色彩静物教案文档格式.docx
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水粉写生常见问题和解决方法。
教学过程及时间分配:
第一部分:
复习旧知识(15分钟)
(一)色彩基础知识
1.色彩的基础理论知识有哪些内容?
(1)色彩三要素:
色相、明度、纯度
纯度:
色彩的鲜明、饱和程度,又称饱和度。
(2)色彩的混合:
一般绘画学习讲的是颜料的混合。
要想调配、混合出丰富的色彩,就必须掌握色彩混合的规律与特点。
(3)色彩的冷暖:
2.如何认识物体的固有色、光源色、环境色?
(1)固有色:
指物体本身的色彩,
(2)光源色:
指光的色彩,
(3)环境色:
物体周围环境对物体反射的色彩以及物体之间相互作用的色彩。
第二部分:
新课内容:
(70分钟)
1.如何把握色彩画面的“素描”关系?
(5分钟)
2.水粉画的基本画法有哪些?
(5分钟)
(1)干画法:
(2)湿画法:
(3)干湿结合画法:
3.水粉画的用笔方法有哪些?
“勾”:
“涂”:
“摆”:
“擦”:
“点”:
(一)布置静物(10分钟)
布置静物是一件创造性的工作。
(二)
观察研究
不能陷入局部孤立地观察色彩,还要回到整体以观察色彩。
(三)水粉静物写生的方法和步骤(40分钟)
1、构图与画轮廓
2、xx色调
3、大体塑造
4、深入刻画
5、整体调整
6、体积表现:
7、质感表现
(四)水粉写生常见问题分析:
“火”,“灰”,“脏”,“花”,
课外作业:
完成一张单色稿的正方体
课后记:
通过本课的学习和实践,学生能更加深刻地体会到,要再现现实生活中生动、自然的形象,不仅要掌握一定的绘画技巧,还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
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第二周
苹果的写生
了解静物写生的基础知识,掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法
对物体的明度、冷暖以及整张画的色彩倾向有明确的方向;
把握写生色彩的一般规律,单个物体的明暗、冷暖色彩的表现方法,静物画中的色调。
色彩写生中环境色/光源色/固有色的认识及其形体的认识与塑造
一、教师示范写生单个苹果(20分钟)
第一步:
熟褐+水起单色稿
第二步:
深红+粉绿
第三步:
大红+柠檬黄+白
第四步:
淡黄+白
第五步:
大红+xx+白
第六步:
熟褐+天蓝
第七步:
天蓝+白
二、学生分组练习写生苹果(40分钟)
三、教师巡视、指导、示范演示。
(20分钟)
临摹一张色彩苹果
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第三周
梨子的写生
一、教师示范写生单个梨子(20分钟)
土黄+熟褐+xx
中黄+白
土黄+xx+紫灰
二、学生分组练习写生梨子(40分钟)
临摹一张色彩梨子
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第四周
橘子的写生
一、教师示范写生单个橘子(20分钟)
熟褐+橘红+xx
橘黄+柠檬黄
柠檬黄+橘黄+白
土黄+天蓝+紫灰
二、学生分组练习写生橘子(40分钟)
临摹一张色彩橘子
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第五周
陶罐的写生
一、教师示范写生单个陶罐(20分钟)
xx+深红+熟褐
熟褐+土黄+xx
熟褐+天蓝+紫灰
熟褐+赭石+紫灰
土黄+天蓝
赭石+天蓝+白
第八步:
熟褐+群青+白
第九步:
二、学生分组练习写生陶罐(40分钟)
临摹一张色彩陶罐
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第六周
雪碧饮料瓶的写生
一、教师示范写生单个xx饮料瓶(20分钟)
xx+土黄+橘黄
xx+土xx+牙xx
柠檬黄+白+钴蓝
土黄+柠檬黄+
钴蓝+白+中黄
钴蓝+白+xx
白+xx
湖蓝+白
第十步:
天蓝+白+熟褐
二、学生分组练习写生xx饮料瓶(40分钟)
临摹一张色彩xx饮料瓶
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第七周
如何把握色彩画面的“素描”关系
新课引入
上节课内容复习。
1、如何把握色彩画面的“素描”关系?
在认识和表现静物的色彩关系时,一定要用单色表现出物体的外形及明暗的变化,特别是考生一定要掌握用单色表现物体的明暗关系,在头脑里形成一种画面大的“黑”和“白”的素描关系,许多考生一开始就去分析和研究色彩关系,结果画面色彩和明暗关系越画越灰。
要记住的是:
只有当画面的“黑”、“白”、“灰”关系正确,这张色彩试卷才会有较强的视觉冲击力。
2、教师示范讲解
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第八周
第九周
6
9
第十一周
15广动
不锈钢锅的写生
一、教师示范写生单个不锈钢锅(20分钟)
xx+土黄+灰色
天蓝+灰色+土黄
钴蓝+熟褐+白
土黄+白+xx
xx+熟褐+土黄
白+钴蓝
熟褐+天蓝+白
二、学生分组练习写生不锈钢锅(40分钟)
临摹一张色彩不锈钢锅
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第十二周
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第十三周
水粉静物画技法
一、新课内容:
这种平摆浮搁的构图给人的感觉很自然,也是一种构同形式。
单色起底。
用色要注意,造型要准确。
这是一幅紫颜色的画面,紫色不易反复画.第一遍的颜色要争取画准确一使下一步能有一个好的基础。
xx是强对比色,通过玻璃盘的灰紫色;
把两种对比较强的颜色连接起来,把粉紫色衬布上的梨和桔子的暗部色画的偏桔偏暖、形成对比,很有颜色感、瓷瓶和瓷碗的反射能力较强,在背光的暖颜色加了紫色的成分,使整体颜色处在变化统一的色彩气氛中.很响亮鲜明。
用干画法表现塑造桃子的质感。
用小笔凋较下的xx,画出伙子的微妙业化一如背光、反光、倒影、桃子之间的缝隙。
而粉紫衬布上的黄梨颜色调得很饱和,水分适当.如浅黄加白至xx过渡到xx加绿,在颜色湿的时候进行衔接,笔触含蓄,表现出梨的光泽质感和韵味。
花瓶受光部分的花纹可画明些,偏蓝紫味.而转折部画的实些,背光带绿味。
这一步要注意画面的虚实、强弱、冷暖变化。
这一步是收口工作,要求准而精、一定要整体观察.影响整体关系的地方要毫不犹豫改掉c如花瓶背光的调整,调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化,边缘处凋点紫色,叫度与后边的衬布接近,使之边缘线含到背光里面,空间感比原来要好多了。
桃子之间的关系有些过实,缝隙过重可带点暖色减弱些。
玻璃酒杯的边缘用小笔细心画出是线,提出质感、粉衬布靠里边一些地方加了些冷灰色。
白碗里的梨边缘也带了几笔。
前后形成色彩的透视变化和画面的整体协调感。
使画面更完整。
调整画面,细部的地方,大体的画面要处理好,杂乱的xx要除去。
二、二、学生分组练习写生(40分钟)
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第十四周
第十五周
水粉画中经常遇到的三个问题
一、新课引入
复习上节课内容。
新课内容:
作水粉画中经常遇到的三个问题
1、如何控制画面的虚实程度?
画面虚实完全根据需要来控制,如风景当中的雨雾天气,画时需要湿而虚的画法多一些才能出现自然效果。
而阳光明媚的情况下则相反。
画静物也是这个道理,但无节制地制造虚和实必然会带来以下的结果:
画面“死板”,画中物体面面俱到,采用大量干画法,紧紧抓住物体的前后左右不放松,环境与主体处处抠得像木雕;
画面物体虚无缘渺,在技法上过多使用湿画法,水色渗流,物体形象含混不清,使画面一塌糊涂。
画面中的虚实处理没有固定的规定,主要是依画者的感觉灵活掌握,画面的虚实关系需在画面整体的范围内,应该实的地方则实,应虚的地方大胆地虚。
实有刀砌斧劈之力度,虚有线断气不断、意到笔不到之妙境。
使画面有强有弱,有刚有柔,充满生机和变化。
2、画面用色不当会造成什么结果?
画面“脏”、“生”、“闷”等问题,都是用色不当所致。
“脏”,月附多地使用黑、xx、褐等颜色,到处重复且色彩的空间位置放置不对,上色用笔潦草粗糙以及在色彩没干的情况下,又用湿色过多地xx,都会造成“脏”效果。
要克服这种毛病应做到:
调色要在一定的纯度上(调色时要以一种颜色为主,如冷色以冷为主,暖色以暖为主)少加对比色,使画面色彩冷暖分明;
在用笔上尽量干净利索,少拖泥带水。
这样才能克服“脏”的问题。
“生”,即画面上运用太多太纯的颜料就显得生硬。
解决这一问题应加强中间色的描绘,适当地利用冷暖灰色,并在物体上找一些虚而过渡的颜色。
“闷”,使用红、黄等纯色,又缺少明暗冷暖的对比。
在这种情况下,应尽力在画面中画出几种补色,增加画面中冷暖和明暗的对比,从而打破画面的沉闷。
在作画过程中调色和用色是画者的经验、判断和修养的综合,要认真去总结这些经验。
三、学生分组练习写生(40分钟)
四、教师巡视、指导、示范演示。
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第十六周
第十七周
画面局部上的失败用什么方法补救
二、新课内容:
水粉画局部画的失败分两种情况:
一种是大面积湿画法完成的局部,干后再画则衔接不到原来的色彩上去;
另一种是画得很厚又很腻的地方,只有再xx干压,但最终还是不理想。
出现这两种情况前者可采取用干净的湿笔轻轻刷湿需要改的部位,让颜色恢复湿后的面貌,再把要改的地方补上,这样干后就能基本一致。
后者最好用清水把局部厚色清洗的办法,也是用干净的湿笔刷,然后用于笔吸去水分。
局部修改要控制色、水不流动为佳。
如清洗到露出纸时,再补救就容易多了。
画面补救只能是局部的,如果一幅画大面积都很糟,实际是无法补救了,如把补救浪费的颜料和时间换成再另画一幅也许效果会更好——但要吸取失败的教训。
1、在室内画静物如何控制光与色:
我们说在室内有稳定的光源,这种稳定只能停留在光照角度与投影的稳定,严格地讲,如一组静物画一天,从早到晚的光线强弱是不稳定的,另外室内光多是依靠天光,天的忽晴忽阴不但给明暗带来微妙的变化,色光也有冷一点,暖一点变化之分。
这些在作画过程中,一定要注意光照变化能引起色彩冷暖的变化。
控制这种变化很简单,也就是当你在很短一段时间内把画面大的色彩关系布置到画面上去后,如果大关系准确,实际上画面的关系已成立,下面要做的准备是不断加强这种关系和深入画面。
;
如光线变化不大,对静物的影响也不大,可以完全依靠这种关系画下去,一直完成画面。
假设画面的颜色刚铺上一半,突然外面乌云密布,室内光线大变,这种情况最好是停下来,等光线有所恢复再画。
还有一种情况不可取,我看到有的同学为抢时间,白天没画完的写生,晚上还在静物旁边接着画。
白天和晚上是两种不同的光源,试想一幅画怎能在两种光源下完成呢?
这种做法既浪费时间,又毁了白天画的部分,实属得不偿失。
一般情况下,室内光线基本上相对稳定,只要我们从开始就有条理有顺序地布置好大的色彩关系,而不是从早到晚在画面大面积的地方改来改去,控制光色的变化并不难。
在室内天光下的静物色彩,基本上是呈现以下的物体色光变化:
xx:
天光色。
亮面:
固有色十天光色。
亮灰面:
固有色。
暗面:
固有色十暗十环境色十少量亮面对比色。
明暗交界线:
物体色彩最暗处,既含亮面色,也含暗部色。
投影:
影底固有色十暗十物体色十环境色十天光色十少量亮面对比色。
以上这些物体色彩变化,可在我们作画时参考运用。
色彩的冷暖、明暗都充满了矛盾,应如何解决好矛盾之间的关系?
矛盾存在于一切事物的发展过程中,每一事物的发展过程中存在着自始至终的矛盾运动,这是一个哲学