八年级语文诗歌整理及默写Word文档格式.docx
《八年级语文诗歌整理及默写Word文档格式.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《八年级语文诗歌整理及默写Word文档格式.docx（23页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
诗人夜泊秦淮，在茫茫沙月，迷蒙烟水中眼见灯红酒绿，耳闻淫歌艳曲，不禁触景生情，顿生家国亡思，将对历史的咏叹与对现实的思考紧密结合，从陈的荒淫之国联想到江河月下的晚唐命运。
全诗寓情于景，意境悲凉，感情深沉含蓄，语言精当锤炼，沈德潜称之为“绝唱”。
过零丁洋
宋代
文天祥
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死？
留取丹心照汗青。
回想我早年由科举入仕历尽辛苦，如今战火消歇已熬过了四个年头。
国家危在旦夕恰如狂风中的柳絮，个人又哪堪言说似骤雨里的浮萍。
惶恐滩的惨败让我至今依然惶恐，零丁洋身陷元虏可叹我孤苦零丁。
人生自古以来有谁能够长生不死？
我要留一片爱国的丹心映照史册。
首联“辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
”“起一经”当指天祥二十岁中进士说的，四周星即四年。
天祥于德祐元年（1275），起兵勤王，至祥兴元年（1278）被俘，恰为四个年头。
此自叙生平，思今忆昔。
从时间说，拈出“入世”和“勤王”，一关个人出处，一关国家危亡，两件大事，一片忠心。
唐宋时期，一个人要想替国家做出一番事业，必须入仕，要入仕，作为知识分子必须通过科举考选，考选就得读经，文天祥遇难时，衣带中留有个自赞文说：
“读圣贤书，所学何事，而今而后，庶几无愧”，就是把这两件事拴在一起的。
圣人著作就叫经，经是治国安邦的。
这两句诗，讲两件事，似可分开独立，而实质上是连结在一起的。
干戈寥落一作干戈落落，意思相近。
《后汉书·
耿弁传》“落落难合”注云：
“落落犹疏阔也。
”疏阔即稀疏、疏散，与寥落义同。
《宋史》说当时谢后下勤王诏，响应的人很少，这里所讲情况正合史实。
颔联接着说“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
”还是从国家和个人两方面展开和深入加以铺叙。
宋朝自临安弃守，恭帝赵昰被俘，事实上已经灭亡。
剩下的只是各地方军民自动组织起来抵抗。
文天祥、张世杰等人拥立的端宗赵昱逃难中惊悸而死，陆秀夫复立八岁的赵昺建行宫于崖山，各处流亡，用山河破碎形容这种局面，加上说“风飘絮”，形象生动，而心情沉郁。
这时文天祥自己老母被俘，妻妾被囚，大儿丧亡，真像水上浮萍，无依无附，景象凄凉。
颈联继续追述今昔不同的处境和心情，昔日惶恐滩边，忧国忧民，诚惶诚恐；
今天零丁洋上孤独一人，自叹伶仃。
皇恐滩是赣江十八滩之一，水流湍急，令人惊恐，也叫惶恐滩。
原名黄公滩，因读音相近，讹为皇恐滩。
滩在今江西省万安县境内赣江中，文天祥起兵勤王时曾路过这里。
零丁洋在今广东省珠江15里外的崖山外面，现名伶丁洋，文天祥兵败被俘，押送过此。
前者为追忆，后者乃当前实况，两者均亲身经历。
一身为战将，一为阶下囚。
故作战将，面对强大敌人，恐不能完成守土复国的使命，惶恐不安。
而作为阶下囚，孤苦伶仃，只有一人。
这里“风飘絮”、“雨打萍”、“惶恐滩”、“零丁洋”都是眼前景物，信手拈来，对仗工整，出语自然，而形象生动，流露出一腔悲愤和盈握血泪。
尾联笔势一转，忽然宕进，由现在渡到将来，拨开现实，露出理想，如此结语，有如撞钟，清音绕梁。
全诗格调，顿然一变，由沉郁转为开拓、豪放、洒脱。
“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
”让赤诚的心如一团火，照耀史册，照亮世界，照暖人生。
用一照字，显示光芒四射，英气逼人。
据说张弘范看到文天祥这首诗，尤其是尾联这两句，连称：
“好人，好诗！
”诚然文天祥把做诗与做人，诗格与人格，浑然一体。
千秋绝唱，情调高昂，激励和感召古往今来无数志士仁人为正义事业英勇献身。
送杜少府之任蜀州
唐·
王勃
城阙辅三秦，风烟望五津。
与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。
无为在歧路，儿女共沾巾!
三秦护卫着巍峨的长安，你要奔赴的蜀地，却是一片风烟迷茫。
离别时，不由得生出无限的感慨，你我都是远离故土，在仕途上奔走的游子。
人世间只要是志同道合的朋友，即使远在天涯，也似在身边。
不要在分手时徘徊忧伤，像多情的儿女一样，任泪水打湿衣裳。
此诗是送别的名作。
诗意慰勉勿在离别之时悲哀。
起句严整对仗，三、四句以散调承之，以实转虚，文情跌宕。
第三联“海内存知己，天涯若比邻”，奇峰突起，高度地概括了“友情深厚，江山难阻”的情景，伟词自铸，传之千古，有口皆碑。
尾联点出“送”的主题。
全诗开合顿挫，气脉流通，意境旷达。
一洗古送别诗中的悲凉凄怆之气，音调爽朗，清新高远，独树碑石。
己亥杂诗
清代
龚自珍
浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。
落红不是无情物，化作春泥更护花。
浩浩荡荡的离别愁绪向着日落西斜的远处延伸,离开北京，马鞭向东一挥，感觉就是人在天涯一般。
我辞官归乡，有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。
“浩荡离愁白日斜”写出了诗人离开京城时的感情。
诗人离京时，他目睹了清王朝的腐朽，不愿意与封建势力同流合污，辞官回乡；
但是他仍然为国家的命运忧愁，为封建统治阶级的命运忧愁。
“浩荡”本指水势浩大，在这里喻“愁”，李煜曾有词写到“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
”&
nbsp;
诗人以李煜亡国被囚之愁自诩，可见忧愁之深。
诗人为了衬托离愁，特别把离京时间选在了傍晚，马致远散曲“夕阳西下，断肠人在天涯。
”用晚景衬托离愁。
诗人通过喻、衬把愁表现得淋漓尽致。
“吟鞭东指即天涯”本句虽无愁字，但也能表现诗人离京之愁。
天涯是指诗人家乡——杭州，马鞭一挥，离京远去，直至天涯，很难再回京城，用夸张的手法，表现离别之愁，伤怀之意，含而不露。
“落红不是无情物，化作春泥更护花”诗人笔锋一转，由抒发离别之情转入抒发报国之志。
落红，本指脱离花枝的花，但是，并不是没有感情的东西，即使化做春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。
不为独香，而为护花。
诗人以落花有情自比，表现诗人虽然脱离官场，依然关心着国家的命运，不忘报国之志，充分表达诗人的壮怀，成为传世名句。
望岳
岱宗夫如何？
齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
巍峨的泰山，到底如何雄伟?
走出齐鲁，依然可见那青青的峰顶。
神奇自然会聚了千种美景，山南山北分隔出清晨的黄昏。
层层白云，荡涤胸中沟壑；
翩翩归鸟，飞入赏景眼圈。
定要登上泰山顶峰，俯瞰群山，豪情满怀。
这首诗是杜甫青年时代的作品，充满了诗人青年时代的浪漫与激情。
全诗没有一个“望”字，却紧紧围绕诗题“望岳”的“望”字着笔，由远望到近望，再到凝望，最后是俯望。
诗人描写了泰山雄伟磅礴的气象，抒发了自己勇于攀登，傲视一切的雄心壮志，洋溢着蓬勃向上的朝气。
首句“岱宗夫如何？
”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。
岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。
“夫如何”，就是“到底怎么样呢？
”“夫”字在古文中通常是用于句首的语气助词，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。
这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。
可谓匠心独具。
接下来“齐鲁青未了”一句，是经过一番揣摹后得出的答案。
它没有从海拔角度单纯形容泰山之高，也不是像谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验──在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。
泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出的地理特点，在写其他山岳时不能挪用。
明代莫如忠《登东郡望岳楼》特别提出这句诗，并认为无人能继。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。
一个“钟”宇把天地万物一下写活了，整个大自然如此有情致，把神奇和秀美都给了泰山。
山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”（山南水北为“阳”，山北水南为阴），由于山高，天色的一昏一晓被割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。
这本是十分正常的自然现象，可诗人妙笔生花，用一个“割”字，则写出了高大的泰山一种主宰的力量，这力量不是别的，泰山以其高度将山南山北的阳光割断，形成不同的景观，突出泰山遮天蔽日的形象。
这里诗人此用笔使静止的泰山顿时充满了雄浑的力量，而那种“语不惊人死不休”的创作风格，也在此得到显现。
“荡胸生曾云，决眦入归鸟”两句，是写细望。
见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾。
“决眦”二字尤为为传神，生动地体现了诗人在这神奇缥缈的景观而前像着了迷似的，想把这一切看个够，看个明白，因而使劲地睁大眼睛张望，故感到眼眶有似决裂。
这情景使泰山迷人的景色表现得更为形象鲜明。
“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。
其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱和对祖国山河的赞美之情。
末句的“会当凌绝顶，一览众山小”两句，写诗人从望岳产生了登岳的想法，体现了中华民族自强不息的仙字精神。
此联号为绝响，再一次突出了泰山的高峻，写出了雄视一切的雄姿和气势，也表现出诗人的心胸气魄。
“会当”是唐人口语，意即“一定要”。
如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。
众山的小和高大的泰山进行对比，表现出诗人不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。
这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。
这就是这两句诗一直为人们所传诵的原因。
正因为泰山的崇高伟大不仅是自然的也是人文的，所以登上的极顶的想望本身，当然也具备了双重的含义。
全诗以诗题中的“望”字统摄全篇，句句写望岳，但通篇并无一个“望”字，而能给人以身临其壕之感，可见诗人的谋篇布局和艺术构思是精妙奇绝的。
这首诗寄托虽然深远，但通篇只见登览名山之兴会，丝毫不见刻意比兴之痕迹。
若论气骨峥嵘，体势雄浑，更以后出之作难以企及。
钱塘湖春行
白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云低垂，同湖面上的波澜连成一片。
几处早出的黄莺争着飞向阳光温暖的树木上栖息，谁家新来的燕子衔着泥在筑巢。
繁多而多彩缤纷的春花渐渐要迷住人的眼睛，浅浅的春草刚刚能够遮没马蹄。
我最喜爱西湖东边的美景，总观赏不够，尤其是绿色杨柳荫下的白沙堤。
诗人善于抓住景物特征，运用最准确，最具表现力的词语加以描绘和渲染。
诗中写水、写云、写莺、写燕、写花、写草无不如此。
例如，“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”中的“渐欲”“才能”两个字眼，富于情态，表现了初春时节乱花和浅草的勃勃生机。
在行进途中展开景物描写，选取典型与分类排列相结合的景物组合。
诗人从孤山寺贾公亭写起，写了沿途所见所闻，结尾又写到湖东白沙堤，诗人春行的足迹遍及大半个西湖。
在景物组合上，中间四句着意写了莺、燕、花、草四种最能体现春色的景物，莺燕是禽鸟，花草是植物，这样的选择组合体现了诗人的艺术匠心。
登飞来峰
王安石
飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。
不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。
飞来峰顶有座高耸入云的塔，听说鸡鸣时分可以看见旭日升起。
不怕层层浮云遮住我那远眺的视野，只因为我站在飞来峰顶，登高望远心胸宽广。
这首诗与一般的登高诗不同。
这首诗没有过多的写眼前之景，只写了塔高，重点是写自己登临高处的感受，寄寓“站得高才能望得远”的哲理。
这与王之涣诗“欲穷千里目，更上一层楼”相似。
前者表现一个政治变革家拨云见日、高瞻远瞩的思想境界和豪迈气概，后者表现要想取得更好的成绩，需要更加的努力的互勉或自励之意
“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。
”与苏轼“不识庐山真面目，只缘身在此山中。
”一脉相承，表现技法极为相似，王诗就肯定方面而言，比喻“掌握了正确的观点的方法，认识达到了一定的高度，就能透过现象看到本质，就不会被事物的假象迷惑。
”而苏轼是就否定方面而言的，比喻“人们之所以被事物的假象所迷惑，是因为没有全面、客观、正确地观察事物，认识事物。
”两者都极具哲理性，常被用作座右铭。
雁门太守行
李贺
黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意，提携玉龙为君死！
敌兵滚滚而来，犹如黑云翻卷，想要摧倒城墙；
我军严待以来，阳光照耀铠甲，一片金光闪烁。
秋色里，响亮军号震天动地；
黑夜间战士鲜血凝成暗紫。
红旗半卷，援军赶赴易水；
夜寒霜重，鼓声郁闷低沉。
只为报答君王恩遇，手携宝剑，视死如归。
意象新奇，设色鲜明，造型新颖，想象丰富而奇特，这是李贺诗歌的突出特点。
在《雁门太守行》里，这些特点得到了全面而充分的体现。
仅以后两句为例，看看他如何注意设色和造型。
这两句写主将为报君主的知遇之恩，誓死决战，却不用概念化语言，而通过造型、设色、突出主将的外在形象和内心活动。
战国时燕昭王曾筑台置千金于其上以延揽人才，因称此台为“黄金台”。
“玉龙”，唐人用以称剑。
黄金、白玉，其质地和色泽，都为世人所重。
“龙”，是古代传说中的高贵动物，“黄金台”，是求贤若渴的象征。
诗人选用“玉龙”和“黄金台”造型设色，创造出“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”的诗句，一位神采奕奕的主将形象便宛然在目。
其不借为国捐躯的崇高精神，以及君主重用贤才的美德，都给读者以强烈而美好的感受。
别云间
明代
夏完淳
三年羁旅客，今日又南冠。
无限河山泪，谁言天地宽！
已知泉路近，欲别故乡难。
毅魄归来日，灵旗空际看。
三年为抗清兵东走西飘荡，今天兵败被俘作囚入牢房。
无限美好河山失陷伤痛泪，谁还敢说天庭宽阔地又广。
已经知道黄泉之路相逼近，想到永别故乡实在心犯难。
鬼雄魂魄等到归来那一日，灵旗下面要将故乡河山看。
全诗思路流畅清晰，感情跌宕豪壮。
起笔叙艰苦卓绝的飘零生涯，承笔发故土沦丧、山河破碎之悲愤慨叹，转笔抒眷念故土、怀恋亲人之深情，结笔盟誓志恢复之决心。
诗作格调慷慨豪壮，令人读来荡气回肠，禁不住对这位富有强烈民族意识的少年英雄充满深深的敬意。
这首诀别故乡之作，表达的不是对生命苦短的感慨，而是对山河沦丧的极度悲愤，对家乡亲人的无限依恋和对抗清斗争的坚定信念。
八年级（下册）古诗文整理
闻雁
韦应物
故园渺何处，归思方悠哉。
淮南秋雨夜，高斋闻雁来。
故园远隔云山究竟在何处？
归思悠长上心头情满胸怀。
淮南秋雨绵绵的漫漫长夜，高斋独坐听雁声阵阵传来。
这首诗体现了诗人古澹的艺术风格。
整首诗是一幅清淡的思乡图，清冷的夜晚，清凄的秋风，清寒的秋雨，清寂的高斋和清孤的人影，构成一种高古澹远的意境。
此诗结构巧夺天工，含蓄委婉，先写“故园”，后写“淮南”，先托出“悠”思，后衬以“雁”鸣，就是在这样巧妙的安排中，使诗歌很短，但人的情思却句句深入，层层递进。
另外，诗歌的情思表面触发的是乡愁，但结合诗人被贬滁州的事实。
还可以从诗歌中体会出诗人对现实的不满情绪，这种情绪又完美地融入到萧瑟凄清的秋声秋意之中。
池鹤二首
高竹笼前无伴侣，乱鸡群里有风标。
低头乍恐丹砂落，晒翅常疑白雪消。
转觉鸬鹚毛色下，苦嫌鹦鹉语声娇。
临风一唳思何事，怅望青田云水遥。
在高高的竹笼前没有自己的同伴，在乱哄的鸡群却有着自己的风度。
低下头怕丹砂落下，晒翅的时候担心白色的短尾消失。
转眼看到鸬鹚觉得它毛色污浊，又讨厌鹦鹉的叫声太谄媚。
对风鸣唳想的究竟是什么呢？
惆怅地望向青青的田野和天之遥的云水之间。
本诗善于捕捉具有特征性的细节，以点概面，以静概面，以静显动，视觉美与嗅觉美相交织；
似画，而又为画面所不可企及，显示了诗之为艺的特殊表现功能。
宣州谢朓楼饯别校书叔云
弃我去者，昨日之日不可留；
乱我心者，今日之日多烦忧。
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。
蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。
俱怀逸兴壮思飞，欲上青天览明月。
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
弃我而去的昨天已不可挽留，
扰乱我心绪的今天使我极为烦忧。
万里长风吹送南归的鸿雁，面对此景，正可以登上高楼开怀畅饮。
你的文章就像汉代文学作品一般刚健清新。
而我的诗风，也像谢朓那样清新秀丽。
我们都满怀豪情逸兴，飞跃的神思像要腾空而上高高的青天，去摘取那皎洁的明月。
好像抽出宝刀去砍流水一样，水不但没有被斩断，反而流得更湍急了。
我举起酒杯痛饮，本想借酒消去烦忧，结果反倒愁上加愁。
啊！
人生在世竟然如此不称心如意，还不如明天就披散了头发，乘一只小舟在江湖之上自在地漂流（退隐江湖）罢了。
李白长期处于不称意的苦闷之中，不得不寻求另一种超脱，即“散发弄扁舟”。
逃避现实虽不是他的本意，但当时的历史条件和他不愿同流合污的清高放纵的性格，都使他不可能找到更好的出路。
这首诗运用了起伏跌宕的笔法，一开始直抒胸中忧愁，表达对现实强烈不满。
既而又转向万里长空，精神一振，谈古论今，以小谢自比自己，表露出自己“欲上青天揽明月”的远大抱负。
接着诗人又从美丽的理想境界回到了苦闷的现实当中，只得无奈地选择逃避现实。
全诗大起大落，一波三折，通篇在悲愤之中又贯穿着一种慷慨豪迈的激情，显出诗人雄壮豪放的气概。
渔家傲
范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
羌管悠悠霜满地，
人不寐，将军白发征夫泪。
边境上秋天一来风景就全都不同了，向衡阳飞去的雁群毫无留恋的情意。
随着军营的号角声响起，四面传来战马嘶鸣的声音。
像千里屏障一样并列的山峰，烟雾弥漫中，落日朦胧，只见四野荒漠，一座孤城紧紧关闭着。
空对愁酒一杯，离家万里，思绪万千，想起边患不平，功业未成，不知何时才能返回故里。
羌笛的声音悠扬，寒霜洒满大地。
将军和征人们不能入寐，他们都愁白了头发，流下伤心眼泪。
这首边塞词既表现将军的英雄气概及征夫的艰苦生活，也暗寓对宋王朝重内轻外政策的不满，爱国激情，浓重乡思，兼而有之，构成了将军与征夫思乡却渴望建功立业的复杂而又矛盾的情绪。
这种情绪主要是通过全词景物的描写，气氛的渲染，婉曲地传达出来。
综观全词，意境开阔苍凉，形象生动鲜明，反映出作者耳闻目睹、亲身经历的场景，表达了作者自己和戍边将士们的内心感情，读起来真切感人。
天净沙·
秋思
元代
马致远
枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，
断肠人在天涯。
天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。
小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。
古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。
夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。
凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。
一、以景托情，寓情于景，在景情的交融中构成一种凄凉悲苦的意境。
中国古典诗歌十分讲究意境的创造。
意境是中国古典诗歌美学中的一个重要范畴，它的本质特征在于情景交融、心物合一。
情与景能否妙合，成为能否构成意境的关键。
清王夫之《萱斋诗话》曰：
“情景名为二，而实不可离。
神于诗者，妙合无垠。
”王国维《人间词话删稿》云：
“一切景语皆情语也。
”马致远这首小令，前四句皆写景色，这些景语都是情语，“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使浓郁的秋色之中蕴含着无限凄凉悲苦的情调。
而最后一句“断肠人在天涯”作为曲眼更具有画龙点睛之妙，使前四句所描之景成为人活动的环境，作为天涯断肠人内心悲凉情感的触发物。
曲上的景物既是马致远旅途中之所见，乃眼中物。
但同时又是其情感载体，乃心中物。
全曲景中有情，情中有景，情景妙合，构成了一种动人的艺术境界。
二、使用众多密集的意象来表达作者的羁旅之苦和悲秋之恨，使作品充满浓郁的诗情。
意象是指出现在诗歌之中的用以传达作者情感，寄寓作者思想的艺术形象。
中国古典诗歌往往具有使用意象繁复密集的特色。
中国古代不少诗人常常在诗中紧密地排列众多的意象来表情达意。
马致远此曲明显地体现出这一特色。
短短的二十八字中排列着十种意象，这些意象既是断肠人生活的真实环境，又是他内心沉重的忧伤悲凉的载体。
如果没有这些意象，这首曲也就不复存在了。
与意象的繁复性并存的是意象表意的单一性。
在同一作品之中，不同的意象的地位比较均衡，并无刻意突出的个体，其情感指向趋于一致，即众多的意象往往共同传达着作者的同一情感基调。
此曲亦如此。
作者为了表达自己惆怅感伤的情怀，选用众多的物象入诗。
而这些物象能够传达作者的内心情感，情与景的结合，便使作品中意象的情感指向呈现一致性、单一性。
众多的意象被作者的同一情感的线索串联起来，构成一幅完整的图画。
意象的繁复性与单一性的结合，是造成中国古典诗歌意蕴深厚、境界和谐、诗味浓重的重要原因。
古典诗歌中意象的安排往往具有多而不乱，层次分明的特点，这种有序性的产生得力于作者以时间、空间的正常顺序来安排意象的习惯。
今天有人称马致远的这首《天净沙·
秋思》为“并列式意象组合”，其实并列之中依然体现出一定的顺序来。
全曲十个意象，前九个自然地分为三组。
藤缠树，树上落鸦，第一组是由下及上的排列；
桥、桥下水、水边住家，第二组是由近由远的排列；
古驿道、道上西风瘦马，第三组是从远方而到目前的排列，中间略有变化。
由于中间插入“西风”写触感，变换了描写角度，因而增加了意象的跳跃感，但这种跳跃仍是局部的，不超出秋景的范围。
最后一个意象“夕阳西下”，是全曲的大背景，它将前九个意象全部统摄起来，造成一时多空的场面。
由于它本身也是放远目光的产物，因此作品在整体上也表现出由近及远的空间排列顺序。
从老树到流水，
升级会员 