文健构成艺术与室内设计的对话Word下载.docx

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所谓构成，就是构造、解构、重构、组合之意，即将设计中所需要的诸多要素和符号，按照形式美的艺术法则，重新组合成新的图形或造型的艺术形式。

构成艺术是一门抽象艺术，它是艺术设计的基础，主要研究利用点、线、面、体、色彩等视觉元素进行造型，以及如何将这些元素按照形式美的法则进行组合的问题。

构成艺术与室内设计相结合，使室内设计的造型手段更加丰富，视觉形态的创造更加多维。

第一章构成艺术在室内设计中的价值

时代的变化，科技的提高，现代主义设计的强劲导向使得各个设计领域都发生了质的飞跃。

在工业日渐发达完善的今天，居住的环境对于大多数人来说越来越重要。

不仅仅是外观，更多的在于设计的实际，在于人的居住感受。

因而现代室内设计在发展的过程中，不断整合代表各种时代元素的设计流派的同时，更多的从各个设计流派中汲取设计精髓服务现代人物质与精神需求。

主要表现首先在审美的材质、色彩、造型等物质方面，其次在心理感受的尺度、质地、便捷等室内使用方面。

构成艺术的产生与发展极大地满足了室内设计发展的需求。

1.1.审美的前瞻

室内设计在审美上有诸多因素，例如设计的材质、色彩、造型。

对应于构成艺术来说，也即是它的基本要素点、线、面、体、色彩。

构成艺术是在装饰艺术的基础上发展而来，注重美学规律，用抽象元素通过打散重组形成富有生命力的艺术形式。

室内设计从长远的发展来看，设计的审美越来越重要，提升室内设计的品质——高度的意象美，这个重任无疑落在了抽象美学的构成艺术上。

构成艺术在各个设计流派中也是各有特点，因而在应用于室内设计中它的具体表现也是各有不同。

例如解构主义派强调设计的个性，无中心，无约束，无绝对权威，这点与现代人张扬个性、多元化生活很服帖。

在室内设计中装饰的造型上也往往喜好独特的、新颖的形式。

现代室内空间设计中喜欢混搭多元素的材料来完成既对比强烈又能协调统一的设计效果。

例如很多家居空间设计中，主人到过很多地方旅游，他有很多差异很大的设计元素都要融入他的家居空间设计中。

他希望在家居中不同的角落有不同的地方特色，这样可以令主人时刻能回忆起昔日的情怀。

因而在设计材质上都有各个地域的特征，有流沙贝壳的海滨风情、有绿茵重重的热带雨林、有冰天雪地的北国风光、有黄沙漫漫的塞外风情，在装饰材料上的凸显与调和是这个设计的重点。

设计的即统一又有一定的变化，会使人感触到主人浓郁的旅游爱好，设计欠缺协调就会让人感觉杂乱无序。

最好的设计就是丰富而有秩序，这要设计师在材质、色彩、造型等构成元素上寻找他们的形似性，即便再复杂的内容也可以设计的井然有序。

造型是所有设计的重点，也是设计的母本和根源。

形形色色的设计在审美的时候都不可能撇开造型而独立存在。

各个设计流派，对于造型的研究也是深刻透彻的。

例如新地方主义的设计，她与代表大工业设计的现代主义有一定的延续又更有创新。

它有现代工业文明带来的时尚元素，同时又杂糅了对大自然田园风光和当地风土人情的青睐。

因而在设计造型上有工业文明的方便快捷的抽象流线造型和细腻精致的写实具象造型。

造型的组合与搭配是设计的重点，有张有驰，造型才能松动，才有灵气。

因而抽象的构成艺术对于室内设计在审美上是具有高度的前瞻性。

她可以导航室内设计向着更多元、更人性化的方向设计。

2.2.实用的指引

2.2.1点

点在概念上是指只有位置而没有大小，没有长、宽、高和方向性，静态的形，空间中较小的形都可以称为点。

点在空间设计中有非常突出的作用，单独的点具有强烈的聚焦作用，可以成为室内的中心；

对称排列的点给人以均衡感；

连续的、重复的点给人以节奏感和韵律感；

不规则排列的点，给人以方向感和方位感。

点在空间中无处不在，一盏灯、一盘花或一张沙发，都可以看作是一个点。

点既可以是一件工艺品，宁静的摆放在室内；

也可以是闪烁的烛光，给室内带来韵律和动感。

点可以增加空间层次，活跃室内气氛。

如图1所示本人设计的清远万科四季花城样板房，墙上的挂画和天花上的筒灯都可以看作是点的构成形式。

图1点在室内空间设计中的应用

2.2.2线

线是点移动的轨迹，点连接形成线。

线具有生长性、运动性和方向性。

线有长短、宽窄和直曲之分，在空内空间环境中，凡长度方向较宽度方向大得多的构件都可以被视为线，如室内的梁、柱、管道等。

常见的线的分类包括：

直线、曲线、折线、不规则线条。

2.2.2.1直线

直线具有男性的特征，刚直挺拔，力度感较强。

直线分为水平线、垂直线和斜线。

水平线使人觉得宁静和轻松，给人以稳定、舒缓、安静、平和的感觉，可以使空间更加开阔，在层高偏高的空间中通过水平线可以造成空间降低的感觉；

垂直线能表现一种与重力相均衡的状态，给人以向上、崇高和坚韧的感觉，使空间的伸展感增强，在低矮的空间中使用垂直线，可以造成空间增高的感觉；

斜线具有较强的方向性和强烈的动感特征，使空间产生速度感和上升感。

如图2和图3所示是本人设计的安徽铜陵现代风格样板房和海南陵水多美丽餐厅。

样板房的电视背景墙和餐厅的天花都运用了直线的重复构成形式，增强了空间的进深感和秩序感。

图2直线在室内空间设计中的应用1

图3直线在室内空间设计中的应用2

2.2.2.2曲线

曲线具有女性的特征，表现出一种由侧向力引起的弯曲运动感，显得柔软丰满、轻松幽雅。

曲线分为几何曲线和自由曲线，几何曲线包括圆、椭圆和抛物线等规则型曲线，具有均衡、秩序和规整的特点；

自由曲线是一种不规则的曲线，包括波浪线、螺旋线和水纹线等，它富于变化和动感，具有自由、随意和优美的特点。

在室内空间设计中，经常运用曲线来体现轻松、自由的空间效果。

如图4所示本人设计的番禺雅居乐龙先生别墅，左图为二楼儿童房的天花设计，运用了曲线的构成形式和仿生的设计原理，模仿了大自然中的云彩，使空间充满趣味；

右图为地下室墙面设计，同样运用了曲线的构成形式，增强了空间的动感和韵律感。

又如图5所示，本人设计的番禺市桥大北路卡斯堡咖啡厅，左前方的装饰树运用了曲线的构成形式和仿生的设计原理，模仿了大自然中的树木造型，使空间充满趣味和野性。

图4曲线在室内空间设计中的应用1

图5曲线在室内空间设计中的应用2

2.2.3面

线的并列形成面，面可以看成是由一条线移动展开而成的，直线展开形成平面，曲线展开形成曲面。

面可以分为规则的面和不规则的面，规则的面包括对称的面、重复的面和渐变的面等，具有和谐、规整和秩序的特点；

不规则的面包括对比的面、自由性的面和偶然性的面等，具有变化、生动和趣味的特点。

如图6所示，本人设计的云南三江半岛酒店自助餐厅，左面的装饰墙运用了凹凸对比的形式，使整个空间显现出粗旷的自然美感。

图6面在室内空间设计中的应用

2.2.4体、空间

点、线、面在室内设计中对应到各自的材料上就形成了体，体再组合就形成了空间。

室内空间设计是近年来在室内艺术领域备受关注的一个论题。

本文选择以构成艺术中秩序性与非秩序作为室内空间设计的切入点。

指出在构筑室内空间的实践中,秩序与非秩序不仅仅是空间各组成要素之间的客观存在,而且在形成空间效果上起了极为重要的作用。

秩序的认知概念,在构成艺术上主要是表现为重复、渐变、对称、排比、节奏、韵律等规律艺术手法。

非秩序在构成艺术上主要表现为特异、肌理没有特定规律的艺术手法。

秩序美可以形成严谨有序、规整、干净等效果，非秩序美可以形成随意、洒脱、松动等艺术效果。

对于室内设计来说这是个很好区分风格的好办法，也是设计定位的良方。

2.2.5色彩

色彩在我们的生活中影响很大,唤起了人的第一视觉作用。

在室内设计中色彩更是日益引起人们的重视,色彩逐渐成为设计师最喜爱运用的经济高效的设计手段之一。

随着社会科学的发展,流动空间理论、动态色彩学和对视觉作用的深入研究,人们开始突破色彩静态存在范畴,从多角度来研究色彩,发现了色彩的动态能量与内力,并运用取得了很好的效果。

而当代社会普遍的色彩观不可避免地受到了以由电子光色引发的动态色彩为特征的社会色彩环境的影响。

近现代色彩大师有意识的色彩强化拓展了人们对色彩的感受力,人们对于动态的色彩己经有所感受,而在动态电子光色对人们视知觉的进一步影响下,动态色彩审美观得到了全面的体现和人们普遍的认可。

在我国,虽然传统室内色彩设计有很多好的经验可以借鉴,但是现代室内动态色彩设计却处在起步阶段,在室内设计色彩设计方面还有很大的发展空间。

色彩科学的发展、空间理论的深入与室内空间中的其它环境要素——材料、照明的相互影响。

针对由于装饰热潮持续增温,大部分室内装饰公司过分追求速率和经济效益,对室内色彩设计的整体效果和意境的创造缺乏认识,导致众多室内空间色彩特色丧失,死的、假的、纯粹拿来主义的东西大量产生,室内色彩设计理论得不到延续,空间丧失活力。

为了促进室内设计与色彩设计朝着动态性、先进性的方向前进,引导室内设计行业整体有机体健康、协调发展,为在室内空间中生活的人们提供一个具有可识别性、生机盎然的有特色的“色彩空间”,室内色彩空间的动态性设计,为实现室内设计发展探索了一条正确的道路。

色彩是最直观并更易凸显个人的品位与喜好的设计元素。

色彩在现代主义各种流派的影响下，滨彩纷呈、多式多样。

例如高技派喜欢暴露建筑的内部结构，各种管道、通风口都是室内外环境的装饰设计要素。

为了凸显工业技术的魅力，在装饰这些暴露的结构时候，色彩是起着举足轻重的地位。

首先是让结构有装饰美感，不会显得结构的外露是不完整，故而在设计色彩时，非常重视色彩的组合与搭配。

如蓬皮杜艺术中心把这些结构用纯色标显在灰暗色的建筑主体上。

使得整个大厦线条明朗，结构清晰。

这个成功的例子，给了很多室内设计师充足的灵感，在宣传大工业时代的强大科技力量的时刻，我们可以见到很多室内设计纷纷效仿。

例如很多的餐厅把布满纷杂管道和电线的天花刷上统一的灰暗底色，用明朗的布幔连贯穿插，半遮半掩，别有一番风情，并展现出一种粗砺与柔漫的结合。

色彩在应用时既要大胆又要细心，要能蓬勃而出般洒脱也要能惜墨如金般宝贵。

否则色彩很容易被滥用，造成视觉污染。

如图7所示，本人设计的浙江桐庐酒店餐厅包房，室内空间运用了深咖啡色和红色为主调，营造出温馨、庄重、浪漫的氛围。

图7色彩在室内空间设计中的应用

2.3.现代设计的趋向

解构主义派、高技派、光亮派、风格派、白色派、自然主义派、超现实主义派和新地方主义派等派别在设计领域都带来了翻天覆地的影响。

在室内设计中，对其使用方面的指引作用尤其突出。

室内设计的目的是为了住者有所居、有所享。

设计的合理性至关重要，心理感受的尺度、质地、便捷都是设计重点。

室内空间的划分、格局的合理、用料的科学、使用的方便快捷等等都可以在现代设计流派中找到指引。

例如著名华裔建筑师贝聿明设计的卢浮宫改扩建工程，外形是模拟埃及金字塔的造型，材料采用通体的玻璃外墙。

借助玻璃的透明性，这个地下入口可以借用天光而无需开灯即可进入馆内。

这样大大节省了电源，同时天光的借入，让人们更接近自然的生活。

因而这种设计广泛应用于公共场室的设计和室内家居空间设计。

充足的阳光让大家再次见证了光亮派对光的应用设计潜力。

又如白色派的简约时尚也常是设计宠儿。

颜色的单一、造型的简洁、方便的设计。

更多的人文关怀在不露声色的简约设计中。

这在早期的包豪斯设计学院师生设计的校舍与别墅中就可见其端倪。

简单的方形建筑外形、超大的落地窗、宽敞无碍的停车场、明朗的乳白色，这些都是关怀到使用时的生理、心理感受的实用设计。

即便在今天还是有很高的指引作用，毕竟设计的室内还是供人使用的。

现代主义设计流派对室内设计的影响，不论是实用的指引还是审美上的前瞻都起着不可替代的作用。

如何去拓展设计流派在室内设计中的应用是每个室内设计师的神圣使命。

第二章构成艺术与室内设计的未来

从构成的角度来分析、解释室内设计,如空间构成、空间规划、功能室内空间创造应用等等,并从中归纳总结出对室内设计具有实践意义的一些规律和法则。

例如,如何在室内空间中将多种设计要素概括为简单的和抽象意义上的点、线、面,并按照形式美的法则组织起来；

如何使空间组织合情合理；

如何使陈设品在室内功能空间中的关系和谐统一等。

2.1．构成联袂设计主演现代空间

从构成角度出发,通过对视觉元素,如点、线、面、体、色彩的分析,来剖析室内设计中所包含的空间组织规划,陈设的布置方法等等内容,最后提炼归纳出如何将三维立体的空间内繁多的组成要素概括为简单抽象的点、线、面,并按照形式美法则组织起来的方法和规律。

构成艺术在找到对应的室内设计手法共同演绎现代空间。

2.1.1从平面构成角度

通过对平面构成中的基本设计手法如：

重复、发射、特异、对比等的分析，来剖析室内设计中所包含的空间组织规划，陈设的布置方法等等内容，提炼归纳出如何将三维立体的空间内繁多的组成要素概括为简单抽象的点、线、面，并按照形式美法则组织起来的方法和规律。

如图8所示，本人设计的番禺雅居乐龙先生别墅客厅，客厅的电视背景墙运用了重复构成的设计手法，形成了整个室内空间的焦点。

图8重复构成在室内设计中的应用案例

2.1.2从形式美法则角度

利用均衡、多样与统一、比例与尺度、韵律与节奏、简单的几何形体、主与从、和谐与对比等方面,解析室内设计中的空间均衡问题、重点空间处理问题和空间过渡引导问题。

从而得出室内空间设计中存在的一些原则和方法以及处理空间构成问题的方法。

如图9所示，本人设计的清远广信花园样板房客厅，整个客厅的设计遵照形式美的法则，运用了多样与统一、韵律与节奏等设计手法，使室内空间看上去和谐、自然。

图9形式美法则在室内设计中的应用案例

2.1.3从色彩构成角度

利用色彩的构成法则,色彩的对比调和理论来解读室内设计中对色彩的运用包括室内各部分色彩的配置关系,室内色彩设计的方法等内容,从而发现存在其中的一些色彩设计法则,以解决在当今社会中对室内设计的色彩运用上存在的一些盲目和混乱,提供可以参考的室内色彩设计的依据。

2.2．构成艺术维系着室内设计的当代性

今天,高速发展的社会生活使得设计与社会的关系越来越密切,小到一枚钥匙,大到一个城市,无不需要设计。

设计师所有的构思都必须通过具体的形态才能得以实施。

构成艺术的高度抽象美，通过造型来达意传递情感，更符合是当今多元化审美需求。

所以,构成艺术作为设计者设计思想的具体体现,也是室内设计作品具有实用功能和审美价值的具体体现。

在设计过程中,设计师需要把各种形态要素运用形式法则的原理积极的构建起来。

随着历史进入后工业信息时代以后,构成艺术已从最初的满足使用功能要求而发展成为一种装饰手段。

与之相适应的,室内空间形态设计也日渐趋于个性化,再也不能把它容纳到传统简单而统一的空间形态之中,设计者在室内空间中进行形态设计,应致力于达到美的内容与尽可能完美的形式的统一。

室内设计在为人的生活、工作活动空间的创造方面与当代技术进步密切相连。

随着现代新材料的日新月异,不同的材料与形态之间互动构成的关系也发生了翻天覆地的变革,何种形态能够发挥材料的最优性能或是可能暴露其缺点,都需要精确的把握处理。

无论如何,历史景仰创造者,只有新颖的设计才有生命力,对于室内设计来说,设计者要能预见公众审美观念和审美爱好的发展方向,重视独创性、前瞻性。

结语

构成艺术创新是室内设计不断发展的动力,通过对构成法则的创新以及对设计方法创新的结合,说明构成艺术的发展是室内设计可持续发展的良方。

随着时代的发展，多元的审美与设计流派在多个方面都有自己独特的个性魅力，对于室内设计来说都很高的指导作用。

构成艺术不论体现在实用的指引上还有审美的前瞻上，都要有所新发展，才会更好地应用结合在室内设计中。

随着时间的流逝，各个设计流派的文化底蕴与新时代文化的嫁接融合是设计的新方向。

室内设计也要遵循此规律，继承现代设计流派的传统与本领域的开拓创新并进，才能寻找到室内设计的独特方向。

参考文献

1、王受之（著）《世界现代设计史》广州：

新世纪出版社1995年

2、陆震伟、来增祥（编著）《室内设计原理》上下册北京：

中国建筑工业出版社1997年

3、汤重熹（主编）《室内设计》北京：

高等教育出版社2003年

4、陈易（主编）《室内设计原理》北京：

中国建筑工业出版社2006年