舞蹈实训指导书文档格式.docx

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实验安排

实验纪律及注意事项

考核办法及标准

实验二

实验三

实验四

实验五

参考文献

一、课程实训的目的

本实训课程教学以简单明了、通俗易懂为出发点，结合学生的特点，在实训过程中对学生进行综合训练。

课程教学以学生为中心，以能力为本位，以完成各学习模块任务为学习目标，让学生在“练中学”。

1、使学生掌握重点名词、概念、舞蹈术语；

初步掌握幼儿舞蹈与幼儿舞蹈教育；

舞蹈的记录。

2、基训是学习舞蹈的基础，是创作舞蹈的先决条件，学生应牢牢把握本部分的内容，做到动作协调、流畅，能灵活运用。

3、使学生掌握民族民间舞蹈、幼儿舞蹈的风格特点和动作特点。

4、学生在掌握民族舞和幼儿舞动作、风格特点的前提下，利用所掌握的基本功，对民舞和幼儿舞进行创编。

5、培养学生学习能力和创造能力以及团队合作的精神。

二、实训的理论基础

在进行具体的训练过程前，要求学生对舞蹈术语、舞蹈名词进行了解，掌握常用的术语和名词；

对舞蹈的音乐的理解要符合音乐所实际表达的思想。

三、实训内容

1、舞蹈的基本训练

2、民族民间舞蹈

3、幼儿舞蹈及创编

4、民族民间舞蹈的创编

四、实训的步骤

实验一一

舞蹈基础理论知识（4课时）

掌握重点名词、概念、舞蹈术语；

熟练掌握常用人物符号的记法和常用舞蹈队形的记录方法；

初步了解幼儿舞蹈教育。

实验材料

多媒体、作业本、笔和时钟

1、舞蹈名词：

古典舞、芭蕾舞、民间舞、独舞、双人舞、集体舞、组舞、舞剧、国际标准舞。

2、舞蹈教学常用术语：

识记并理解主力腿、动力腿、韵律、身段、节奏、舞蹈动作、造型、亮相、舞蹈语言、舞蹈组合、舞蹈语汇、主题动作、舞蹈构图。

3、舞台方位，常用人物符号以及舞蹈队形的记录。

4、采用多媒体讲解，图片、视频为例，练习的实验方法。

实验步骤1、舞蹈的种类⑶古典舞。

一般指古典风格传统的舞蹈。

⑷芭蕾舞。

法文“Ballet”的音译，是欧洲古典舞剧统称。

起源于意大利，形成于17世纪的法国，18世纪传入俄国，我国从20世纪50年代开始得到发展。

⑸民间舞。

各区域各民族用以自娱的来自民间的舞蹈。

例如汉族的“秧歌”（东北秧歌、陕北秧歌、河北秧歌、胶州秧歌、鼓子秧歌等），蒙古族的“安代”，藏族的“弦子”、“锅庄”，维吾尔族的“赛乃姆”、“多郎舞”，朝鲜族的“果格里”、“农乐舞”，傣族的“孔雀舞”等等。

⑻独舞。

独舞及单人舞。

一般在集体舞中的独舞称为领舞，对个人技巧要求相当高。

⑼双人舞。

由两人表演。

⑽集体舞。

一种是舞蹈表演中的群舞，另一种是动作比较简单的群众性舞蹈。

⑾组舞。

由若干舞蹈组合组成，相互之间相联系，但也有独立性。

⑿舞剧。

以舞蹈为载体，综合音乐、哑剧等艺术门类的一种戏剧形式。

如《红色娘子军》、《丝路花雨》。

欧洲古典舞剧统称芭蕾。

⒀国际标准舞。

体育舞蹈，国际性的竞技舞蹈。

包括10种舞蹈，分为现代舞和拉丁舞两类。

现代舞源于欧洲，由宫廷走向社会，发展为群众性的社会舞蹈。

拉丁舞源于拉丁美洲，有着严格的规范和规则.

华尔兹

源于德国，节奏为3/4拍

现代舞

探戈

源于阿根廷，节奏为2/4拍

狐步

源于英国，节奏为4/4拍

国际标准舞

快步

源于美国，节奏为4/4拍

维也纳华尔兹

源于奥地利，节奏为3/4拍

伦巴

源于古巴，节奏为4/4拍

恰恰恰

源于墨西哥，节奏为4/4拍

桑巴

源于巴西，节奏为4/4拍或2/4拍

拉丁舞

帕索多不里（斗牛舞）

源于法国，节奏为2/4拍或6/8拍

加依布（牛仔舞）

在介绍舞蹈种类的时候，配合视频在多媒体上进行讲解，要求学生注意个种类的特点。

2、舞蹈教学常用术语

⑴主力腿。

在做动作时支撑身体重心的一条腿。

⑵动力腿。

相对主力腿而言。

⑶起泛儿。

也叫“起势”，做动作前的准备姿态。

⑷韵律。

舞蹈中人体自然地欲左先右、动静、高低等辩证的规律。

较难掌握的动作因素。

⑸身段。

舞蹈中形体动作的统称。

如坐、卧、行、甩袖、亮相等。

⑹节奏。

舞蹈动作的基本要素，舞蹈要配合节奏。

⑺舞蹈动作。

经过提炼和美化了的、有节奏和规律的人体动作。

⑻造型。

雕塑性强的动作姿态。

⑼亮相。

舞蹈中短促停顿做的姿态。

一般用语上场或下场。

⑽舞蹈语言。

舞蹈动作的别名。

⑾舞蹈组合。

两个以上的动作组合成一组新动作。

⑿舞蹈语汇。

不同舞蹈动作汇聚，表达舞蹈主题。

⒀主题动作。

舞蹈中的核心动作，为表达主题，在一个舞蹈中反复出现。

⒁舞蹈构图。

跟具主题处理人与物的关系及位置。

如对称、集中、方形、圆形等。

3、舞台方位，常用人物符号及舞蹈队形记法

⑴舞台方位图

台中台后台右侧台右后台左侧台左后3点方向7点方向6点方向5点方向4点方向

⑵常用人物符号。

表示男生，

表示女生。

（阴影部分表示后脑勺，另一面表示面对）

⑶舞蹈队形记法实例

台前台右前台左前1点方向2点方向8点方向图图1—1

55①

②

上面是舞蹈队形图，编排舞蹈之前，这是很关键的一步，相当于舞蹈的整体框架，先把整体框架设计出来，在往每个队形上加上自己的动作，这种方法有助于快速的编排一个舞蹈节目。

一班一首1分钟左右的幼儿舞蹈，只需要设计最多10个这样的队形，而动作呢侧需要11个，当然中间加上主题动作，一个完整的舞蹈作品就创作成功了。

这在今后的幼儿舞蹈创编和民族舞创编中经常用到，需要学生牢牢地掌握此方法。

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实验注意事项

要求学生牢固掌握舞蹈常用术语、队形的设计，对不明白的问题应该及时的提出来。

作业及考核

1、识记舞蹈名词和常用术语以及舞台方位和点数。

随机抽查五位以上同学进行相关的解释。

2、设计十个舞蹈队形图

舞蹈的基本训练

基训是舞蹈的基础，在舞蹈训练中是一项重要的训练项目，本项目主要训练学生身体中胯部、膝盖、肩等的开度；

四肢以及躯干的柔韧性；

对动作的协调、灵活性以及协调能力等。

音乐播放器、舞蹈服装、电视、摄像机实验内容

1、常用基本动作与舞姿，其中包括芭蕾手、脚的基本位置与基本动作；

中国古典舞手、脚的基本形状与基本动作。

2、扶把的基础知识和技能训练。

包括把上活动组合和地面活动组合以及中间训练部分（技巧）。

3、可根据学生的实际情况加强技巧性动作的训练。

实验步骤

一、常用基本动作与舞姿1、芭蕾手、脚位的基本位置与基本动作⑴芭蕾舞手的基本位置一位：

双手下垂，手心向内，两手靠近但不接触，双手呈现椭圆形。

二位：

在一位的基础上，双手向前抬至胃的高度，微微弯上臂肌肉应有力的控制着。

三位：

在二位的基础上，两手抬至额头斜上方。

四位：

一手在三位，一手在二位。

五位：

一手在三位，一手在七位（二位手向旁打开）。

六位：

一手二位，一手七位。

七位：

两臂向旁打开，从肩肘部到手腕保持很好的一个圆弧形。

手位练习音乐：

2/4前奏：

双手一位，脚自然站立，眼看8点。

[1-2]双臂慢起二位。

头向左倾，眼看左手。

[3-4]双臂慢起三位。

眼视1点。

[5-6]左臂不动，右臂慢落至四位，头向左倾，眼视右手。

[7-8]左臂不动，右臂打开成五位，眼视右手。

[9-10]右臂不动，左臂慢落成六位，头向右倾，眼视左手。

[11-12]右臂不动，左臂慢打开成七位手，眼视左手。

[13-16]双手掌向下转腕成手心向下，收成一位。

眼睛从8点经过1点看至2点。

⑵脚的基本位置一位：

两脚跟靠拢，两脚尖外开成一字，两腿靠紧，大腿内侧外旋，膝盖与脚尖在一条平行线上，，中心在脚趾上，收腹、收臀、立腰、挺胸，双肩下压，眼视前方。

在一位脚的基础上，相隔一脚远距离。

在一位脚的基础上，一脚收至前面脚的中间部分。

在三位脚的基础之上，前脚向前平移至一脚远，两脚平行，前脚脚跟与后脚脚尖在一条直线上。

在四位脚的基础上，前脚收回靠拢。

脚的练习

做法：

从一个位置过渡到另一个位置时，动作脚的脚尖不要离地，当动作脚擦地到二位时，不扶把的手也随之打开，两脚相隔一脚远的距离。

从二位移向三位：

动作脚在二位绷脚、点地，脚跟往前动作脚擦地收回来，把脚跟放在主力腿脚跟的前面。

从二位到四位：

动力腿绷脚、点地，把重心移到主力腿上。

动力腿的脚跟往前，脚尖擦地，划1/4圆圈到前面点地，脚跟往前并落地。

同时躯干稍稍往前以保持平衡。

从四位移向五位：

动力腿绷紧、点地，重心落到主力腿上。

，动力腿脚尖擦地收回，脚跟往前，直落在主主力腿脚的前面。

2、中国古典舞手、脚的基本形状与基本动作⑴手型①虎口掌

四指伸直微张，拇指向掌心下压，虎口张开。

②兰花掌

在虎口掌的基础上，虎口微闭，中指根部下压，贴近拇指，手指长伸，微翘。

③实掌

四指并拢向掌心握紧，拇指搭在食指与中指上。

④虚拳

同实拳的握法，但拳心为空。

⑤单指

在虚拳的基础上食指伸直，并微翘。

⑥剑指

在单指的基础上再蒋中指伸直。

⑵手臂的基本形状①山膀位

两臂平抬于身旁余略低于肩，掌心向外，虎口掌或兰花掌姿势。

②提襟位

双臂弧形提于跨旁，拳眼对准髋关节、离一拳远，倒手腕儿，手虚拳状。