小学音乐教师基本功比赛心得Word文档格式.docx

小学音乐教师基本功比赛心得Word文档格式.docx

《小学音乐教师基本功比赛心得Word文档格式.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《小学音乐教师基本功比赛心得Word文档格式.docx（5页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

二、注重赛前“现场演练”参赛之前的一个礼拜，我每天都进行“彩排”，以适应之后的“正演”。

我模拟参赛的现场，请办公室的同仁和学校的一些教师来做“评委”和观摩教师，尽量给自己营造现场的气氛。

在彩排的过程中，我特别注重乐曲的演奏一遍成功。

正因为比赛前经过了多次的模拟演练并一遍成功，所以到了比赛现场，面对众多的专家评委和观摩教师，我没有过于紧张，在静心屏气后很快便进入角色，发挥出自己正常的水平。

三、准备要周密，防止出现“意外”参赛之前，针对赛场可能出现的一些意外情况，我做了多方准备。

如对伴奏音乐的准备，考虑到现场的设备是否齐全，我准备了CD、VCD和磁带，带了便于携带可放磁带也可播CD和VCD的收录机，方便了在异地比赛时的复习;

赛前对各个场地进行了详细的勘察和充分的适应;

见缝插针地对比赛用的钢琴作了热身……正因为充分细致地考虑了这些枝梢末节，比赛时才能放下包袱、从容应对。

四、用”小插曲”调剂情绪适度的紧张有助于现场的发挥，然而过度的紧张和压力会导致发挥失常，因此调节好情绪很重要。

在钢琴演奏这个项目上，由于紧张和压力，弹断弹错的选手较多，虽然我是一名“老教师”了，但上台之前同样感受到了压力，正在这时，手机上收到了一条短信，看后我哑然失笑，是一则笑话，原来是教研员为了给我减压而临时布下的一条“良策”，此时我的心情居然轻松了许多，不再感到那么紧张了。

虽然这是条“小插曲”，但它来得却如此及时，这对我后来较好地演奏可谓功不可没。

还有的选手在演奏之前用纸巾擦琴键等小动作来缓解紧张的情绪，有的以“比赛是展示自己的一次机会，难得有这么多专家和老师一起来欣赏自己”等话语给自己减压……可以说，这些“小插曲”对选手现场发挥都起到了一定的作用。

五、摆正比赛心态，注重学习的过程基本功比赛是对音乐教师专业能力较为全面的考验，比赛成绩固然重要，然而过分注重结果的“功利心态”实不可取，通过比赛提高自身专业素质才是参赛的初衷。

因此，参赛前，我就确立了以比赛为契机，通过比赛来提高自己的专业技能，注重比赛过程中的学习和积累的参赛目标。

在三个多月的学习中，我在声乐、钢琴、器乐上有了较大的提高;

在合唱指挥项目上，通过请教专家、网上学习等方式有了新的认识，使指挥手势更加规范，对复拍子、变拍子等歌曲的指挥方法也有了更深的了解，这为今后学校合唱队、乐队的排练积累了经验。

特别是在和课堂教学息息相关的音乐听赏、音乐理论上，我对中外音乐史进行了细致地学习和梳理，聆听了大量的各个时代的中外作品，并且对小学、初中和高中的教材教参进行了整合归类，对《音乐课程标准》也作了进一步的学习和探究……正因注重了学习的过程，我才积累了更丰富的知识，才以更加从容的心态投入比赛之中。

比赛已结束多日，但是参赛的一幕幕就像发生在昨天，很荣幸有这样一个机会可以让自己得到锻炼和提高，也很荣幸在比赛中结识了许多“身怀绝技”的同仁，特别是最后来自南京师范大学音乐学院几位教授的点评，犹如画龙点睛，对自己的启发很大。

“机遇倾向于有准备的人”，我想，作为一名音乐教师，只有注重平时的学习和积累，才能厚积薄发，找到展现自我的舞台，胜出自我，不让人生和事业留下缺憾。

小学音乐教师基本功比赛心得220__年5月18日至21日，__市第七届中小学音乐教师基本功比赛于在__文理学院举行。

来至全市40个区县和6所市直属中小学的238名中小学老师参加比赛。

市教科院院长徐_出席闭幕式并讲话，__文理学院副院长漆_、市教委体卫艺处副处长肖__出席开幕式并讲话，市教委体卫艺处余处长出席领队会和评委会并讲话。

此次比赛的项目有声乐、键盘、舞蹈（器乐）、合唱指挥、自弹自唱、理论与鉴赏等六个项目。

六个项目中分别设置单项一等奖，根据单项成绩相加设置全能一等奖。

经过四天的紧张比赛，__市育才中学的庞老师、__市江北区华新实验小学的刘老师等40余名老师获得中小学全能一等奖，__小学的`刘老师、__小学的张老师以及__渝北区龙塔实验学校的韩老师等60余名中小学老师分别获得各项目单项奖。

中小学音乐课程是中小学基础课程的重要组成部分。

吹拉弹唱跳是中小学音乐教师的基本功，也是中小学音乐学科的特点。

通过基本功比赛将会促进更多的中小学音乐教师重视和修炼基本功，提高课堂教学的质量。

__文理学院教学部杨部长、__文理学院音乐学院李书记、市教科院中等教育研究所周副所长、__市学校艺术教育办公室唐副主任等相关领导也参加开幕式。

小学音乐教师基本功比赛心得3作为一名代课老师，我深深的为参赛老师的激情与教学魅力所赞叹。

不管是数学课还是音乐美术课，他们都能用自己的独特课堂教学魅力将学生和听课的老师所征服!

一、独特的语言魅力，营造轻松愉快课堂上课教师的教学语言富有感染力，课堂评价及时，关注了学生的情感。

对学生感悟结果的评价，也指向了学生的感悟态度，指导了感悟的方法，其激励的效果不言而喻!

课堂上用欣赏的眼光、赞赏的话语去激励学生，在这听的这几节课中，每一位教师都能对学生的来回答做出积极的评价，尤其王晓琼老师亲切和蔼的教态、抑扬顿挫的语调、给孩子们积极向上的鼓励，使得整节课都充满着活力。

二、创设有效的情境，真正为教学服务每一位上课的老师都能根据小学生的特点，为学生创设充满趣味的学习情景，充分发挥学生的主体作用，以激发他们的学习兴趣。

例如在武老师执教的《简便计算——连减》中，通过学生感兴趣的动画人物熊大、熊二大战入手，让学生切身感受计算的简便和简洁美;

《嘀哩嘀哩》中，王老师通过练声游戏和图片欣赏导入。

让学生感受知识来源于生活，从而使学生理解学习与生活的联系，有利于学生主动地进行观察，实践，猜测，验证，推理与交流等数学活动。

三、学习方式生活化，使学生感受数学与生活的联系数学源于生活，生活中处处有数学。

在我们日常生活中充满着许多数学知识，在教学时融入生活中的数学，使他们感到生活与数学密切相关的道理，感到数学就在身边，对数学产生亲切感，激发他们学习数学的愿望。

在柳老师执教的《乘法分配律》中，通过看同学们植树的图片，引出问题“一共有多少名同学参加了活动?

”借助于学生的生活经验，把数学课题用学生熟悉的、感兴趣的、贴近于他们实际生活的素材来取代。

四、学习方式活动化，让学生主动获取知识活动是学生所喜欢的学习形式。

创设学生喜欢的活动，使其在自由、放松、活跃的学习氛围中积极主动地感知、探究、发现数学问题、从而创造性地解决问题。

注重从学生的生活实际出发，引导学生自主学习、合作交流的教学模式，让人人学有价值的数学，不同的人在数学上得到不同的发展，体现了新课程的教学理念。

例如李老师执教的美术课《能“变化”的蔬果》一课也体现这点。

在认识了如何进行制作后，老师要学生先想一想制作过程，并将方法归纳以后，再通过切身体会来巩固所学的新知识，进行小组创作，使学生在创作的过程中掌握了本节课的重点。

让学生积极、主动参与到教学中。

大大提升了学生的学习兴趣。

通过这一系列的活动，使学生对学习不在陌生，不在枯燥，体现了教学内容的生活化，增加了教学的实效性。

在这些观摩课当中，我看到的是老师与学生真实的交流，不再是单纯的教师教、学生学，而是一个统一体。

每一位老师都放手让学生自主探究解决问题，教学中，遇到一些简单的问题，就让学生自己通过动口、动手、动脑去解决，为学生提供了自由发挥，处理问题的空间，并且老师不断鼓励学生积极尝试，主动去探索问题，让每个学生都有参与思考和发表意见的机会，让每位学生都成为数学学习的主人。

充分体现“教师以学生为主体，学生是数学学习的主人，教师是数学学习的组织者、引导者和合作者”的教学理念。

总之，通过这次学习，令我大开眼界，领略了优秀老师的课堂教学风采，让我感受到学习的重要性与紧迫性，看到自己还有许多的不足，在这个事业上还需要不断学习与努力。

以他们为榜样，让自己更好的进步!

小学音乐教师基本功比赛心得4作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。

因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。

那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又在那些方面来提高自己的教学能力呢?

下面就谈一谈自己的一些认识。

一、改变教学思想理念在音乐课程改革的意义及其背景中指出：

音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题。

音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。

因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。

这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。

记得苏霍姆林斯基曾说过：

音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。

我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。

二、正确理解课堂纪律以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有活动，教师便严加管制。

这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。

也不利于学生的个性发展和自信心的形成。

这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。

三、淡化技能训练、旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。

使学生对音乐课形成厌恶情绪。

为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。

把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。

实验的结果非常成功。

通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。

而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。

四、注重个性发展众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。

因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。

作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。

五、明确了情感的激发.体验是音乐教学成功的催化剂。

在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪.情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的情绪情感与音乐的情绪情感和谐的沟通与交流，这是我们追求的目标，但要注意的是音乐情绪与情感体验不能仅停留在外化的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄使人忘我的境界。

所以在教学方式上应运用美术.音乐.舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境，唤起学生的审美注意，并且多让音乐本身面对学生，用音乐来呼唤学生的情感，在这个过程中教师首先要投入，以自己对音乐.对学生的真情感染学生，以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。

五、课堂教学“活”的把握要让学生喜欢上音乐课，就必须想办法让一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼.节奏紧凑.容量充实，做到歌活、情活、动作活、心活，让学生有唱.有跳.有听.有看.有创作，有感情的宣泄。

课堂教学才真正焕发活力。

但同时要注意活而不乱，收放自如。

根椐教学内容的设计动静结合，有张有弛，层次分明。

蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多，师生间的问答.交流互动是中层次的活，它能充分调动全体学生多种感官参与.保持注意力和学习积极性，最好的活是教师的语言.情境的创设.情感体验引发学生心潮起伏，浮想联翩的心动，它是创造力最好的源泉和动力。

各种层次的活动在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

六、创作教学为学生音乐表现服务创作教学包括探索音响与音乐，即兴创作，音乐创作，但这些方式不应硬搬到每节课中去，教师要创造性的使用教材，然后根据每节课实际.，学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动，例如：

《明日》这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式，是预设到学生情感表达的即兴性，当他们的情感体验达到一定深度，就有一种情到深处自成曲的氛围，这时让他们凭着对音乐诗歌的理解，即兴编唱旋律，难度大大降低，不但让他们感受到创作活动的轻松愉快，体验到创作成功的喜悦和满足，还可以引导他们将所学的知识运用到创作中去，把培养创造力真正落到实处。

课堂教学蕴含者巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展，才真正有助于新人的培养和教师的成长，要获得进步，总要经历一定的磨练，新课程实践为这种磨练提供舞台，新课程视教师的实践为资源。

新课程课堂教学实践的磨练，促成我观念上的更新，改变了我认识自己，看待学生和看待教学活动的思维方式。

形成了新的教师观、学生观、教育活动观。

更促成了我教学行为的更新，从教学的设计阶段，教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段，力求超越每一节的限制，从学科的本质.整体，促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的认识。

在音乐课程改革大形式下，对于我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。

在教学过程中，我们在不断探索如何营造欢乐、和谐、轻松的课堂气氛，来发展学生的非智力因素，提高课堂教学效益。

小学音乐教师基本功比赛心得5音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科。

通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。

现将音乐教学心得总结如下。

一、把音乐教学摆正位置以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。

那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?

新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;

应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。

二、贯彻因材施教由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。

在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

三、合理利用各种资源提高音乐教学校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。

以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。

我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。