中外电影史复习资料.docx

中外电影史复习资料.docx

《中外电影史复习资料.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《中外电影史复习资料.docx（32页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

中外电影史复习资料

中外电影史复习资料

填空选择名词解释2个连线简答3个论述1个

前12页电影史的简单版

后面19-31页为补充版

这个内容有一部分是我自己的理解，所以大家在复习的时候，看一下每一题下面的内容，然后自己理解一下。

中外电影史·复习资料（简单版）

1、电影的诞生时间，电影之父。

P4页

诞生时间

1895年12月28日，法国人奥古斯都·卢米埃尔AugusteLumiere和路易·卢米埃尔LouisLumiere兄弟在巴黎卡布辛大街14号大咖啡馆地下“印度厅”，用他们的“活动电影机”首次售票公映了他们制作的《工厂大门》《火车到站》《水浇园丁》等影片，这一天标志着“放映术”的完成，同时也标志着电影的真正诞生。

电影之父

卢米埃尔兄弟的贡献

卢米埃尔兄弟发明的“活动电影机”是投射式放映的，这从技术上确立了电影的群体参与性。

这是电影作为大众化的仪式性娱乐方式的起点，也是电影的基本特性，从而最后实现了电影的诞生。

2、梅里爱的创作P11页

乔治·梅里爱的“银幕戏剧”

题材内容、代表作：

1.魔术片《贵妇人的失踪》《魔窟》《多头人》

2.排演的时事新闻片《德莱孚斯案件》

3.神话故事片《小红帽》《灰姑娘》《仙女国》

4.科幻探险片《月球旅行记》《太空旅行记》

贡献：

（1）发现“停机再拍”

（2）初步确立了电影的制作模式

（3）将电影引向了叙事，“以人为安排情节”的方式来讲述故事

将电影引向叙事具体表现在：

a.讲述一个完整的故事

b.将戏剧的方法引进到电影中

c.实现了电影叙事的一些基本技法，如叠印、淡入淡出、渐隐、移动摄影等

意义和价值：

1.充分发掘了电影的表现性

2.认识到电影叙事是电影的根本出路

3.将魔术和戏剧引入电影

4.开创了科幻片的新类型电影

局限性：

1.拘泥于戏剧美学

a）用戏剧叙事取代电影叙事

b）始终把电影当作舞台剧处理

c）固定视点　“乐队指挥的视点”

2.特技成了目的，而不是表现手段

3、布莱顿学派的主要导演、作品、贡献。

P16页

英国电影先驱：

布赖顿学派

代表人物：

✧阿尔培特·斯密士　《祖母的放大镜》

《望远镜中所见的风景》

　在一个场景里交替使用特写镜头和远景镜头，打破了传统艺术时空的固定模式。

电影最早的“分镜头”原则由此产生。

✧詹姆士·威廉逊　《中国教会被袭记》

　强调运用物体强烈的运动感来造成景别上的奇特变化，根据剧情需要将两个不同情境中的形象交替出现，具有典型的“追逐片”特征，为以后的惊险片、美国西部片开辟了道路。

✧埃斯美·柯林斯　《汽车中的婚礼》

用移动摄影和正反打交替表现两辆汽车相互追赶的场面，运用大特写表现戴戒指。

这些电影语言的最初使用成为日后电影叙事的普遍的创作手段。

尤其正反打发展为好莱坞经典情节剧的主要叙事语言。

✧希塞尔·海普华斯　《义犬救主记》《士兵的归来》《战争前的一个后备兵》

布赖顿学派就此发展了社会文献性影片。

✧柯林斯的《衣衫褴褛》《贫民窟的孩子们》

布赖顿学派的贡献：

P19页

1.表现出了现实主义萌芽。

2.在形式上，在多视点的时空观念上的突破，在采用户外拍摄与情节表现相结合的处理之中，特别是通过“追逐片”的样式，所体现出的美学追求，真正使影片朝着电影化的方面迈进了关键的一步。

3.以英国人进步的电影观念、摄影技巧来拍摄影片，突出了电影作为独立艺术的表现手段。

4.从商业的角度上去考虑电影的制作和发展，进而为“艺术电影”的兴起积累了经验，创造了条件。

网络资料

英国“布莱顿学派”是世界电影史上有据可考的第一个学术流派。

因起源于英国的海滨城市布莱顿，故而得名。

“布莱顿学派”的代表人物大多为摄影师，如乔治·阿尔培特·斯密士、詹姆士·威廉逊、埃斯美·柯林斯和希赛尔·海普华斯等。

该学派不仅重视对现实生活的体现，尤其对重大社会问题予以了充分的关注和表现。

在表现形式和拍摄节奏方面，布莱顿学派给电影带来了早期蒙太奇，从而通过电影画面的有机组合，使得电影开始具备了属于自己所独有的叙事语言。

该学派反对梅里爱提出的“银幕即舞台”的主张，反对在剧场中和摄影棚里记录奢华的舞台剧和营造虚幻的电影魔术，主张像卢米埃尔那样，把镜头对准社会、瞄准生活，在露天的场景中拍摄真实的生活片段。

在“我把世界摆在你眼前”的口号下，“布莱顿学派”的主将们拍出了一些历史文献片和带有现实主义倾向的电影短片，对世界电影的发展走向产生了重要作用。

4、艺术电影运动的经过及其影响P20页

艺术电影运动

法国人是最先把电影当作一门艺术来看待的。

在当时法国戏剧中盛行上演由文学名著改编的剧目，电影效仿戏剧，从古典文学和戏剧中寻找题材进行表现。

1908年，由艺术电影公司拍摄的第一部作品《吉斯公爵的被刺》在巴黎上映，获得了巨大的成功。

《吉斯公爵的被刺》所使用的制作方法不仅在法国得到了继续发展，在意大利、丹麦、英国和美国都先后采用了这一方法，这就是所谓的“艺术电影运动”。

艺术电影运动的影响：

1.提高了电影的艺术品位

2.重视电影分工，提高编、导、演的地位

3.重新吸引了大量观众，改变了观众构成

4.将传统戏剧观念通过电影更进一步延伸

5.延长了电影的放映长度标准

6.将职业演员引入电影

5、鲍特的创作P23页

鲍特：

建立电影化叙事的尝试

20世纪初，爱迪生公司的一位摄影师、制作者埃德温·鲍特在进行着富有想象力、有价值的影片创作。

为美国叙事性电影开辟了道路。

《一个美国消防员的生活》1902

影片以一个消防员的梦境，以一个从失火的楼房中救出妇女和儿童的虚构故事，同大量的记录消防队员扑灭火灾的真实场面的新闻片组接在一起，形成一部以时空转换的运动关系进行叙事的电影作品。

影片在电影叙事时空的探索：

（１）平行剪辑，将户外实景和室内“人工布景”结合，将同时发生、不同地点的场景剪辑在一起。

（２）剪辑中时空的统一，解决了电影叙事中一个核心问题：

流畅。

《火车大劫案》1903

《火车大劫案》由鲍特编、导、摄、剪独立完成，全片长740英尺，12分钟，含14个不完整的动作场面，没有叠化剪辑的连接，14个场景全部用直接剪辑手法连接。

影片在叙述层面上的建树，如镜头运用与剪辑、机位选择、视角变化等具有创建性和驱动力，从更深远的意义上说，正是这些方面的创造，才使电影具有了自己独立的表达方式，才使电影不同于戏剧而成为独立的艺术

《火车大劫案》的影响

鲍特认为一组无头无尾的画面可以通过剪辑组合在一起，表达一个单独完整的意思。

这个认识包含着电影叙事语言的最基本的原则。

鲍特的探索确立了好莱坞剪辑风格的经典原则。

之前，卢米埃尔是一段连续不经剪辑的画面；梅里爱是一场戏意思完整结束后再开始接新的画面。

6、格里菲斯的主要作品，及诞生时间。

经典代表作

1915年《一个国家的诞生》

1.二元对立为基本线索的叙事结构

2.平行蒙太奇直至构成最高潮

3.现实主义的感染力

1916年《党同伐异》P31页

叙事形式上的超越

7、印象派电影的主要特征和贡献

主要特征

以简单的故事框架作为依托，以视觉结构的表现手段突出描写人物的心理状态，传达特定的情感和情绪，从而表现出所谓作品的诗意状态。

印象主义学派的贡献

1.开掘题材拓展电影心理叙事的表现

2.追求自然物象与人物心理和精神的对应

3.确立新的摄影技巧以求适应人物心理和精神的视觉表达

4.强调视觉节奏的表现与节奏性剪辑的重要性

8、德国表现主义、室内剧的代表作品。

表现主义的造型特征。

德国表现主义代表作品

1.罗伯特·维内的《卡里加里博士》（恐怖片）标志着德国表现主义的电影的诞生。

2.《泥人哥连》保罗·威格纳

3.《疲倦的死》弗立茨·朗格

4.《吸血鬼诺斯费拉杜》茂瑙

室内剧代表作品

1.1922年茂瑙创作的《最卑贱的人》当时在德国和美国都产生了重大影响，成为对电影史发展贡献最大的德国电影之一。

2.罗布*辟克和吉斯纳《后楼梯》

3.罗布*辟克《圣苏尔维斯特之夜》

表现主义的造型特征：

1.极端的重视单镜头的平面构图

2.扭曲和夸张在风格上，是表现主义最本质内在的表现

3.场面调度上经常使用相似形状的并列

4.在叙事的方面上，往往讲述符合其风格特色的艺术形态，如：

过去、艺术风光、幻想、惊骇

5.戏中戏的结构

9、蒙太奇学派的主要人物和代表性作品。

蒙太奇

罗德钦柯“照片蒙太奇”

库里肖夫实验

维尔托夫的“电影眼睛派”杂志片《电影真理报》《前进吧，苏维埃》《携带摄影机的人》

爱森斯坦《战舰波将军号》

经典段落：

敖德萨阶梯屠杀

爱森斯坦的贡献

►完整的蒙太奇理论建树

►杂耍蒙太奇——《罢工》

►辩证蒙太奇——《战舰波将金号》

►理性蒙太奇——《十月》

►强调镜头内部的冲突

普多夫金的蒙太奇叙事普多夫金《母亲》1926年《圣彼得堡的末日》1927年《成吉思汗的后代》

10、诗意现实主义电影的代表作品，表现手法P109页

雷内*克莱尔

《巴黎屋檐下》1930年《百万法郎》1931年《自由属于我们》1932年

《七月十四日》1933年

让*维果

《零分操行》1932年《驳船阿塔郎特号》1934年

写实主义大师让·雷诺阿

《大幻灭》1938年《游戏规则》1939年

雅克*费戴尔《大赌博》1934年《亚特兰梯德》1921年《米摩尔公寓》1935年

叙利恩*杜维威尔《同心协力》1936年《翠提春晓》1938年

马塞尔*卡尔内《雾码头》1938年《太阳升起》1939年

让·雷诺阿的贡献（表现手法）

⏹反常规叙事，以主题戏剧化的方式淡化或推翻情节

⏹长镜头和连续摄影手法的运用

⏹景深镜头使一个画面中具有多个表演区

11、有声电影的产生过程，电影历史上技术和艺术的互动过程。

声音进入电影

爱迪生的贡献：

留声视镜

第一部有声电影的诞生：

1927年10月6日《爵士歌手》

影片中不仅出现唱词还出现对白

《爵士歌手》的影响

1.拯救了濒临破产的华纳公司

2.促使了其他制片厂纷纷拍摄有声片

3.宣告了默片时代的终结

对有声电影的不同看法

争论：

持否定态度和肯定态度的两种观点

爱因汉姆《电影作为艺术》

爱森斯坦的担心破坏了蒙太奇表现手段

把电影当作绘画的延伸，声音破坏了电影语言纯粹性

说话电影，造成电影美学上的倒退

技术的发展对艺术变革的影响

1.声音介入电影在初期造成电影技术、艺术和商业上的混乱。

2.默片的拍摄方法已不适合有声片的制作

3.视觉形象被声音所控制，剪辑形成的视觉节奏因声音的使用而遭到破坏

4.传统戏剧和文学的美学观念再占领电影

视听语言的最终形成

声音进入电影带来了电影美学形式的变化，电影的时空结构得以突破，特别是电影的叙事时空和非叙事时空在电影声画观念上的演变，使电影成为一门具有独特表现形式的视听艺术。

1932年完成了无声到有声地过渡

13、经典好莱坞时期的主要类型，代表性作品，类型电影的观念和模式。

P91页

好莱坞电影企业和制片厂制度

五大公司

派拉蒙公司众多导演

米高梅公司明星公司《飘》

华纳兄弟公司户外拍摄

20世纪福克斯

雷电华公司《公民凯恩》

三小公司

环球公司

哥伦比亚公司

联艺公司

大公司各自拥有自己的发行权和放映网络，小公司则要依附于大公司

大制片厂的三大制度

◆分工制度明确的分工制作

◆明星制度包装明星、巩固票房

◆制片人制度制片人中心制

◆制片人是电影生产的核心，组织和监督影片生产的整个过程。

海斯法典和电影禁忌

◆成立行业自律机构

◆“美国制片人与发行人