素描教案文档格式.docx
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讲解明暗关系，三大面、五大调子
学生自己进行明暗练习
掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系
第四课：
石膏几何体——圆锥体
讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范
学生自己进行练习
对作业进行指导修改并最后总结
掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法
第五课：
石膏几何体——圆柱体
讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范
掌握圆柱体的画法及正确的表现方式
第六课：
石膏几何体——六棱柱
讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范
掌握六棱柱的透视法及正确的表现方式
第七课：
石膏几何体——四面锥体
讲解四面椎柱体的透视及作画要求并进行示范
掌握四面椎体的画法及石膏体表现方式
第八课：
石膏几何体——六面锥体
讲解六面椎柱体的画法及注意事项、进行示范
掌握六面椎体的画法及石膏体表现方式
第九课：
石膏几何体——方柱穿体
讲解方柱穿体的透视及作画要求并进行示范
掌握方柱穿体的画法及石膏体表现方式
第十课：
石膏几何体——圆柱穿体
讲解圆柱穿体的透视及作画要求并进行示范
掌握圆柱穿体的画法及石膏体表现方式
第十一课：
石膏几何体——正十二面体
讲解正十二面体的透视及作画要求并进行示范
掌握正十二面体的画法及石膏体表现方式
第十二课：
石膏几何体——球体
讲解圆的透视，以及球体的空间表现，进行示范
掌握圆的透视法则
第十三课：
组合几何体的构图以及比例关系的确立
讲解组合几何体画法的注意事项，及比例关系的确定
掌握主次关系，正确的处理空间关系
第十四课：
组合几何体
本阶段的目标：
讲解了正确的作画步骤后，让学生独立完成组合形体的作业，培养学生较准确地表现物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视揭破造型能力，以及对物象的大体积、大空间、质感、量感的描绘能力。
素描基础教学计划
课时
课题
教学目标
材料准备
第一阶段
入门与结构素描训练
2
基本知识与简单训练
了解结构素描、明暗素描、练习线条、了解透视原理
2B铅笔
橡皮
素描纸
铅笔刀
结构训练
画准外轮廓与其内部结构、学会切圆，训练队形的掌握能力。
结构素描
完全掌握多个几何体的结构。
色彩练习
色彩的理论、色环训练
素描纸、水粉、水粉笔
第二阶段
明暗素描（几何体+静物）临摹训练
正方体训练
在了解物体透视结构的基础上了解光线明暗、临摹范本
素描书
球体训练
继续学习明暗原理，临摹范画。
掌握线条的正确用法，正确上调子。
圆锥、圆柱训练
临摹范画，区分黑白灰，熟练运用线条
在拳头大的石头上进行彩色搭配。
石头、水粉、水粉笔
单个静物练习
静物临摹，从石膏转向静物要注意质感的表现。
2B、4B铅笔，橡皮
静物组合
静物临摹（结构素描），注意整体把握。
静物临摹（明暗素描）在结构素描的基础上上调子，注意质感、空间、整体把握，掌握构图规律。
临摹小结
掌握范画中的作画步骤与技巧，争取做到脱稿作画。
速写训练
人物速写训练，掌握抓形技巧。
铅笔，橡皮素描纸
第三阶段
几何形体临摹
再次临摹几何体，熟知作画细节。
2B、4B铅笔
几何体写生
用临摹所学到的知识进行写生，注意行，分开黑白灰和调子，训练构图能力
静物临摹
再次临摹静物，为静物写生做铺垫
静物写生
单个静物写生训练，注意质感的表现，训练构图和造型能力。
素描小结
根据个人情况选择临摹或学生一幅作品。
素描的概念（兼思想教育、热身）
素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。
它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。
但从狭义上讲,素描是一切造型艺术（包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。
是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。
学习美术必须打好素描基础。
素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。
艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。
在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。
相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。
一、画素描需要的工具及如何使用
1、用笔的要求
铅笔：
美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"
H"
为代表，如：
1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；
软的以"
B"
1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；
学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。
炭笔：
炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。
木炭条：
木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。
炭精棒：
炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。
利用铅笔表现明暗的方法：
（1）.铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；
铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。
（2）.笔触的方向要整理才不致混乱。
2、橡皮：
画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便
铅笔画使用橡皮擦注意事项：
（1）.初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。
一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。
（2）.当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。
（3）.其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。
同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。
3、用纸的要求
画素描通常在专用的素描纸上进行（不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了），选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵），如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。
初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。
4、画板和画夹
画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。
另外还需准备美工刀等其他一些工具。
二、学习素描应注意的一些事项
1、位置的选择和作画姿势
正确的写生姿势、有助于整体观察和表现方法的运用。
在绘画时身体应与画板相距一臂左右。
如有条件，画板放在画架上最好，如果没有画架，画板放在大腿上也可以。
画架一般放置在绘画者的右前方。
画者与写生对象之间的最佳距离，通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间，良好的习惯有助于绘画技能的提高。
2、握笔方法
画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔（如图1），小指作支点支撑在画板上（或悬空），靠手腕的移动来画出线条（如图2），只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成（如图3）
3、作业时间控制
通常一幅素描一般安排在2-3小时之间，若是画面复杂，一次不能完成的，可以用多次完成。
4、作业目标安排
按造型因素做分解练习，有目的地集中解决难点，如：
形体概括练习、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练习，作业目标应明确，以利于学习和掌握技法表现规律及艺术表现规律。
5、培养科学思维方法
造型规律的掌握与运用是培养正确的思维方法的过程。
在素描训练过程中，应充分体现学习者解决各种关系的思维能力，如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。
素描基础教程
（二）
学习素描
造型基本因素
1、形体的点、线、面
我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。
素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系
点
点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。
先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。
再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。
线
线由点的定向运动产生。
线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。
线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。
辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。
这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线
轮廓线反映的是形体转折部分。
在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。
面
无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。
在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
直面
立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。
曲面
球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。
任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。
2、比例与分割
比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。
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