影视教案4.doc

影视教案4.doc

《影视教案4.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《影视教案4.doc（3页珍藏版）》请在冰豆网上搜索。

武汉语言文化职业学院

教师授课教案

课程名称：

世界文学名著与电影鉴赏2011年至2012年第1学期第7次课

班级：

世界文学名著与电影鉴赏2、5班编制日期：

2011年9月14日

教学单元（章节）第四章画面元素鉴赏

目的要求：

掌握影视艺术的画面造型因素

知识要点：

电视画面的构成因素及其各自的地位

技能要点：

思考掌握的能力

教学步骤：

1.影视“造型”的讲解

2.主体——构图的中心

3.光影

4.色彩

5.镜头

教具及教学手段：

黑板、粉笔、板书、讲解

作业布置情况：

试举一实例，说明长境头的妙处

课后分析与小结：

学生掌握了影视艺术的画面构成要素，对影视理论有了进一步的理解。

授课教师：

毛三艳授课日期：

2011年10月27日

教学内容

板书或旁注

画面的造型元素

造型一般是通过摄像造型（取景、光线、色彩等），美术造型（布景、服装、化装、道具等）和演员造型（外形、动作等）来完成的构图，所处理的是每一个镜头中人、景、物的位置关系，以及形光色的配置关系。

1、主体——构图的中心

陪体——主体的陪衬物，它甚至可以不出现在画面上。

环境——构成主体和陪体活动的那个空间，可以分为前景和后景。

2、光影

光的质量、光的方向、光的强度是电影布光的三个基本的控制因素。

3、色彩

A、色彩的配置：

取决于画面中不同色彩的比例、位置、面积之间的搭配关系。

B、色彩的变化

C、色调：

色彩的设计

4、镜头简介

画面由镜头组成

A、根据视觉距离的不同，有不同景别的镜头：

远景、全景、中景、近景、特写、大特写等。

有移动摄像机和变焦两种方式。

远景和大远景：

指远距离拍摄所形成的视影开阔的画面。

人物只是宽阔的环境中一个小小的点。

全景：

处在某个环境中被摄体的整个画面，如人物的全貌。

中景：

被摄体的主要部分构成的画面。

如人物大半身即膝盖以上部分的镜头。

近景：

被摄体局部所构成的画面。

如人物胸部以上的镜头。

特写：

被摄体的某个特定的不完整局部所构成的画面。

大特写：

一般指人脸上的某个局部或某件特殊的物体道具。

B、摄像机镜头与被摄体水平之间形成的夹角——角度。

平视镜头：

镜头与被摄体保持基本相同水平的镜头，接近于常人视线的感受。

俯视镜头：

镜头低于水平角度，从上向下拍摄。

仰视镜头：

镜头低于水平角度，从下向上拍摄。

镜头的位置有正、侧、背的方位。

视点的区别：

主观镜头：

模拟影片中某个人物的眼睛所看到的东西，它使观众身临其境变成了银幕上的人物。

客观镜头：

模拟的是摄影师或观众的眼睛较少参与意识。

C、同一镜头中镜头位置的改变（包括焦距、方向、角度等的改变）和摄像机位置的改变－镜头的运动形式被称为运动镜头。

推镜头：

镜头逐渐接近被摄体——接近

拉镜头：

镜头逐渐离开被摄体——离开

摇镜头：

摄像机位置固定，而借助三角架作出的上下左右或旋转运动——环视、翘首、俯伸。

移镜头：

摄像机作出上下左右的运动——边走边看

跟镜头：

当摄像机的移动与运动的被摄体保持基本相同距离时——紧紧尾随

D、镜头的时间——长度

摄像机每一秒拍摄24个画格

一部15分钟的影视片断，大概有100格镜头平均一个镜头约10秒钟。

情节紧张的段落会用许多短镜头，一般是3－5秒，有些甚至少于1秒。

长镜头能增加真实感，且能边看边思考；短镜头会加快进行的节奏，容易造成紧张气氛，同时加大了传送的信息量。

一．主体——构图的中心

二．光影

三．色彩

四．镜头