教儿童声乐入门的方法.docx

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教儿童声乐入门的方法

教儿童声乐入门的方法

教儿童声乐入门的方法，现在很多的家长为了提升孩子的气质会送他们去学习一些艺术，声乐就是较受打击喜爱的一种，那么作为一个老师怎么样的方法才适合教小孩子呢?

请看下面：

儿童声乐学习入门教学方法

1.演唱的姿势

1.1站立姿势。

不仅是为了台风好，还关系到发声的质量，呼吸的顺畅。

所以要求学生保持标准正确的姿态：

男生两脚自然分开站立，挺胸、收腹;女生左脚向前跨小半步，保持头顶天花板的感觉，挺胸、收腹。

人体重心在前脚，身体前倾，肩膀放松不能耸肩。

1.2面部表情。

面部肌肉放松，脸部呈微笑状，两嘴角微微上翘，给人的感觉应该是发自内心甜美的笑容。

2.打开咽喉腔体

2.1无声练习。

左右牙关凹下，表面形成两个酒窝，嘴巴上下打开扩张，舌尖抵在下齿垠内侧，然后舌体后三分之一向后退，舌尖不动，同时舌中间凹下、两侧隆起，使舌体形成直沟。

学生可照镜子反复练习，每次练3分钟。

2.2单元音a、o、e、u、i运用打呵欠的方式按顺序说出来，从高、中、低童连贯不留痕迹地反复练习5分钟，说i时声音是从牙关发出来的。

在做这个练习时，要保持嘴角上扬，呈微笑状态并有轻微的扬眉。

3.单元音、复合元音的练习

a、o在打开咽喉腔时位置是一样的，只是口形稍有变化，用a、o音练习能巩固正确的发声位置，而且声音很明亮、悦耳、结实，还能有效克服儿童的奶声和扁嘴歌唱的毛病;用u音练习，很容易打开通道获得高音，主动用上气息。

此外，lu在发声时可以避免孩子们用声带喊叫的现象，练习时也很容易获得头声和高位置。

对于初学者，我不主张用咪和吗来训练，很容易造成咧和横着唱。

哼鸣练习也可以较轻松地打开通道获得高音（头声），轻声、假唱、哼鸣三大发声辅助练习缺一不可。

4.呼吸训练

呼吸是歌唱的基础，儿童的肺活量小，相对于成年人呼吸浅得多，所以平常儿童的心跳、呼吸频率比成人快。

由于呼吸短促，唱起歌来常常感到气息不够用，特别是唱较长童时更加困难。

故此，儿童的呼吸训练就显得尤为重要了。

4.1深呼吸练习法。

小嘴自然张开和鼻腔同时慢慢地将气从上往下吸进肺的底部、腰围处，腰围有涨满感，呼气时保持吸气时的状态，读S音把气徐徐地有控制地呼出，反复练习五分钟。

经过一段时间的练习，可以逐步解决呼吸问题。

4.2吹纸片的练习。

具体做法如下，撕一个稍长一点的纸条，一厘米宽即可，用手捏着上方，放在嘴前约一公分的距离，可逐步把距离拉长。

用吸好的气吹纸条的下方，从纸片振动的频率辨别气息是否均匀、集中、有力，从而使孩子们感觉呼吸时腹部的对抗作用。

这一练习既锻炼了腹部的力量，又对增强气息控制能力有很大的帮助。

5.咬字吐字

咬字吐字练习：

唱歌和说话一样，要求咬字吐字清晰，在唱歌时必须运用歌唱语言的方式来咬字吐字。

歌唱语言是建立在生活语言的基础之上，通过艺术加工，形成歌唱语言的规律。

在演唱歌曲之前，要对歌词进行咬字吐字处理，这样才能把节奏中的字和旋律唱清楚。

对于歌曲中的每个字，咬的要准确，这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。

在咬字、吐词、拖腔、收声的过程中，都不能大意，必须要用心念字，在这个基础上演唱歌曲，就能达到字正腔圆的目的;在表现抒情类歌曲时，一般曲调慢而有序，咬字时要非常清楚，这就要求熟练咬字吐字技术。

6.节奏训练

节奏训练的主要目的是培养学生良好的节奏感。

加强平稳节奏和变化节奏的训练能提高学生对节奏变化的灵敏性。

7.跳音、附点音符的练习

跳音的练习使声音变得灵巧、跳跃，赋于华彩。

方法是保持低的喉位，用腹肌轻轻弹跳，呼吸保持住。

附点音符的练习使孩子的声音有动感，欢快跳跃，适合演唱多种风格的曲目。

8.歌曲的处理

儿童唱歌教学的基本要求是：

揭示歌曲的思想性、艺术性，启发学生的音乐想象力，使其有感情地歌唱，受到歌曲艺术形象的感染。

由此看来，对歌曲进行恰当的艺术处理，充分发挥学生的音乐想象力，做到声情并茂地演唱，是非常重要的。

例如歌曲《小机灵的歌》旋律活泼、开朗、热情;内容赞美了聪明机智、胆大心细地一休，爱惜时光、努力学习、同情弱者、助人为乐等高尚品德。

歌曲用格的、格的象声词配上66556655|660560的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作形象地表现出来。

这就提示我们在演唱时要掌握住机灵、活泼、富有弹跳性的艺术风格。

教师在启发学生的情感时可以通过有感情地范唱、语言的解说、引导、肢体语言的示范等教学方法的运用，让学生不知不觉地进入歌曲所营造的意境和情感的氛围中。

9.声音位置

选用不同的声音位置来演唱不同风格的歌曲，可以收到很好的效果。

例如：

我在训练四年级下册五单元山东民歌《沂蒙山小调》时要求用清新自然的嗓音、声音位置靠前的方法来训练，孩子们演唱的声音非常甜美亲切，能更完美的表现山东民歌的风格。

再比如在训练《大海啊，故乡》这首歌曲时，我要求孩子的声音位置稍靠后一点，带着深情、委婉的情感来演唱，既不失去可爱的童声音乐，又使声音极富表现力，演唱效果非常理想。

10.竖含深空

童声训练一定要从高位置开始，竖要求孩子们在打开咽喉腔体时处于打哈欠状态，嘴唇自然放松，用单元童o进行练习;含即口腔保持空含感;深即气息要吸深至肺底;空，微笑上提软腭，空扩口腔等。

总之，儿童声乐教学是一门看不见、摸不着的艺术技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感觉。

声乐教学不只是让小学生学会几首歌曲，单纯地解决一些声音技巧问题，而是培养他们掌握科学的发声方法，把所学的`声乐知识和技巧运用到歌唱艺术中去。

经过我系统训练的孩子，演唱基本做到音准、节奏准确，音乐感觉较好，口形正确，喉头稳定，舌位正确，换气及真假声转换自然不留痕迹，初步掌握头腔、口腔、胸腔共鸣的运用;演唱完整、紧凑、较感人，能较好表现歌曲的内涵与情感;演唱姿势正确，朴实大方，能较好与伴奏相结合。

有部分孩子可以达到业余歌唱考级七级以上。

回顾多年的声乐教学历程，在教学过程中，一定要因材施教，必须解决只追求音量、音高和过于成人化的教学，而忽视儿童各个年龄段的生理特点等问题。

在儿童声乐教学最重要的环节上严格把握度，而这个度不是单一的，应该是在童声训练的时间、音高、音域、音量等诸多方面把握度。

根据儿童的生理特点、知识水平、想象、模仿及理解能力上的欠缺，更加严格要求。

教师必须具备各种唱法（民族、美声）范唱的能力，否则，声乐教学将无法进行。

不能示范，学生就很难学习到声乐技巧和演唱风格。

作为音乐老师必须树立终身学习的观念，不仅是知识更新的需要，更是学生对老师的需求。

现在的儿童大多数很聪明，模仿能力非常强，教师如果没有正确的教学方法、标准的示范和很强的歌唱能力及扎实的基本功，那么就会在声乐教学中起到误导作用。

作为音乐教师不但要具备歌唱能力和扎实的基本功，还要精于所教的专业知识，尽可能地扩大自己的知识面。

如此，才不至于造成教学工作的盲目性。

所以，在儿童声乐教学中不断提高教师自身的演唱水平是十分重要的。

儿童的训练不同于成人。

简单的把成人的训练方法用在孩子们身上，是极为不当的。

它会导致孩子们的嗓音变得嘶哑，引发咽炎等有关病变。

许多从事学校音乐教学的老师己经意识到这个问题的重要性，开始学习和采用更科学完善的教学手段来训练孩子的歌唱。

而那种不分年令，不分大小一锅端的做法，是声乐教学中不可取的。

小孩子学唱歌，要注意它的年龄段。

4-6岁的孩子属于幼儿时期，没有必要让孩子参加训练班之类的学习。

因为这个阶段的孩子理解能力十分薄弱，而娇嫩的声带又处于发育时期，稍有不慎，就会使孩子的声带受到破坏。

这个年龄段的孩子，最好让其自然发展。

幼儿园老师和家长，可以让孩子多欣赏和学唱一些儿歌，让其对音乐产生兴趣。

培养一定的乐感。

这与学钢琴是大不一样的。

家长切不可操之过急。

7-9岁的孩子，仍然以节奏、音准、对歌曲的理解等诸方面加强对孩子的影响。

学习唱歌的基本知识，学会小声唱歌。

重要的还是要保护声带。

学唱的歌曲，要以儿童歌曲为主。

切忌让孩子唱难度较大的成人歌曲。

更不要让孩子模仿大人的声音去唱一些通俗歌曲。

10-15岁的孩子，是儿童嗓音发育的关键时期。

这个时期，儿童都要经历变声期。

男孩大约12-14岁，女孩大约13-15岁，声音产生变化。

这个期间的声带经常充血，水肿。

这是自然生理现象。

但是如果不注意，用大本嗓大声唱歌，则会加剧声带的疲劳，最后导致声带肥厚。

这个阶段的孩子如果唱歌的话，绝对应该小心。

避免出现意外。

国际上著名的儿童声乐教育家提出了儿童美声的训练方法。

显然，这种训练方法不同于成人的方法。

要求孩子们用带有头腔共鸣的假声来歌唱。

这对于孩子们的嗓音保护，对孩子们将来的艺术成长，是极其重要的。

经过这种训练的孩子的嗓音柔美，有穿透力，声音的表现力强。

嗓音不易疲劳。

目前，在国内，许多大中城市的优秀的童声合唱团就是用这种方法训练孩子们的。

而这种训练方法，对于处于变声期的孩子，尤为重要。

儿童声乐练声方法入门

没有到丹田（这里的丹田是指腹部和隔膜）。

解决的方法主要采取以下几种:

1、进行气息训练。

每天早晨让学生练习吸气与保持气。

吸气时要少而深;气沉至丹田,然后数数目,吐数时要均匀稳健灵活,两肋间要保持气。

2、两臂从两侧高举过头（伸直不要弯曲）,掌心相对,同时抬起脚后跟;在保持这种深部位呼吸的同时,两臂无论举起或放下,脚跟抬起或着地,全身心都应是放松自如的。

3、尽可能深地缓缓吸气（像闻花一样柔和）,稍停一会儿后,再用同样的速度缓缓呼气,设想你深深地吸进（口鼻同时吸）这沁人心脾的花香时,感觉又是那么柔和、甜美,整个呼吸通道就会张开了。

4、跑步练习。

增强体质,增加肺活量。

跑步时的呼吸是急促而深入的,这种呼吸近似歌唱时的呼吸部位。

当然,气息练习的方法有很多,但其目的是让学生通过练习,体会歌唱时所需要的呼吸部位,锻炼呼吸肌群的活动能力。

儿童声乐教学须注意的几个问题

一、采用简单易懂、形象简单的教学术语。

首先，儿童的知识水平和理解能力远远达不到理解声乐理论的程度，在教学术语的选用方面，要采用大胆的设想、形象的比喻与描述的手法，把抽象的方法、位置和感觉具象化，并用十分简洁的语言表达出来。

最好具体到某一物象，用一句话或一个词汇来表达，甚至还可以用手势、动作来表达。

用很简单的词汇代替繁琐的理论，发挥儿童的优势，避开儿童的弱势，把复杂抽象的声乐教学变得简单而轻松，简洁、形象、准确的教学术语，是打开儿童声乐思维之门的金钥匙。

从气息训练开始，有步骤、分层次地展开教学。

气息训练是指腹式呼吸训练和歌唱时的气息保持训练。

从气息训练开始，是指在正式声乐训练前，应对儿童进行必要的歌唱气息的准备训练，使之先体会到气息的位置，形成一定的气息概念与实践经验。

这样，在以后的声乐训练中，儿童可以自觉地用上气息，或在教师的指导下，很快把气息与其他的方法融为一体，在声乐学习中起到事半功倍的效果。

有步骤分层次地展开教学，是指根据儿童思维的特点，教师要把气息、喉头位置、声带感觉和头腔共鸣等方法根据儿童的学习程度和理解能力，按照从易到难、先分后总的顺序，分层次、分阶段地进行训练。

对于每个具体方法的学习，都要先做独立的专门训练，再与其他方法相结合，而不是所有的方法一拥齐上，避免儿童因不能控制多种意念，顾此失彼而找不到感觉，教师只要在当前的训练内容不受影响的前提下加以肯定