矛盾空间Word下载.docx
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投影空间：
由于投影本身就是空间感的一种反映，所以投影的效果也能形成一种视觉上的空间感。
面的连接：
在平面设计中，面的连接可以形成体，面的弯曲可以形成体，面的旋转也可以形成体，而体是空间中的实体，因此，能够形成体的面都具有视觉上的空间感。
交错空间：
两个平面相互交叉，平面的二位性质就会因为它们的交叉转为三维空间，前后关系由此产生。
平面构成的基本形式——矛盾空间
（二）
三、矛盾空间
在东方、中东、中欧许多国家的绘画中，往往采用平行透视和多点透视相结合的方法表达形体空间，特别是近百年来的一些近代绘画，把空间和形式分割为不具有固定视点的基本形状。
立体主义则把形体的不同侧面同时观察和表现，使视觉中的形体消失了。
在平面设计中有时故意违背透视原理，有意的制造出同视觉空间毫不相干的矛盾图形，这类图形又称为矛盾空间图形。
它可以随着实现的改变而显示出相异的形体关系，体现了人的感性直觉能力和理性理解能力。
矛盾空间正式利用了平面的局限性以及视觉的错觉，形成了在实际空间中无法存在的空间形式，因为这种空间存在着不合理性，而有时还不容易立即找出矛盾所在，这就会增加读者的兴趣，引人遐想。
矛盾空间可以在平面中传造出奇特的空间，变不可视为可视，它可以提高学生对形自身的把握，以及在形的分解与组合等方面得到更充分的训练，可以增强学生的造型能力。
四、矛盾空间的构成方法
共用面：
将两个不同视点的立体形，以一个共用面紧紧的联系在一起，使两种空间知觉并存，形态关系转化，有一种透视变化的灵活性。
矛盾连接：
利用直线、曲线、折线在平面中空间方向的不定性，使形体矛盾连接起来。
交错式幻象图：
现实中的任何形体总是占有明确、肯定的空间位置，非此即彼。
但是，在平面图形中可以将形体的空间位置进行错位处理，使后面的图形又处于前面，形成彼此的交错性图形。
边洛斯三角形：
利用人的眼睛在观察形体时，不可能在一瞬间全部接受形体各个部分的刺激，需要有一个过程转移的现象，将形体的各个面逐步转变方向。
矛盾空间的实例：
一、教学目的：
通过本课程的学习，使学生能通过图形联想等方法，根据图形的形象特征创造出具有艺术语言的设计方案。
并能使学生将所学的知识在以后的专业设计中熟练运用。
二、教学重点：
1、
图形设计的文化与特征；
2、
图形联想与象征；
3、
置换、正负形、同构的图形创意表现手法
三、教学难点：
图形设计的特征把握；
矛盾空间的创意表现手法
四、教学方法：
以理论讲授和图片分析为主，深入讲解图形创意的表现方法，强化图形的表现力，和学生共同探索不同的表现方式。
五、教学工具：
多媒体课件、图片
第一章图形的概述
教学重点：
图形设计的文化与特征
教学难点：
图形设计的特征把握
教学内容：
1、图形的概念
图形的含义：
图形来自英文“GRAPHIC”，意为适合于绘写的艺术，亦指可复制的艺术作品。
因此，图形的本意应该是通过可视性的图画来向别人阐释某个观念或某种思想内容并具有创造性思维的视觉形象。
图形，是一种非文字的形态。
图形是人类以视觉形象通过相关媒体传达出一定信息的一种特殊的语言形式。
无论在商业流通领域还是在社会文化领域，它都以强大的诱惑力向人们传递信息、观念和情感，以超时空、地域、民族和文化层次的优势产生无所不至的影响。
要真正认识现代图形，可以从它与其他视觉形式的比较中去体会。
1）
图形与文字
图形有别于文字，是超时空、超地域的一种非文字的世界语言，是信息传播的主要手段之一。
两者同样都以传递某种信息为意图。
图形与文字的最大区别在于：
一、不受国家、地域、民族的局限，二、不受时间、顺序排列的前后约束。
文字受到一定的文化限制，只有受过教育、认识这种语言文字的人才能辩读理解。
从视觉效果来看，现代文字作为符号以表音为主，视觉形态是抽象的点线组合，规范而单调，缺少吸引力，传递信息的速度和感染受众的可能性都不高。
而图形由于通常以具象形态作为基本创意元素，可以跨越文化的限制，在第一时间被关注和理解，且图形有更丰富的形态塑造的可能性，同一信息有多种表现的方式，可以更“诗意”地表现主题，易于与人发生情感上的沟通，如同样是“和平”，在图形中可以用鸽子、橄榄枝或废弃的武器等元素表现。
图形的不足之处在与表达信息可能存在歧解，其功能的完成要借助与受众的联想等包含主观因素的思维过程，对设计者来说要求更高。
2）
图形与图案
图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和倍受关注的视觉中心。
它区别于标记、标志与图案。
它既不是一种单纯的标识、记录，也不是单纯的符号，更不是单一以审美为目的的一种装饰，而是在特定思想意识支配下的对某一个或多个元素组合的一种蓄意刻画和表达形式。
有时是美学意义上的升华，有时是富有深刻寓意的哲理给人们以启示。
特征：
A创新的表现形态
现代创意图形体现的是创造性，只有新颖独特的形式才能在众多信息中脱颖而出，抓住人们的视线。
B准确的传达性
从图形的定义我们知道它是以传达为目的的，优秀的现代图形无论是元素的选择还是表现，都能够用象征来向受众传达一定的信息或观念，使受众通过图形可视的形象准确地理解和体会其内在的含义。
C审美性
优秀的图形在表现上符合形式美的法则，能够激发人们的审美情感，达到辅助传达的作用。
D单纯化
现代创意图形往往以单纯简练的形象呈现，摒弃多余的装饰，视觉效果更为强烈，使传达的思想明确清晰。
图案的创作中有时会用到图形创意的手法，而图形在表现上也会借鉴图案的形式，但并不能将二者混为一谈。
图案强调的是装饰效果，虽然是对具象事物进行抽象概括的表现，但仍以客观描绘为基本手段。
而图形创作是以主观需要为出发点的形态，根据一定目的重新构建创造新的形态，这是两者的根本区别。
作为一种符号，创意图形具有符号的双重属性：
能指——符号的形式，即视觉特征，如形状、大小、色彩等；
所指——符号的象征意义，即内涵、心理情感意义、价值等。
3）图形与美术
二者从形式上讲是相似的，往往都是某种画面，但从创作的起点来说则是完全不同的。
美术的创作者以抒发个人情感为出发点，并不苛求他人的理解与共鸣，而图形存在的意义就是与他人交流，将一种思想观念功过视觉的媒介传达给受众，如何使受众注意到并能正确理解图形背后的信息才是设计者所要考虑的问题。
图形有别于纯绘画艺术，艺术家可以张扬自我个性的体现，而一位优秀的图形设计师不仅在作品中要体现自我设计风格，更重要的是表现出普通观众认可的“共性”。
只有：
“共性”与“个性”并存的图形设计才能更有效地发挥出图形所具有的大众传播信息的功能。
它们的区别在于：
美术作品注重艺术家个人情感的宣泄，可以不考虑作品的使用价值以及能否被大众接纳；
图形语言的特征不仅能直观地、准确地传达信息，调动视觉引发的心理活动，更重要的是要顾及受众的理解能力，实现心灵触动和沟通，最后达成情感的交流。
创意的含义：
在英文中，“创意”一词包含了“idea”和“creative”两层意思。
其中“idea”是指“主意”、“念头”、“想法”，“creative”原意为“有创造力的”“有创造性的”。
“创”与“意”的结合，不但强调思维作用于行为并指导行为的能力，更强调了创意是一种非物质的精神活动行为。
“创意”一词是“创造”的一种延伸，或者说创意是创造活动的一个组成部分，“创意”是对知识、前人经验及自我实践等长期积累的感悟结果，也许是在瞬间诞生，但却不是一瞬间所孕育的。
“创意”一词着重于创造性的思维，是一种主意、念头、想法的挖掘，是相对单一的一种思维行为。
而“创新”的含义是在已有事物中发现别人未表现过的，联想别人未能联想到的，象征别人从未象征过的，以及在画面的构图、制作、效果上采用别人未采用的手法。
创意图形：
是设计师根据表现主题内容的要求，以说明性的图画形象为造型元素，运用一定的独创形式构成和规律性的组织变化，使图形本身更具深刻的寓意，从而调动视觉来激发心理层面，并准确传递信息、沟通感情的创造性图形。
2、图形设计的文化与特征
图形的产生源于人类的产生，在人类还处于指指点点，呼喊比画时期，便产生了这种图画的记事性符号。
人类以图画做媒介进行沟通交流，这种古老方式就是图形的原始形式，也是文字起源的雏形。
过去，人们对于图形的认识更多的是对图案设计的理解，侧重于“写生变化”过程中的纹样组织。
但随着时代观念的进步、科技的发展，对图案图形内涵的再认识发生了根本性变化。
以多学科交叉式对视知觉、心理学、艺术学等多维系统的研究和设计师在追求图形的视觉冲击力和反常规的表现形式过程中，终于形成了对图形概念的明确指向。
图形设计的特征：
（1）图形的语言特征
图形是介于文字与美术之间的另一视觉传播形式。
一、不受国家、地域、民族的局限；
二、不受时间、顺序排列的前后约束。
图形语言的特征不仅要能够直观地、准确地传达信息，调动视觉引发心理活动，更重要的是要顾及受众的理解能力，实现心灵触动和沟通，最后达成情感的交流。
（2）图形的传播特征
1）直观性
图形语言是一种可感、单纯而又简练的图画式语言，在传播中有着强烈的直观性。
2）象征性
图形语言运用感性、含蓄、隐喻的符号，暗示和启发人们产生想象，从而激发联想达成情感与思想的交流。
3）指示性
特定的图形和色彩具有警示、传达、提示性功能。
4）广泛性
从静态广告如报纸、杂志、招贴到动态的影视网络等，其传播领域的广阔充分体现出图形创意运用的广泛性。
5）可读性
当受众被图形吸引而驻足欣赏作品时，也理解和接受了图形所传达的思想和表达的内容。
因此，图形的传播应具有可读性。
6）准确性
为了能够达到预期的个性化信息传递这一效果，图形内容与形式的准确性是信息传递中的重要环节。
7）审美性
优秀的图形创意作品在传达信息的同时，要注重不同层次的消费者的审美差异，要强调内容与形式的和谐统一性。
好的图形作品能给人带来一种赏心悦目的愉悦感。
创意图形的目的：
1、强调向受众进行视觉传递，进而获取一定的社会效应与文化启示。
2、图形设计作品强调最大限度使创意设计符合商业性标准。
所谓商业性标准，是指能体现服务社会、产生经济效益的商用价值。
3、图形设计作品强调避免与他人雷同、突出个性、独具特色并有效展现出图形本身自有的艺术魅力。
第二章图形联想
图形联想与象征
教学内容：
1、图形设计的创意
“创意”的高明，就在于能让观者对看似普通的，表现生活中平凡的物和事的图形产生丰富的联想和共鸣，“品”出不一般的滋味。
要达到如此境界，创作出令人称道的作品，必然离不开丰厚的专业知识和扎实的基本功的支撑。
因此创造力、想象力反映的是对知识的长期积累，丰富的知识是想象力、创造力赖以滋生的土壤。
图形创意的创意思维和过程
图形创意的创作思维过程可以分为四个阶段：
收集资料（准备期）
联想
把主题与各种相关的形象联系起来
寻找相似点（酝酿期）
想象
把各种形象素材糅合起来以产生新的形象
重组要素（顿悟期）
解构
把相关形象加以分解，发掘形象的分析组合
分析组合（验证期）
整合
探寻同构的可能性，整合创造出新的形象。
联想是图形创意的起点，把与主题相关的各种元素寻找出来，只有找到了恰当的元素才有进一步去处理元素、塑造形象的可能性。
通过联想获得了表现素材，下一步则要通过对素材进行深层次的处理，创造出符合创意要求的新形象。
想象的过程又分成两步：
解构和整合。
解构是对元素的分析，寻找创意的新突破点；
整合是在解构的基础上对已有元素进行打散重组，通过具体的图形表达，创作出新的图形形象。
创意思维的方法：
从思维心理活动特点角度看，思维的方法可分为逻辑思维和非逻辑思维。
逻辑思维是在理性认识过程中，借助概念、判断、推理等思维的逻辑形式，以抽象和概括的方法来反映事物本质的思维方式。
非逻辑思维则备受艺术家的青睐和重视。
图形创意的思维是一种创造性思维，这种创造性更直接地表现为发散思维和聚合思维两种思维方式的有机结合。
其中，发散思维是创造性的核心，从多种设想出发，不按常规寻求变异，使信息朝着各种可能的方向辐射，多方面寻求答案，从而引出更多的信息。
发散性思维要求具有流畅性、灵活性和独特性，为解决问题提供更多的可能性。
聚合思维则是根据已有信息作出唯一正确的答案，遵循单一的模式归一的方向求取答案，这是在设计中最终从各种可能性中选取最佳方案时的思维方式。
创造性思维是人类一种复杂的思维活动.在图形的创意构思中,人们所进行的思维活动就是创造性思维。
创造性思维的研究可以使人们去重新发现和恢复自己的创造性,使人们原来认为十分神秘的创造性设想最终成为每一个人都能实现的设想。
图形创造性思维具有独创性与冒险性,求异性与突变性等特征。
它可以是正向,反向的线性思维,也可以是纵向,横向的平面思维。
在图形创意中,它是静态与动态思维过程,是直觉思维,形象思维,逻辑思维与灵感思维的综合运用。
1）集中思维
又称收敛思维、复合思维和求同思维。
针对目标对象，调动和组织一切可以利用的资源、力量、办法以及与问题有关的信息，按照特定的路线展开思维的重组和推理。
把问题的“面”引到“点”的思维方法。
集中思维的核心是对信息进行判断和选择。
2）辐射思维
从中心向四周各个方面沿直线发散出去的思维模式。
3）横向思维
4）纵向思维
5）发散思维
6）转移思维
7）直觉与灵感思维
8）交叉思维
9）形象思维
图形创意作品应具备的条件：
1）创意
要求合情而不合理，“即意料之外，情理之中”。
可以加强刺激，即有意识引起“注意”，使观众停留，诱发其产生兴趣、欲望、需求。
2）内容
在传达程序，要求思维导向清晰明了，即“对谁说”，“说什么”，“怎么说”。
要有条理的处理好主要信息、次要信息之间的关系，即目标集中、
重点突出、层次分明。
3）造型
造型要追求“阅读最省力”的原则。
造型不要太复杂，避免造成受众理解偏差。
4）构图
要饱满夺目，形象主次分明，不能喧宾夺主。
另外，要防止信息过多的倾向。
5）制作
在选择手段时要与构思、内容、创意相吻合。
6）色彩
色彩上尽量使用少的、鲜明的色彩以增强视觉刺激力度，从而获得更完美的效果。
7）社会效果
社会效果要追求艺术价值与商业效应并举的较高境界。
图形创意的创作程序：
分析认识阶段：
采集归纳所要传达对象的资料。
这些资料分为3种，一种是与传达对象相关的资料，另一种是包罗万象的社会生活等各方面的相关信息，第三种是整理自我实践中的各种体验与知识。
观察发现阶段：
通过对以上三种资料中的知识和经验的分析与研究，可初步寻找出所需传达的对象与资料中的物、事、概念、意义、环境、情景等之间的连接点、相似点，探索它们之间的关系，寻找各种组合的可能性。
联想发想阶段：
对初步形成可能组合的方案进一步从事物的各方面进行相同、相似、相反、相远等角度的发想，让思维开阔、敏捷，使认识由浅入深，从而使“新形象”既丰富又新奇。
4、
组合创造阶段：
在经过以上三个阶段之后，运用一定的组合规律和变化形式，绘制出新的结构、形态。
创作方法：
以“水”为例，从不同角度围绕信息传达的目的，以独特的方式对“水”进行观察分析，并运用合理而准确的表现手法将分析理解的结果以图形的样式表现出来。
由概念到形象，由形象到特征，搜罗一切与水有关的信息，由中心全方位的向四周发散联想，将这些信息转化为视觉形象，然后组合创造。
有关联想：
水的形态：
江、河、海、瀑布、洪流、旋涡、雾水等；
水的组成：
水分子、水滴、氧；
水的特征：
流动的、凝固的、平静柔和的、狂放的；
水在哪里：
云里、画里、小说里、地球表面等；
水是有形的：
酒水、茶水、泪水、药水、雨水、波涛、海浪；
水是无形的（水与人的关系，水与地球的关系）
图形创意的原则
1）以图形说话
在设计构思中要始终坚持以图形来表达思想，形态不是为了装饰而是为了表达，不要试图以文字语言来解释图形。
2）图形语言通俗化
图形创意的目的是使受众正确理解其中的含义，因此必须考虑受众对图形理解的方式，图形语言要通俗化，选择元素要注意其在公众认识中的象征意义，不能过多地仅从设计者个人的理解出发，否则可能引起信息传递的阻碍或偏差。
3）创造新形象
图形创意的最终结果是要创造出一个新的图形形象，不是现实形态的简单再现或拼凑，这种创新是现代图形的根本所在。
4）生动的表现
现代创意图形的表现元素是以具象物形为主的，无论是用绘画、摄影等任何手段，在表现上都要生动，形态强烈，有设计者自己的表现风格，具有美感，这样可以在传达的过程中提高图形的吸引力、记忆度和亲和度。
5）原创性
任何设计都要强调原创性，图形尤其需要。
现代图形强调的就是创造性，对于他人的优秀作品可以学习其方法、汲取其灵感，但在设计中一定要有自己的主见，才可能创作出与众不同的图形。
总之，现代创意图形要本着“意料之外、情理之中”的原则去创作，意料之外指的是全新的表现形式，情理之中则是内在寓意的逻辑合理性。
2、图形联想与象征
“联想”是由一人、一物、一事或概念想到另外的人、物、事、概念的心理过程。
有人称之为“观念的联合”，即由一事物的观念想到另一事物的观念。
联想和想象都是创意的关键，是视觉传达设计中不可缺少的组成部分，是决定设计成功与否的重要条件。
联想
联想定义和分类：
分类是根据一定的相关性从一个事物推想到另一个事物的思维过程。
一个人的联想能力是建立在知觉和记忆的基础上的，不仅需要对事物具有深入理解和分析的能力，更需要有敏锐的观察能力，对事物形态、内涵的记忆能力以及发散思维的能力，这些都可以通过有意识的培养得到提高。
联想是人的头脑中记忆和想像联系的纽带，是通过赋予若干对象之间一种微妙的关系，从中展开想像而获得新的形象的一种思维过程，是由某种事物想起其他有关的人或物的一种思维过程。
在艺术设计中通过联想和相像，产生的一个设想导致另外一个设想或更多的设想从而不断地设计创作出新的作品，使作品产生一种强烈的视觉冲击力和焕然一新的感觉。
这是通过联想所带来的一种新的视觉形象。
图形是一种特殊的语言表达形式，通过一定的方式能准确传达出人们复杂的思想和感情，但要完成这种传达必须有具有超自然的想象力，凭借联想去创造超自然表象的形象，这就是想像形态。
在图形设计上，想像和联想在视觉艺术思维中是必不可少的，爱因斯坦曾经说过：
“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。
”于科学一样，缺乏创造力和想象力的设计是不可能有永恒的艺术生命力和艺术冲击力及竞争力。
1）相似联想
一些表面不相干的事物之间因形状或某种特性的相似而形成了一种内在“联系”，由此产生的联想称为相似形联想。
这种联想方式主要是一种横向的关系，更强调创造性，在现代图形创意中运用非常普遍，既要发掘事物表层结构间的同构，也要探寻客观世界与人的心理世界间的同构关系，因此它又分为两类：
即A与B在某一方面相似，由A人的头可以联想到的B事物有：
动物的头、盘子、杯子、光盘、鸟笼、手印、鼠标、地瓜、灯泡、硬盘、容器、电视、收录机等。
①类似联想：
指一些事物由于相似的形态或某种类似的特征等而产生的联想。
在文化艺术中比喻的手法很多都是建立在这种类似联想的基础之上的，如李白诗做《古朗月行》中的：
“小时不识月，呼作白玉盘。
又疑瑶台镜，飞在青云端。
”月亮——白玉盘——镜子三者之间就是由于白色明亮的圆形这种形态共性而联系在了一起。
寻找类似特征可以从各种可视、可感知的方向去发掘，如：
形状、大小、肌理、色彩、速度、声音、味道等。
②虚实联想：
指借助象征意义将各种具象的事物与抽象概念相联系的联想方式。
在实际设计中所要表现的主题可能是一种观念、感觉等非可视的内容，要将其表现出来就需要赋予它一定的形状，这时就可用虚实联想来寻找表现的形态。
如自由可以让我们联想到飞翔的小鸟、断开的锁链，和平可用鸽子、橄榄枝、打结的枪管等元素来展现。
这种特殊的相似性联想，是抽象概念的含义和具象事物的象征意义的相似产生的关联。
2）连带性联想
③接近联想：
指事物在时间或空间上接近而形成的联系，如由学校教室联想到校园、操场，由闪电联想到紧随其后的雷鸣等。
④因果联想：
指事物由于前因后果的关系而被联系在一起，可以由一个原因推想到可能产生的多种后果，也可以是由结果联想到原因。
⑤对比联想：
是一种反向的联想，从相反的方向去联想关联的事物，如由冷想到热，从简单想到复杂等。
由A人的头可以联想到的B事物有：
方形的礼盒、方印、显示器、吉他、金字塔、纸、长城、线等。
客观事物总是相互联系的。
联想是一种心理过程，作为思维训练，联想能
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