唐宋名篇音乐朗诵会解说词Word文档下载推荐.docx
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被后世尊为中国“诗圣”的杜甫就在这里栖身，凭借这茅屋遮风挡雨。
可上苍连这一点怜悯也不肯给他，秋风怒号，大雨滂沱，把草堂的屋顶席卷而去。
面对茅草飞散和群童抢夺，瘦骨嶙峋的诗人在唇焦口燥、倚杖叹息之余，却由“吾庐独破”推及到“天下寒士”，以他博大的爱国爱民之心，发出了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的千古绝响。
诗人饱蘸激情，写下了这首流芳百世的《茅屋为秋风所破歌》。
《满江红》岳飞
高楼独上，栏杆拍遍，仰天长啸。
岳将军一曲《满江红》诠释了爱国主义的真谛。
展读这篇气吞山河的盖世雄文，一股碧血丹心的豪杰气迎面而来。
山河破碎，生民涂炭，使岳飞怒指匈奴胡虏；
收拾金瓯，重扶社稷，又使岳飞顿生凌云之志。
爱国，在这里字字掷地有声：
怒发冲冠是爱国，仰天长啸是爱国，饮匈奴血是爱国，啖胡虏肉是爱国。
这一面神圣面庄严的旗帜，使通篇笔笔有情，字字生辉，一腔忠愤，喷涌而出。
读《满江红》，思岳将军，继承光大这笔珍贵的精神遗产，我们责无旁贷。
《岳阳楼记》范仲淹
文以人传，人以文传，一篇《岳阳楼记》使范仲淹不朽。
自古以来，为楼写记多难脱俗，一篇《岳阳楼记》却如春风拂面。
四百字短文，叙事、写景、论理融为一炉，交相辉映，了无痕迹。
叙事，扼要清晰；
写景，变幻莫测；
论理，警策世人。
岳阳楼的几落几起，洞庭湖的波息波兴，与人世间的王朝更替、宦海风涛、人生旅途何其相似。
范仲淹虽身处逆境，却心怀天下，他登临巍巍岳阳楼，放眼八百里洞庭，道出了震憾古今的心声：
“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐！
”
琵琶行》白居易
犹如“大珠小珠落玉盘”一样清脆美妙，白居易的《琵琶行》已经在这个世界上弹奏了一千多年。
它和它的姊妹篇《长恨歌》一道，成为奉献给千秋万代艺术精品，人道是“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”。
一曲《琵琶行》，司马青衫湿。
这是同情的泪，表现了诗人对被压在最下层的艺伎的理解和同情。
这也是伤感的泪，同是天涯沦落人的心灵呼应，使白居易不能不联想起他自己遭贬流落的命运。
然而，这首传世绝唱的奇妙在于，作者对自己命运经历的描绘，在诗中却是淡入淡出，只把一怀愁绪倾泄在琵琶曲的美妙和歌女的凄凉身世中。
《琵琶行》所以能响彻千年，大概正是这种悲剧美的力量。
《春江花月夜》张若虚
嫩绿的春色，宛转的江流，半开的花蕾，银色的月光，静谧的夜晚，大自然设计了这些良辰美景，愉悦人类的心灵，陶冶人类的情操。
其中的哪一道景色都足以叫人浮想连翩，心旷神怡。
然而，盛唐之初，一位诗坛俊杰张若虚却神奇地把这五种景色凝结在一首诗作之中，成为响彻历史长廊的盛唐之音，诗中之诗。
即使是在千年之后，我们如今来吟咏这篇美文，依旧是齿颊生香。
它分明是一幅朦胧而空灵的水墨丹青，月夜里的江花，江花下的春水，春水边的游子，游子心中的怨妇，诗情画意、儿女情长与历史沧桑浑然一体，水乳交溶。
它又分明是一首清丽而委婉的江南丝竹，以哀而不伤的浅吟低唱，赞美自然，歌唱爱情，感叹人生。
“人生代代无穷已，江月年年只相似”。
但愿我们美好的人生路上，永远有这样一片皎洁的月光。
《陋室铭》
刘禹锡
身居陋室，心忧天下，自古以来就是仁人志士推崇的高风亮节。
刘禹锡凭借《陋室铭》这篇传世之作发表了他响亮的人生宣言。
在这篇只有八十一个字的短文里，我们可以清晰地解读出这样达观而又充满哲理的人生态度：
生活的清贫绝不妨碍精神的富有，拥有高尚的情操与宽广的胸襟，就拥有了丰富多采的精神广场，清贫的物质世界顿时会对你绽开异样的色彩，一片青苔，一抹草色，一缕清风，一阵蛙鸣，都有了几分圣洁的意味。
达到了这层境界，我们尽可以坦然反问：
一个脱离了低级趣味的人，“何陋之有”？
《定风波》苏东坡
世人激赏苏东坡的文采之美，更赞叹他豁达的心胸和积极的人生态度。
他的这一人生境界在《定风波》中表现得酣畅淋漓。
途中遇雨，触动了他敏感的心灵。
仕途多舛，宦海沉浮，与眼前这场猝不及防的山雨何其相似，苏轼一样等闲视之。
“达则兼济天下，穷则独善其身”，眼前虽然风狂雨骤，电闪雷鸣，不过是历史的一瞬，人生的插曲。
身居庙堂，要上报国家，下为黎民；
身处江湖，则要甘守清贫，耐住寂寞，追求难能可贵的心灵宁静。
乐观，积极，达观，超脱，笑对人生，这似乎就是苏东坡暗示给我们的画外音。
《爱莲说》周敦颐
为一种非人类的东西赋予人的品格和情感，最能见出人的境界和格调。
北宋的哲学家周敦颐写下的《爱莲说》以其超凡脱俗的风骨赢得了世人不绝的赞叹。
作者激赏莲花，在于其出污泥而不染的品格。
这种对花中君子的赞美，正是对人类精神境界的追求和想往。
在高洁的精神王国，荣华富贵、功名利禄不过是过眼烟云，哪怕象牡丹般的绚烂，最终仍要归于平淡，人格、气节、精神的完善与丰富，才是自身修养的最高追求。
《声声慢》李清照
讲离愁，讲孤寂，讲悲秋，李清照的《声声慢》当推榜首。
孤独与思念是人类的基本情绪之一，睹物思人、触景生情是人本能的思维联想。
能把这种心理感受透彻明白地传达出来，激起他人的精神共振，自然是文字妙手。
在此，李清照可谓大家。
一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一柄青灯，李清照都能点石成金，赋予它浓郁的感染力。
李清照的《声声慢》以明白如话的语言风格和错落和谐的韵律节奏营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围。
读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，昏黄孤灯。
无疑，这是一种凄厉的美。
《兵车行》杜甫
一首《兵车行》，伴随着隆隆兵车，嘶嘶战马，碾过了几个世纪，永远凝固在历史的画廊上。
杜甫用他那枝神奇的笔，浓墨重彩地描绘了一幅战乱时代生离死别的长卷。
展开这轴画卷，悲切惨烈的场景扑面而来：
一阵阵捶胸顿足的哭号，一声声依恋心酸的叮嘱，一双双紧紧扯住亲人衣襟的手，一团团兵车疾驶扬起的尘土，还有那边塞血流成河，白骨累累，家园满目凋敝，民不聊生，激愤哀怨都从诗人的笔下喷涌而出，直刺穷兵黩武的黑暗王朝。
这是带血的控诉，这是对历史的拷问。
三、荡气回肠篇
《阿房宫赋》杜牧
一篇《阿房宫赋》把封建王朝的奢糜腐朽撕破给世世代代看。
其实，杜牧在《阿房宫赋》里不过是揭露了一个最基本的事实：
逶迤三百里的雕梁画栋正是劳苦大众的累累白骨；
余音袅袅的朝歌夜弦正是穷困百姓啼饥号寒的变奏；
金碧辉煌的阿房宫正是秦皇自掘的坟墓。
前车之鉴，留予后人。
一篇《阿房宫》，既是挽歌，又是警策。
《贺新郎》辛弃疾
亲朋相聚，把酒话桑麻，把酒论英雄，把酒说天下，都是不同的人生境界，辛弃疾的《把酒长亭说》就是一番心忧天下的大气象。
本来是朋友小酌，但辛弃疾端起的这杯酒里，却不仅盛满了惜别之情和有约不来的微怨，更多的是关注危亡的时局、破碎的山河。
他借眼前鹊踏松技、雪落破帽、疏梅孤雁、残山剩水的一片萧瑟冬景，感叹大势将去、报国无门的忧愤。
托物咏怀，微言大义，借古喻今，大气磅礴，辛词的这些鲜明特色在《把酒长亭说》里得以充分的展示。
《念奴娇"
赤壁怀古》苏轼
如果没有苏轼，中国的词坛不知要失色多少，《念奴娇大江东去》可以作证。
这首千古绝唱，以它排山倒海的气势和大开大阖的历史纵深感，倾倒过无数的爱国志士、骚人墨客，直到今日，它依旧余音绕梁。
捧读这篇力透纸背的传世经典，我们看到了把酒临风的苏东坡，听到了他穿越时空的感叹。
一面是流淌着的现实：
乱石穿空，惊涛拍岸，江水涛涛，壁立千仞；
一面是逝去的历史：
烽烟滚滚，战旗猎猎，曹操周瑜诸葛亮，一一从眼前闪过。
字字声声，都是对
锦绣河山的赞美，对历史豪杰的钦佩和报国壮志的抒发。
这首激越雄浑的英雄交响曲，鼓荡过前人的心扉，也点燃了今人爱国报国的热情，这是一颗要永远保留的火种。
《水调歌头》苏轼
高天上一轮明月，阅尽了古今变迁，人世纷扰悲欢离合。
因此，借月咏怀之作，世代不绝。
苏轼的《水调歌头》一出，技冠群芳，成为领衔之作。
明月如明镜，映照环宇，也映照心灵。
苏东坡心寄明月，把自然、神话和人生天衣无缝地融为一体。
他振起想象的双翅，巡视天宫，叩问上苍，俯瞰人间。
在唏嘘感慨之中，不由得发出了“不如归去”的喟叹。
但这种归隐决不是对现实的逃逸和回避，苏轼旷达的胸怀和人文关怀情愫使他禁不住发出期盼：
“但愿人长久，千里共婵娟”！
千百年来，我们吟咏着它，在花前月下与亲朋相聚；
吟咏着它，在异地它乡思念故乡亲人。
一曲《水调歌头》，承载着世间诉不尽的豪情与离恨。
《望海潮》柳永
江南胜景自古叫人魂牵梦绕。
钱塘大潮，西湖美景，更叫人心醉神迷，而一经柳永《望海潮》的点染，连远在千里之外的异邦，也起了“投鞭渡江”、入主江南之心。
展开《望海潮》，满眼一派商肆繁盛的承平气象。
商贾云集的古杭州，烟柳画桥，风帘翠幕，沉浸在“夜夜歌声，户户管弦”的歌舞升平之中，然而，素有天堂美誉的杭州更有天赐美景：
八月钱塘、西湖秀色。
钱塘大潮是晴空排浪、怒涛卷霜雪的黄钟大吕；
西湖美景则是“三秋桂子，十里荷花”的丝竹管弦。
美的景致，美的画面，美的笔调，美的神韵，美的音律，柳永在这里告诉我们什么叫真正的美，脱俗的美。
《雨霖铃》柳永
天下有情人难舍难分的那一份眷恋，那一腔离恨，谁能一语道破？
请领略一回词坛妙手柳永的《雨霖铃》。
阵阵寒蝉，悠悠斜阳，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄侧委婉、柔肠百结的挥泪图。
一片残柳，一弯晓月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。
物换星移，沧海桑田，可这一份人类最美好的情感，我们要永远珍重在心头。
《桂枝香"
金陵怀古》王安石
晚秋，残阳，孤帆，旧地，最能激起一怀愁绪。
为亲人忧，为前程忧，为金钱忧，为国家忧，为天下忧，忧之不同，境界自现。
王安石在金陵胜地登高远眺，千古得失，时事风烟，一起奔来心底。
耳听滔滔江流，亡国之声《后庭花》音尤在耳；
凝望古都遗迹，“门外韩擒虎，楼头张丽华”的警策之语历历如新。
赏秋色，伤晚景，叹兴替，舒胸臆，好一首千古无双的《桂枝香》！
《无题"
相见时难》李商隐
聚散离合，人生一大主题，也是一樽混合着酸甜苦辣的鸡尾酒。
端起这杯酒，我们为朋友接风洗尘，端起这杯酒，我们送亲人上路远行。
离别、思念、等待，这是聚少离多的人们无法逃避的三步曲。
李商隐把一个“别”字写得惊天地、泣鬼神，不仅震撼了天下旷夫怨妇的内心世界，“春蚕到死”、“蜡炬成灰”也成了人们对感情、事业至死不渝、孜孜追求的誓言。
将进酒
什么叫潇洒酣畅？
什么叫豪情万丈？
读一读李白的《将进酒》吧！
古往今来，以酒入诗无以计数，似乎还没有哪一篇象《将进酒》这样读来荡气回肠，酣畅淋漓。
以酒会友是人生一大快事，本来这次宴饮李白与朋友元丹丘是作为客人应邀出席，但李白反客为主，在宴席上豪情大发，谈天说地，颐指气使，这场酒宴成了感慨人生的讲坛。
这篇惊世骇俗之作，以驾长风、挟雷电的气势，抒发巨人式的感伤。
不必把“人生得意须尽欢”误读为李白的沉沦，，一声“天生我材必有用，千金散尽还复来”的呐喊，亮出的才是李白的人生价值宣言。
茅屋为秋风所破歌
诗人饱蘸激情，写下了这首留芳百世的《茅屋为秋风所破歌》。
长恨歌
古往今来，世世代代，人们一刻也没有停止过对爱情的歌唱，爱情永远是诗词中的领衔主题。
可是，有哪一首对爱情的吟咏象白居易的《长恨歌》回响得这样悠远，这样撩人心魄呢？
《长恨歌》无疑是中国爱情经典长廊里的一个奇迹。
它奇在爱情的主角竟然是个皇帝。
这一定位便注定了这份爱情的传奇色彩，注定了这场爱情悲剧的主人公恰恰是悲剧的制造者。
它的神奇还在于把政治悲剧和爱情悲剧不露一丝痕迹地交融在一起，编织成一篇哀婉动人、缠绵悱恻的人间神话。
白居易用他独特的声音给我们讲述的既是一个红尘故事，又是一个仙境传说，既是对封建王朝的无情鞭挞，也是对纯真爱情的由衷赞美。
唐明皇、杨贵妃早已灰飞烟灭，但白居易对爱情的咏叹却千秋万代魅力四射，绵绵无绝期。
钗头凤
“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”，多么艳丽的色彩，多么清新的画面，可它演绎给我们的却是一出哀婉凄楚的爱情悲剧。
封建礼教摧毁了陆游的纯真爱情，但它无法阻止陆游对爱情的想往和歌唱。
面对严酷的现实，他无力回天，只能把一怀愁绪、一腔悲愤倾泄在于事无补的词中。
一首《钗头凤》挽回不了陆游的爱情世界，但它成了千古绝唱，吟颂它，我们不是可以清晰地听到追求爱情自由的呐喊声吗？
满江红
高楼独上，栏杆拍遍，仰天长啸。
阳楼记
“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”！
琵琶行
陋室铭
身居陋室，心忧天下，自古以来就是仁人志士推崇的高风亮节。
定风波
乐观，积极，达观，超脱，笑对人生，这似乎就是苏东坡暗示给我们的画外音。
声声慢
蜀道难
李白，中国诗坛上最为辉煌的一座雕像。
他的浪漫主义情怀在他五彩缤纷的山水诗中始终闪烁着奇异的灵光。
而在不朽名篇《蜀道难》中，他凭借天马行空般的驰骋想象和超凡脱俗的生花妙笔，向世人诠释了“浪漫”和“境界”的最高层次。
在这幅描绘蜀国古道的泼墨大写意里，李白以他神鬼莫测的笔法，不仅写出了蜀道的雄奇，逶迤，险峻和峥嵘，写出了神功鬼斧的大自然对人心灵的震撼，还寄情山水，状物抒情，把想象、夸张、神话和现实了无痕迹地融和在一起。
从五丁开山写到六龙回日，从黄鹤难飞写到猿猴愁渡，又以猛虎长蛇的磨牙吮血，杀人如麻，影射唐朝天宝初年所谓太平盛世一片歌舞升平背后潜伏的重重社会危机。
现在我们就来听一听千年前的古人面对大自然发出的咏叹。
兵车行
一首《兵车行》，伴随着隆隆兵车，嘶嘶战马，碾过了几个世纪，永远凝固在历史的画廊上。
凤凰涅磐
走过洪荒，走过秦汉，当唐风宋韵也渐去渐远的时候，我们见到了二十世纪初露的曙色。
轻轻推开现代文学之门，一阵现代白话的清新之风拂面而来。
它一扫骈文八股整齐划一的晦涩与沉闷，开始在现代生活的黑白琴键上弹奏自由、潇洒而灵动的旋律。
我们和戴望舒相逢在迷蒙的雨巷，和老舍一起品评红墙碧瓦的北京城；
林语堂点起烟斗思量秋天的况味；
徐志摩挥挥手与康桥话别；
鲁迅笔走龙蛇写下没齿不忘的纪念；
方志敏激情无限在铁窗下吟颂可爱的中国。
一样的符号系统表达喜怒哀乐，一样的思想脉搏为兴衰更替跳动。
大师们没有走远，他们也正在倾听。
可爱的中国
不分肤色，无论地域，在人类拥有的优秀品质中有一项永远光芒四射，那就是爱国。
屈原叩问苍天，怒沉汩罗江；
辛弃疾梦里沙场秋为兵；
谭嗣同横刀向天笑，迸发的无不是爱国情怀的万丈光焰。
而方志敏一篇《可爱的中国》，则点亮了中华民族爱国方阵中一支最亮的火炬。
在这篇绞刑下的报告里，我们透过鲜血浸透的模糊字迹，读到了这位伟人的倾诉和挚爱；
在这曲屠刀前的歌唱中，我们透过槖槖的镣铐声，听到了愤怒和呐喊。
再别康桥
在人的情感世界里，惆怅最叫人难以言传。
因为它是人心灵中的稀有元素，只有在丰富而细腻的感情土壤里才能觅见它的踪迹。
徐志摩凭他一支灵动的笔把这种高难度的心灵告白推向了极至。
这短短的二十八行小诗，似一片薄如蝉翼的轻纱，似一道若有若无的薄雾，似一泓明彻照人的清泉，把与康桥依依惜别的心境营造得如诗如画，使千千万万的读者在不经意间弹响了隐在深处的心弦。
我的心
热爱人类，热爱和平，让世界充满爱，这是人类世世代代执着的梦想和追求。
然而，一辆辆满载着暴虐、血腥和杀戳的战车却在这无数颗充满博爱的心灵上隆隆驶过，无情地碾碎了他们对正直、和平和幸福的憧憬。
老作家巴金就是把这样一颗淌着血的破碎的心捧给了世人。
这是一篇声讨假丑恶的战斗檄文，是一道召唤真善美的心灵闪电，是一声警策世人的长鸣钟，它更是作家爱心的一次放飞。
雨巷
美在朦胧，美在印象，美在想象。
因为这为我们搭建美提供了无限的空间。
一把油纸伞，一条石板路，一段篱笆墙，一枝苦丁香。
悠长的小巷，如丝的细雨，轻轻的叹息。
戴望舒就在这诗情画意的色彩组合之中，小心翼翼地托出了想象中美的女神。
读《雨巷》，无异于美酒在手，橄榄在口。
南行记序
面对着岁月的流淌，人会发出种种慨叹，有欣慰，也有追悔；
有满足，也有失落；
有自信，也有畏缩。
《南行记序》带给我们的是振作与鼓舞。
在生活的洪流中，没有一个隔岸观火的旁观者，或迟或早，或快或慢，或主动或被动，哪怕是裹挟也要前行，因为时光永不止息。
一旦踏入永不回头的生命航线，与其退缩徘徊，消沉叹息，不如昂站首挺立，引吭高歌，《南行记序》正在这样说。
小桔灯
大概冰心老人自己也没想到，她点燃的那盏小桔灯幽幽的烛光已经在中国文坛上闪耀了半个世纪。
小桔灯摇曳的萤萤之火，既照出了国统区人民的水深火热，也照出了穷人的孩子的镇定、勇敢与成熟，更照出了有社会责任感作家的良知。
只要有了博大的人文怀精神，无论是舍生取义的惊天动地，还是烛光闪闪的娓娓道来，同样折射作家的心灵，同样动人心魄。
魂兮归来
当我们掬起一捧长江水，可曾想到过它的源头？
当我们在中国文化长廊里留连信步的时候，却一定要到它的起点走走，那里是中国文学之母。
在这片天荒地老的时空里，似乎一切都变得单纯而宁静：
五色彩石环绕着女娲，夸父在烈日下奔走，精卫鸟在蓝天里歌唱；
澄彻的青天绿水，无边的林莽沼泽，山也巍巍，水也悠悠。
未经人工点染的大自然，启迪了万物之灵人类的文学灵感，人又转而赋予大自然以灵性。
于是，我们今天才听见了孔子的感慨，庄子的歌唱，屈原的长叹。
请跟我来，走到几千年前的那一边，翻检历史的书简，来体味其中的悠远与神密。
木兰辞
戎马关山报国志，魂牵梦绕女儿情。
一身戎装透出一股勃发的英雄气，我们看到的是英姿飒爽的少年将军，而对镜疏理云鬓，秋波顾盼流转，我们看到的则是一位楚楚动人的闺中女红妆。
这二者在花木兰身上的统一，世世代代向人们传达着这样的信
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