小学美术写意蔬果教学设计学情分析教材分析课后反思Word格式.docx

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看的时候一定要带着问题，看看老师是怎么用笔用色用墨的，老师提出了哪些中国画技法？

你们还能提出什么问题吗?

二学习新知

（一）老师示范白菜和枇杷的写意方法，让学生发现自己特别想尝试的地方。

学生了解：

老师的毛笔是怎样在一颗白菜上表现墨分五色，趁湿破墨的。

学生总结：

老师通过加先沾满中等墨色再笔尖加浓墨画出一笔中的墨色变化。

用笔要灵活，侧锋，逆锋，要一波三折。

学生：

如何用两笔就画一个枇杷。

笔根沾满藤黄，笔肚沾满鹅黄笔尖沾满赭石。

老师提示：

调色时要一笔毛笔上由深到浅有变化。

中国画讲究用笔简练，用最少的笔触，画出色形的变化，还要画出果实在你心中的饱满的精神劲。

用笔时，由笔尖开始，随转动随按下，两笔组成一颗枇杷，画的时候上端链接紧密，不要有缺口。

用色彩的渐变表现立体感。

画枝子部分一定要力透纸背，用写书法的方法，用力画出枝干。

（二）师生合作完成一组枇杷。

尝试调渐变色（学生上来画）

出现问题：

颜色太稠，在纸上不晕染解决方法：

加水老师强调通过用笔和调出渐变色来表现形体和明暗，要宁方勿圆欣赏大师作品

虚谷：

晚清画苑第一家，用色清新淡雅，空灵高古。

齐白石:

师法自然的代表人物，用色浓艳，造型简洁生动，注重细节。

其他优秀作品，每位画家性格不同，经历不同，都画出了自己心中的蔬果，真是各具风格。

（三）探索实践：

结合自己带来的蔬果，学生体验蘸色、调色的方法。

（1）观察蔬果各个姿态角度不同的样子颜色。

思考怎样用墨色表现

他们。

（2）可以小组交流一起作画。

（四）循环播放四种蔬果绘画过程的小视频。

（五）实践体验（喜欢表现自己的同学都上来丰富画面）

1．任务：

用水墨形式表现蔬果，组成长卷

2．构图饱满，色彩和谐。

3、最后题字，师生用书法在合适的位置书写《蔬果香》印章，了解

中国画的诗书画印完整性。

（六）交流评价，总结拓展

1.欣赏同学们的作品

2.选择有特色的习作，对其蔬果的形态和墨色变化评述，帮助学生认识中国画的笔墨趣味

五，课后拓展：

同学们，下节课我们继续学习用中国笔墨来表现小动物，希望大家能课下留心观察，也能多练习国画。

咱们把祖国的瑰宝艺术传承下去。

关于学情的研究

五年级的学生比较活泼好动，好奇心和求知欲也比较强，对直观的形象物体容易吸引。

在造型方面较中年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，他们也敢于用各种材料尝试创作。

相关课程内容知识基础：

从三年级下学期开始,学生就在“水墨游戏”、“彩墨世界”、“鸟语花香”的课程学习中了解了一些关于国画的知识，有个别的孩子还学习过写书法。

五年级的学生的造型的能力得到进一步的扩展。

国画的表现形式正好在这个时期能得到很好的理解。

设计应用：

学生开始引入一些知识系统的学习，比如“对比与和谐”、

“对称与均衡”等组合方式。

并对构图和画面的层次感有一定的基

础。

这样在美术创作中组织画面的能力就不是难点。

欣赏评述：

这个年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，并能乐于思考敢于表达自己的感受。

学生当堂学习效果评测结果及分析

1.课堂气氛

整个课堂由老师教变成了学生自主探索，在宽松、自主、愉悦、合作的氛围中，大家畅所欲言，极大的调动学生参与活动的积极性、主动性和创造性，在宽松和谐的学习氛围中，学生乐意去思考、探究问题，敢于说出自己的想法，也敢于走上前台展示自己对蔬果描绘。

老师不断鼓励学生，告诉他们美术就是要敢于表达自己的对物体的感受，没有唯一的标准，老师就是要给与孩子这种自信的力量，在作品呈现时才会各美其美。

有了老师的肯定，课堂上，学生们越来越放松愉悦，大家都沉浸在中国画的创作之中。

2.学生认知

学生不单单能从大师的作品中感受中国画的墨与色的和谐之美，通过老师诗意的表达，他们也能从生机勃勃的大自然中找到。

他们可以直接面对鲜活的生命（真实的蔬果）用我们学习的

笔墨技法直接绘画，用美术的语言直接表达自然的色彩，这是一件多么令人欣喜的事情！

我们常说的“授之以渔”,是的,我们教师就是要带着学生进入知识大门，然后让他们在广阔的艺术殿堂里自取营养,自由发现,乐于表达.只有他们把学习当作了享受，才能做到快乐学习、自主学习。

我为学生们的收获感到高兴！

3.能力的培养思维的生成

师法自然，大自然是最好的老师，自己观察，用学到的笔墨这种中国画的美术语言来表达自己的主观感受，在不自觉中掌握基本的水墨画的笔墨技巧，形成了有创造性的思维。

有了美术的语言，孩子们就能用这种语言表现大自然中的万事万物，有了美术的思维，就可以随时随地用画笔表达自己的心情，美化我们的生活。

4.作业效果

在这次课堂学习中，我把课堂的学习目标变成给学生自己动手的机会，让学生直接对照生动的蔬果去用水墨表现，例如在看完老师示范枇杷的方法之后，用这种渐变色可以直接学着画自己带来的西红柿，茄子，孩子们远比你想象的聪明，他们的心灵是灵动的，他们的思维是活跃的，他们自己创造的作品是独一无二的。

最后的作品展示各具特色，一个孩子为了画好手中的茄子，一遍遍尝试，画破了五张，最后呈现的作品让我惊叹不已。

我为

他们这趟课的作品呈现感到欣喜和感动。

展评作品：

（赏析和评价）

1、师生合作，完成一幅诗书画印完整的长卷作品。

2、选出优秀作品，让他们自己说说绘画的过程感受。

互相评价，提高对中国画的认识。

关于教材内容的研究：

《写意蔬果》这一课属于“造型·

表现”学习领域的内容，和接下来的第十、十一课《写意动物》《学画松树》共同组成了本册教材的中国画领域学习单元。

通过学习活动，帮助学生进一步了解中国传统绘画的工具特点和艺术特色，体验中国画用笔用墨技法与表现物象的关系，感受中国画中笔墨情趣呈现的审美意味；

培养学生的审美能力和对中国画的鉴赏能力，提高人文素养，热爱中国传统文化。

教材编排以现实生活中蔬菜水果作为切入点，巧妙引入到中国写意画名家作品的欣赏。

在激发学生学习兴趣的基础上，认识中国画专用的工具材料——毛笔、宣纸、墨、砚台、颜料等；

然后教材以图片的方式展示了中国画“笔笔有浓淡”的调色调墨方法，逐步帮助学生进入学习重点，开展实践制作活动。

不过，中国写意画用笔（中锋、侧锋）用墨（干、湿、浓、淡）技法和笔墨趣味，不是一朝一夕就可以学会的，需要反复练习才可以逐步掌握，仅仅在课堂教学的时间段让学生学会运用难度比较大。

因

此具体教学进程中，教师必须根据学生的知识水平和技能表现能力进行施教,把握教学的重点：

让学生把中国画工具材料和用笔墨等表现技法结合起来，对墨、国画颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型实践活动，尝试运用中国画笔墨技法画出各种笔墨效果，完成简单的蔬果习作。

练习

1.看老师的绘画过程，体会中国国用笔用墨用色的方法

2.老师的渐变色是如何调出来的

3.尝试圆形结构的果实用笔画法

4.尝试绘画自己喜欢吃的水果。

5.尝试力透纸背，一波三折的国画线条用笔方法

6.把不同的蔬果组织成一幅画，

7.找到合适的位置题款印章，了解完整的中国画。

《写意蔬果》反思

中国传统写意画，是我国优秀的传统文化，他博大精深，讲究诗书画印一体。

在小学阶段的的美术课堂中，逐步加入了各种内容的国画课，这也说明了小学美术教育中对传承中国传统文化的重视。

然而，中国画毕竟专业性较强，怎样才能让毫无基础的小学生真正乐于接受它，还需我们多一些思考。

写意蔬果》在最初的备课时，我着重对技法的探讨，把范画蔬菜水果中用的技法提炼出来，带领孩子着重练习，发现问题，学生探讨然后自己找到解决办法，加以实践，然后找大师绘画中的蔬果进行临摹，从而达到学习目标。

然而，在逐步的加深备课中，我思考学习水墨画的目的是什么？

我们的中国画美在哪里？

让学生学到什么？

通过读《中国传统花鸟画》《中国美术史》我逐渐领悟到了，我们称为中国瑰宝艺术的国画，是文人墨客，用来陶冶情操，贴近自然，抒发内心对美的感受。

因此，我开始让学生画自己看到的的蔬果。

学会运用国画语言表达自己的思考，对活着的生命进行表现，表现生命的美好，能直接激发出孩子原始的，自发表现创造性思维，是的，我们的目的让学生能用自己掌握的美术语言表现身边的美好。

于是，我开始了第二次备课。

目标变成给学生自己思考写生的机会，让学生直接拿着蔬菜水果进行大胆实践，让学生自己去实践得出答案。

例如在看完老师范画中枇杷的调色方法之后，用这种渐变色可以直接画樱桃，葡萄等等一切圆形的水果.看到他们的作品，我也是感动不已，没想到孩子有如此巨大的潜力。

让我也反思以往教学的刻板守旧，以临摹为主，以“像”为美，完全违背了艺术要的真正意义。

古人说师法自然，是的我们的美术课堂，应该放宽眼界与心胸，给学生一点启发与技巧，让孩子们尽力用自己理解的色彩和用笔，表达着他们眼中心中的精彩世界，没有约束的心灵，才会创作出美和奇

关于课程标准的分析

本课属于造型表现领域

知识与能力：

引导学生运用中国画笔墨的方法表现蔬菜和水果。

启发学生通过对蔬果外形的特点，运用墨和色的变化，加上一波三折,力透纸背的线条,表现出富有变化和笔墨韵味的画面。

过程与方法：

运用教师示范,欣赏大师作品和观察实物的方法指导学生在中国画表现中,逐步掌握水墨与色的运用及基本的国画技法。

情感态度与价值观：

通过欣赏指导启发学生富有创意的运用中国画技法特点加上自己观察于画面表现之中。

利用本节课的学习培养学生基本的美术素养，了解美术创作的基本专业知识提升学生的美术创作能力,培养学生的高雅的情操和审美.