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参观画廊的调研报告

参观画廊的调研报告

  篇一:

关于广西画廊的调查报告

  关于广西画廊的调查报告

  报告提示:

雅集丹青是一家大型公司的子公司,它的经营方向主要是艺术品投资方向,经营广西书画家作品的艺术画廊,附带有餐厅,国画,由于公司刚成立,所以作者以调查广西画廊为主要方向,以确保给雅集丹青一个完整的CI战略策划报告,制定品牌战略方向提供依据。

  纵观进入2013年以来,全国艺术品收藏市场在蓬勃的发展,虽然在经济出现了低迷的状态,但在广西画廊出现增多的现象,特别是在某些艺术品还存在价格上涨的姿态,就例如,油画的价格在不断的攀升。

这是因为广西油画家的创作水平已达到一定的水准,这些画家及作品都受到业内的肯定,他们的作品也受到了收藏爱好者的喜爱,相比之下的山水画却逊色不少,这大概是根据油画在广西发展历史相对较短,氛围较差,市场比山水画稍差,但是从2004年至今,部分广西油画家作品升值达10倍,这当然是个可喜可贺的成绩。

  广西画廊发展存在很多的不平衡状态,据了解,在南宁画廊主要分为三种形式,一是个人在写字楼或个人住房开设的画廊,二是设立在花鸟市场的画廊,三是依托有经济实力的的大公司所开的画廊,但是它们都存在很多的不足,在个人经营的画廊,有部分画廊生存压力日渐增大,甚至出现了倒闭现象,在网上开设的画廊也不容乐观,多数也是没具有什么名气,画廊证件不齐全,域名过期等问题的存在。

这主要是受艺术品市场持续低迷环境的影响,在几年前市场上出现了流动性过剩,价格虚高的结果。

  价格存在虚高是因为在艺术家们受各方因素的影响,喜欢攀比价格,若作品价位比别人“低了”被人笑话,造成画价普遍虚高,形成恶性循环。

  在上面已经谈到画廊的经营是与它的价格存在着很大的关系,市场是灵活多变的,画廊是在销售书画家作品赚取它的差价而求得生存,因此,生意的好坏还是在于画廊自身的定位上,并不是卖几张画挣取差价就可以称得上是“画廊”。

如果只是简单执行直接从艺术家那里低价收购作品再高价转手卖出的代理机制,画廊难以占据主动,也很难取得画廊与艺术家双赢的效果。

  现在广西画廊业存在市场竞争加剧,经营状况分化,品牌效应低,国际市场冲击的多重考验,在一定程度上也冲击了画廊的生存状况,只有经历严峻的考验的画廊才能够生存下来,归根到底还是与品牌竞争有很大的必然联系。

  地区优势和行业聚集度提高,这也在直接参与了竞争,也不过在一定程度上提高了画廊竞争力,也便于它能够提高知名度,行业规范成为广泛的共识。

所以做好宣传作用,打造品牌画廊的重要性。

  在例如,北京作为画廊行业的中心地带,由于之前整体处于自由发展整体上效益不是十分乐观,为规范市场秩序,由艺术北京,世纪翰量等艺术画廊组成了北京画廊行业协会。

画廊行业协会成立,有助于与政府相关部门沟通,有助于画廊的优势互补,有助于政策的扶持,有助于塑造行业的整体形象,协调行业间的关系,加强了与外界的联系。

  根据现有的市场环境条件下,广西画廊大多尚属个人开的小家经营模式,小家经营模式大多未摆脱粗犷式经营,条件相对较弱,况且发展之中的画廊各个条件还未成熟,经营又较为散乱,所以在树立行业品牌形象至关重要,从网上了解到,在广西只有南宁和桂林较为其它发达一点的城市画廊稍显多一点,而在北海,来宾,梧州……等城市画廊还是存在空白现象,扩大画廊的品牌知名度连锁画廊将是一个趋势(对广西而言),多举办画展以增加它的宣传作用,这样也有利于建立一个知名品牌度。

  在中国画廊普遍的存在小团体画廊和规范不好的画廊,广西也存在这样的问题,在要求

  服务水平提高提高的基础之上它们必须在树立一个良好的形象,来赢得收藏者,以获得更大的收益,特别是在打造品牌战略形象这一块是欠缺的,甚至还有的出现证件不齐全的画廊仍然存在。

  在快速发展的的社会,今后人们的审美鉴赏能力越来越高,当大众对艺

  术审美也达到一定的高度时,对不知名的画廊固然会受到冷落,而对知名品牌的画廊,在服务上,环境上,也享有一定美誉,会受到更多的重视,而且更亲睐于到知名品牌画廊购买自己喜欢的艺术品,这将是一个大势所趋。

  篇二:

798艺术区考察报告

  篇一:

北京798艺术区毕业考察报告

  精神的游走——北京798艺术区毕业考察报告

  在考察798之前我先了解了它的历史背景:

工厂旧址,德式建筑,由于央美的搬迁使得798工厂得以逐渐被利用。

  当时由于798工厂的租金便宜,厂房高大,非常适合搞艺术创作,所以吸引了大批的艺术家入住逐渐形成艺术区,一时间798成了最时尚最前卫最具代表性的中国艺术区,这里构成复杂,机构丰富,不仅有工作室,画廊,酒吧,餐厅,超市等一应俱全,我去的时候798的人流不是很多,再去之前我也得知798的艺术家们大批的搬出,原因是,房租提高了,艺术家们付不起昂贵的租金了,这里已经渐渐成了画廊和有钱人的地盘。

  入住798艺术区的人中,有曾经放荡不羁,愤世嫉俗的艺术青年,也有恪守传统,因循守旧的画家、雕塑家。

两群截然不同的人在此共生,一群人在巨大厂房中建起自己的创作室,搞的完全是纯艺术,作品很难被普通人理解;而另一群人则是将厂房、仓库改造成另类的艺术空间、店铺或餐馆,并将自己的作品拿来销售,且以此为生。

相异的艺术观点和生活理念,没有影响到他们之间的交流和尊重。

厂房前那些相邻停着的跑车和自行车,仿佛他们关系的写照。

可是,越来越多的艺术家已经相继隐退,许多艺术空间的发展并不顺利,没有展览时,大部分酒吧餐馆门可罗雀,我去的时候人流很少,几乎与以前的熙熙攘攘的人群和热闹的艺术活动形成了鲜明的对比。

而当对艺术趋之若鹜的中产阶级和有钱人对此大生兴趣并大举进入之后,最终导致该地区新一轮的房地产开发和房价升高,艺术家不得不迁居到更便宜的地方。

现在的798已经成了画廊,商业为主的地方,而纯艺术的创作工作室已经变的越来越少。

有人指出:

798的文化现象就像一场泡沫,一片兴盛之后就是一片衰亡!

  俨然,798已经成了商业化活动的地方,发布会,聚会,等等成了一个不安静的地方,一些慕名参观的人群涌入,艺术家成了被欣赏的动物,这些不安静的因素已经让绝大部分的艺术家变得不安分或者说比较厌烦,798已经俨然不像前几年那样艺术活动兴盛了,而是被日益浓厚的商业气息所笼罩,所侵占,艺术家在798要为了房租奔波,要为了生存奔波,要为了颜料费奔波,有的艺术家去做根本不想做的事情,就是为了钱!

他们憎恨商业化,但是他们又离不开钱!

没有钱他们将无处藏身,没有地方画画,甚至连颜料都买不起,在学校很早就听说艺术家在北京多如牛毛,在北京混的艺术家,只能靠卖画为生,如果卖出去就能改变一下最近的生活状况,如果连续几个月卖不掉一张画,那么艺术家就得吃泡面,甚至靠朋友接济。

  有些已经有着独立并且成熟的艺术作品,他们尚且生活拮据,更何况我们这些普通艺术院校油画专业的学生呢?

  社会的现实已经让喜爱艺术的画家走向没落,他们没有钱,不能为自己的作品宣传,很少有艺术家能和画廊签约使画廊为其出资包装和宣传,当然也有很多社会人士关注这些画家中的弱势群体,媒体也在关注他们,但是他们的生活依然没有改变,前两天潘鲁生院长在博客上发表了一篇报告文学,以人文关怀的方式来关注宋庄艺术家在济南东方美术馆展览的一批宋庄画家的作品,用一个艺术家的身份学者的身份和一个教育家的身份来关注他们,一些策展人也不遗余力的为一些画家创造更多的机会展示自己的作品,798艺术区和宋庄艺术区油画创作的相同点在大多商业性的倾向大一些,用纯写实来表现,用纯表现的东西去表现,一张画用纯绿色和白色或者用紫红色和白色,或者用黑色和白色,在我眼里,那些画中劈着大腿的美女和露着内衣的时尚女孩除了有商业化的符号之外,更纯粹的还是艺术家内心的挣扎,他们没有钱没有女人,他们想画画,他们想卖画,他们性幻想着一些风格迥异的美女,或姿态撩人或裸体露出生殖器官,在这些画家的眼里,她们被表现的更纯粹了,色情是被中国人所禁止的所不能流出话柄的一个词语,中国人的生殖活动造就了13亿人口却不承认色情的东西,我认为色情不是贬义词,性生活的题材或者说性题材是大多数画家所表现的东西,他们

  用纯粹的艺术创作创造除了纯粹的画面效果,那种表情,那种姿态很纯粹。

  在798里的艺术作品都是符号化的东西,除了色情画之外这里的艺术家大多不以现实主义为题材,他们用一种畸形的手法去表现红色符号,例如红卫兵等,再798里看到的大多数都是表现性的作品,这里的作品仿佛和社会和社会现实和现实主义题材形成了一个鲜明的界限,在这里你感受不到现实的气氛,感受到的都是艺术家用一种世外桃源的思想去表达自己的观点,体现了一种精神上超现实的东西。

  这次北京考察感触颇多,去了各个地方参观,美术馆,故宫,宋庄艺术去等,对798感触最多,所以选798作为考察报告。

的确宋庄的画家要比798的多,在宋庄也欣赏了不少好画,但是798作为一个文化符号,作为一个北京的艺术标志,她是多变的,不规则的,甚至飘忽不定的,798随时都会走向衰落,或者798会永垂不朽。

  孙希振篇二:

798艺术区调研报告

  798艺术区调研报告

  一:

基本情况

  1.产生

  798艺术区位于北京朝阳区酒仙桥街道大山子地区,故又称大山子艺术区(英文简称dad-dashanziartdistrict),原为原国营798厂等电子工业的老厂区所在地。

此区域西起酒仙桥路,东至京包铁路、北起酒仙桥北路,南至将台路,面积60多万平方米。

艺术区的名字是由北京国营电子工业老厂区的名称沿用而来。

同时,798也指代这一艺术区引申出的一种文化概念,以及loft这种时尚的居住与工作方式。

  目前叫798艺术区的这片厂区,是原电子工业部所属706、707、718、751、797、798等6个厂的区域范围。

从50年代末到1964年,这个区域曾经叫做“718联合厂”,全称为“国营北京华北无线电器材联合厂”。

上说的6个厂是联合厂的分厂。

1964年,这6个厂开始独立经营,由联合厂一家一下改变为6个厂,直到2001年。

2001年,除了751厂以外的5个厂与华融资产公司(控股)与751厂联合组成七星华电集团,统一管理这片区域。

从2001年开始,来自北京周边和北京以外的艺术家开始集聚798厂,他们以艺术家独有的眼光发现了此处对从事艺术工作的独特优势。

他们充分利用原有厂房的风格稍作装修和修饰,一变而成为富有特色的艺术展示和创作空间。

798工厂所以能成为艺术区,与中央美术学院搬迁过渡有直接的关系。

中央美术学院从1995年迁出王府井原址,到2001年迁入望京花家地新校址,其间在大山子北京电子器件二厂有过6年的过渡期,这时期曾被称为美院的“二厂时代”。

中央美术学院雕塑系教授隋建国为便于进行大型雕塑创作,租用了798工厂荒废了的闲置车间。

成为第一个利用其现有空间的艺术家。

由于原有厂房的建筑特点,其高大的空间、自然的采光、原始的情趣,非常适合于艺术创作、加工,当时租金相对低廉,地理位置又与中央美术学院邻近,吸引了大批的艺术家聚集此地,他们开始租厂房建造自己的艺术工作室。

2002年前后,是艺术家进驻的高峰时段。

黄锐、贾涤非、于凡、喻高、陈羚羊、刘野、孙橙宇等艺术家纷纷进入,创建自己的艺术工作室,推动了艺术区在短时期内的迅速形成。

同时也出现了各种与艺术相关的机构、画廊,如罗伯特创办的“八艺时区”现代艺术书店、徐勇创办的时态空间、还有二万五千里文化传播中心、百年印象、东京艺术工程、北京季节等画廊,还有《世界都市》、《乐》杂志社等。

各种服务业、文化娱乐业也相继出现了,如餐饮、酒吧、服饰饰品店等争奇斗艳,日见红火。

  2.成就

  2004年以来,瑞典首相、瑞士首相、德国总理、奥地利总理、欧盟主席、比利时王妃、安南夫人、法国总统希拉克夫人等都先后参观访问过798艺术区。

施罗德在参观798艺术区时感叹:

几十年前的包豪斯建筑在德国都很少发现了,今天居然在北京存在,真是太难得了!

比利时王

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