信息工程13级物联2班张一帆资料Word文档格式.docx
《信息工程13级物联2班张一帆资料Word文档格式.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《信息工程13级物联2班张一帆资料Word文档格式.docx（9页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。
阿炳，二胡名曲，《二泉映月》，民乐
Abstract
"
Moon"
isChinese,erhusongs,folkmusicianHuaYanjun（ABing）representative.Worksintheearly1950sbymusicianMr.YangYinliuaccordingtoBingplaying,recordingnotationfinishing,fillingrecordsquicklysweptthecountry.Thispieceofmusicthroughouttheoutpouringofisasufferedabitterandpainfulhumanblindartistthoughtsfeelings,worksalsoshowtheuniquefolkplayingtechniquesandstyleandunparalleleddeepmood,showingtheuniquecharmofChineseErhuart.ItbroadenstheSecondErhuartisticexpressiveforce,wasawardedthe"
20thcenturyChineseClassicalMusicAward"
.
Keywords:
ABing,erhumusic,"
folkmusic
目录
目录
绪论1
第1章《二泉映月》的简介3
1.1《二泉映月》的起源3
1.2创作背景3
1.3曲名由来3
第2章乐曲赏析4
2.1引子部分4
2.2第一段4
2.3第二段5
2.4第三段5
2.5第四段5
2.6第五段5
2.7第六段5
2.8尾声6
第3章技巧赏析6
3.1弓法技巧6
3.2指法技巧6
3.3全曲技巧7
第4章作者简介7
第5章乐曲浅析8
参考文献9
附录10
绪论
一、选题背景
《二泉映月》不但曲名优美，极富诗意，更重要的是表达了作者发自内心的悲鸣和诅咒黑暗，憧憬光明的心声。
许多年来，由于这首乐曲具有浓郁的民间风味和深刻的思想内涵，以致在国际乐坛不胫而走，广泛流传，成为许多著名乐团演奏的经典曲目。
毛泽东主席在20世纪50年代初于上海听了二胡曲《二泉映月》后，评价说：
“它具有浓郁的民间风味，很好，要发扬光大之。
”周恩来总理也十分欣赏这首乐曲，指示有关部门灌制专门唱片，当作珍贵礼品赠给来访的国际友人。
毛泽东主席非常重视和推崇民族优秀文化，亲切观看了辽宁芭蕾舞团进京演出的芭蕾舞剧《二泉映月》。
在庆祝澳门回归祖国的晚会上，江泽民总书记还专门登台，饶有兴趣地听取了澳门大提琴家演奏的《二泉映月》。
著名音乐家、20世纪50年代担任中国音乐学院院长的马思聪先生与著名大提琴家刘烈武先生在听了阿炳演奏的二胡曲录音后，对阿炳炉火纯青的二胡演奏技艺十分钦佩：
“他（阿炳）的二胡弓弦长得像一望无际的火车铁轨，很难听出换弓的痕迹。
”影响最大，流传最为广泛的还是世界著名指挥家小泽征尔对该曲的评价：
“我应该跪下来听……”那是1978年，小泽征尔应邀担任中央乐团的首席指挥，席间他指挥演奏了勃拉姆斯的《第二交响曲》和弦乐合奏《二泉映月》（改编），当时，小泽征尔并没有说什么。
第二天，小泽征尔来到中央音乐学院专门聆听了该院17岁女生用二胡演奏的原曲《二泉映月》，他感动得热泪盈眶，呢喃地说：
“如果我听了这次演奏，我昨天绝对不敢指挥这个曲目，因为我并没有理解这首音乐，因此，我没有资格指挥这个曲目……这种音乐只应跪下来听。
”说着说着，真的要跪下来。
他还说：
“断肠之感这句话太合适了”。
同年9月7日，日本《朝日新闻》刊登了发自北京的专文《小泽先生感动的泪》。
从此，《二泉映月》漂洋过海，得到了世界乐坛的高度赞誉。
二、选题意义
1985年美国评出了10首最受西方人欢迎的流行乐曲，《二泉映月》名列榜首。
1991年，一位英国音乐家在美国的一场音乐会上听了《二泉映月》的录音后激动地对一位贝多芬的故乡人说：
“中国的贝多芬！
中国的《命运》！
”二胡是一种民间表演艺术，具有较高的艺术价值。
三、研究现状
通过这一段时间的调查和资料的收集，发现阿炳的《二泉映月》这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力。
四、研究方法
调查法、文献检索法、观察法。
第1章《二泉映月》的简介
1.1《二泉映月》的起源
1.2创作背景
阿炳原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四句头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。
在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。
年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。
先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。
底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。
但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。
他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了著名二胡曲《二泉映月》。
1.3曲名由来
1950年中央音乐学院杨荫浏、曹安和教授专程来无锡为阿炳演奏录音，当时参加录音的还有祝世匡老先生。
祝世匡曾在无锡报发表过《乐曲定名经过》一文，他在文中写道：
录音后，杨先生问阿炳这支曲子的曲名时，阿炳说：
“这支曲子是没有名字的，信手拉来，久而久之，就成了现在这个样子。
”杨先生又问：
“你常在什么地方拉？
”阿炳回答说：
“我经常在街头拉，也在惠山泉庭上拉。
”杨先生脱口而出：
“那就叫《二泉》吧！
”阿炳说：
“《二泉》不像个完整的曲名，粤曲里有首《三潭印月》，是不是可以称它为《二泉印月》呢？
”杨先生说：
“印字是抄袭而来，不够好，我们无锡有个映山河，就叫它《二泉映月》吧。
”阿炳点头同意，于是《二泉映月》的曲名就这样定了下来。
二泉：
无锡二泉池设有漪澜堂、二泉亭等建筑。
农历每月望日前后，月恋水，水怀月，同辉水韵。
佳景天成。
第2章乐曲赏析
在众多的演奏形式中，人们对《二泉映月》的内涵把握也有着不同的见解。
倾听《二泉映月》是畅快的，融入其中后，便真的感知了它的愈久弥珍，回味悠长。
在这忧伤而又意境深邃的乐曲中，不仅流露出伤感怆然的情绪和昂扬愤慨之情，而且寄托了阿炳对生活的热爱和憧憬。
全曲将主题进行时而沉静，时而躁动的变奏，使得整首曲子时而深沉，时而激扬，同时随着音乐本身娓娓道来的陈述、引申和展开，使阿炳所要表达的情感得到更加充分的抒发，深刻地展开了阿炳一生的辛酸苦痛，不平与怨愤，同时也表达了他内心的一种豁达以及对生命的深刻体验。
2.1引子部分
引子（1～2小节）以四拍组成的短小音调作为开端,以一个下行音阶式短句，发出了一声饱含辛酸的叹息。
二胡以轻微的声音,低沉含蓄内在的音色,把听众引入到音乐所描写的意境中。
乔建中先生认为：
“对阿炳来说，这一声长叹不是偶然发出来的，应该说他一生受尽了苦难在57岁时有这样一个机会发出来这样一种叹息。
”“这是引子，就这么一句。
但是这个引子我觉得它是所有我们听到的民间音乐作品里边，应该是最精彩的引子之一。
”
2.2第一段
乐曲进入第一段（3～22小节）,这一段有两个主题部分，其中3～10小节为主题的第一部分（a），11～22小节为主题的第二部分（b）。
第一主题的旋律在二胡的中低音区进行，低沉压抑，音域不宽,曲调线以平稳的级进为主,稍有起伏,表现了作者心潮起伏的郁闷之情；
第二主题与第一主题对比鲜明，利用不断向上的旋律冲击和多变的节奏，表现了作者对旧社会的控诉，也体现了他不甘屈服的个性。
此后的五个段落是围绕着第一段两个主题的五次变奏：
它通过句幅的扩充和减缩,并结合曲调音域的上升和下降,表达出音乐的渐次发展和推进。
主题变奏随着旋律的发展时而深沉，时而激昂，时而悲壮，时而傲然，深刻地展示了作者的辛酸与痛苦，不平与怨愤。
2.3第二段
第二段（23～52小节）是主题的第一变奏，其中23～26小节“a1”，由一个乐句组成，27～52小节为“b1”，由三个乐句组成。
2.4第三段
第三段（53～96小节）是主题的第二变奏，其中53～64小节为“a2”，由两个乐句组成，65～96小节为“b2”，由三个乐句组成。
2.5第四段
第四段（97～122小节）是主题的第三变奏，其中97～104小节为“a3”，由一个乐句组成，105～122小节为“b3”，由三个乐句组成。
2.6第五段
第五段（123～154小节）是主题的第四变奏，其中123小节为“a4”，由一个乐句组成，131～154小节为“b4”，由三个乐句组成。
2.7第六段
第六段（155～174小节）是主题的第五变奏，其中155～162小节为“a5”，由一个乐句组成，162～174小节为“b5”，由两个乐句组成。
通过曲调的反复变奏、音区的强烈对比和力度的大幅度变化，在第五段形成了乐曲的高潮。
2.8尾声
最后一段由扬到抑，音调婉转下行，进入低音区，到了尾声部分（175～176小节），它与“b5”第二乐句紧密相连，174小节为“b5”的隐匿终止，同时进入尾声至176小节，结束在轻奏的不完全终止上，好像无限的惆怅与感叹，声音更加柔和，节奏更加舒缓而趋于平静，给人以意犹未尽的感受。
第3章技巧赏析
《二泉映月》由阿炳所创，也由他亲自演奏。
阿炳的演奏技艺是他二胡艺术成就中的重要部分，他的二胡演奏细腻深刻、潇洒磅礴、苍劲有力、刚柔相济、感人至深，他民间音乐修养广博，演奏技巧精湛高超，在当时无人能出其右。
在演奏该曲时，他运用二胡的五个把位，并配合多种弓法的力度变化，在变奏中起伏跌宕，情景交融，将意境展现得无比深刻，具有很强的抒情性。
3.1弓法技巧
在弓法上，阿炳以短弓见长，经常使用一字一弓，音量饱满、坚实有力，如切分弓、颤弓、顿弓、提弓、小抖弓、断弓等。
他的连弓用得不多，但很有特点，他吸取了戏曲音乐中弦乐的运弓方法，由弱拍进入强拍，形成弓法上的切分进行和延留进行。
凡是在较长的音进行时，他持弓的右手用力有轻有重，这样既保持了浑厚的音色，又有比较明亮的效果。
3.2指法技巧
在指法上，阿炳应用的是民间演奏中的定把滑音，在演奏时左手始终放在二胡的第二把位上，在第一、三把位上的旋律多采用滑音演奏，这种技巧既减少了频繁的换把次数、又能通过手指滑弦效果使旋律的进行更加浓郁连贯。
其食指、中指滑音的应用，丰富了旋律的韵味，抠柔、压柔、不柔的相对比较及颤音、打音、带音、大小滑音、原位上下滑音和各种装饰音的灵活运用，加深了二胡演奏的表现力。
3.3全曲技巧
全曲的速度比较统一，但力度的变化却相当大。
阿炳根据感情的需要随心所欲地运弓，运弓的强弱起伏配合以左手的按弦，通过指力的轻重造成音的顿挫，让人听起来感到连中有断，音断意不断，曲调显得更为生动、富有活力。
著名二胡理论研究专家赵砚臣先生曾这样总结阿炳的演奏风格：
“行弓沉涩凝重，力感横溢，滞意多，顿挫多，内在含忍，给人以抑郁感、倔强感，表现了一种含蓄而又艰涩苍劲的美。
第4章作者简介
阿炳（1893—1950），原名华彦钧，民间音乐家。
江苏无锡人，正一派道士。
曾一度沦为街头流浪艺人，饱受苦难，因患眼疾而双目失明。
刻苦钻研道教音乐，精益求精，并广泛吸取民间音乐的曲调，一生共创作和演奏了270多首民间乐曲。
留存有二胡曲《二泉映月》《听松》《寒春风曲》三首和琵琶曲《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》三首。
其作品渗透着传统音乐的精髓，情真意切，感动人心，充满艺术的生命力。
华彦钧4岁丧母，随父亲在道观里学习音乐演奏；
20岁时，父亲患病去世；
21岁时患了眼病，35岁双目失明；
因社会动乱、生活无着，道产卖空，他无法再做道士，只得流落街头，以卖艺为生，饱受了人间的艰辛和苦难。
华彦钧天资聪颖，自小学习十分刻苦。
冬天，为了弹好琵琶，他用冰块摩擦双手锻炼指功；
夏夜，他在练二胡时将双脚泡在水里，以防蚊虫的叮咬；
真可谓“冬练三九，夏练三伏”。
正由于这种勤学苦练，他在13岁时已经熟练地掌握了二胡、三弦、琵琶和笛子等多种乐器的演奏技艺，16岁时已得到了无锡道教界的一致公认。
此后，华彦钧不顾父亲和道教长辈们的指责，沉迷于与浪迹天涯的民间艺人的交流和切磋之中，并由此广泛学习了各地丰富的民间音乐。
华彦钧的民族器乐演奏植根于深切的生活体验和丰富的民族底蕴，它能够根据自己对生活的感受从民间艺术遗产中超凡脱俗，创作、改编、演奏出与时代息息相关的作品。
在抗日战争时期，他曾在街头编唱过《汉奸的下场》等小调；
他著名的二胡曲《听松》以南宋名将岳飞抗金的史实寄托了对民族解放的期望。
在抗战胜利以后，他又编唱了《前走狼，后走虎》等在街头演唱，对国民党的反动统治进行了揭露和抨击。
他这种新闻活报式的艺术创作和表演，表现出高尚的民族气节和强烈的民主意识。
华彦钧在二胡、琵琶等艺术作品中体现了相当高的艺术造诣，但他留下的只有创作的二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和亲传的琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》，被收入了1956年音乐出版社出版的《阿炳曲集》，成为中国近现代民间音乐研究的宝贵遗产。
他的《寒春风曲》音调与《二泉映月》相近，在明亮音区的演奏更显得活泼流畅、舒展宽广，展现了充满活力的世界；
他传谱的琵琶曲《大浪淘沙》取材于十番锣鼓曲中的《将军令》，音调铿锵有力，表现了热情奔放的情绪，使人陶醉于“天人合一”的意境；
《昭君出塞》是华彦钧的父亲华清和传授的琵琶曲，曲中展示了威严端庄，富于动力和明快的形象。
琵琶曲《龙船》源自江南民间套曲，表现了端午节龙舟竞渡的欢快热烈场面，反映出作者的民俗生活情趣……在这些作品中，无不显示出华彦钧丰富的精神世界；
其中，以《二泉映月》的影响最为广泛。
第5章乐曲浅析
乐曲流畅婉转，意境深邃，流露出伤感怆凉的情绪和昂扬愤慨之情。
表达了阿炳对辛酸现实生活的沉思，寄托了对生活的热爱和憧憬，具有强烈的感染力。
在这首乐曲中，阿炳借无锡惠山胜景“天下第二泉”，抒发了自已饱经辛酸的一生，流露出对坎坷命运运的愤懑和对美好生活的憧憬。
此曲纯粹是感情的自然流露，旋律优美婉转，质朴动人，平静深沉而不乏昂扬之志，缠绵哀怨而饱含愤慨之情，充满浓郁的江南风格。
这是一首用变奏、衍展手法写作的作品。
开始是一个感怀，叹息般的引子，接下来是第一主题，旋律在二胡的低音区进行，低沉压抑，表现了作者心潮起伏的郁闷心情。
第二主题和第一主题对比鲜明，利用不断向上冲击的旋律和多变的节奏表现了作者对旧社会的激烈控诉，展现了他不甘屈服的个性。
这两个主题共做了五次变奏，第一变奏中将每一主题进行了压缩，第二主题却大大扩充，激动有力。
第二变奏中第一主题扩充为两个乐句，第二主题则用离调手法加以发展，将情绪推向新的高度。
第三变奏迂回平缓，为高潮出现做了准确，第四变奏中第二主题犹如层浪叠涌，表现了阿炳内心积愤的尽情迸发。
旋律在高音区煞住后突兀下沉，第五变奏是以全曲最低音开始做为尾声，给人以意犹未尽之感。
主题的变奏随着旋律的发展，时而深沉，时而激扬，时而悲恻，时而傲然，深刻的展示了作者的辛酸、苦痛、不平与怨愤。
参考文献
[1]耿孝鹏.二胡独奏曲《二泉映月》的内涵探析[J],科技信息;
2011年06期
[2]权思.《二泉映月》的形成及其民族艺术特征解读[J],陕西教育（高教版）;
2014年04期
[3]张茜.基于《二泉映月》作品论阿炳的二胡技术[J],延安职业技术学院学报;
2013年04期
[4]张静波.《二泉映月》的创作源泉与艺术成就[J],南通师范学院学报（哲学社会科学版）;
2003年03期
[5]施咏.也谈"
二泉琴"
——兼与黄安源先生商榷[J],人民音乐;
2004年09期
附录
（图1“阿炳”--华彦钧人物肖像）
（图2《二泉映月》曲谱）
升级会员 