幼儿审美与创造力的研究Word下载.docx

幼儿审美与创造力的研究Word下载.docx

《幼儿审美与创造力的研究Word下载.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《幼儿审美与创造力的研究Word下载.docx（7页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

2013年11月9日

华中师范大学高等教育自学考试办公室印制

内容摘要:

幼儿教师要培养幼儿审美能力，重视幼儿审美个性心理特征，发展幼儿特殊的情感性的认知能力，发展审美能力、鉴赏能力、创造能力等。

通过营造艺术氛围,比如地方文化的影响,中国民间民族艺术的陶冶,国外艺术价值的影响;

创造民主互动的艺术氛围,来提高幼儿的审美感受能力,努力开发艺术资源,引导幼儿艺术体验;

艺术的同构活动给与幼儿深刻的艺术体验,拓展了艺术空间,推动了审美创造;

幼儿教师要重视幼儿审美发展的客观存在的心理现象，让幼儿产生审美的潜在发展力和心灵的需要。

幼儿教师要将学生审美能力的提高和创造力的发展融合在美的教育中，在让幼儿获得身心愉悦的过程中，培养幼儿的审美能力和创造才能，提高幼儿审美享受，发展并塑造幼儿完善的人格，帮助幼儿获得全方位立体化的审美感知，积极地让幼儿在游戏和活动中，在课堂上感受美，表现美，演绎美，获得身心和谐的发展。

关键词:

幼儿审美能力创造能力发展实践

前言

本论文主要从如何发展幼儿审美能力与创造力论述，它包括地方明间文化的感染经过教育教学的实践与研究，幼儿教师要通过音乐、美术等途径对幼儿进行艺术教育，遵循幼儿艺术发展的规律，牢固树立幼儿艺术教育中的主体地位，尊重幼儿的感受能力，体验能力，情感表达能力，发展幼儿的艺术才能，形成幼儿的丰富的情感和艺术的气质。

怎样发展幼儿的审美能力与创造能力呢？

笔者准备从以下方面努力：

1营造艺术环境，培养审美情趣，发展幼儿审美能力与创造能力

教师要善于从幼儿生活的环境中，积淀幼儿的多元文化素养，陪伴幼儿成长。

在幼儿艺术欣赏的情境中，教师充分展示我国民间艺术的精华，让学生牢固享受民间艺术精华的魅力，同时，教师要让幼儿能够更快地接触并欣赏优秀的外国艺术作品，感受民间艺术的魅力，享受艺术作品的价值，培养幼儿的审美情趣，捕捉艺术美的敏感性，让幼儿获得更美的艺术享受。

1.1地方民间文化的浸染

教师可以让学生感受到当地文化的艺术魅力，设计当地文化艺术的墙壁，呈现出地方的丰富的文化，艺术魅力的载体——艺术的特色。

教师通过展示全班学生的主题的作品，教师并展示教师和幼儿的艺术作品，能够展示出当地艺术作品的魅力和价值，通过这些丰富多彩的艺术活动，通过各式各样的文化介绍，名人名言荟萃等，可以让学生在当地文化中产生幼小的心灵的种子，让种子生根发芽，可以让当地的文化星火传递，生生不息，让学生充分感受到当地文化，领略当地文化的艺术魅力，形成对地方文化的认识，培养学生对生活对自然的审美能力，提高学生的艺术修养。

1.2中国民间民族艺术的陶冶

教师可以将幼儿园的教室环境布置成“中国风”的主题，分别悬挂教师和幼儿的共同的艺术作品，例如对联、扇子、剪纸、风筝、中国结等造型、图案、质地不同的民间艺术作品，可以陈列工艺品、雕刻、民族服装、建筑作品等图案或者物体，可以在台阶上展示山水画、水墨画、花鸟画、人物画等美术作品，可以展示在班级园地上中国戏剧的脸谱，让学生体会不同的造型图片等，教师并学会用排刷、石头、乌龟等材料制作各种各样的艺术作品，展现中国元素的剪纸艺术等，这样，通过多种多样的艺术作品，将“中国风”渲染得更加浓郁深刻丰富多彩。

教师还可以精心选择并播放各种民族音乐作品，让学生伴随着音乐作品，感受到民间艺术作品的艺术氛围，并装扮着幼儿的学习、生活和娱乐活动中。

1.2.1民族民间舞蹈教育对幼儿审美感知能力的影响

揭示民族民间舞蹈的具有多种艺术元素的性质，分别从民族民间舞蹈的音乐、美术、表演等教育活动论述，民族民间舞蹈对幼儿审美感知能力的影响作用。

民族民间舞蹈教育对幼儿审美理解能力具有深刻的影响，主要从民族民间舞蹈的形式美和内容美两个方面论述，通过揭示民族民间舞蹈的形式特征和内容内涵，抽取有利于幼儿园开展的各种艺术教育活动的元素，以求促进幼儿审美理解能力的发展。

这一部分依然从幼儿园音乐活动、美术活动、表演活动三个方面展开，论述民族民间舞蹈教育对幼儿审美创造能力的影响。

也即借助幼儿园原有的艺术活动形式，在不同的侧面利用民族民间舞蹈的艺术元素培养幼儿的审美创造能力。

1.2.2京剧艺术启蒙教育对幼儿审美感知能力影响

主要从四个方面着手:

（1）京剧音乐启蒙教育对幼儿音乐感知能力的影响;

（2）京剧舞美启蒙教育对幼儿美术感知能力的影响;

（3）京剧表演启蒙对幼儿形体美感知能力的影响;

（4）京剧艺术的整体美对幼儿审美感知能力的影响。

京剧艺术启蒙教育对幼儿审美理解能力的影响又为两个层次:

一是京剧的形式特征对幼儿理解艺术作品形式美产生的影响，京剧舞美的写意性与京剧表演的虚拟性对幼儿审美理解能力产生的影响;

二是京剧剧目的内容美对幼儿理解艺术作品内容产生的影响。

京剧艺术启蒙教育对幼儿审美创造能力的影响,幼儿对京剧艺术的审美创造可以表现在:

音乐活动中,幼儿通过欣赏京剧音乐自由的表现表达,并且创编京剧音乐、美术活动中,幼儿学习绘画京剧脸谱、学习制作京剧服装,手工课上学习制作各种装饰品,以及简单的京剧中的道具;

表演活动中,幼儿进行韵律活动、表演游戏等。

通过不同的京剧艺术活动途径,提高幼儿的审美创造能力。

我们要注意的是，在京剧艺术启蒙教育开展中应进行探讨,主要从京剧艺术启蒙教育目标的定位、京剧艺术启蒙教育内容的选择、京剧艺术启蒙教育的组织与实施三个方面进行。

1.3国外艺术价值的影响

教师可以将学生教师布置成教师要善于从幼儿生活的环境中，积淀幼儿的多元文化素养，陪伴幼儿成长。

2创造民主互动的艺术氛围，提高幼儿的审美感受能力和创造的能力

幼儿教师要着力营造师生互动的艺术氛围，强调幼儿的情感互动和学生的行为互动，重视学生艺术教育的继续和延伸，通过教师和幼儿共同创造幼儿的活动氛围，充分调动幼儿的情感，通过幼儿亲自的动手操作能力的培养，提高幼儿的审美情趣和创造才能。

例如教师可以让幼儿在感受民族音乐作品的美中感受艺术氛围，教师可以创造美的环境，在墙壁上张贴民族器乐的照片，张贴节奏的图画，让学生一边延长一边游戏，以此加深对艺术作品的感受能力，获得情感的体验，通过情景下的自由研究和实践，感受活动的趣味和意义，充分领略艺术作品的艺术美。

例如教师可以让学生欣赏名画，让学生和大师进行艺术的对话，通过学生与中国画大师的对话，让学生享受中国齐白石的《墨虾》、徐悲鸿的《奔马》等，充分感受到国画大师的富有生活情趣的美，通过幼儿与西方大师作品的对话，感受毕加索的《梦》、修拉的《大碗岛的星期天下午》等作品，充分感受西方大师的对话的魅力，感受到西方大师的幽默和个性的特点，感受到西方艺术作品的真实魅力，通过幼儿感受、欣赏、谈论、比较等，让幼儿的审美体验得到丰富。

教师通过将名画的细致分析，提高学生对艺术作品的感受能力，让学生能够从艺术作品的背景、动态、色调和图案中感受名画的艺术风格和艺术魅力，充分感受艺术作品的审美情趣和价值。

例如教师可以让学生感受文学作品，通过让学生感受文学作品的价值，例如可以将古诗抄在扇子的面上，通过世界经典作品的绘本阅读中，感受不同形式的艺术作品，激发学生对艺术作品的热爱。

教师可以将诗歌、散文等制作成图谱等，让幼儿在阅读的区域中自由指读，自由交流，充分体验艺术作品中的意境的美，词句的美，让学生充分亲近艺术作品，感受阅读的魅力，通过向学生推荐好书的阅读，感受阅读的旅程等，实现教师和家长之间艺术作品的交流，形成教师和家长的共同的认识，让学生分享阅读的心语，让阅读走进学生的家庭，充分丰富和实现教师和家长和学生共同的艺术交流，情感的交融。

3开发艺术资源，引导幼儿艺术体验

教师通过分析审美要素，作品的情感沟通和交流，让幼儿获得审美体验，产生情感共鸣，实现能力的提高。

教师可以让学生产生审美能力的运用，发挥想象和创造的作用，让学生配插图，展现有趣的，让人开心的艺术气息浓郁的活动，给学生绘画能力得到锻炼。

教师将开发这样的美术教育的活动作为主题系列活动，让学生合作绘画《喜庆的春节》、到写生《汽车展销会》，到想象画《二十年后的办公室》，到合作绘画《春天》等活动，通过长期的持续的活动，让学生整合对审美、科学、社会交往、情感体验的热爱，实现层层递进、环环相扣的活动，让幼儿产生强烈的兴趣，实现主动地参与艺术创造的过程，保持积极的艺术动力，将创造活动步步引向活动的高潮。

教师要给予儿童更为丰富的审美感知，让儿童诠释美术作品的情境美，实现对美术作品的感知和创造。

3.1将艺术活动运用到常规活动中

教师可以让学生在艺术活动中，感受艺术魅力，领略民间艺术作品的艺术魅力，感受艺术名画，中外名画的展示，有选择性的赏析，充分介绍给幼儿，调动幼儿的各种感官，感受名画的能力，为幼儿审美力创造力的提高打下基础。

3.2让幼儿自主选择艺术活动

教师让幼儿自主选择艺术活动，根据自身艺术特长，开发剪纸、手工制作、折纸、陶艺、绘画等活动，让幼儿以年级为单位，开辟幼儿艺术创造的空间，让教师开发艺术活动内容，设计儿童画、想象画、装饰画、故事画、版画等，通过丰富多彩的艺术活动，满足幼儿活动的需求和表现的需要。

3.3运用多元化的教学形式

（1）教师运用多种教学手法的交错使用，来增强幼儿对作品的感受能力和审美能力，这样更直观更愉悦。

教师可以运用景物游戏的方法，通过图象、录象、图谱展示等活动，让幼儿感受文学作品的价值。

（2）教师可以发挥生活物品的价值和作用，让幼儿感受艺术作品的艺术风格，享受民间艺术作品的魅力。

（3）教师可以通过主题绘画活动中穿插让学生欣赏美术作品，获得构图上的思考，帮助学生感受艺术作品的魅力和价值，走进艺术作品，获得能力的提高。

（4）教师可以将美术艺术活动和主题活动，游戏项目实现高度的融合。

教师可以让学生制作撕贴画《各种各样的树》来探索活动《我们周围的树》等，并让学生学会制作艺术作品，例如在《春节》的活动设置的时候，教师教育学生制作春联，制作花灯等，感受教师讲解和学生活动的整合，实现教师展示和学生游戏的结合，将审美的感知和体验充分结合，让教师对艺术活动在各个环节进行渗透，让学生的艺术活动更有艺术魅力，更有艺术价值。

教师可以和学生一起设计室内的环境，参与美术的氛围创造，让环境创设变为动态的展示过程，并讨论活动的内容，增加参与的机会。

教师可以将教室布置成各有特色的艺术体验馆，让学生布置巧巧手工作室，让学生完成自主活动，实现美术作品的创造和探索。

教师可以让学生自由选择服装、道具，自己设计面具，自己模仿时装模特，自己设计动作造型，设计并布置创意绘画室等，教师提供绘画材料，让幼儿自由表现，实现创意，通过学生创作水彩画、简笔画、漏印画、拓印画等，保证每个学生不同的绘画水平，给学生充分展示的空间。

教师还可以发挥节日的作用，让幼儿感受节日的浓郁氛围的同时，也了解民俗文化，领略在花灯之中的美好的愿望。

教师要指导学生手持色彩鲜艳、造型别致的花灯进行展示，并将花灯悬挂，让学生评选，并选出各种艺术奖项的获得者，让参与的幼儿得到配色、造型、创意的训练，让幼儿获得肯定，激发创作的愿望和兴趣。

此外，教师还可以发挥多个民俗传统节日的训练，让学生参加艺术活动，让学生获得审美的训练，分享审美的经验，升华审美的情感，提高创造的能力，为学生创造良好的艺术氛围和条件。

4艺术同构活动中幼儿审美创造能力的培养

4.1艺术同构活动给予了幼儿深刻的审美体验

艺术的核心是审美，审美作为人把握世界的一种方式，是以体验的形式存在的。

体验是主客体高度融合的状态，是即时的、真实的，体验的价值具有自足性，可以从不同的语言——形象的、声音的、肢体动作等来加以表达，对于每一个孩子来说，都具有宝贵的发展和享有的价值。

例如：

在艺术同构活动《美丽的花》中，为让幼儿表现出各种花的形象，我们首先分析花的形象特点——曲线造型，然后选择了旋律优美、轻柔的音乐《金瓶似的小山》，以达到旋律与线条中曲线性元素的同构。

为让幼儿能全方位地体验旋律的曲线性，我们让幼儿通过听、说、看、动作等形式让幼儿尽情感受、表达。

对音乐完整的欣赏让幼儿对乐曲性质有了整体的把握，能说出各自对旋律的感受，看老师扮做花仙子的表演，又一次在视觉上让幼儿有了更深的审美体验，听音乐自由表现，调动幼儿自主地用肢体动作和表情表达自己对乐曲优美、柔软的直觉感受，围绕旋律曲线性这一特点，幼儿多通道地参与了感知，表现出了许多相应的动作造型，最后，又通过大量的图形刺激，让幼儿非常鲜明地感受到了旋律与线条的关联，促发了幼儿迫切创作的欲望。

4.2艺术同构活动拓展了幼儿的审美空间

艺术学科之间有许多天然的关联，我们可以借助不同的艺术形式来表达相同的情感和内容，一种已经产生的感觉引起另一种感觉的兴奋，或一种感觉的作用借助另一种感觉的同时兴奋，而得到加强的心理现象，称为联觉，譬如现代的“彩色音乐”就是利用视觉和听觉相互作用的联觉现象增强音乐效果的。

从文学、艺术的角度说，这种联觉现象被称为通感。

正是这种通感，使人类的情感体验扩大，涵量增加，力度提高。

如在美术活动《细菌大战》中，我们精心寻找了与绘画内容相匹配的音乐，并配上情绪一致的童话故事，幼儿根据音乐所表现的整体特性和故事所展示的生动情境，大胆地想象出了形形色色的细菌形象，听到欢快的音乐，幼儿联想到了美丽漂亮的好细菌在跳舞、游戏，听到恐怖的音乐，幼儿联想到了灰暗、凶恶的坏细菌在抢夺营养，危害人类的情形，并且，还引发了幼儿在细菌与人类健康方面的兴趣。

正是在音乐、文学的刺激下，幼儿展开了丰富的联想，审美想象的空间不断扩充，达到情感与色彩、情感与内容的和谐统一。

又如，在美术活动《舞动的线条》中，我们让幼儿先欣赏了康定斯基的《构成第八号》，引导幼儿从画中找到音乐的感觉，让幼儿说看到圆会想到怎样的音乐，看到三角会想到怎样的音乐，有的说，圆好象是非常柔软优美的音乐，三角好象是跳跳的、顿顿的音乐。

在这幅由圆和三角构成的画面上，幼儿感觉到了音乐的动感，好象听到了悦耳的音乐。

接着又让幼儿欣赏了格调不同的《喜洋洋》和《思乡曲》，让幼儿说说听到《喜洋洋》会想到哪些颜色，听到《思乡曲》又会想到哪些颜色，引导幼儿感受色彩的音乐感，然后，让幼儿在不同的音乐中用相应的肢体动作表达自己的感受，最后，让幼儿用富有节奏的点、线、面、色来表现对不同乐曲的感觉。

在这样的活动中，音乐是流动的，画面也是流动的，思维是跳跃的，线条也是跳跃的，没有象与不象之分，幼儿没有一点压力，随意的线条，随意的心情，画画就是这样的放松、自如。

他们的思维更加开阔，艺术能力的获得更加自然、全面。

4.3艺术同构活动推动了幼儿的审美创造

幼儿具有表现形象的潜在能力，他们依靠直觉行动、瞬间的和虚幻的感觉表现生命形式。

美术教育的核心是体验，美术教育首要的和最终的目的是创造。

在艺术同构活动中，幼儿能打开感官和心灵，直接面对优秀的艺术作品，真切地感受和体验，在有了一定审美经验的基础上，审美创造成为必然，并且创意无限。

如在艺术同构活动《蝴蝶》中，幼儿在《化蝶》这首经典音乐作品的熏陶和优美的诗歌感染下，宛如一只只小蝴蝶翩翩起舞，并摆出了各种优美的蝴蝶姿态，想象出了蝴蝶在花园里玩耍的情形。

由此，创造的火花在幼儿的心中跳跃，他们心中奔腾着强烈的创造激情，在拿起笔的那一刻，他们的再现创造——美丽的蝴蝶跃然纸上，他们以独特的方式重新组合、排列的新奇造型，是成人无法代替的。

一只只蝴蝶不光形态迥异，且富有情趣，有的在捉迷藏，有的在说着悄悄话，有的在跳圆圈舞，更有的一家三口在玩游戏……幼儿无拘无束地表现自己的心灵，给予蝴蝶以生命力，以生活的情趣，一幅花园里蝴蝶的长卷画就这样以幼儿独特的审美方式诞生了。

又如，在美术活动《江南水乡》中，我们选择了悠扬舒缓的江南名曲《姑苏行》，在碟片中拮取了江南水乡的美景，自己创作了优美的散文《江南水乡》，布置了水乡的风景画。

在活动中，幼儿听着优美的乐曲，看着怡人的风景，欣赏着清新的散文，在这样视、听强烈的冲击下，幼儿把水乡的景色与音乐的情感及散文的描述，自然紧密地融合在一起。

他们舞着舒展的动作，把江南水乡的景色——小桥流水、垂柳依依、临街傍水、灯笼高挂、飞檐翘角、回廊曲折、雕门镂窗、云墙起伏……表现得淋漓尽致。

在这样的触动下，他们迫不及待地握起画笔，伴着美妙的音乐，江南水乡的美景在画纸上油然而生。

在这自然相融的画境中，不需老师多加言语，他们用画笔诉说着自己对江南水乡的深刻理解和真实情感，一切都如行云流水般那样自然、流畅。

在这样的美术活动中，绘画真正成为了幼儿内心世界的流露，情感宣泄的方式，艺术创造的天地。

实践证明，艺术同构活动通过同构艺术学科中的共同元素，能让幼儿在不同的艺术形式中进行艺术欣赏、感知、联想，拓展意象，获得强烈的审美体验，在情感的激励下进行大胆的审美创造，同时，在创造中获得了情感的升华。

结论

教师要重视艺术作品的情感启迪力，情感交流力和情感表达力的训练。

当幼儿审美到达一定阶段的时候，教师要实现幼儿表达的需要，组织丰富多彩的活动，让幼儿自主表达，搭建创造的平台，让艺术活动带给幼儿美的体验，通过艺术活动让幼儿感受心灵美、自然美、创造美等。

参考文献

[1]郭莉虹.创造力与幼儿美术教育[J].早期教育，2009，03：

05.

[2]张敏；

薛雷.美术活动中幼儿创造力的培养[J].好家长，2011，08:

53-54.

[3]樊洁.优化幼儿美术创作空间促进幼儿审美能力提高[J].新课程，2011，06：

111.

[4]葛丽红.浅谈在美术教育中发展幼儿创造力的方法和途径[J].中国校外教育，2011，15：

155.

[5]万桂芳.美术教育中幼儿创造力的培养方法[J].新课程，2011，06：

71.

[6]孙芳.浅谈美术教育中如何培养幼儿的创造力[J].大舞台，2011，02：

147

致谢

本论文是在老师的悉心指导下完成的。

导师渊博的专业知识，严谨的治学态度，精益求精的工作作风，诲人不倦的高尚师德，严以律己、宽以待人的崇高风范，朴实无华、平易近人的人格魅力对我影响深远。

不仅使我树立了远大的学术目标、掌握了基本的研究方法，还使我明白了许多待人接物与为人处世的道理。

本论文从选题到完成，每一步都是在导师的指导下完成的，倾注了导师大量的心血。

在此，谨向导师表示崇高的敬意和衷心的感谢！