身上的整套服装用了三种不同的面料，上身的口色外套是毛线质地的，而下身的裙子乂用的是牛仔布和普通布料，上身给人温暖的感觉，下面乂有点休闲，算是混搭风，很有个性。

7、可以说这是我十分欣赏的一套服装，要是这套衣服放在我面前我肯定爱不释手。

它集合了各种休闲的元素，上衣线条感很强烈，乂有一种对称美，有点修身，能把女性的曲线勾勒出来。

拉链上的装饰和模特耳朵上的耳坠很统一，点缀恰到好处。

裤子在腰际随意地系了一根细线，加上手上的手镯和手袋，显得时尚前卫。

服装的创意是一方面，但服装设汁在满足实用性的基础上，还应密切结合人体的形态特征，强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。

当今时装流行的周期越来越短，促使服装业要不断改革现状，向现代化的成衣设计生产发展，总的来说东方的着衣风格较为保守、含蓄、雅致，西方则追求创新、大胆、奔放，随着各国各地区的文化交流日益增加，服装设计中应吸取其他国家和民族精华，形成自身独特的服装风格。

最后感谢老师这儿个课时的教学，让我们队服装造型和设计•有了新的认识，今后这些知识也会潜移默化地影响自己的着装和打扮，确实受益匪浅。

参考书U：

《服装美学》杨道圣著西南师范大学出版社