八年级语文上册 第八课 台阶教学设计 新人教版文档格式.docx

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李森祥（1956一）：

衢州人。

1975年入伍，曾在嘉兴军分区某部工作，少校。

1991年调南京军区政治部创作室任专业作家。

1986年《烟雨楼》杂志发表处女作《半个月亮爬上来》后迅速成长。

近年来发表小说颇多。

二、整体把握

1、父亲为什么要造一栋有高台阶的新屋？

“台阶高，屋主人的地位就相应高。

”父亲渴望受人尊重。

2、父亲怎样造起一栋有高台阶的新屋？

他终年辛苦，准备了大半辈子，一砖一瓦的捡，一角钱一角钱的攒，终于盖起了新屋。

3、新屋造好了，父亲怎么样了？

父亲坐在新台阶上感到十分不自在，他衰老了，累垮了。

4、故事的叙述线索是什么？

（台阶）“文眼”是什么？

（台阶高，屋主人的地位就相应高。

）

三、研读赏析

1、哪些情节最能表现父亲的形象？

父亲的形象有什么特点？

立下造屋目标，并为之付出长期艰辛的劳动——勤劳、顽强

建成新屋后的喜悦、局促、不自在——淳朴、善良、谦卑

建成新屋累垮身体，不服老——倔强

2、“父亲坐在绿阴里，能看见别人家高高的台阶，那里栽着几棵柳树，柳树枝老是摇来摇去，却摇不散父亲那专注的目光。

这时，一片片旱烟雾在父亲头上飘来飘去。

”这一处描写表现父亲什么样的思想感情？

为什么不作心理描写？

小说用第一人称写，不允许写别人的心理活动，只能以动作、表情表现思想（以形写神），

父亲抽烟时专注地望着别人家高高的台阶，他羡慕，向往，他在谋划怎样加快准备，争取能早日造起高台阶的新屋，像人家一样气派，也叫人家羡慕。

3、作者为什么在老屋的三级青石板上用那么多笔墨？

这篇小说题为“台阶”，先在老屋的台阶上做文章有多方面作用。

1）写三块青石板的来历，可以写出当年父亲的力气是多么大，后面写造新屋时托石板闪了腰，前后就形成对比。

2）写石板粗糙，可以暗示当年经济条件更差。

3）写“我”在台阶上跳上跳下，表明那时年幼，而新屋造好，“我已长大成人了”，说明准备盖房前后用了一二十年。

写小孩子能连跳三级，可见台阶低。

写父亲在台阶的坐姿，又说明台阶低。

4）写父亲的脚板，写出父亲终年辛劳的形象，也说明家庭的穷困。

4、为什么新屋的主体工程写得简略，造台阶反而写得详细？

详略是由中心而定的，题目是“台阶”，所以主体工程可以略写，造台阶则要详写。

5、为什么“回来时，一副若有所失的模样”？

这种心态怎么理解？

父亲干了一辈子，劳动就是生命，在他的精神世界中，劳动是创造，劳动有收获，劳动体现了自己的价值，一旦不能干活，就失去了这一切，所以感觉若有所失。

四、比较《背影》和《台阶》在立意和选材上的异同之处。

同：

都是表现父亲的文章，都是抓住生活中的细节，以小见大。

异：

《背影》抓住“背影”命题立意，组织材料，突出了父亲的背影，突出了父爱，给人深刻的印象，让人强烈地感受父爱。

《台阶》围绕“台阶”命题立意，组织材料，建房这个一般性的题材有了则重点，有了特色，突出了父亲对社会地位的追求，突出父亲希望受人尊重的思想性格。

　　编导：

费佑铭、刘硕（唐山电视台）

　　摄像：

费佑铭、刘硕（使用机型：

索尼PD190）

　　剪辑：

刘硕

　获奖参展纪录：

　　2005年，《台阶》获中国电视纪录片学术奖·

首届“自然记录杯”DV纪录片大赛二等奖、创意奖。

　　2005年，《台阶》入选法国第18届FIPA国际电影节，获“最佳纪录片入围奖”。

　　2005年7月，《台阶》在中广协会纪录片委员会举办的“国际纪录片观摩会”上展播。

　　画家陈丹青说：

“看”和“看见”是两回事，“看见”是一种能力。

一条有着36个阶梯的台阶，普普通通，却让费佑铭“看见”了。

24分钟里，所有的镜头反复演绎着“台阶”。

一种形式凸显着，延展出历史的、现实的、生命的意蕴。

这其中的表达，必然勾连着创作者的生活阅历、学习经历和他内心涌动着的认知和心绪。

　　因此，真的很难说清楚这部形式意味很强的《台阶》，更像一部纪录片，还是更像一种艺术实验作品？

如同我们划不清费佑铭自身的纪录敏锐性与绘画艺术的前瞻性的界限在哪里一样。

但无妨，纪录精神从来都照耀着创作者独特认知的独特呈现。

《台阶》避离了纪录片惯常的叙事手法，自在地彰显着创作者的思绪。

编导访谈：

　　武汉大学新闻与传播学院副教授

　　寻找自主的创作空间

　　刘我是在纪学会第一届DV大赛终评会上看到这个片子的。

当时一看到片名我就想起了那个由英国导演唐·

夏普执导的彩色版的《三十九级台阶》，想起那个男主人公把自己悬在时针上，阻止了一场刺杀希腊首相的阴谋，延缓了第一次世界大战的爆发。

　　费哦，那个片子好像看过，不记得了。

　　刘因为都是在拿“台阶”说事。

你当初为什么会去选择拍这么一个“台阶”？

怎么发现的？

为什么决定拍它？

　　费我拍的那个“台阶”，就在城里，是一个我曾经路过的地方，它是一条捷径。

那片家属区，跟矿区离得最近，100多年前开矿时，就在附近建了，后来地震把房子震跨了，又在那里复建了这片楼区。

因为楼区是沿着一个小山坡建起来的，在楼与楼之间，就只好做了一个像通道一样的台阶。

台阶，简单又很古朴，铁的扶手，既不俗气又不张扬，36级有两个小歇台，叠在一起，挺有感觉，一看就挺有节奏感的。

　　有一次从那儿过，无意间我突然发现从那儿走过去的一些人，很有那种感觉，就像瑞士那个专门画台阶的叫埃歇尔的画家，他把台阶做成一个表达思维观念的符号，他画的台阶是首尾相接的，在二维的空间里面，沿着这个台阶开始的地方，一直往上走，走到最顶层，反而又回到了这个最初级的台阶上。

　　又有一次，雨下得很大，我专门去了一次小区。

下了雨以后，台阶上很多水流下来，就像瀑布一样，很有一种超现实的感觉，这又让我想到埃歇尔所描绘的那些水也是这样，一级一级地往下流，流到最低端的时候，反而是水渠的最高处。

　　刘很有意味。

不是写实，是思维。

　　费对，我感觉到这个“台阶”就有很多相通的地方，虽然它是在三维空间里的现实存在的东西，但可以说也是一个符号，是我视觉里面的一个符号。

然后我就想，如果把它做成一个流动的影像，人在上边走，会加深台阶本身的符号感，人也变成叙述的一种符号，我感觉这很有意思。

　　刘让我印象最深的，正是《台阶》的形式感！

纯粹感！

因为它没有随大流地沦落成对生活状态的一般描述。

当时看片的时候，我的直觉就是编导可能是画画的。

　　片子一开始就用了两个慢摇的长镜头交待了2004年的夏天，唐山开滦煤矿一家属区内的纪实场景，以及一条依山坡而建的连接着上、下两个楼区的“台阶”……全片没有解说词，只有交待社会历史背景和人物身份的字幕穿插在其中，诸如：

老矿已建100年；

1976年地震后又建起新城；

矿工大多退休离岗；

那老矿还在出煤，而煤脉却只剩下几公里了……全片使用场景同期声，仅插入几段收音机有关“建设小康社会”的播音，在最后结尾处才响起了一种过场似的口琴声和弹拨吉他的和弦声。

你在这之前做过类似形式感很强的片子没有？

　　费没有。

原来拍的片子手法相对比较传统，《台阶》是我第一个能够自主拍摄的片子。

　　刘那你怎么就能够那么自信地认为，我选择一个“阶梯”，就这么去拍，就一定能拍出我想要表达的东西。

你当时能有这么坚定吗？

还是在一种游弋当中？

　　费实际上一点游弋都没有，因为在我一直有一种内心的感觉，就是想通过一种符号，阐述自己的观念，做出自己的感觉，真实地说出自己的想法。

可是，由于我呆在体制里面，一直没有找到这个机会。

实际上我整个工作的过程，就是一个坎坎坷坷地寻找挣脱体制束缚的这么一种过程。

　　几年前，通过一个朋友的引荐，我去了北京东边那个艺术村，在那儿体验了两年，那儿一直是我想去的地方。

在我终于摆脱了许多束缚以后，才有了这个机会把自己彻底地沉到那群用生命撞击艺术的人所处的冥想状态里面，真正地把自己的生命放在一个艺术氛围里面去考量。

那两年在艺术村的经历，是对我整个观念的一个强化。

在那里，我接触了很多先锋的艺术家，他们的创造过程，他们的展览，让我近距离地触摸到了他们的观念。

其中包括很多架上绘画的观念，影像的观念，包括新兴的观念摄影等。

　　这一切给我的体悟是，造型艺术发展到这个时候，很多东西的界限已经打通了。

当我用影像的眼光去审视“台阶”的时候，我一下子就能直觉到它肯定能比二维的单幅画面要更有冲击力。

　　刘其实，早在上个世纪20年代，在西方电影史上，纪录片就兴起了一种诗意的探索风潮。

这主要是受了西方现代主义先锋派思潮的影响。

这种类型的片子，反对机械地复制现实，强调独特地观看世界，主张充分地发挥影像的魅力，提倡片断拼贴，主观意识，松散的逻辑关系，并运用蒙太奇手法对世界进行重构。

我们熟悉的有尤里斯·

伊文思的《桥》和《雨》，华尔特·

鲁特曼的《柏林——大城市的交响》，雷内·

克莱尔的《沉睡的巴黎》都属于这一类。

　　费我会找片子来看看。

　　刘不太好找，我是在一些纪录片观摩会和国外电影观摩会上看到的。

近些年来，在一些国外的电影电视节上，这种风格的片子仍然是比较多的。

戈弗雷·

瑞吉奥的“战争生活三部曲”（《机械生活》、《失去平衡的生活》、《战争生活》）可以买到碟片。

在中国内地，比较强调形式感的纪录片，相对较少一些，做得比较有影响的如大连电视台的李汝建、王轶群、张申他们那个创作群体，《海路十八里》以及近期完成的《工地》和《婚纱摄影》，这些片子带着强烈的诗意性、实验性和哲理性色彩。

有人说，你受李汝建的影响比较大，是这样吗？

　　费不是的。

应该说这和我曾经有过的美术创作经历有关，还和我在艺术村的时候接触过的绘画展览、影像展览有关。

这些影像艺术虽然在国际上不是按纪录片被认可的，但是这些作品所阐述的观念给我的启发是深刻的。

　　刘你在拍《台阶》之前，好像还拍了一个叫《生门调》的片子？

　　费这和《台阶》的表现形式不一样，没有任何联系，它是按体制内的思路拍摄的，说的是我们当地的一个唱评剧的民间艺术家的事儿。

　　刘是个人物片？

　　费是按体制内套路拍的一个50分钟的人物片，这和《台阶》的表现形式不一样，没有任何联系，说的是我们当地的一个唱评剧的民间艺术家的事。

其实，我一直想用影像的东西表述我自己的想法。

可是在艺术村里，我不可能有这种物质的保证，我必须找到一个平台，它能够提供你时间，提供你设备，还能保证你的基本生存。

这时，正好唐山电视台有一个竞聘专题部制片人的机会，我就竞聘回来了。

　　刘在哪一年？

　　费2004年。

回来以后，我们的频道总监王连英台长对本单位的创优工作很重视，我用了3、4个月拍出了《生门调》，片子得了个中广学会的二等奖。

　　刘不管怎么说，《生门调》让你在这里获得了信任，也给你争取来了一个能够表达自我的机会。

　　费对。

正是有了这种信任，我才有了这次的机会。

当我跟台长报了打算拍摄《台阶》的选题后，她说你既然有这么多想法，就去试一下吧。

于是我在台里申请了一台索尼PD190的DV机，然后买了一个三角架，就开拍了。

这样，我才能够第一次按自己那种很感性的想法去完成自己想创作的东西。

这是我能够真正自主创作的第一次，是挣脱了许多束缚以后的一个处女作。

它跟我这么多年来搞平面绘画创作的感觉是非常对应的，也跟我在北京那两年多的实践是密不可分