论一只马蜂的艺术特色.docx

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论一只马蜂的艺术特色

论《一只马蜂》的艺术特色

内容提要：

《一只马蜂》写于一九二三年，是丁西林的处女作。

主要写的是五四后一对觉醒青年在具有守旧思想的长辈的眼皮底下聪明机智的以“谎话”和“反话”倾诉爱情。

剧中吉老太太要把女儿嫁给表侄，女儿坚决不从；他又要催儿子赶紧娶媳妇，儿子并不照办；他硬要将护士余小姐介绍给自己的表侄，却不知道余小姐早就与自己的儿子吉先生偷偷相爱了。

为了达到目的，二人只得以反语，说谎来蒙骗吉老太太，于是三人之间就发生了一系列引人发笑的误会，最后当余小姐与吉先生拥抱时被吉老太太与仆人发现，他们则以“喔，一只马蜂”的谎话搪塞过去。

关键词：

马蜂幽默谎言喜剧特色

《一只马蜂》是丁西林一九二三年写的第一部剧作，这也正是他的成名之作。

他主要写的是：

一位吉老太太表面宣称子女婚姻自主，而实际上却包办着子女的婚姻。

作者让吉先生与余小姐用机智的“说谎”瞒过了她，取得了自由恋爱的胜利。

吉老太太固然是一个被嘲笑的守旧派，而吉先生和余小姐的心口不一也反映出了某些知识分子一味弄虚作假的性格。

这部作品语言幽默俏皮，结构也很巧妙。

丁西林独创了机智幽默的独幕戏剧，并且次部戏剧堪称他的典X作品。

其实他的作品从各个角度看都表现出一种艺术上的成熟。

《一只马蜂》反映了知识分子和市民阶层的日常生活，以清新喜人的形式，轻松幽默的风格，机智风趣的语言，精巧入微的结构，简明生动的形象赢得了广大读者和观众的喜爱。

况且丁西林更善于从人情事态中发现喜剧因素，通过揭示生活的情趣，制造悬念，组织戏剧冲突，把看似平淡无奇的事件安排点染得波澜起伏，妙趣横生。

他之所以在中国现代文学史上被誉为“独幕喜剧圣手”。

正是因为《一只马蜂》在这些方面的影响，也正是他独特的艺术特色之所在。

具体表现为：

1、语言俏皮幽默，风趣横生，简洁明快，轻松睿智，兼以“戏剧

嘲弄”手法运用，增强了喜剧效果。

丁西林是现代文学史上著名的独幕喜剧作家，他善于从平淡无奇的生活里，提炼出富于喜剧性效果的戏剧冲突，加以机智的幽默与夸X语言，所以很从容地在一种轻松幽默中表达严肃主题，耐人寻味。

他很注意在“趣味”上下功夫，所以他的喜剧作品大部分带有诙谐意味，并且简洁集中，浑然一体，能在较为轻松平淡的戏剧冲突中反映社会现实，寓庄于谐，于轻松中见严肃与深刻。

当然《一只马蜂》这部剧作也不失这种特色。

如剧作的结尾就有所体现。

当吉先生要求向余小姐要证据表示不结婚时，吉先生突然双手拥抱余小姐，他们这是第一次打破谎言的遮掩，摘下了自己的面具，公开表达爱情，而余小姐此时却失声大喊，引来了吉老太太和仆人，在此时吉先生急中生智立刻做戏问余小姐“什么地方？

刺了你没有？

”余小姐也随之回答“喔，一只马蜂？

”来搪塞，取得了自由恋爱的胜利。

这“最后的谎言”在这部剧作中产生了强烈的喜剧效果。

他们虽然用谎话搪塞了过去，但他却在轻松幽默的气氛中嘲讽了吉先生与余小姐那种言行不一的虚伪行为。

这种结尾特别堪称“丁西林式的结尾”出乎观众意料之外，又在情理之中。

短促、风趣的语言体现出了一种自然而不自觉的幽默。

喜剧是一种理性的感受，这种理性的感受必须经过思考，必须有味，喜剧中的笑是一种会心的笑。

《一只马蜂》中的笑就可以说是一种会心的笑，在笑过之后不免给人留下了深刻的思考，丁西林的这部喜剧不是以滑稽为目的，而是以智慧为基础的，幽默与智慧是密切相连的，在其中不乏讽刺嘲弄的意味，但这种轻松俏皮的幽默嘲弄远胜于辛辣尖锐的讽刺。

和老舍先生的话剧《茶馆》相比：

《茶馆》的幽默是一种含泪的幽默，蕴涵着严肃与悲哀，《茶馆》的滑稽可笑是让人感到的一种悲哀。

而《一只马蜂》不是像《茶馆》是引人哄堂大笑的幽默喜剧，这种风格是丁西林作品独有的，也是具有代表性的，他还特地提醒不要将他的剧“演成一个闹剧”①

最后，在剧中吉先生与余小姐有这样一段对话，“吉先生说做看护妇是一种艰苦的职业，因为世界上最不讲理的是醉汉，真正就要算是病人，余小姐则一边看着吉先生一边回答说，”有一种病人好了还要求看护妇赔他谈天，“而吉先生接下来的反应是大骂这种人真是讨厌。

”从这段对话中我们可以看出其实吉先生与余小姐彼此都知道对方所说的人指的是谁，但口头又都没有直接说出，不言而喻，这种轻松机智的语言夹杂着幽默的艺术风格就跃然纸上了。

2、取材平淡，处理巧妙，布局精当，结构严谨，情节单纯。

悬念、

误会、谎言以及“言”与“意”的语言分裂，对日常生活情节的横断式展现，以小见大，充满了戏剧性。

这部剧作情节极为单纯，用角经济出场人物不多，只有三人，人物关系也很清晰，情节安排的非常巧妙，更容易让人理清，这是丁西林剧作的成功之处，也是中国独幕喜剧中一部不可多得的精品。

在情节方面剧中吉老太太并不是一位顽固不化的守旧派，但她却自以为是的替儿女的婚事奔波操劳，于是吉先生与余小姐及吉老太太三人之间就发生了一系列引人发笑的误会，最后当余小姐与吉先生拥抱时被吉老太太与仆人发现，他们则以“喔，一只马蜂”的谎话搪塞过去。

情节非常简单而且容易让人理解。

其次，悬念、误会、谎言在文中起到很大的作用。

例如：

剧中急于“为儿子婚事帮忙”的男主人公的母亲吉老太太，她处于（不自觉地）被欺骗（以至捉弄）的地位，于是就产生出了一系列的“悬念”，“误会”出乎（剧中人物与观众）意料之外的情节的变化，作者正是在这种手段的“玩弄”中收获喜剧的快感，而读者在最终“扑朔迷离”中醒悟过来，明白了真相以后也会放声一笑。

最容易注意到的是吉先生的这句台词，“我们处在这个不自然的社会里面，不应该问的话，人家要问可以讲的话，我们不能讲，所以只有说谎的一个办法可以把许多丑事遮盖起来”由此引出“不能自然（自由）地表达爱情的悲哀和无奈的阐释。

这或许有些道理，但仔细阅读剧本又会发现，与其说男女主人公是被迫“说谎”不如说他（她）们从中获得了某种乐趣。

丁西林这部作品的成功之处就在于他对故事情节的巧妙构思和悬念、误会以及谎言的刻意安排。

另外，本剧出场人物只有吉老太太、吉先生、余小姐三人，但就是这三个人物却是对当时社会生活情节的横断式展现，并且采用了以小见大的写法,在整个独幕喜剧中吉先生与余小姐在整部戏剧中直到剧情结束也没有正面直接表达出自己真正的情感，这也正嘲讽了当时社会中存在的一些知识分子言行不一的落后和虚伪，而吉老太太是当时社会中满脑子传统婚姻观念的代表，正是因为他（她）们各自脑子里的思想不同才构成了这部喜剧的冲突，吉先生、余小姐和吉老太太是两种思想观念的代表，这就体现出了作者以小见大的写作风格，使得这种简单的情节在作者的笔下显得波澜起伏，丰富多彩。

真实地体现了反封建的XX思想。

3、采用“二元三人”的戏剧结构模式。

作为一个独幕剧艺术家，丁西林特别讲究戏剧的结构。

他的戏剧通常都采用“二元三人”的结构模式。

《一只马蜂》也是如此，这种结构模式就是将剧中人物压缩到最大限度，通常由三个人构成，但不是三足鼎立，而是二元对衬、对峙格局,第三者则是起着促进情节发展的作用，或引发矛盾或提供解决矛盾的某种契机，他常常躲在一边，暗中操纵着事态的发展，有利于戏剧冲突之外，是剧中不可缺少的角色。

在《一只马蜂》中二元对衬格局是吉先生与余小姐，而剧中第三者就是吉老太太。

她就是在剧中起着引发矛盾，暗中操纵着事态发展的结构性作用。

丁西林创作的出发点不是社会、历史现实中的“问题”，它不是以“惩恶扬善”的伦理道德家的眼光，而是以一个喜剧家的直觉，去挖掘生活中的喜剧因素，仅仅是这种观念态度，对事物认识角度的不同形成的差异是二元对比、映照、而二元对立，比如说在《一只马蜂》中吉先生、余小姐与吉老太太之间是二元对比、映照，而非二元对立。

也就是说他们的关系不是水火不容的，他们之间既没有内心的深仇大恨，也不可能有外在的剧烈冲突，只有心理活动与价值观念的磕磕碰碰，从含蓄的语言和细微的动作中浮现，我们不应该期望得到欣赏悲剧、闹剧似的冰火相激、响鼓重锤似的痛快淋漓。

所获得的应该是被马蜂蜇了一下的感觉——有点儿麻，有点儿痒。

剧中的几个人物（二元之间）皆有可爱之处，也都有可笑之点，既是笑者，也是被笑者。

4、人物思想特色采用对比手法别具一格。

我们可以采用对比的眼光来看待这部剧作的人物思想特色。

首先从吉先生与其表弟同一代男性的对比来展示人物特色：

吉先生是一个乐观、风趣、诙谐而又有些软弱的人。

吉先生一方面借旧的口吻讽刺着新，一方面又居于新的地位斥着旧，形成一个想追求爱情，却又不敢直接大胆表现自己想法的角色，而剧中提到的吉先生的表弟。

他的思想却是完全的旧有的思想，他把爱情看成是一种形式、一种任务，他只想快点完成这个任务。

其次、余小姐与吉小姐及吉老太太两代女性的对比展示人物特色。

余小姐是一个机敏、热情但又带点羞涩的人物，她的思想和吉先生有些类似，对待爱情都采取逃避的态度；而剧中提到的吉小姐是个完全具有新思想的人，她不服从母亲对她的安排，是“五四”时期新女性的代表；吉老太太则是个满脑子封建婚姻思想的人物。

纵观这几个人物，吉小姐是走在“五四”新思想前列的，吉老太太与吉先生的表弟则是旧思想的代表，吉先生与余小姐是介乎新旧思想之间的。

5、欲擒故纵、出奇制胜与意在戏先、戏尽意在相结合是《一只马蜂》的又一特色。

丁西林说过，写多幕剧不必从第一幕写起，写独幕剧也不必从头写起，可以从你认为最重要的地方写起，甚至最先写它的结尾。

②这种说法，乍看起来。

有些违反逻辑，实际上，它是许多剧作家在创作过程中常见的现象，同时也反映艺术创作上一条重要的规律。

丁西林在剧中运用了“声东击西”的手法，来展开冲突。

第一、二现场，作者首先揭开吉先生和老太太对待婚姻问题观点不同的基本矛盾，然后引入余小姐。

新老两代人之间的隔阂，终于使老太太盲目的当了儿子幸福的绊脚石，形成一场误会：

吉先生在追求余小姐，老太太却要为他的表侄做媒。

于是一切问题都归到余小姐身上：

她究竟如何回答老太太的做媒？

这就成了全剧的一条贯穿线索。

接着，作者设布下了疑阵：

余小姐对求婚未作正面回复，它只是要求，请吉先生把老太太的意思写一封信，由她寄回家去征求父母同意。

结果，自作聪明的老太太认为，这就是默认了，并且深赞这位大家闺秀的含蓄蕴籍，两人说的更加投缘，真仿佛这杯喜酒已经喝完了。

然而事实上，这正是余小姐的一条“金蝉脱壳”之计。

所以在全剧中，这是关键的一场。

表面看来，吉先生已经全无希望，戏也已经进入绝境；实际上，这完全是一个错觉，作者就是利用了这个错觉，为吉、余爱情的转折，安排了一个具有决定意义的伏笔。

于是，当老太太拿着这X为他开的“空头支票”，却给吉先生送了一个希望的禅符，立刻便如绝地逢生，一个急转弯，推起了最后吉先生胸有成竹的去向余小姐试探真情的高潮。

剧情突变，迅速逼向解决，但这时作者的分寸、层次掌握的非常好。

这是与作者写余小姐采用侧面描写有关的。

所以，首先是吉先生听了老太太的转告，出人意外的欢喜雀跃，透露出一线转机。

而余小姐葫芦里究竟卖的什么药，谁也不知道。

然后吉先生以审慎的态度，向余小姐步步逼近。

直至余小姐已经答应“陪”他“不结婚”，两人中间的一堵厚墙，已经消蚀成一层薄纸的时候，吉先生才把那个最重要的问题提出来：

“不过我的母亲告诉我，说你已经答应做他的侄媳妇，那怎么办？

”于是余小姐最后揭晓：

“那没什么，我的父亲不愿意我嫁给医生！

”（老太太的表侄是一个医生）薄纸一捅即破，使全剧的疙瘩解开了，吉、余之间的雾障消散了，老太太也从云端里一个跟头栽下来了。

就是余小姐这么轻松愉快的一句话，解决了大问题，形成全剧突出的奇峰，多么潇洒、俏皮！

《一只马蜂》用“声东击西”的手法展开冲突，它的节奏是由慢而快的，因此它便以“慢起”开场。

作者设计了一个等待客人的生活场景作为起点，缓步向前：

由写信中，反映了老太太和吉先生的性格特点：

“五四”的时代特征，并且引出了母子二人在婚姻问题上的矛盾；到余小姐上场，才把这个“结”最后系起来。

这是一个极其平淡的开场，没有冲突，没有暗示，仿佛只是一个加在冲突展开之前的“帽子”。

但是，这个“帽子”却加得好。

第一因为加得合适：

为了突出最后出奇制胜的效果，这个戏整个前半部分都力求平淡；而作为全剧“引子”的这个开场，则正为冲突的展开