游戏角色服饰设计研究Word文档格式.docx
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虽然各种大作不断迸驻中国，相对于国外游戏产业多年积累的经验，国产游戏在服饰设计上还是存在着较大差距,外来游戏产品华丽的视觉效果成为众多国产游戏模仿的对象，许多原创作品只是简单捏合了欧美和日韩游戏的设计元素,很多角色服饰设计都类似西方骑士和东洋武士的综合体不能全面的反映自身文化特色、风格表现模糊。
事实说明国产游戏在角色服饰设计方面尚处于在借鉴、摸索过程中还没有进行系统的吸收和转换，另一方面国内关于游戏设计的书籍中,往往注重游戏的制作,而未重视设计的审美角度和设计文化内涵。
欧美：
主要是以美国为代表，和韩国游戏相比不算多产的地区,多以欧洲神话为背景，带有典型的西方文化特征.游戏最大的特点在于游戏以技术见长，文化内涵深厚,任务系统极其丰富可玩性高趣味性强。
西方游戏人物的造型风格，不太适合东方人的审美趣味，但是其庞大的历史背景和宏达的气势，和相对于日韩华丽的服饰造型，欧美常常以朴素写实的服装造型、色彩来塑造人物的方式，如同美酒令人回味,越来越为国内的玩家所喜爱。
韩国:
韩国游戏产业韩国国民经济的支柱产业之一，是仅次于美国的第二大网络游戏大国。
韩国的游戏产业对外实行扩大国外市场，制定分地区,分阶段占领国外市场的战略，扩大国际交流，开办国际游戏展会，对内组建韩国游戏支援中心，向韩国游戏产业提供从资金到技术上的多方面支援，促进了游戏产业的健康快速的发展。
韩国游戏多以虚构的神话故事为背景，没有明显的历史文化环境。
场景多带有欧美元素画面细腻.人物设计以东方人的审美观出发，东西合并视觉效果华丽。
日本：
亚洲的游戏强国，电视游戏电影化是日本游戏产业的巨大成就。
虽然游戏产业起步早,但网络游戏发展相对滞后，亚洲地区最受欢迎的网络游戏大多出自韩国。
国内的日本网络游戏数量不多，但都堪称经典.日本游戏善于营造梦幻效果，日式Q版卡通人物造型，深得在日本动漫作品熏陶下成长的中国玩家喜爱.日本游戏的角色服饰设计凭借着日本长期以来深厚的卡通动漫人物造型的积累,游戏的角色服饰设计经验丰富，尤其擅长古代欧式服装的设计。
主要内容:
1研究目的与意义
2研究现状
3东西方游戏角色设计特点
4研究目的与主要研究方法
5服饰对游戏角色设计的作用
（1）满足玩家对服饰美的追求
（2）服饰的角色扮演类游戏的功能道具
（3）是游戏虚拟社会形态的反映
（4）是游戏中的情感表达方式
（5）是玩家表现自己个性、爱好的媒介
6游戏角色服饰设计的内容
7游戏角色服饰设计的主题与构思方法
主题：
（地域、民族、自然、时代）
风格：
（浪漫、自然简朴、豪华、前卫、古典、民族）
方法：
（构成、夸张、写实）
8游戏角色服饰色彩与材料的研究
9结论与展望
实验设计方案：
1、利用中国知网、维普、万方等数据库完成与毕业论文相关内容的论文的检索；
利用图书馆的图书资源查阅相关的理论内容；
充分的利用互联网进行资料的检索收集。
2、本文我通过比较研究法来结合服装设计艺术、借鉴电影、戏剧等服饰设计表现手法，分析总结国内外游戏角色服饰设计现状和艺术特征；
在经过文献资料和调查法的形式来表达出游戏角色服装设计的重要性，然后就用经验总结法来进行规划总结整个论文的表达性.我还对游戏角色服装设计方法进行一些实质性的分析和应用。
准备工作情况和主要工作措施：
已经利用中国知网、维普、万方等数据库完成与毕业论文相关内容的论文的检索;
充分的利用互联网进行资料的检索收集；
相关文献资料整理准备完毕。
文献综述：
游戏角色服饰设计研究综述
摘要：
随着电子产业的快速发展，科技水平的不断提高，电子网络游戏在短短数十年里成为当今一种主流的娱乐方式。
游戏中的人物角色服饰更是以多元化的模式快速发展起来,在游戏中占有主导地位，通过服饰造型捕获广大玩家,甚至影响了现代流行文化的发展趋势。
因此，研究游戏角色服饰设计对增加商家利润和扩大周边产业都具有巨大的积极意义。
游戏是集虚拟性与互动性于一身的休闲娱乐方式，是其它娱乐方式所无法比拟的。
飞速发展的游戏，离我们的生活越来越近，为我们缓解紧张的工作压力和生活压力,逐渐成为人们喜欢的娱乐方式.在游戏设计中，游戏公司对硬件不断的换代升级，对故事背景，场景设定，游戏角色设计等整体精度的不断提升，从侧面证明了电子游戏巨大的商业价值和影响力。
要想使我国的游戏产业健康发展,在世界游戏产业中占有一席之地，深入的研究国内外游戏人物角色服饰的设计方法及特色,结合我国的传统文化与现代流行元素,树立自己的游戏品牌，最大限度的发挥出中国文化的影响力，进而设计出具有我国民族特色的游戏产品。
本文从游戏自身特点最为出发点，根据其自身所具有的独特魅力,结合服装设计理论、影视制作方法和动漫人物设计等方面的成功经验，从以下四个方面展开研究和归纳：
第一，讲述了东西方游戏人物的服装设计发展现状，从而分析出游戏人物服饰设计在游戏产业发展中的重要作用，针对各个不同国家在游戏人物服饰设计上的区别，分析了其设计方法的成因及状况,从中总结出东西方游戏人物服饰设计的思路特点,重点强调了我国在游戏开发领域所走的个性化创新路线。
第二，利用服装设计的构思经验和方法,结合游戏设计在艺术没赶上的要求，归纳总结了游戏人物服饰设计的构思方法与技巧，并指出快速的捕获到时尚元素并将其融入到服饰设计中的创作方法，以供参考.
第三,分析了成功服装设计对服装设计基本三要素（款式、色彩、材质）的把握与掌控;
讲述了如何根据游戏的特点将设计三要素更好的运用到游戏人物服饰设计之中；
利用东西方一些成功的游戏案例,举例分析了服装设计三要素在游戏人物服饰设计中的作用及运用方法。
第四，通过一系列的研究分析，对游戏人物角色服饰设计做出总结,得出结论，并对未来的发展做出美好的期许与展望.
关键词：
角色服饰；
构思设计；
主题；
风格;
方法
1绪论
1.1研究目的
通过游戏可以构建一个虚拟世界，放松人们日常的紧张情绪，使其畅游在虚拟的世界里，游戏中人物角色服饰的升级变换，可以增强游戏的可玩性。
近几年来国产游戏在不断的进行自主研发，经过不懈的努力已日渐走向成熟，在市场份额占有率上也有了很大的提高。
但由于国产游戏对国际化游戏产品的过分模仿，使游戏人物服饰设计始终不能在深层次上的得以理解，在某种程度上欠缺系统的学习和认知，造成了国产游戏现在无法突破的瓶颈局面,总是走不是外国游戏的影子。
因此,本文意在如何使国产游戏走出差异化的发展路线，为国人乃至国际上的玩家创作出更具中国特色的差异化游戏。
1。
2研究意义
2.1理论意义
从游戏人物自身特点最为出发点，根据其自身所具有的独特魅力，结合服装设计理论、影视制作方法和动漫人物设计等方面的成功经验,分析国内外游戏角色服饰设计现状和艺术特征，归纳游戏服饰设计的构思方法和设计方法,形成一套完成的设计理论，不仅仅是探询艺术形式和手法的多样化，而且也是对游戏文化性的补充拓展了游戏设计发展的空间.
1.2。
2现实意义
从商业的角度上，系统的游戏服饰设计研究不仅能满足网络游戏自身开发的需要,它也将会是拓展网络游戏产品发展空间的重要手段。
将时尚潮流服饰设计与游戏结合起来，生产轻纺类的服装以适中的价格、变化繁多的款式吸引年轻的游戏玩家，不仅可以极大的宣传游戏本身又可以创造出新的商机。
2.1国内发展现状
我国在游戏产业方面的研究相对欧美发达国家及其他亚洲发展中国家起步较晚。
我们最初制作的国产游戏,开始都是一些纯文字描述性的武侠游戏,例如90年代末的“玩王之王”和“网络创世纪”，这两款游戏在人物造型上都过于简单化，玩家主要通过游戏体验一把虚拟空间的刺激感。
随着中国WTO的入世，在2000年初有多款外国产业的游戏打入中国市场，主要以韩国的2D版的多人在线游戏和科幻性较强的“红月"
为代表，其强大的阵容、震撼的画面、自由的PK、简单的操作等特点使中国大批热爱网游的青少年“为之着迷”。
与此同时日本的“石器时代"
也作为当时国内第一Q版游戏得到众多青少年的亲睐.这些游戏由于内容和主题的丰富多彩华，使得游戏人物的衣着服饰、造型配饰逐步从简练单一走向复杂多变。
受国外这些大型游戏的冲击,国内游戏研发者开始迈出自主创新的脚步,其中以金山、网易等较为知名的游戏制造商为代表，制作了中国首部2D游戏——“天剑情缘"
和“大话西游”，一时风靡了中国的游戏市场。
三维画面的喜好比例自2004年开始逐步上升,并于2005年首次成为最普遍喜好的游戏画面表现形式。
中国网游的3D时代来临。
同时2006年起的多款体闲游戏投向市场，尤其是3D版的体育竞技类和音乐舞蹈类游戏最受欢迎。
中国游戏市场产品向多元化发展。
虽然各种大作不断迸驻中国，相对于国外游戏产业多年积累的经验，国产游戏在服饰设计上还是存在着较大差距，外来游戏产品华丽的视觉效果成为众多国产游戏模仿的对象，许多原创作品只是简单捏合了欧美和日韩游戏的设计元素,很多角色服饰设计都类似西方骑士和东洋武士的综合体不能全面的反映自身文化特色、风格表现模糊。
事实说明国产游戏在角色服饰设计方面尚处于在借鉴、摸索过程中还没有进行系统的吸收和转换，另一方面国内关于游戏设计的书籍中，往往注重游戏的制作，而未重视设计的审美角度和设计文化内涵。
2。
2国外研究现状
2.2.1欧美国家发展现状
主要是以美国为代表，和韩国游戏相比不算多产的地区，多以欧洲神话为背景,带有典型的西方文化特征。
游戏最大的特点在于游戏以技术见长，文化内涵深厚，任务系统极其丰富可玩性高趣味性强。
西方游戏人物的造型风格，不太适合东方人的审美趣味，但是其庞大的历史背景和宏达的气势,和相对于日韩华丽的服饰造型，欧美常常以朴素写实的服装造型、色彩来塑造人物的方式,如同美酒令人回味，越来越为国内的玩家所喜爱.
2韩国发展现状
韩国游戏产业韩国国民经济的支柱产业之一,是仅次于美国的第二大网络游戏大国。
韩国的游戏产业对外实行扩大国外市场，制定分地区，分阶段占领国外市场的战略，扩大国际交流，开办国际游戏展会,对内组建韩国游戏支援中心，向韩国游戏产业提供从资金到技术上的多方面支援，促进了游戏产业的健康快速的发展。
场景多带有欧美元素画面细腻。
人物设计以东方人的审美观出发,东西合并视觉效果华丽。
2.2。
3日本发展现状
虽然游戏产业起步早，但网络游戏发展相对滞后,亚洲地区最受欢迎的网络游戏大多出自韩国.国内的日本网络游戏数量不多,但都堪称经典.日本游戏善于营造梦幻效果，日式Q版卡通人物造型，深得在日本动漫作品熏陶下成长的中国玩家喜爱。
日本游戏的角色服饰设计凭借着日本长期以来深厚的卡通动漫人物造型的积累，游戏的角色服饰设计经验丰富，尤其擅长古代欧式服装的设计。
3国内外游戏人物角色设计特点
3.1国外游戏人物角色设计特点
3.1.1欧美国家游戏人物角色设计特点
在欧洲国家休闲游戏主要以电视游戏占主导地位，游戏类型花样繁多,其中射击类、动作类和体育竞技类游戏列居前三位,伴随着信息网络化的快速发展，网络游戏迅速得到了蔓延，大型的网络角色扮演累的游戏收到了越来越多玩家的亲睐.
欧美国家的游戏特点总体而言，在艺术角度上传承了欧洲的古典写实风格，不管在人物造型设计上还是光影选择上,基本都依照客观事实进行创造,即便是偶尔运用夸张的手法也不会超出实际的逻辑范畴,在整体上会把握好主观抽象,客观具象的设计原则。
就游戏中人物角色风格而言，一般以写实性和幻化性的风格为主；
就人物的绘画手法而言，一般是采用严谨的素描为主,另外结合油画色进行渲染，使得游戏画面更具线条美感,从而达到色彩清晰明朗的效果，让玩家从视觉上有强烈的冲击力，体验游戏的真实感。
在美国游戏设计中,人物的造型通常充满了奇幻色彩,重点在于表现游戏任务的曲线美感,利用肌肉线条来彰显人物的力量感,使游戏人物更具威武有力的个性化特征,利用一些新奇的武器配置，烘托出游戏的奇幻色彩,营造游戏的奇幻氛围，充分使玩家体验到游戏的真是感和刺激感。
欧洲国家的游戏中的人物造型多具有丰富多彩、自由变化的特点，采用绘画性较强的手绘方法将游戏人物全貌勾勒的栩栩如生，利用这些简洁的线条使人物极具符号特征和亲和力。
欧洲国家游戏中的人物造型风格同美国游戏中的人物造型风格相比略有差异，少了些许的夸张感，使人物更具亲和力。
在游戏人物角色服饰设计上，都因受到西方历史文化北京的影响，其表现风格都具有动漫和奇幻的风格，因此在服饰的款式、风格、色彩和面料上极其相似，有异曲同工之处。
3.1。
2日韩国家游戏人物角色设计特点
日本游戏产业是通过掌上游戏和家庭单机版游戏起家，韩国游戏产业是靠网络游戏开发发家，同处在亚洲的两个国家在游戏产业中都具有各自不同的优势，但单从游戏人物的服饰设计影响力方面而言，日本的卡通设计应当首屈一指,对整个东方国家的游戏人物服饰设计发展产生了巨大的影响和带动作用.
日本作为在游戏产业领域亚洲为首的国家，在游戏设计风格上所追求的是具有浪漫主义色彩和卡哇伊唯美效果，游戏画面美轮美奂，人物线条细腻逼真，色彩时而朴素优雅，时而绚丽斑斓，给玩家塑造的是一种充满浪漫色彩、如诗一般的梦幻意境；
在人物造型设计上以塑造人物的偶像化风格为主线，通常男性人物会是英俊潇洒的美男子，女性人物会是大眼清纯的美少女;
在人物身材比例上，基本是以突显人物的修长美感,游戏人物无论男女都是采用大头小身子的Q版造型,这种日式的Q版造型还一度引领了亚洲游戏设计的新潮流。
日韩游戏中的人物服饰设计特征可以大致归纳为以下方面：
第一，在日本有很多游戏的人物服饰设计,运用了大量的日本传统服饰元素,使游戏人物看起来具有一种神秘的东方色彩.例如：
在早期的《街头小子》的游戏里,男性人物采用了日式的武术柔道服和传统的相扑服,女性人物则采用了中式的改良旗袍；
在《太阁立志传》里，采用了大量的日式和服及中国战国时期的武士盔甲；
在《三国志》里，采用了中式的盔甲和汉服.韩国游戏与日本游戏在服饰设计上不同之处在于，在韩国游戏里多采用西方服饰,极少的用到韩国本民族的传统服饰，尤其是在网络版的角色扮演游戏里,游戏人物大都穿的是现代版的西式服装。
第二，日韩的Q版游戏受到了亚洲游戏玩家的广泛爱戴及好评，游戏中的人物大都充满了可爱、搞怪的幽默气息。
因此,在他们的服饰风格上以夸张、搞怪、新颖为宗旨，款式上不做太多的限制，可以天马行空，尽情发挥创新思维，重点在于突出人物的性格特点，在服装的色彩选择上,特别注重的是色彩搭配效果.日韩游戏中人物的服饰大都新潮时尚，个性十足，由此也带动了亚洲时尚文化产业的发展。
第三，日韩游戏中不乏很多以欧洲历史文化为背景的游戏创作，这类游戏在人物服装设计上，通常以欧洲中世纪的华丽宫廷服饰为主，目的在于给人以浪漫唯美的视觉享受,同时也凸显出日韩民族对于欧洲骑士精神及奢华生活的美好向往.
3.2国内游戏人物角色设计特点
最初，国内游戏人物造型在中国传统武侠小说、系列漫画的影响下,充满了东方神勇的大侠风格,自成一派,受中国传统文学的深厚影响，使游戏具有浓郁的史实气息。
在游戏人物的形象塑造上讲究的是真实写实，突出人物的肌肉健硕、躯干威武，重点在于对人物的动作的动态刻画,在人物表现形式上受日式卡通动漫的影响，因此经常借鉴日式游戏的人物造型。
随着国内游戏产业近几年的快速发展，在人物服饰设计上有了很大的提高，制作了一系列以中国历史战争或者武侠小说为题材的游戏，这类游戏在人物服饰上大多采用中式古装，用以展现中国传统文化的特色。
在国产单机版的武侠类角色扮演游戏中的人物造型,多利用传统的连环画或线描的绘画方法，在三维立体技术出现之后，使得游戏在画面效果上更加突出出中国传统服饰的东方特色。
目前，国产游戏在人物服饰设计上摆脱了场景真实再现的束缚，正在尝试运用多种设计元素相互融合、相互渗透的设计方法，在造型上具有古典和现代相结合的结构风格。
风靡一时的国产网络游戏《傲世OL》,虽然是一款三国时代的演绎游戏，但其人物服饰设计都不再依照三国汉代那个时期的服饰风格进行设计，而是将唐宋时期的服饰元素融入其中，游戏中的男性人物都穿着唐宋朝代的头盔铠甲,在服饰花纹上镶嵌汉代纹饰，这样就使得游戏人物看上去英勇善战的同时,还显现了服装的华丽的色彩，给人耳目一新的感觉；
游戏中的女性人物的服饰都是以现代人的审美眼光进行设计的,大都身着现代版的修身服装，使游戏人物看上去凹凸有致,更加凸显女性的线条美感。
对于国产游戏的开发商而言，正在探索挖掘如何使游戏更具可玩性上煞费苦心，后来发现可以在人物服饰设计上大做文章，利用服装配饰的光鲜及升级变换，使得玩家在不断的升级中体验到成功的喜悦和满足感。
最近几年出现了两款非常热门的国产游戏《寻仙》和《蜀山争霸》，其成功之处就在于在人物服饰设计上运用了东西方风格相结合的方式,使得人物形成了一种中西合璧的创新效果。
4。
1研究目标
根据目前国内外游戏人物服饰设计的发展现状，归纳出各国对于游戏人物服饰设计的特点及风格,从服饰设计款式、色彩、材质的三要素着手进行深入分析和研究,归纳总结出一套系统的设计方法及规律的理论框架。
4.2研究方法
本文运用了分类对比法、综合分析法及举例对比法等研究方法,对于游戏人物服饰设计方法、过程、理论依据做了详细探讨及深入研究。
利用分类对比法,对国内外游戏人物服饰设计的理论，通过对比中外服装发展史，在思维方法上进行了系统科学的分析；
利用综合分析法，综合服装设计的艺术学、审美学、心理学的功能特点,对游戏人物服饰设计进行系统综合的分析;
利用举例对比法,将成功优秀的游戏案例作为理论依据，通过对比总结出同文化背景和游戏环境相匹配的游戏服饰设计方法。
5。
1可以满足玩家对服饰美的追求
马里林·
霍恩曾言:
“服饰就是人的第二皮肤。
"
我国文学家郭沫若，也曾说衣裳就是一个人文化的表现方法之一,体现了一个的思想形象，由内而外的散发着一个人的精神状态和风貌特质。
服装作为人类本位力量的审美标准，它直接或间接的映射出一个人的审美眼光和审美需求。
人们对于服饰美的追求,可以通过网络游戏中的无功能、无附加属性的装饰套装得以体现，玩家在游戏中奋战以获取这些装备，纯粹是为了游戏角色作为审美客体的美观，同时满足自身作为人的自尊心、虚荣心、满足感等社会心理需求，这类装备在网游中的迅速风靡，体现了人类对于服饰美的天然追求。
5.2服饰的角色扮演类游戏的功能道具
对于角色扮演游戏,其人物服饰的多样多变性就是玩家在游戏中级别的象征，玩家只有通过不断的升级，才能获得更多的服饰道具，这种升级的追逐过程使玩家从中能够体验到无比强烈的成就感。
随着级别的提升，游戏人物服饰配备的升级，使得玩家的防御进攻能力随之提高,因此，追求高级别的服饰配备成为玩家不断为之奋斗的目标.
3是游戏虚拟社会形态的反映
游戏中的人物服饰配备除了能够满足人们对美的追求之外，还能够通过人物服饰的款式、风格、色彩的不同,给玩家营造出一个虚拟的社会存在状态,由此使玩家体验到在现实生活中无法体验到的民俗民风和地域时代特色。
角色扮演游戏中所设定的人物风格可谓千变万化、种类繁多.不同的种族、地域及时代场景让玩家身临其境的感受到了各色各样的生活状态，利用与角色所处环境相匹配的服饰装备使玩家从中体验到无尽的真实感。
4是游戏中的情感表达方式
一般而言，一个人的服饰风格可以反映出一个人的内心情感，如果是内心忧郁的人通常会喜欢深色素雅的着装风格，一个内心快乐的人则通常会喜欢色彩艳丽的着装风格，因此，这一点在网络游戏中也得到了很好的体现。
玩家对于游戏人物服饰的选定同其内心情感有者密不可分的联系，通过人物服饰可以使玩家同游戏人物角色产生共鸣。
在不同时代、种族的游戏背景下,给玩家提供了不同的人物服饰,玩家可以从中找到适合自己或者可以表达自己内心情感的服饰,使其真正从内心深处得到一种情感的宣泄与表达。
5是玩家表现自己个性、爱好的媒介
通常来说，透过一个人的服饰还能够大致了解到一个人的年龄、性格和其喜好。
一个人的兴趣爱好可以通过其服饰搭配及色彩的选择得以体现，因此，玩家在玩游戏的过程中，可以利用对于人物角色服饰的组合搭配，将自己的兴趣爱好得以展现和延伸，有助于玩家更好的塑造其性格特征及发展方向.
6游戏人物角色服饰设计的内容
6。
1游戏人物角色服饰的设计类型
1.1奇幻服饰
充满未来主义奇幻色彩的服装设计一直在游戏服饰界引领时尚潮流，并占有一席之地,对于此类设计理念最早起源于意大利的20世纪60年代的文艺复兴时期。
随后在法国时尚界设计师的改良下，形成了一种具有奇幻先锋之称的未来主义时尚风格。
这种服饰类型采用了大量的金属和塑料等高科技材料作为面料。
此类游戏大都是以宇宙空间作为背景，把过去、未来、现在设计在同一个空间时空内，以硬盘游戏《雷神之锤》为例，游戏中的人物风格千奇百怪,外星人、变异人和人类交织生活在一起，在人物服装造型设计上融入了流线造型、仿生设计和机器美学相结合，色彩上以冷色调为主，代表科技的蓝色、银色和神秘的紫色、灰色应用广泛,服装的质感常常使用闪烁的金属质感和透明材质，来表现未知科技和材料。
自从好莱坞制作的《黑客帝国》和《星球大战》等充满科幻色彩的电影之后，奇幻服饰设计继而大行其道。
6.1.2战争服饰
战争服饰在游戏人物服饰设计中分为骑士服、战士服、射手服等等，此类服饰通常配有一些兵器配饰，用于战斗和防御之用。
在战争游戏中,人物的造型普遍是身穿铠甲、头戴钢盔，这些铠甲根据其防御功能可为以下几种类型：
1、皮甲：
皮甲是一种用皮革制作而成的铠甲,通常适用于工兵、箭手等游戏人物;
2：
硬皮甲：
是一种钉有片状装甲的皮革铠甲,可以有效的保护游戏人物的前半部分；
3、锁子甲：
是一种
升级会员 