通用新人美版小学美术四年级下册教学设计Word文档下载推荐.docx
《通用新人美版小学美术四年级下册教学设计Word文档下载推荐.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《通用新人美版小学美术四年级下册教学设计Word文档下载推荐.docx(28页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
八、教学反思:
第2课放学了
通过这幅创作画,表现自己喜欢的课余生活,并使学生进一步掌握人物动作的画法。
用绘画形式表现自己的想法,培养学生的创造性。
培养学生热爱生活的美好情感。
人体的各种动态特点。
画面的构思和组织。
绘画材料。
启发谈话:
放学了,你和小伙伴们最喜欢去什么地方?
最爱干什么呢?
二、讲授新课
1、能模仿一下你参加的活动的动作吗?
请学生用速写的方式,画下同学的动作。
教师可以示范,同学配合,用互相做模特的办法解决。
2、欣赏课本上的照片,讨论照片上的活动内容。
3、联系自己的实际说说自己喜欢的活动。
4、欣赏作品:
画面画了什么内容?
怎样去表现的?
教师总结:
人物动态:
小作者画的动作都不是简单的动作,可是画得很生动,这说明小作者基本上掌握了人物动作的画法。
背景:
有复杂的背景,也有比较简练的。
复杂的背静可以把环境交代清楚,像人物所处的位置在哪里;
简单的背静有利于突出主要人物。
三、作业设计:
用绘画形式表现自己喜欢的课余生活。
学生创作,教师辅导
作业提示
1、主要人物要突出,画得较大。
2、画面画得不宜太复杂。
四、课堂小结:
1、展示优秀作业。
2、引导学生评价作业。
五、板书设计:
六、教学反思:
第3课快乐的人
1、知识与技能:
了解可以应用于线造型的各种各样的媒材,发现线材的美感并进行艺术创造。
2、过程与方法:
了解线材的基本制作方法。
3、情感态度价值观:
培养学生关注生活的习惯和勇于创新的精神。
进行不同人物动态的造型练习。
人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。
各类线材,如不同颜色的铝线、铜线、尖嘴钳子等。
一、组织教学:
检查用具准备情况,稳定学生情绪。
二、讲授新课:
1、小组研究:
(1)表演并体会:
当你活动时,主要是哪里在动?
(2)欣赏书上名家作品:
它欢乐的动作和真实的人一样吗?
哪里不一样?
为什么?
2、研究教材
分析、研究材中学生作品:
你喜欢哪—件?
什么样的人是快乐的?
你打算运用怎样的造型突出表现快乐?
4、欣赏书中作品,看看他们如何用线材表现快乐的动感?
5、技法指导
根据个人的喜好与力度情况,选择适合的线材进行表现。
有些东西(螺丝钉、铅笔、曲别针等)不属于线材,你觉得它们像什么?
能够与线材有机地配合使用吗?
启发了你哪些想?
个人独立创作或与别人合作完成有快乐动态的人物雕塑造型。
学生创作实践,教师巡回指导。
1、展示学生作品,并引导评价。
你在创作中遇见过什么难题?
是怎样解决的?
谁的造型最大胆?
你最喜欢哪一组造型?
你还有什么好的建议?
第4课材质的美
能从材质、造型、色彩方面对作品作简单的描述,发表自己的看法。
欣赏了解运用不同材质的艺术品的艺术特色,提高欣赏能力。
培养学生了解古代艺术的情感。
了解不同时期、不同材质的艺术品的艺术特色,学习观察作品、分析材料,从中获取信息的方法,大胆谈自己的感受。
不同材质的作品带给人的不同美感和感受。
通过教师启发、引导和欣赏分析等多种方法解决。
课本、课件。
教学过程:
一、组织教学
稳定学生情绪,准备上课。
二、导入课题
1、欣赏课件,感受生活中不同材质的艺品带给人的不同感受。
2、出示课题:
材质的美感。
三、讲授新课
在中国古代早期的工艺美术中,陶器、玉器、石雕等工艺品,不仅雕刻技艺精湛,造型优美,各有民族特色,是我国具有悠久历史的传统工艺。
欣赏课件。
1、玉器
汉代由于出产玉石的西域通道畅通,玉料来源增多,玉品的琢制与使用更为普遍。
秦、汉、魏晋南北朝时期,是玉器发展的强盛时期。
许多玉器近似石雕风格,制作非常精致。
人物、动物形玉器,重在揭示对象的精神世界,对其形体采取夸张手法以突出关键部位,使用较密集的阴线装饰细部,类似绘画上的铁线描,注重起伏,使玉器浑厚自然,气韵生动。
玉器在中国光辉的历史文化中,是一颗灿烂的明星,在世界艺术中独树一帜,具有鲜明的民族特色。
我国的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出现始,一直不间断地绵延发展了七千余年。
玉器在中国的历史上流传之所以久远,除因玉材丰富、质地优良、品种繁多、制作技术先进、造型美观外,最主要的是由于玉在中国一直被奉若神明,被认为是一种吉祥的象征,
2、石材
《马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。
作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中马踏匈奴》(高168厘米,花岗岩)历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。
作品表现了一匹昂首挺立的战马,安详而不失警惕,端庄肃穆中蕴含着力量。
马腿粗壮结实,四足踩踏着手持弓箭的匈奴首领。
挣扎的匈奴人露出绝望的神色,形容委琐,面目可憎。
马腿如四根巨柱,与马身浑然一体,显得坚实稳固。
作者运用了浮雕与线刻相结合的手法,造型古劲朴拙,风格沉着浑厚,尤其是象征手法的运用使之极具艺术感染力。
公元前117年,年仅24岁的霍去病不幸英年早逝,汉武帝及全国人民都十分惋惜悲痛。
为纪念这位杰出的军事将领,决定举行隆重的葬礼,并在武帝陵址旁不远处修建气势宏大的墓冢,即今天的霍去病墓。
霍墓石刻不仅反映了那个时代的精神,更体现了人们对这位保家卫国的民族英雄的深切情念与崇高敬意。
据记载,唐时每逢唐玄宗生日,大宴群僚,有舞马助兴。
唐人诗作中,对于舞马有生动描绘:
奋首鼓尾,纵横应节,“腕足徐行拜两膝”为玄宗上寿。
玄宗赐酒一杯,舞马自衔自饮。
这件皮囊壶舞马纹为我们提供了当时宫廷舞马的形象资料。
藏陕西历史博物馆。
的唐三彩作品,有立体雕塑,有各种形制的器具,最令人赞美的是那些陶塑制品,当我们看到那些神采奕奕的骏马和被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及动物、禽鸟等唐三彩精品时,会从心底发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。
这些栩栩如生的艺术形象,以普通的黏土制成,运用火的艺术使之成为不朽的艺术品,这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。
唐三彩的制作,使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页,是人类制陶史上的一个闪光点
3、金、银
舞马衔杯银壶。
唐,公元1970年陕西西安何家村出土。
高18.5厘米。
锤击成型,两半焊接。
壶作成皮囊壶的形状,小圆口,覆莲形盖,弧形提梁,扁圆腹,圈足。
此壶不仅作出游牧民族便于携带的皮囊壶形,而且最令人感兴趣的是腹两面各模冲出一匹舞马。
舞马前腿直伸,后腿曲跪,长鬃披散,马尾上翘,颈系绶带,向上飘举,口衔金杯。
4、陶
中堡村出土的三彩马,头小,颈短,前胸肌肉发达,腹大,背腰肌肉丰满,平直,关节、蹄正而适度大小,腰、尻以及肩颈结合良好,复尻,四肢欠结实,显得有些纤弱,类似新疆马。
四、小组讨论:
你喜欢什么样的材质做的艺术品?
介绍自己喜欢的艺术品的材质特点、造型特点?
五、课堂小结:
在不同时代,不同地区的各种工艺美术品中,像陶器、玉器、石雕等这些不同材质工艺品,它们不仅显示了艺术创造者精湛的工艺技术和其优美的造型,也显示了不同地域的民族特色。
六、板书设计:
七、教学反思:
第5课有人脸的器物
了解有关造型设计的知识,培养泥塑造型能力。
发挥想象力,用泥做一个有人脸的小罐或杯子。
提高学生德望审美情趣,培养学生对美术的兴趣。
学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。
创造性地设计有特点的人脸器物。
课前准备:
图片资料、彩泥。
教学过程
1、激趣谈话:
你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗?
介绍给大家听听。
2、打开书本,欣赏“大禾人面铜方鼎”和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。
”
提问:
“这两种古代器物有什么特别之处?
大禾人面铜方鼎以人脸为装饰图案;
人头形器口彩陶瓶,整体以人为造型。
3、这样的设计给你什么感觉?
4、同桌相互观察彼此的脸。
你看到同学的表情有什么变化?
学生回答(笑)教师用简笔画画笑的表情。
“你还会表演其他表情吗?
学生表演,教师画。
5、“原来人脸这么有意思,我们也来设计一个有人脸的杯子或罐子吧!
6、欣赏范作:
这几件作品有什么不同?
(材料相同:
紫沙泥。
制作方法有所不同,造型不同,人脸表情不同)。
7、“你想做一个什么样的人脸器物?
三、制作方法:
1、先用泥板,做一个器物的形状。
2、表现奇特的表情。
3、可用刻、压、粘等表现不同的肌理效果,丰富变化面部表情。
四、作业设计:
制作一个有创意的人脸器物。
学生艺术实践,教师个别指导。
五、课堂小结。
展示有创意的学生作品。
第6课巧用对称形
使学生掌握对称的规律,运用对称的规律。
提高学生剪、贴的制作能力。
在制作过程中体验生活的快乐,学会欣赏对称的美,增强学生的审美能力及热爱生活的情感。
利用剪对称形的方法,制作一件小装饰品。
具有创造性的制作。
稳定情绪,检查学具准备情况。
1、你知道在生活中有什么对称现象吗?
给你什么样的感受?
2、介绍对称知识
教师:
所谓对称,一般是指轴对称,即以对称形的中线为轴,将图形半侧旋转180度后左右完全重合。
你发现蝴蝶有什么特点?
教师小结:
同学们刚才深入观察研究,发现了蝴蝶的结构、外形、花纹、色彩,都是对称的。
观察研究蝴蝶对称的特点后,我们再来观察这只具
有对称特点的蝴蝶,看看它给我们什么样的美感?
学生:
具有平衡、稳定的美感。
这就是对称的美。
3、制作一只蝴蝶:
A、选一张彩色纸对折后依折线处画出半只蝴蝶纹样。
B、依轮廓线剪下图形。
C、剪出蝴蝶的花纹。
D、整理。
三、作业提示:
1、教师:
再回忆、想象一下,生活中有什么样的物品用对称的花纹装饰?
你能巧用对称形,把我们的生活装饰的更美吗?
2、作业提示:
利用剪对称形的方法,制作一两件小装饰品。
四、学生创作,教师辅导。
五、小结:
1、学生自评、互评。
2、选出优秀的作品,给予表扬。
板书设计:
教学反思:
第7课生命之源——水
学习设计制作有主题小报的方法。
培养学生制作队报的能力
通过这节课的学习,让大家对水资源有一个更深刻的认识,同时也号召大家平时在生活中要珍惜水和节约用水。
通过收集水的相关文字资料、图案、版面设计,学习有主题宣传小报的设计制作方法。
主题突出与布局的设计。
通过教师启发、引导和示范等多种方法解决。
8开白纸,直尺、彩笔等。
一、课前准备:
1、查一查我国的节水标志含义是什么?
“世界水日”和“中国水周”各是哪一天?
2、收集有关地球水资源的资料和我国目前水资源的情况。
二、组织教学:
检查学具准备情况,稳定学生情绪。
1、了解有关水资源的知识:
(1)播放课件:
了解水的作用、水资源现状。
(2)提出问题:
你能想象吗,假如没有水,地球将是什么样?
(3)说一说,我们的生活中有哪些浪费水、污染水的现象?
(4)小组讨论:
怎样才能更有效地保护水资源,维持生态平衡?
2、欣赏有关水资源的图片资料和艺术作品。
3、展示课前收集的相关资料。
4、欣赏学生作品,分析不同的表现形式。
激发创作灵感。
小报的组成包括:
(1)主题:
文字清晰、醒目、突出。
(2)装饰图案:
色彩鲜艳、形象生动。
(3)文字介绍:
内容具有科学依据、真实、概括。
以小组合作的形式完成一份节水爱水主题的小报。
五、小结
1、展示学生作品。
2、说说你有什么好的节约用水的建议?
第8课设计生活标志
通过分析不同类型的生活标志,理解它的造型特点、色彩特点和它们所表达的含义。
能用不同的表现形式进行设计和制作,培养学生的创作设计能力。
欣赏不同类型的生活标志,了解标志在生活中所起的作用,知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动,养成自觉使用标志的习惯。
通过欣赏生活标志图例,了解标志的艺术特色,学习设计适用的标志,尝试用多种表现形式设计制作标志。
标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。
一、组织教学检查学生用具准备情况。
二、引入新课
1、出示学校的校徽,请学生欣赏。
说说你还见过什么样的标志,它在生活中有什么作用?
按名称、特征、意义及作用进行分类:
天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。
设计生活标志。
(标志是由形象的几何图形组合而成的,它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么,不该做什么,以图形代表语言。
)
1、提出问题、小组讨论:
(1)标志有哪些种类?
(2)标志有哪些用途?
(3)标志有几种表现形式?
符号、图形
2、展示有关标志的资料,共同欣赏,进行分类,说说它们的含义。
3、欣赏课件,介绍一些常见的生活标志的特点和作用。
小组讨论我们的学校都需要什么样的标志?
根据自己的设计、构思,选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。
学生作业实践,教师巡视指导。
五、课堂小结
1、选择设计制作好的标志进行展示;
2、巩固知识要点,明确标志的含义。
第9课用彩墨画鱼
简单了解彩墨画的绘画形式,初步了解认识中国画。
用装饰、变形手法画鱼,并添加简单的环境。
培养学生对绘画用具的使用方法及用色。
学习和了解中国传统绘画,激发民族自豪感。
让学生发现彩墨与宣纸产生一种特殊变化。
鱼的变形手法和鱼鳞的排列。
中国画的工具材料。
主要材料(毛笔2-3支、中国画颜料、书画墨汁、生宣纸)。
辅助材料(水杯、调色盘、抹布、画毡或旧报纸)。
1、检查用具准备情况,稳定学生情绪。
2、展示一幅中国画作品,调动学生的学习兴趣并引入课题。
1、练习用笔、用墨。
请你用毛笔蘸上墨,中锋用笔、侧锋用笔试试,看有什么变化?
中锋——线;
侧锋——面。
2、教师演示:
浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等技法。
水多——浓——淡;
水少——淡——干;
点染——用面造型;
勾勒——用线造型。
3、图例欣赏:
注意观察鱼鳞部分的表现,学生观察分析不同的方法。
4、想一想,艺术家是怎样画的?
运用了哪些技巧?
5、教师及时发现、表扬有创意的作品。
用彩墨的形式,画一幅中国画----鱼。
学生艺术实践,教师个别辅导。
技法的体验与运用。
组织展示优秀作业并引导学生讲评。
第10课动物的脸
进一步让学生感受中国画的韵味,体验水墨的特性。
通过赏析、尝试、总结掌握画动物脸的一般方法
提高学生的观察分析能力,培养学生的审美情趣陶冶身心。
学习用国画的方式对动物的脸进行表现。
如何抓住动物的脸部特征和对水墨的控制。
中国画用具材料。
1、检查用具准备情况。
2、强调国画课的注意事项。
1、猜一猜你看到的是哪种动物的脸。
2、比较各种动物的脸,概括它们的特征。
3、欣赏画家笔下的动物。
4、找一找画家作画的技巧。
5、师总结:
表现的方法是墨点、墨线、墨块。
点——线——面的运用。
6、欣赏学生作品:
实物与画作对比引出重点——概括特征、夸张表现
7、教师演示。
中锋用笔——点、线;
侧锋用笔——面;
水、墨的干湿浓淡的掌控。
用中国画的形式表现一张动物的脸。
1、表现方法的不同及墨色的变化。
2、如何抓住动物的脸部特征和对水墨的控制。
1、作品展示
2、引导学生自我介绍作品(作画方法、满意之处等)
五、拓展、延伸
送给同学们的一句话:
保护动物、珍爱生命,我们的生活将更加阳光灿烂。
第11课认识中国画
认识了解中国画的分类,感受中国画独特的艺术造型、用笔用墨用色的独特技法及人文精神。
认识中国画绘画的工具,学习写意中国画简单的笔法和墨法。
通过学习,培养学生对祖国传统绘画艺术的热爱,获得中国传统文化、精神的熏陶,使中国传统文化艺术得到传承和发展。
认识、感受写意中国画的艺术特色,认识、学习写意中国画的用笔方法和用墨方法。
初步掌握简单的中国画笔法和墨法,并可以随意画一张写意花鸟画。
毛笔、毛毡、墨汁、宣纸、中国画颜料等。
一、组织教学。
向学生问好并自我介绍,让学生简单的了解自己,进行课前材料检查。
组织学生以找不同游戏的形式欣赏国画作品,让学生说说自己所欣赏的画属于什么画,画面表现手法有何不同,从中感受工笔画和写意画所带给自己的不同视觉感受。
发给学生生宣和熟宣,让学生亲自在生宣纸和熟宣纸上随手画,从中发现两者材质的不同和各自的属性,从而引起学生学习本课的兴趣。
引出课题----认识中国画。
【资料链接】:
中国画简称“国画”,主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜料和墨在绢或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,富于传统特色。
是琴棋书画四艺之一,也是我国传统造型艺术之一。
二、向学生介绍中国画,引导学生从题材、笔墨色彩的运用等角度初步感受中国画的艺术特色。
【中国画的分类】:
按技法分:
1、工笔画。
2、写意画(小写意画、大写意画)。
按内容分:
1、花鸟画(花鸟鱼虫,飞禽走兽)
2、山水画(亭台楼阁,自然现象)
3、人物画(人物肖像,生活场景)
【画材介绍】:
一得阁墨汁、宣纸(生宣、熟宣、半熟宣)、毛笔(羊毫、狼毫、)
生宣:
吸水性强,易产生丰富的墨韵变化,主要用于写意画。
熟宣:
吸水性弱,主要用于工笔和白描。
羊毫:
质地柔软,携水量大。
兼毫:
软硬适中。
狼毫:
质地较硬,主要用于勾线,皴、擦等技法的实施。
颜料:
中国画颜料。
【中国画的形式】:
中堂、条幅、小品、镜框、卷轴、扇面、长卷、斗方等。
三、初步学习简单的笔墨。
1、认识国画的笔法。
(中锋,侧峰,逆峰,拖笔)
简单的演示各种用笔的方法,讲解用笔产生的效果。
中锋用笔是指毛笔笔尖与纸面垂直,笔锋在墨线中间行走,用力要均匀,其效果圆浑稳重。
侧峰用笔执笔偏侧,笔锋在墨线的边缘,笔锋与纸面形成一定的角度,用力不均匀,时快、时慢、时轻、时重,其效果毛、涩,变化丰富。
逆峰用笔是指笔锋逆行(也就是说和习惯的运笔方向相反),其效果干涩、稚拙。
拖笔一般指笔锋的运行和笔杆的倾斜方向一致,其效果光洁、挺拔。
2、认识中国画的墨法。
泼墨法、破墨法(浓破淡、淡破浓、墨泼色、色泼墨)积墨法
3、认识国画的墨色。
(五墨六彩)
中国画的五墨:
焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨、
中国画的六彩:
黑、白、干、湿、浓、淡
4、组织学生赏析《泼墨仙人图》和《墨梅》。
5、教师演示几种笔法和墨法在绘画中的运用。
四、指导学生尝试运用简单的笔墨技法进行笔墨练习。
1、进行用笔方法和用墨方法的练习。
2、要求学生随意画一张写意中国画。
(小组实践,老师随机指导,)
五、展示创作成果,师生共同评点。
六、课堂小结:
第12课汉字的联想
教学目标:
通过查资料,知道汉字的由来,并了解汉字的起源、演变过程,感受汉字特有的美。
通过比较与设计,把字与绘画按照自己喜欢的方式结合起来,达到美观、新颖、有趣的目的。
通过学习活动,激发学生对汉字的热爱,能从平凡的事物中发现美、创造美。
把字与绘画很好的结合在一起。
用国画工具即表现出汉字的特有的美。
教学突破:
用欣赏分析、自主研究、合作交流、表现练习和评价的方法突破。
教学准备:
课件、相关文字和图片资料、国画工具和材料等。
组织教学:
稳定学生情绪,检查用具准备情况。
二、导入新课:
1、游戏:
排排队。
(象形字、篆字、隶书、草书、楷书)谁能说说汉字的起源、演变过程?
2、听了资料,你有什么想法?
3、把不同的字按照出现的时间顺序进行排列。
4、探究式学习(课件出示)自古书画同源,请你仔细找一找,在这些图片中,你认识哪些字?
这些字美吗?
美在哪