高中美术鉴赏课教案Word格式.docx

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幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具：

笔记本（或者作业纸）、笔。

教学过程

课程介绍：

1）自我介绍

2）我们手上拿到的这本美术鉴赏教材分三个单元共有24课时，我们第二单元不上，这样的话剩下是17课时，再加考试1节课。

美术鉴赏是一门学科，但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不但仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品，而更要培养我们以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境，从而提升我们的审美和文化素养。

教学流程：

一、导入：

同学们，有时候我们面对一幅美术作品，尤其是一幅经典的绘画作品时，我们怎样看出画中的含义并从中得到感受呢？

这幅画好在哪里？

“美”在哪里？

什么是美？

什么是美术？

审美鉴赏的意义在哪里呢？

希望通过这节课的学习，大家能对此有所了解。

1．什么是“美”？

我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成，“羊大为美”。

羊成为美的对象和社会生活中畜牧业的出现是分不开的。

羊作为驯养的动物是当时人们生活资料的重要来源，是人类可亲的对象。

尤其是对原始人类来说，还有什么东西比又肥又大的羊能使其感到美呢？

从“美”字我们能够看出，美与经济实践是密不可分的。

“美”与“不美”是人们看待美术作品甚至是生活中各种事物的最原始、最基本的情感。

通过这样一种朴素的情感，人们摆脱了像动物一样无意识的、被自然所左右的状态，有目的地去创造各种美好的事物（当然也包括我们的美术作品），从而持续地改造我们的生活，提升生活的质量。

由此可见：

（1）“美”并不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。

（2）“美”的观点与相对应形式美法则的产生是长期的历史积淀的结果。

例如书中所举的中国书法艺术与彩陶、青铜器的实例。

将美的观点与相对应的形式美法则使用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。

2、初步理解美术作品的形式美法则：

放一段的外国流行歌曲（学生不熟悉的）。

设问：

你觉得这段歌曲美吗（要选择学生喜欢的）?

它表现了什么内容呢（因为学生不熟悉，对外文歌曲表现的内容一般不能描述）?

教师以此继续发问：

你不知道歌曲表现的内容，那它美在哪里呢（学生一般都能问答出它美在旋律、节奏、音色、音质上来）?

教师在此基础上归纳：

旋律、节奏、音色、音质就是歌曲内容的存有方式，它所产生的美感，我们就把它叫做形式美。

我们说，艺术都是相通的，音乐中有形式美，美术也有形式美……那么美术中的形式美又是什么呢？

在原始社会的时候，人们经常把动物的牙齿串起来挂在脖子上，同学们知道这是为什么吗？

在开始他是作为一种勇敢的象征，或乞求神赐于力量。

久而久之，随着时间的推移，这种形式逐步脱离了原来的使用价值。

人们看到他们时会自不过然的产生一种亲切感，这时候，他已经成为一种装饰品，成为一种时尚，一种形式上的美感。

这就是形式美。

所以，形式美是人类独特发现和创造之一。

到了古希腊时期，人们开始对形式美的研究和探讨，并归纳总结了很多关于形式美的法则。

比如，对称、均衡、比例、对比、多样统一等，形成了一个有机的整体。

我们就先来了解一下美术作品的形式美。

A、请4位学生在黑板上写“永”字，其他同学在下面写。

写好之后教师提问：

你们觉得哪位同学写的最好？

为什么？

（幻灯出示写歪的“永”和正规的“永”）总结：

在汉字结构规律中，重心平稳、左右均衡是极为重要的法则。

人们写字时以米字格作为辅助，就是为了使初学者遵循这种美的法则。

B、观看教材中“彩陶鲵鱼纹瓶”、“永”字、“羊”字的图片，他们之间有什么区别和联系？

它们的美体现在哪里？

（六位同学一个小组实行讨论，并且将思考的内容在作业纸上写下来，最后请几位同学总结）

（引导学生从重心、对称、平衡等形式美的角度寻找“彩陶鲵鱼纹瓶”、“永”字、“羊”字之间的联系。

）

师：

什么是美术作品？

（包含着形式美法则的物品都能够称为美术作品）

3、形式美的来源：

很多我们现在认为的美术作品，在其产生之初其实是实用品，仅仅到后来才被当做“美术作品”看待的。

但是在这些物品中同样包含着美的观点和形式美的法则，因而，它们虽然不是严格意义上的美术作品，但并不妨碍我们用审美的眼光来观看它们。

如原始社会的彩陶，古时候是盛水，吃饭的普通器皿，现在却成了博物馆里供人们欣赏的价值连城的古文物；

又如商、周时代的青铜器，是宗庙里祭祀用的器具，而在明代的《竹院品古》图里，青铜器已经被当作了供人欣赏把玩的美术作品，它的器形、装饰、色泽成为了注重的因素。

今天，老师也请大家来简单鉴赏一下彩陶和青铜器。

请说出在过去学过的语文、历史知识中你所了解的彩陶或青铜器的精品1-2件？

A、幻灯展示：

彩陶中的纹饰。

教师提问：

你觉得这些图案漂亮吗？

他们都遵循了形式美中的那些原则？

古人为什么要把这些图案画在这些器皿上？

你知道这些图案都表示什么吗？

（六位同学一个小组实行讨论，并且将思考的内容在作业纸上写下来，最后请几位同学总结）

有一些很特殊的图形，如半坡出土的人面鱼纹盆，是在盆的内壁描绘图案，用装饰的手法画出一个圆圆的脸，三角形的鼻子，用两根短线画出眼睛，似乎闭目在默默地祈祷什么，双耳和嘴的部位都画着鱼，盆的其它部位也画着鱼。

这种图形似乎和半坡氏族的原始信仰相关，是图腾崇拜的产物。

彩陶中的动植物形一般都用几何形把它概话出来形神兼备，显示了彩陶艺术写心写意的高超水平。

彩陶的象形图案多种多样，最基本的主题是生殖主题。

有大量的鱼、蛙、植物果实、花朵的描绘（左图）。

半坡时代人的寿命平均二三十岁，生育是即神秘而又急迫的事情。

所以鱼蛙这些多产的动物就成了生育的象征。

尤其在母系氏族社会里，对生育水平的赞美就是对女性的赞美。

生育繁衍的主题在民间艺术里一直延续到今天。

B、青铜器是用铜锡合金制作的器皿和工具。

先秦时代，青铜器的铸造技术和造型艺术在世界文明史上占有堂皇的地位，取得了光辉灿烂的成就。

视频展示：

商代和周的青铜器

提问：

商代和周的青铜器有什么不同？

幻灯展示：

青铜器中的纹饰。

你觉得这些图案都遵循了形式美中的哪些原则？

它们的灵感来自哪里？

青铜器的纹饰有多种纹饰这些怪兽图案，大都是氏族图腾崇拜的残余，在维护社会习俗，沟通人们的精神世界方面，与文字一起扮演着政治、宗教和艺术传统等各方面的特殊职能。

总结：

古时候人能把自身体验到的运动、均衡、重复、强弱等节奏感用画笔表现出来，这无疑是神奇的创造。

上述作品的纹饰之所以看起来比较美是因为它们是按照一定的形式规律创造出来的，而它们的灵感就是我们的祖先从自然万物的形象中获得的。

4．从实用物品向美术作品的转换

A、展示一些作品，包括一幅绘画作品，一幅雕塑作品，一幅木版年画，教材中的“漆盒”，教材中的“民居院落一角”。

这些物品哪一些能够被称之为“美术作品”？

教师：

绘画和雕塑是美术家为了审美的目的而创作的，这毫无疑问是美术作品。

但是有一些生活用品，它们最初被制造的目的不是为了用于单纯的审美活动，而是源于生活的需要，例如教材中所列举的青铜器、明代的漆盒、云南纳西族民居院落等，但是，他们最初也是按照形式美的法则制造出来的，在当时虽然普通，但是经过历史的积淀会逐步获得较高的审美价值。

B、这些手提袋、手套、门票都是美术作品吗？

试以本课所学的知识简要的分析它们？

以证明你的观点？

一方面，这些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存有着形式美的因素。

例如，物品的长宽比例、色彩的搭配、图案的使用，这些都是为了使物品更加美观，是形式美法则的具体使用。

其次是审美功能和实用功能的关系。

好的物品往往是把这两个方面结合在一起的。

例如手提袋要求轻巧灵便，简洁大方，色彩鲜艳而富有装饰性，既方便提东西，又具有醒目的审美效果。

又如手套，不但色彩使人感到温暖，而且图案的方向变化既能够交代各部位的不同功能，同时也能够打破形式上的单调。

5、美术鉴赏的意义？

看了上述作品，你认为美术鉴赏的意义有哪些？

1）在我们的生活中美是无处不在的，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去理解这些美好的事物，才能更好地生活。

2）鉴赏美术作品能够培养我们的审美鉴赏水平，协助我们丰富对美的理解，并且理解到形式美的法则。

第二课 

图像与眼睛

一、教学目标

通过教学，使学生了解美术作品中形式构成的基本要素（图象）（美术语言等），以及根据图象的特点而划分的三大类别：

具象美术、意象美术、抽象美术;

掌握这三种图象类型的特征。

理解三种美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法.

二、教学重点与难点

重点：

了解美术语言；

突破只能欣赏具象美术作品的局限,了解美术形象的基本种类；

理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。

难点：

如何使用逻辑语言讲授艺术语言。

根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态（具象、意象、抽象美术）；

从形象人手来理解三种美术形态的特点。

三、教材分析：

本课主要内容是图象的三种分类：

具象美术、意象美术、抽象美术。

四、设计思路：

1、以图象与眼睛的关系（视觉艺术）的理解导入，然后直接分析、讨论图象通过那三种类型反映物象。

2、在架上都岌岌可危的今天，是否强调语言特色。

其实不懂“美术语言”，就难看懂图象的三种分类（具象美术、意象美术、抽象美术）的内涵。

所以先以弄懂美术语言为先导，再了解图象的三种分类；

教师能够自己现场表演某一分类，增加教学氛围，提升学生的兴趣。

五、课时：

一课时

六、新课教学：

1、导入：

对比：

委拉斯开支（1650）《宫女》毕加索（1957）《宫女》

因两幅画所用美术语言等不同，所以我们对毕加索的画难以看懂。

揭题第二课图象与眼睛

A、美术语言——特殊语言

“人有人言鸟有鸟语”海军通信兵（旗语）哑巴（哑语）

比较：

文学、音乐、舞蹈、戏剧

艺术语言的分类

形体、明暗、色彩、空间、材质、肌理。

①形体：

点线面体，表现轮廓结构。

例：

《花果册页》、《曼陀林和吉他》

②明暗：

受光部等。

表现体积。

《侧椅的人体》、

③色彩：

固有色、条件色、表现性色彩、装饰性色彩；

体现色彩表现力（最具感染力）；

色彩具有象征性。

例：

《果熟来篱图》《草垛》

④空间：

实体空间、虚拟空间；

创造或再现空间关系。

焦点透视、散点透视。

《圣亚布拉恩教堂》《寒江独钓图》

⑤材质、肌理：

材质、质地、表面纹理；

体现材质美感、增强表现效果。

大理石

小结：

几张图片，让学生讨论分析，自主学习，尝试应用。

4、图象通过三种类型反映物象

具象——具体而精确的再现，逼真、写实。

（提问：

印象、特点如何）

毛主席去安源（刘春华）、静坐的莫瓦特歇夫人（安格尔）

意象——直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞（提问：

手法、特点如何）

八大的作品、夏加