外国建筑艺术欣赏.docx

外国建筑艺术欣赏.docx

《外国建筑艺术欣赏.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《外国建筑艺术欣赏.docx（17页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

外国建筑艺术欣赏

外国建筑艺术欣赏

开卷考试

题型：

名词解释，简答、翻译，论述等

主要内容：

古典建筑，古典主义建筑，新古典主义建筑，西方古典柱式，现代主义建筑，第二次世界大战后1945年至1970年代的建筑思潮，后现代主义建筑，解构主义建筑。

世界近现代建筑

建筑创作的复古思潮——古典复兴、浪漫主义、折衷主义

古典复兴：

18世纪末到19世纪末对古希腊、古罗马建筑艺术风格的复兴

浪漫主义：

18世纪末到19世纪末对中世纪哥特式建筑艺术风格的复兴

折衷主义：

对历史上各种知名建筑格式的混用

一、古典复兴（新古典主义）

18世纪下半叶，欧洲大陆重新燃起对古典艺术和建筑的热情，在当时启蒙运动、理性主义的推动下，具有新思想的建筑师对晚期巴洛克、洛可可风格的柔靡、艳俗、脂粉气深感厌恶，他们崇尚符合理性科学的艺术观，寻找能表达革命激情、同时代合拍的艺术形式；同时，18世纪考古成就打开了欧洲人的眼界，古希腊、古罗马的艺术以他们特具的魅力倾倒了欧洲，建筑师云集罗马，建筑创作传向古代的古典艺术，这就是建筑史上的古典复兴，又称新古典主义。

法国：

复兴古罗马

英德：

复兴古希腊

美国：

二者皆有

1、法国的古典复兴和“帝国式”

法国巴黎万神庙（圣吉纳维夫教堂）：

直接采用古罗马庙宇的正立面构图，但却有哥特式结构的轻快和希腊建筑的明净庄严。

帝国风格

19世纪初，法国拿破仑执政时代，在巴黎建造了许多国家性的纪念建筑，用石头象征法兰西帝国的永恒，表彰拿破仑及其军队的光荣业绩，这些建筑追求宏大壮阔，威武雄伟，从构思到形式都与古罗马帝国的建筑同出一辙，因而被冠之为“帝国风格”。

巴黎星形广场上的凯旋门：

古罗马帝国建筑式样的翻版，外观雄伟、壮丽，内部吸收东方的各种装饰或洛可可手法。

2、英国

爱丁堡中学：

几乎完整地再现了雅典卫城的山门。

不列颠博物馆：

3、德国

柏林勃兰登堡门：

上部为罗马凯旋门的女儿墙和四马拉车，下部为希腊雅典卫城的山门。

柏林宫廷剧院：

4、美国

美国国会大厦：

复兴古罗马，具有罗马万神庙的造型。

二、浪漫主义

浪漫主义为18世纪下半叶到19世纪上半叶活跃在欧洲文学艺术领域的一种思潮。

它从发扬个性、创作自由、反对冰冷僵化的古典艺术，走向复活中世纪的艺术形式，表达了没落封建贵族怀古忆旧的黄昏情绪，和小资产阶级对资本主义制度的反抗。

在建筑上表现为复活中世纪的建筑形式，和追求趣味非凡的异国情调，贵族府邸模仿中世纪城堡建造，城市中高竖起哥特式尖塔，园林中出现东方的宝塔，如此等等，由于它更多的以哥特建筑形象出现，又被称为“哥特复兴”。

18世纪60年代—19世纪30年代，为先浪漫主义时期，始于英国，建筑上表现为模仿中世纪的塞堡和哥特风格，追求非凡的趣味和异国情调。

代表作品：

英国布赖顿皇家别墅——模仿印度伊斯兰礼拜寺的形式

19世纪30年代—70年代，真正成为创作潮流的时期，常以哥特风格出现，又称“哥特复兴”。

代表作品：

英国国会大厦——采用亨利第五时期的哥特垂直式

三、折衷主义

折衷主义是19世纪上半叶欧洲建筑舞台上出现的一种创作思潮，这种思潮到19世纪末和20世纪初在欧美盛极一时。

其建筑特点是：

追求纯形式的美，讲究比例，推敲形体，没有严格的固定程式，反对古典主义的刻板教条，任意模仿历史上的各种格式，或自由柔和各种式样，因而又称“集仿主义”。

折衷主义是适应19世纪资本主义商品化而产生的，建筑以丰富多彩的式样来满足各种商业性的需求，满足有产阶级猎奇的嗜好，因而各种建筑形式，东方的、西方的、古代的、中世纪的纷纷出现，包括希腊、罗马、埃及、拜占庭、哥特等风格，样式一时在城市长杂然并存，汇于一堂。

（集仿式综合历史上各种建筑式样）

代表作品：

巴黎歌剧院

巴洛克+古典式。

即具有卢佛尔宫东廊式样，堆砌许多巴洛克的装饰。

巴黎圣心教堂：

拜占庭式建筑风格。

19世纪末—20世纪初对新建筑的探求

一、探求新建筑的先驱者

二、工艺美术运动

19世纪50年代在英国出现，小资产阶级浪漫主义思想的反映。

代表人物：

拉斯金、莫里斯

热衷于手工艺效果与自然材料的美，反对机器制造的工业品，建筑上主张建造“田园式”住宅，反对古典建筑形式。

消极：

把用机器看成为一切文化的敌人（否认建筑工业化）。

代表作品：

魏布设计的“红屋”。

平面布局：

从功能出发；

材料：

当地产的红砖建造；

外观：

不加粉饰，摒弃传统装修，表现材料的质感；

影响：

是功能、材料与艺术造型结合的尝试。

三、新艺术运动

出现于19世纪80年代，始于比利时布鲁塞尔（真正改变建筑形式的信号），受当时激进的新印象派画家塞尚、梵高、苏拉等的影响。

目的：

解决建筑和工艺品的艺术风格问题，反对历史式样，想创造适应工业时代精神的简化装饰。

装饰主题：

模仿自然界生长的草木形状的曲线。

材料：

铁构件，主要表现于室内。

创始人：

凡·德·费尔德（用流动的、有节奏的线条描写事物，认为这些线条应做到黑白分明才有力量）。

实例：

霍尔塔设计的布鲁塞尔都灵路12号住宅，室内装饰采用模拟植物枝条卷曲的铁饰（植物形花纹与曲线的铁饰）。

局限性：

只限于艺术形式与装饰手法，只是在形式上反对传统形式而已，并未能全面解决建筑形式与内容的关系，及于新技术的结合问题。

四、西班牙的戈地（高迪，1852—1926）

在建筑艺术探新中另辟一条道路的人，以浪漫主义幻想极力使塑性艺术渗透到三度空间的建筑中去，在自我陶醉中追求建筑的艺术效果。

吸收了东方的风格与哥特建筑的结构特点，并结合自然的形式，精心的研究者他独创的塑性建筑。

代表作品：

巴塞罗那米拉公寓

五、奥地利、荷兰、芬兰的探新

1、维也纳学派

在新艺术运动的影响下，奥地利形成了以瓦格纳为首的维也纳学派，在艺术造型上提出与传统决裂，认为每一种新的格式均源于旧形式，指出新结构、新材料必导致新形式的出现。

作品：

维也纳地下铁道车站（保留有新艺术派特点的铁花装饰）

维也纳邮政储蓄银行（线条简洁，废除所有装饰，使用简单的形体组合）

2、分离派

成立于897年，由19位年轻的画家、雕刻家和建筑师组成，代表人物：

奥别列区、霍夫曼。

建筑上：

强调建筑的经济性与实用性，认为艺术的构图应以几何形体组合为主，提倡与传统分离，反对传统建筑上多余的装饰，提倡在某些实墙上作重点装饰，手法为“新艺术派”，但不用新艺术派的曲线，而以致线条为主，外形多采用大片光墙面及简单的立方体，使建筑走向简洁之路。

代表作品：

1898年奥别列去设计的“分离派展览馆”（有收分的形体，对称的构图）

1905年霍夫曼设计的“斯都克莱特住宅”（构图活泼自然，楼梯通高玻璃窗）

3、反对装饰的路斯

维也纳斯坦纳住宅（1910）

（也纳斯坦纳住宅反映了设计人什么样的观点？

简要评述其观点。

）

外部完全没有装饰，形体为基本立方体的组合，讲究比例、墙面和窗子的关系，完全不同于折衷主义的建筑形式。

⑴反对装饰，反对把建筑列入艺术范畴，主张建筑以实用为主，提出“装饰就是罪恶”；

⑵强调建筑物的比例、墙面和窗子的关系，门窗不考虑对称而以需要而定；

⑶主张形体为基本立方体的组合。

“装饰就是罪恶”：

即反对装饰，主张建筑以实用为主，认为建筑“不是依靠装饰而是以形体自身之美为美”，对建筑的艺术性加以否定，认为凡适用带东西都不必美观。

4、荷兰的贝尔拉格

1903年，阿姆斯特丹证券交易所

外形简洁，清水砖墙，不加粉饰，内部大厅采用钢拱架与玻璃顶棚，体现了新材料与新结构的特点，同时借用了传统建筑的符号。

建筑观点：

提倡“净化”建筑，主张建筑造型的简洁明快及材料的质感；主张城市有计划的发展，且作为一个整体考虑，合理规划道路系统，注意人民生活需要，适当布置绿地与室外公共活动场地，要有风格统一的市容。

5、芬兰的老沙里宁

芬兰新建筑运动的代表，为芬兰现代建筑的发展开辟了道路

作品：

赫尔辛基火车站（形体简洁，空间组合灵活）。

第三节美国芝加哥学派与赖特的草原是住宅

一、高层建筑的发展与芝加哥学派

芝加哥学派：

指19世纪70年代集中在芝加哥的一些美国建筑家，围绕现代高层建筑设计而发展起来的一个松散的集体，他们的设计方式、风格和设计思想影响了美国和欧洲的设计家，对于促进现代高层建筑的发展起了重要作用。

在工程技术上的重要贡献：

创造了高层金属框架结构和箱形基础。

建筑造型：

趋向简洁与创造独特的风格。

奠定了美国“摩天大楼”的建筑设计原则和形式基础。

学派的创始人：

詹尼，最具世界性影响作用的建筑家：

沙利文。

沙利文

1899—1904年设计的芝加哥百货公司大厦：

立面采用了典型得“芝加哥窗”形式的网格式处理手法。

提出“形式随从功能”（Formfollowfunotion）

“形式永远随从功能，这是规律”（Formfollowsfunotionandthisisthelow）

规定了高层办公建筑在功能上的特征：

地下层：

设备层（锅炉、机械设备间）；

底层（地面层）：

商店、银行、邮政等服务设施，宽敞、明亮、出入方便；

二层：

与底层联系方便，功能相似，灵活分割，开大玻璃窗；

标准层：

相同的办公室，柱网排列相同，光线明亮；

顶层：

设备层（水箱，机器房）。

外形分三段：

裙房、主体及檐部。

芝加哥学派在19世纪建筑探新运动中的作用：

①突出了功能在建筑设计中的主要地位，明确了功能与形式的主从关系，力求摆脱折衷主义的羁绊，为现代建筑摸索了道路；

②探讨了新技术在高层建筑中的应用，并取得了一定的成就，使芝加哥成了现代高层建筑的故乡；

③建筑艺术反映了新技术的特点，简洁的立面符合新时代工业化精神；

二、赖特的草原式住宅

美国著名现代建筑大师赖特在美国西部融合了浪漫主义的创作思想，而创造了富于田园诗意的草原式住宅，特点是手法上力求新颖，摆脱折衷主义常规，在布局上同大自然结合，建筑与周围环境融为一体：

⑴平面常作十字型，以壁炉为中心，把起居室、书房、餐室都围绕着壁炉布置，卧室常放在楼上；

⑵室内空间既分隔又联成一片，根据不同需要有不同的净高；

⑶起居室窗子较宽敞，与自然有密切联系；

⑷层高较低，出檐较大，室内光线暗淡；

⑸建筑物外形反映了内部空间关系，高低不同的墙垣、平缓的屋面、深远的挑檐、层层叠叠的水平线条与垂直的大烟囱统一起来；

⑹外部以深色的木窗与白粉墙形成对比；

⑺内部尽量表现材料自然本色与结构特征，以砖木结构为主，木屋架作为室内装饰暴露在外。

典型例子：

芝加哥威利茨住宅（1902）

伊利诺州罗伯茨住宅（1907）

芝加哥的罗比住宅（城市型，1908）

两次世界大战之间的建筑

战后初期的建筑流派

战后初期，古典复兴和折衷主义建筑还很流行，但由于旧形式与新的建筑类型的矛盾越来越突出，到20世纪20年代，欧洲经济复苏，政治相对稳定，促进了新建筑的发展，由于建筑的革新运动是多方面的，在战后初期，有很多种流派对新建筑的形式问题产生浓厚的兴趣，其中比较有影响的有表现派、未来派、风格派与构成派。

1、表现派（表现主义，Expressionism）

20世纪初（1906）在德国、奥地利产生的表现主义的绘画、音乐和戏剧。

认为：

⑴艺术的任务在于表现个人主观感觉和体验，目的在于引起观者情绪上的激动。

⑵手法上力求个性和个人的独创性，强调象征性。

建筑上：

⑴主张革新，反对复古，但却用一种新的表面处理代替旧的建筑式样，同建筑技术与功能的发展没有直接关系。

⑵造型上比较奇特，强调象征。

实例：

孟德尔松设计的爱因斯坦天文馆

用混凝土和砖塑造了一座混混沌沌多少有些流线型的形体，上面开一些形状不规则的窗洞，墙面上有一些莫名其妙的突起，整个建筑造型奇特，难以言状，表现出一种神秘莫测的气氛。

（表现出神秘感的流线型造型）

2、未来派（未来主义，Futurism）

20世纪初（1908）在意大利出现的现代文学艺术流派，否定过去，赞美未来，歌颂艺术，认为新时代的美