国家开发大学电大《学前儿童艺术教育美术》课程形成性考核册试题及答案Word文件下载.docx

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美术取向的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节，这种价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。

幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段，它为这种价值的完全实现打下了基础。

而教育取向的学前儿童美术教育则着眼教育，以美术作为教育的媒介，通过美术教育，追求一般幼儿教育的价值。

具体地说，就是通过学前·

儿童美术教育，顺应儿童的自然发展，保证儿童身心健康地成长，培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。

学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育，使幼儿能按其本来面目健康成长，最终成为艺术的、完美的人。

　　2、在学前儿童美术教育中如何合理利用教学资源？

随着信息化的迅速普及，美术教学媒体也越来越多样化，视觉的参照物也更丰富多彩。

如：

各种类型的美术作品、影视图像等。

还有社会美术教育是幼儿园美术教育内容的延伸和补充，除幼儿园、家庭以外的社会机构和场所所提供的早期儿童美术教育形式如，由国家和社会团体举办的各种美术训练班、儿童美术技能大赛等，以及美术馆、博物馆、电视、电影、期刊、画报等都能作为美术教育的特殊媒体起到积极的作用。

有利于提高幼儿学习美术的兴趣，发展个性。

并且可以自然的与艺术环境融为一体，使幼儿在轻松、愉快的氛围中感受艺术、了解艺术并爱上艺术。

　　3、中国古代儿童美术教育有哪两种倾向，其内涵为何？

从奴隶社会到漫长的封建社会，中国美术教育是以存在重“艺”和重“技”两种倾向为特色的。

重“艺”的美术教育浮泛于上层社会和文化人中，主要作为一种提升道德、陶冶性情的精神文化活动而存在，基本的学习内容是绘画和书法，主要的教学方式是师徒式的。

重“技”的美术教育主要沉落于社会中属于“匠”的一类人，此类教育以实用性为特征，包括画、塑、铸、剪、刻、雕、磨。

贴等，技艺特色浓郁。

　　四、论述题：

（每题20分，共40分）

　　1、谈谈对学前儿童进行美术教育的意义？

学前儿童美术教育赋予儿童自发的美术游戏以极大的教育价值，使儿童能在这种具有明显的审美特征的游戏活动中愉悦自己，满足自己，表现自己，使幼儿人格的“种子”通过美术游戏这一自然生长的土壤得以发芽，为形成健全人格奠定基础。

学前儿童所具有的先天的艺术潜质，可以在适当的教育的激发和影响下得到很好的发展。

而学前阶段是对儿童进行艺术教育的关键时期。

学前儿童的美术作品及其创作过程充分表现了他们的创造力。

而教师对这种创造性的美术作品的赞赏和鼓励必然会使儿童对美术创作活动产生更大的兴趣，从而更进一步地促进其创造能力的发展。

儿童在视觉形象的欣赏、表现和创造活动中领悟审美思想和审美形态，从而逐步完善自己的审美心理结构，审美教育是全面发展教育不可缺少的组成部分。

所以，学前儿童美术教育可以作为学前教育“各领域内容相互渗透”的载体，也就是说，艺术应为教育的基础。

教育的目的是在发展独特性的同时，也发展个体的社会意识。

学前儿童美术教育应使幼儿能从美术的角度，为在情感和思想上有资格介入人类心灵交流的系统提供必要的准备。

（以上是学前儿童进行美术教育的意义的基本框架，论述时还可根据自己的理解举例阐述）

　2、美国及日本当代儿童美术教育有何倾向？

美国：

对于美国当代的儿童美术教育思想和教育举措，1994年定稿并出版的美国《艺术教育国家标准》可说是一个集大成的文件。

《标准》指出：

创造是这种教学的核心。

他们学会用各种工具、过程和媒体进行工作。

他们学会在视觉天地的探究中协调他们的双手和头脑。

他们学会选择，以强化观念的交流。

他们的自然好奇心得以促进，并习得意志力和持恒心的价值。

日本：

在当代，日本教育界认为，幼儿美术教育不是专业美术教育活动，应把培养儿童的个性和创造性放在首位，因此在美术教育中要特别避免教师固守自己的审美趣味和一定的形式语言，而造成儿童单一表现的情况。

美术教育赋予幼儿自我表现以很高的价值，在美术教育中，透过艺术的教育，结合造型基础教学。

这两者的统合，可能是日本学前儿童美术教育正在探索的路线。

第二次作业

　　一、填空题：

　　1、陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期，这四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期、写实期。

2、里德生平著作等身，最重要的著作是《通过艺术的教育》

　　3、国内外许多学者进行了研究，结果不尽相同，但一般认为涂鸦线条有杂乱线、单一线、圆形线、命名线四种水平。

　　4、以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色彩的运用可以分为涂抹阶段、装饰阶段、再现和表现阶段三个阶段。

（每题5分，共15分）

　　1、《画架绘画与儿童人格》的作者是：

___B___。

　　A．加登纳　　　　B．艾修勒和哈特薇克　　　　C．里德　　　　D．阿恩海姆

　　2．研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术能力的发展分为_____A_三个阶段。

　　A．“涂鸦”期、“象征”期和“概念画”期

　　B．“概念画”期、“象征”期和“涂鸦”期

　　C．“象征”期、“涂鸦”期和“概念画”期

　　3．__A____是幼儿期最高的构图形式，以这种方式构图的画面有了清晰明确的前后关系。

　　A．遮挡式　　　　B．零乱式　　　　C．并列式　　　　D．多层并列式

　　1、根据阿恩海姆的理论，儿童知觉中占优势的倾向是什么？

儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的，而是对原物作了大幅度改造之后的形象，因而看上去极为简约。

这种现象不能完全归结为儿童的智力或绘画能力的水平较低，而是归之于儿童知觉中占优势的简化倾向，即那种把外物形态改造为完美简洁的（或好的）图形的倾向。

正是在这种倾向的支配下，儿童画大都是二维的；

大都是较规则的圆形和椭圆形。

这种倾向似乎毫不顾及原形，只以简洁为准。

　　2、简述陈鹤琴先生的“刺激—反应”说。

陈鹤琴先生认为，“小孩子喜欢画图，并不是内心有一种天赋的冲动，而是受了外界事物的刺激，在他脑子里留下一个深刻印象，于是他借画图表达出来。

”陈鹤琴先生的观点从根本上说是正确的。

因为，心理是人脑对外部事物的反映，没有外部事物的刺激，就不会有心理活动的内容。

外部事物的刺激是儿童绘画的本源。

　　3、阿恩海姆是如何解释儿童画“蝌蚪人”的？

阿恩海姆从他的“知觉分化”理论出发，解释儿童画蝌蚪人的理由：

早期儿童由于知觉尚未分化，其绘画样式十分简化。

随着儿童的成长，其知觉能力不断分化，绘画样式也越趋复杂。

在早期阶段，儿童用圆表现的不只是人的头部，而往往是整个人体。

随着儿童的成长，会根据成人的要求指出人体的一些部位和器官，但是，儿童绘画的样式仍服从于其知觉分化的水平，用圆和最简单的图形表现人体的各个部位。

（每题15分，共45分）

　　1、加登纳的多元智能理论，及其对我国学前儿童美术教育的影响？

智能的定义：

智能是一种处理讯息的生理和心理潜能。

这种潜能在某种文化背景之下，会被激活以解决问题或是创造该文化所珍视的产品。

加德纳提出以下八种智能：

语言智能和逻辑—数学智能，音乐智能、身体运动智能和空间智能，人际智能和自我认识智能，博物学家智能。

艺术的三大特征是形象性、情感性和审美性，而他认为情感在人的智能方面起着主要作用，这三种智能与艺术活动有直接的联系。

此外在造型艺术中空间智能也是一种重要的智能。

多元智能理论虽然认为每一种智能都是独立存在的，但同时也认为人类个体在解决问题和制造产品时，往往运用组合在一起的几种智能来完成，因此各自独立的智能之间，有着各种各样的联系。

借鉴多元智能理论，对学校教育改革进行整合，确立促进学生全面素质发展的质量观、注重个性和发展的评价观、智能培养比知识更重要的能力观和尊重学生智能结构的因材施教的教学观，从而在教育教学实际中实践多元智能理论，深入推进素质教育。

　　2、儿童对色彩的选择和描绘有何特点？

儿童对色彩的选择是循序渐进的。

3个月的婴儿能分辨红，黄，蓝，绿等4种基本色；

3岁—4岁的幼儿分辨红，橙，黄，绿，天蓝，紫等6种颜色的百分率为97%，4岁后达到100%。

在颜色的细微区别能力在4岁后逐渐发展。

4岁前，幼儿可分辨基本色；

4岁后，幼儿渐渐能区别颜色的深浅和色调倾向。

儿童对色彩的描绘可以分为三个阶段。

第一：

涂抹阶段。

4岁前，儿童摆弄画笔，用颜色涂涂抹抹，幼儿在探索和认识色彩。

初期一般单色，什么颜色都行；

渐渐的，幼儿对一两种色彩产生了喜爱或讨厌的情感，开始跟更多地选用他们喜欢的色彩，而拒绝选用不喜欢的色彩，画中出现的大都是是他们喜欢的色彩。

第二：

装饰阶段。

经过第一阶段后，幼儿对颜色的认识达到一定程度，于是，他们对色彩产生极大热情，喜欢的色彩随之增加。

在他们喜欢的色彩中又扩充进了橙，粉，天蓝，草绿色等不喜欢的色彩也多起来，扩大到深蓝，棕，灰，土黄等色。

他们画中的色彩也多起来了，幼儿把自己认识和掌握的色彩到处运用，画面五彩缤纷，有了明显的装饰性。

幼儿对色彩的美感取决于各种色彩的知觉特征与个人性格特征之间的关联。

他们喜欢比较温暖明快的红，橙，黄和绿，而不喜欢黑，灰，棕等色，这与幼儿活泼旺盛的生命力相一致。

此时，也有的幼儿开始将色彩同他们对事物的情感联系起来。

第三：

再现和表现阶段。

大约在幼儿末期，一些幼儿有再现物体固有色的想法。

例如：

画熊猫有黑和白色，画小鸡用黄色，他们意识到，不这样用色，不这样赋色，就画不像了。

同时，并不影响表现的真实性的情况下，幼儿还是尽其所愿地给形象赋色。

　3、儿童画的透视及空间表现是如何由低级向高级发展的？

举例说明。

幼儿在变现物体的深度上有一个渐进发展的过程，可以分为几个阶段。

第一，统为一形。

最初，幼儿画出的形象不但方向感差，而且没有深度感。

幼儿观察事物后，再用与视觉感念等同的形状或线条将其再现。

例如，用一个圆形代表人的头部，缺乏各个面的深度。

第二，正侧面同在。

渐渐的，幼儿意识到了物体的各

个面，希望画得更完整。

于是，他们把物体的正面，侧面，甚至是背面都并列在画面上。

这种方式虽然表现出物体的各个面，但形象的立体感含混不清。

第三，单一面。

为了避免正侧面同在造成表现上的模糊性，最求明确性，幼儿开始放弃力求完整表现的企图，舍弃其他的面，只表现一个角度看物体时所见的单一面。

例如，他们画的人物有各个形状的面，但是缺乏立体感。

第四，多面变形。

这是幼儿尝试将前几个阶段的表现方式结合起来产生的。

第三次作业

填空题：

（每空1分，共15分）

1．学前儿童美术教学活动的目标是儿童美术教育的目的和要求的归纳，是学前儿童美术教学活动的具体标准和要求。

2．在幼儿园，美术教育内容一般可分为欣赏、绘画和手工三大方面。

3．技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括分步练习与整体练习。

4．学前儿童绘画创作活动从心理学的角度看，大约经历了知觉、体验与反思、表达这样一个流程。

5．对话法是指美术欣赏教育中儿童、教师与美术作品三者之间的相互作用与相互交流。

6．手工教学中，教师应注意让幼儿在学习过程中，弄清原理和步骤，以帮助儿童形成技能，并将技能迁移到其他手工制作活动中去。

　　1、儿童美术欣赏课的基本方法是___A___。

　　A、对话　　　　　　B、讲述　　　　　　C、临摹

　　2、儿童美术绘画课的基本方法有写生画、__C____、命题画、意愿画。

　　A、素描　　　　　　B、设计　　　　　　C、临摹

　　3、命题画可分为___A___和___D___。

　　A．物体画　　　　　B．写生画　　　　　C．情节画　　　　D．临摹画

　　4、幼儿审美决于自身的内在规定性和结构与对象之间内在的适应性是因为幼儿审美具有的___B___。

　　A、完形性　　　　　B、主动性　　　　　C、情感性

　　1、学前儿童美术教育总目标是什么？

（1）引导儿童初步学习感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，培养他们对美的敏感性；

（2）引导儿童积极投入美术活动中并学习自由表达自己的感受，培养其对美术的兴趣以及审美情感的体验和表达能力，促进其人格的完善。

（3）引导儿童初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型，色彩，构图等艺术语言表现自我和事物的运动变化，培养其审美表现和创造能力。

　　2、学前儿童美术教学原则是什么？

（1）审美性原则。

在教学中，应以学前儿童审美心理结构的建构为主，应有潜在的审美价值，应注意审美环境的创设，审美特征的感知，理解和创造，审美情感的陶冶等。

（2）创造性原则。

在教学中，应发挥学前儿童的创造性，以其创造意识，创造力和创造个性为主要目标。

（3）实践性原则。

在教学中，教师要引导学前儿童积极参与美术实践，在实践中发展和培养他们的美术能力和兴趣。

　　3、命题画的三个基本条件是什么？

幼儿命题画要有三个条件。

一是要有直接的或间接的生活经历；

二是图画形象基本是画过的；

三是幼儿有初步想象作画的习惯。

　　4、儿童需要掌握的绘画基本技能有哪几个方面？

一是手的动作，手眼协调能力，手的控制能力；

二是对工具和材料的理解和运用；

三是对外界信息的掌握及对色彩，形状和空间的认识与使用。

（每题15分，共30分）

　　1、你怎样理解学前儿童绘画活动中的临摹画？

作用：

帮助低年龄段的幼儿了解和掌握归纳形体的能力，提高幼儿的图形表达能力，在临摹中熟练掌握一些基本的技能，使幼儿更快地获得成就感。

内容：

应是幼儿生活中的美好事物，幼儿所熟悉和感兴趣的，有一定的代表性，并能联想开去。

方法：

利用教材，多次观察，反复描绘，循序渐进。

　　2、学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次？

描述阶段。

对作品的第一形象是单纯的视觉快乐，具有鲜活的生命力，要做好准备工作，注意联系幼儿的生活经验，针对作品，教师要注意恰当描述，对主题，形象，材料等方面作出较为详尽的描述，让幼儿充分表达，说出自己的感受。

（2）形式分析阶段。

引导幼儿分析视觉对象之间的关系。

如造型，色彩，构图等形式语言，以及对称，均衡，节奏，韵律，变化，统一等构成原理的运用。

（3）引导幼儿探讨一件美术作所蕴涵的内在意义，帮助幼儿把握具象的艺术形式再现的东西，或抽象艺术形式所表达的情感，情调，意义或意味。

（4）评价阶段。

评价美术作品不是重点，引导幼儿能够对优秀的美术作品说出自己的喜欢之处，或是吸收作品的某些方面，进行自己的创作、

　　五、实践题：

（每题15分，共15分）

　　自己选题，试制定一个中班绘画教学的教案。

第四次作业

一、填空题：

1．学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展的测量和评价，还包括对美术教育活动中教师的状况、活动设计、活动组织、活动指导和活动效果的评价。

也就是说，这一评价目的关注了幼儿的可持续发展和教师的可持续发展两个方面。

2．学前儿童参与美术活动的行为过程的评价应注意根据三种不同的角度来把握，它们是将幼儿当前的学习与幼儿自己过去的学习相比较、将某一幼儿的美术学习与其他幼儿进行比较、将幼儿的学习与理想中的评价标准进行比较，这种比较使教师能清楚地把握到幼儿在其所处的发展阶段中的位置，同时制订今后发展的目标。

3．色彩的三要素是色相、明度、纯度。

4．色彩的明度是指色彩的明暗程度，在七种基本色相中，最亮的色彩是黄色。

（每题5分，共10分）

　　1、对教师教学行为的评价目的主要体现在以下哪一点？

（___BD___）

　　a、提高学前儿童学习美术的兴趣

　　b、对以往的美术教育作出反思

　　c、更好地把握学前儿童教育美术活动成果

　　d、促进美术教育的发展

　　2、罗恩菲尔德在分析和解释儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征时，从以下哪七个层面来评价儿童的美术作品。

（）

　　a　智慧成长、　b　性格成长c　感情成长d　技能成长e　心理成长、　f　社会成长、　　g　知觉成长、　h　生理成长、　j　美感成长、　k　绘画能力成长、　i　创造性成长

　　1、幼儿园美术教育评价主要针对哪些方面？

应关注怎样的评价方法？

学前儿童美术的评价是一个整体的评价，不仅包括对儿童美术结果和儿童美术发展状况的测量和评估。

在评价方法上，我们应关注一种过程化的，多元化的评估观念，承认和关注幼儿的噶个体差异，避免用划一的标准评价不同幼儿，在幼儿面漆那慎用横向的比较，以发展的眼光看待幼儿，既要了解其现有水平，更要关注其发展的速度，特点和倾向等。

幼儿教育评价应以参与评价与评价的幼儿和教师的发展为本，尽可能得地使他们的素质得到整体而充分的发展，并在真实的情境中关注他们变化与成长的历程。

　　2、对学前儿童参与美术学习成果的评价中有哪些因素是值得关注的？

第一，幼儿画的表现要符合幼儿身心的发展水平。

幼儿的绘画能力要配合他的身心发展，两者才能得以平衡发展。

第二，幼儿画要能表达出内心心象，并能宣泄个人情感。

第三，幼儿画要能发挥幼儿的个性，要有自我的表现。

第四，幼儿画要能表现出绘画材料的特征。

第五，幼儿画做平，要和画纸的大小相称。

　　3、在日常教学中如何利用色彩的基本特点？

主要从色彩所特有特殊情感和象征意味、色彩有了一种特殊的象征内涵、色彩对人所产生的心理及情绪上的影响，简单谈谈自己运用色彩的体会或认识。

　　四、实践题：

　　1、根据所学内容收集一幅幼儿作品，并对其进行评价。

知识点：

评价方法

要注意幼儿作品评价的原则。

鼓励过程化的，多元化的评估观念。

具体略。

　　2、结合幼儿园一个美术教育活动案例，对该美术教育活动进行评价。

　　3、尝试用上述的方法制作一幅纸版画（题材不限）。

恋

毕业论文答辩、开场白及结束语

1．带上自己的论文、资料和笔记本。

2．注意开场白、结束语的礼仪。

3．坦然镇定，声音要大而准确，使在场的所有人都能听到。

4．听取答辩小组成员的提问，精神要高度集中，同时，将提问的问题――记在本上。

5．对提出的问题，要在短时间内迅速做出反应，以自信而流畅的语言，肯定的语气，不慌不忙地―一回答每个问题。

6．对提出的疑问，要审慎地回答，对有把握的疑问要回答或辩解、申明理由；

对拿不准的问题，可不进行辩解，而实事求是地回答，态度要谦虚。

一、答辩前的准备

首先要做好心理准备。

要克服怯场心理，消除紧张情绪，保持良好的心理状态。

要有自信意识。

这是学生应具备的最基本的一种心理素质。

凡是有充分自信意识的学生，在答辩过程中就会精神焕发、心绪镇静、神态自若、思维敏捷、记忆完整。

答辨就可以淋漓尽致地发挥。

要做到自信，需要对自己的论文从内容、范围、材料有充分的理解和多方面的准备，做到烂熟于心。

从整体到局部都有了然于胸的感受，这样就能对提出的种种质疑，应付自如，即使不能对答如流，至少也能迎刃而解，问有所答。

真正做到“艺高胆大”，有了真才实学，就不怕别人提出质询。

其次要做好资料的准备。

不要忘记将与论文有关的一些图表类资料整理好。

如经济类论文答辩时，可能会涉及许多统计表、统计图、测算表、明细表、演示图等。

准备许多相关的图表，悬挂在答辩现场，供作讲解之辅助工具。

最后要做好发言提纲的准备。

“工欲善其事，必先利其器”不打无准备之仗，答辩者在答辩前可从以下角度去考虑准备答辩：

1、自己为什么选择这个课题？

2、研究这个课题的意义和目的是什么？

3、全文的基本框架、基本结构是如何安排的？

4、全文的各部分之间逻辑关系如何？

5、在研究本课题的过程中，发现了那些不同见解？

对这些不同的意见，自己是怎样逐步认识的？

又是如何处理的？

6、论文虽未论及，但与其较密切相关的问题还有哪些？

7、还有哪些问题自己还没有搞清楚，在论文中论述得不够透彻？

8、写作论文时立论的主要依据是什么？

对以上问题应仔细想一想，必要时要用笔记整理出来，写成发言提纲，在答辩时用。

这样才能做到有备无患，临阵不慌。

二、答辩技巧 

学生首先要介绍一下论文的概要，这就是所谓“自述报告”，须强调一点的是“自述”而不是“自读”。

这里重要的技巧是必须注意不能照本宣读，把报告变成了“读书”。

“照本宣读”是第一大忌。

这一部分的内容可包括写作动机、缘由、研究方向、选题比较、研究范围、围绕这一论题的最新研究成果、自己在论文中的新见解、新的理解或新的突破。

做到概括简要，言简意赅。

不能占用过多时间，一般以十分钟为限。

所谓“削繁去冗留清被，画到无时是熟时”，就是说，尽量做到词约旨丰，一语中的。

要突出重点，把自己的最大收获、最深体会、最精华与最富特色的部分表述出来。

这里要注意一忌主题不明；

二忌内容空泛，东拉西扯；

三忌平平淡淡，没有重点。

在答辩时，学生要注意仪态与风度，这是进入人们感受渠道的第一信号。

如果答辩者能在最初的两分种内以良好的仪态和风度体现出良好的形象，就有了一个良好的开端。

有人将人的体态分解为最小单位来研究（如头、肩、胸、脊、腰等）认为凹胸显现怯懦、自卑，挺胸显示情绪高昂—但过分则为傲慢自负；

肩手颈