中外园林史论文现代景园探索者哈佛三杰文档格式.docx

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一、“哈佛三杰”的实践

2.1加勒特·

艾科伯

艾科伯在他的设计作品和文章中，从形式构成和视觉角度表达了他对现代景观设计的思考。

艾科伯把设计看作是人类社会发展的一般过程，而且是人类与自然界以及人与其周围环境存在的一种基本关系，他们可以通过物质形式表达出来。

在艾科伯的设计中，他再次强调了空间作为主要设计元素的重要意义；

他认为通过空间设计景观设计师便能创造出丰富的视觉想象或进行即兴创作。

艾科伯的设计哲学是强调直觉在设计过程中的作用。

艾科伯对美国现代景观设计发展的最大贡献在于，他强调并发挥了科学在设计中的作用。

在艾科伯早期的作品中,不难看出看出他致力于通过公共园林设计来解决社会问题，表现出“对人的关注”的社会思想。

在1939年至1942年间，艾科伯受雇于农业保护局，为生活在贫困中的农民设计住宅（左图）。

这段经历使他认识到：

场地的景观设计是指“在一个明确的场地中为一个明确的结构所做的总体空间组织（规划）”。

不论工程大小，场地规划都应表现出凝聚力。

1942年艾科伯离开农业保护局后，与爱德华·

威廉斯（EswardWilliams）成立了事务所，后来加入另外两位景观建筑师后事务所更名为“EDAW”，现已成为全美最著名的景观设计事务所之一了。

艾科伯早起作品中，小型花园的景观设计项目占据了相当大的比重。

艾科伯在自己洛杉矶的住所（右上图）完成的场地设计被认为是展现新材料——铝材最富想象力的代表作。

艾科伯将加工成各种形式和不同色彩的铝材用于帐篷、建筑小品和百叶窗甚至喷泉（右下图）的设计中。

实现了他对人造空间所寄予的理想和利用新设计材料的追求。

艾科伯在大型场地的景观设计作品也证明，无论多么简单的设计原则都能满足现状复杂的场地设计要求。

1968年美国洛杉矶的“联合银行广场”（左图）设计是艾科伯成功的公共项目代表作之一。

联合广场实际上是个占地3英亩的车库屋顶花园，花园中树池排列的网格与车库的柱网是一致的；

珊瑚树、橡胶树和蓝花楹环绕在用草坪和水面营造出来的中心岛四周。

这个设计的独特之处在于，由混凝土台子围合的草坪就像一个巨大的变形虫，匍匐在水池上面，它的触角挡住了水池的部分边缘，而小桥又将草地和一些零碎的空间连接成整体，整个设计透露着自由浪漫的气息。

通过艾科伯的景观设计作品可以看到，在20世纪中期自由的设计方法已经得到了人们的认可和欣赏。

而艾科伯拥有在哈佛大学学习和在丘奇事务所工作的双重经历，使人们在他一生所设计的大约1000个作品中，既可以看到包豪斯现代派的影子，也可以依稀看到加州花园的某些品质。

2.2詹姆斯·

罗斯

罗斯是一位具有创新精神的设计师，为了充分强调场地的个性，他努力在景观设计中削弱理论的成分。

以罗斯的观点看，“关于‘设计理论基础’的理论是致命的，……因为就是最好的理论也是在那个时间那个地点为真正发生的现实的替代物”。

罗斯这种发自内心的设计感悟强调的是对设计形象和感情的表达，而不是表现那些对形象的冷静分析。

罗斯把景观设计本身当做一种雕塑形式，“实际上，园林是户外的雕塑，不能仅仅把它单纯地看做是一个客体，而应该把它看做是一种具有一定空间关系，并使我们身临其境获得愉快感觉的环境”。

罗斯的作品（罗斯花园，上图、左图）特别强调三维模型在景观设计中的运用，通过阳台、坡道和踏步等完成空间与空间之间流畅、自然的过渡。

植物在塑造空间的装饰性方面也扮演了重要的角色，以它们的色彩、质感和姿态创造出充满活力的视觉体验。

罗斯的设计活动主要是在美国东海岸从事大量的私人庭院设计，从他的设计作品中可以看出其深受立体主义和日本造园的传统影响，尤其是蒙德里安的绘画思想对罗斯的影响很大。

1946年后，罗斯在城市郊区“国际式”住宅中设计了一些“程式化”的庭院模式。

2.3丹尼尔·

基利

与上面提到的艾科伯和罗斯两人相比，基利反对“艺术至上”的历史主义倾向较少一些，但他的设计哲学也是建立在某些比形式和比例更可靠的事物上。

基利认为，在自然中人们观察到的是“连续而简单化的组织”，而且人们通过设计可使它满足人类的需要和场地的自然要求。

基利提到的简单化的组织是以自然潜在的发展为基础的，他认为那里孕育着变化和生长。

用这种简单的、统一的设计原理把自然和景观建筑，以及恰当的居住形式结合起来，基利发展出一套高度个性化，但具有一致性的设计目标。

基利的设计完全超越了许多与他同时代人的折中主义的试验性作品。

基利与第二次世界大战以后的美国众多设计者的不同之处在于他并不排斥历史先例，相反他将它们作为设计灵感的源泉。

在基利的设计中可以看到法国勒·

诺特和斯蒂尔对他的影响。

从这些前辈的设计作品中，基利看到了理性的几何秩序表现出来的力量，令他身为震撼和欣赏。

也许正是对秩序的强调，有人将激励看作是景观设计中的结构主义先驱。

1955年基利承担设计的米勒花园（右侧二图）是表现其结构主义倾向的经典代表。

在米勒花园设计中，基利将整个场地景观分为庭院、草地和树林三部分，将树列布置在中央草坪四周，形成一个良好的空间边界，同时创造出一种开阔的视觉效果。

与此同时，这些树列将散布在庭院中的四个凉亭有机地连接起来。

作为花园构图中心的草坪，不仅表现出它自然属性的一面，而且还表现出它具有划分花园不同空间的功能性的一面，草坪也是连接其他设计的元素。

米勒花园被认为是基利首次真正尝试现代主义景观设计的作品，从这里他开始放弃了形式自由的、非正交轴线构图，尝试在几何结构中探索景观与建筑之间的关系：

以基地条件和功能为出发点，确定空间的类型，然后用轴线、绿篱、树列或树阵、方形水池、树池和台地等传统设计元素塑造空间，强调

空间结构的清晰和连续性。

基利的许多作品都是公共项目，其中最成功的的例子是他与1969年承担的加利福尼亚州奥克兰（Oakland）博物馆（右图）的景观设计。

建筑设计由凯文·

罗奇（KevinRoche）负责，他是景观设计方面的大师，他希望将这里建成一个开放的城市绿色空间。

该项目部分建在地下，展廊被设计成退台式的、可以展示雕塑的平台，同时这些还延伸出去与屋顶花园相连，从屋顶花园可以远眺奥克兰的城市远景，如山脚下的梅里特（Merritt）湖和旧金山海湾等景色尽收眼底。

由于屋面的厚度提供了足够的深度来种植根深、高大而茂盛的植物，因此这里仿佛是一座绿意盎然的“城市岛屿”，就像一座传说中巴比伦的空中花园。

二、“哈佛三杰”景观设计我之感想

艾科伯、基利、罗斯成功的探索出了现代主义景观设计的方法，和美国另一位景观设计师丘奇（ThomasDolliverChurch）一起，为现代园林景观设计开辟出了前行方向。

他们指责浪漫主义设计，认为它们是随意运用扭曲的线条，以毫无目的的方式复制自然的结果；

另一方面，他们也指责新古典主义设计，因为它过于强调装饰和对空间形式的精雕细琢，而忽视了人们对外部空间真正的需要。

他们认为“功能主义”口号首先传递出外部空间是具有实用意义的信号，它暗示出到场地规划不是任意选择的形式，二是由地形决定的。

这样场地就是一个室外空间，或者就是一个满足人们日常生活需要的房间，而不是利用轴线组织，只给人视觉感受的装饰空间。

在景观规划设计的实践之中，三人的侧重点各有不同。

艾科伯强调科学在设计中的作用，罗斯强调设计中形象和情感的表达，基利强调一种结构和秩序的表达，把自然作为设计的源泉。

但这些设计之中也存在着许多共同点，亦成为了现代景观设计的共同点：

■在景观设计中考虑用地条件，突出固有的地形特征

■自由采用各种各样的布局形式，但通常使用统一的设计形式

■植物依然是首选的造园材料

■设计中尊重植物的自然属性，尽可能不过多地改变它们的自然特征

■利用流动空间形式，进行灵活的景观设计

■在居住区设计中，强调因地制宜地选用相关的建筑材料，利用空间扩展和大玻

窗的处理手法使室内空间延伸到室外

■偏爱不对称构图，强调以人体尺度作为室外空间设计和新材料使用的标准

哈佛三杰对于现代景观设计的探索顺应了现代主义的时代冲击，推动了景观设计的的时代新发展，亦促使了现代意义上的景观规划设计学科的兴起，成为了一股推动美国乃至世界景观设计发展的变革力量。