寒假小学音乐学科培训讲义内容.docx
《寒假小学音乐学科培训讲义内容.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《寒假小学音乐学科培训讲义内容.docx(12页珍藏版)》请在冰豆网上搜索。
![寒假小学音乐学科培训讲义内容.docx](https://file1.bdocx.com/fileroot1/2023-4/20/d941ad2f-7737-4628-9096-99363f1ddbee/d941ad2f-7737-4628-9096-99363f1ddbee1.gif)
寒假小学音乐学科培训讲义内容
2011年寒假小学音乐学科培训内容
每年一度的寒假学科培训工作开始了,本次培训与去年相同依然采用网上自学的形式。
本次培训我们主要从“课堂教学”这个层面进行培训工作,一是从教学目标入手,让我们的老师对三维目标和学段目标有一个更加清晰的认识和深入。
二是明确音乐课堂教学中怎样体现教师会教和学生会学的教学思想。
根据以上两个问题撰写培训内容,如有不当之处,请老师提出宝贵意见。
自2001年国家《义务教育音乐课程标准(试行)》颁布以来,经过十年的实践和探索,我们音乐教师已经较好地确立了“以音乐审美为核心,重视音乐实践和音乐创造,重视学生的发展”等新课程理念,并在教学实践中积累了不少有效的经验。
为了进一步改进课堂教学,提高小学音乐教学的课堂效率,现提出小学音乐课堂教学意见和建议。
一、教学现状与分析
课改为课程发展创造了条件,带来了机遇。
我区小学音乐教学同其他学科一样,随着课改的纵深发展,经过不断研究、探索与实践,整体教学水平已得到显著提高,广大教师的新课程理念已牢固树立,教学观念也得到了较彻底的转变。
然而,随着形势的发展,在教学上也不断呈现出新的问题并向我们提出了新的要求,诸如,课堂上怎样才能真正体现和落实课程理念;怎样才能更有效地培养学生的音乐审美能力;怎样开设好高中音乐模块等,这需要广大教师协力配合,共同站在课改的高度,以科学的态度,认真地研究和探索一条理论性和实践性较强的教学思路和具有指导性意义的教学建议。
二、音乐义务教育的课程目标
(一)总目标
情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能这三个目标是构成完整、立体的音乐课程目标的三个重要方面,三者之间相互渗透、相互作用,缺一不可。
1.情感态度与价值观是音乐课程的首位目标。
这是由音乐课程的性质和价值决定的,音乐教育的特质就是情感审美,其教育方式是以情感人、以美育人,其教育效应体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上。
小学阶段使用的教材是人音版音乐教材,它以人文主题为单元主体,所选曲目既具有经典性,又具有趣味性,能引起学生的兴趣,调动学生的情感;能让学生在音乐的联想和体验中与作曲家和演唱(奏)家的情感共振共鸣,在探索和感悟中深化个人情感,逐步形成良好的情感态度和价值观。
在情感态度与价值观中,教师应注意:
◆通过各种音乐要素深入挖掘渗透在音乐中丰富的情感内涵,教
师要先感动自己,才能在课堂上传递情感的火花;
◆要避免依靠灌输、说教等形式进行情感交流,教师要通过在各
种媒介的音乐信息与学生进行情感体验,做到有情感的教师面对有情感的学生,培养丰富的审美情趣。
课例:
歌曲《田野在召唤》这是一首曲调欢快活泼的意大利民歌,重点在于能够用连贯柔和的声音演唱歌曲,并能用断音唱法完成二声部的和声。
短促、有弹性的声音唱好曲谱中的符点音符。
用听唱法学唱歌曲,唱好、唱准歌曲中的弱起、反复跳跃记号、休止符、附点顿音记号、重音记号和换气机号等重点乐句第一段歌谱唱完找找难点节奏,处理歌曲中的重难点乐句。
再听一遍,出示问题:
歌曲在演唱中前两个乐句是怎样的心情,后两个乐句又发生了怎样的情绪的变化?
逐句学唱 。
第二段歌谱唱完找一找歌谱中相似的地方.哪两句相似,不同点在哪?
用不同的颜色来表示,并用手势提示学生不同的音高。
再看看哪两句前半句相同,后半句不同?
唱唱不同的地方。
2.重视对音乐学习过程的体验。
音乐的学习过程从某种意义上
说比学习结果更为重要,对于审美教育来说,“润物细无声”式的潜效应学习过程更适合小学阶段的学习方式。
授人以“鱼”,不如授人以“渔”,学会音乐,不如会学音乐,这样才会有利于学生的终身学习和可持续发展。
在过程与方法中,教师应注意:
◆◆运用多种手段鼓励学生用自己喜欢的音乐方式表达出自己的
体验和感受。
◆◆通过创设情境、激发情趣,引导学生感受、重视、创造音乐,
从而发展个性,培养综合实践能力及创造性思维。
◆注重学生在音乐实践活动中的情感体验,营造宽松、民主、
有利于学生参与的教学环境与学习氛围,创造广阔的展现舞台。
课例:
表演《田野在召唤》
方法一:
抓住情绪体验促进情感投入。
两首作品属于同题材内容,
但运用不同的情绪展现了中外儿童热爱大自然的情怀:
一个活泼,一个优美。
引导体验情绪的对比有助于演唱情感的表现。
方法可以采用指挥体验、旋律线条对比体验、表现动作对比体验等。
方法二:
合唱歌曲处理。
两首作品都是合唱作品,欣赏作品采用领唱、合唱结合的演唱形式;表演歌曲的合唱则完全由衬词构成,衬词的演唱就非常重要。
歌曲由二声部开始学唱也可以,衬词创作鼓励学生多实践“beng”“bang”等都可以尝试。
方法三:
要充分唱好休止符。
从赏析、范唱、学唱、演唱的每一个环节强调八分休止符的运用,教师可用生动的语言描述来带动休止符的演唱,如:
“万物生长焕发勃勃生机,像小苗一下一下的拱出地面一样。
”教师也可手的肢体动作来帮助强调休止符。
方法四:
挖掘歌曲的画面效果,激发学生的创作欲望。
两首作品画面感都很强,一动一静冲击力也较强,教师应启发学生在脑海里形成画面,并身临其境的创作动作来表现歌曲:
如《田野在召唤》的踏步行进;《我们的田野》的身体左右摇摆。
3.关注知识与技能的获得。
《基础教育课程改革纲要(试行)》指出:
改变过于注重知识传授的倾向,强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程成为学会学习和形成正确价值观的过程。
这明确了我们在其传授方面的教学方向,强调了音乐知识与技能部分所包括的四项内容(音乐基础知识、音乐基本技能、音乐创作与历史背景、音乐与相关文化)学习的必要性,同时要运用灵活多样的教学方式使学生保持积极的学习态度。
在知识与技能中,教师应注意:
◆避免单纯传授知识和技能的教学方法和教学手段。
◆把知识与技能的学习方式放在具体的音乐实践活动中,同情感、态度、兴趣等因素紧密融合,注重学习知识和获得技能的方法与过程。
课例:
学唱歌曲《编花篮》、《盼红军》:
充分利用范唱,引导学生感受四川民歌的朴素、流畅、灵巧,以及河南民歌的粗犷、淳厚。
了解背景,创设情景,激发学生学习歌曲的兴趣。
歌曲学习时,注意装饰音、附点音符、十六分音符、切分音的节奏及有特点的旋律音,引导学生体会、感受民歌的节奏、韵律等特点,表现出两首民歌不同的风格特点。
演唱歌曲时,引导学生感受歌曲情绪,从而用自然的声音、欢快活泼的情绪演唱歌曲,抒发对美好生活发自肺腑的赞美之情;以迫切地盼望的心情试着演唱歌曲,抒发对红军到来的殷切心情。
(二)学段目标
在九年义务教育小学阶段,我们划分为“1—2年级”、“3—6年级”两个学段。
各学段目标的体系是相同的,由初级向中级方向发展,即前段目标是后段目标的发展基础,后段目标是前段目标的拓展与延伸。
各学段在具体的内容上仍然存在着不同之处,具体如下:
在培养学生音乐兴趣方面:
1—2年级激发和培养学生音乐学习兴趣;
3—6年级保持音乐学习兴趣,使学生乐于参与音乐活动
在培养学生音乐感知能力方面:
1—2年级开发音乐的感知力;
3—6年级培养音乐感受能力
在培养学生的音乐鉴赏能力方面:
1—2年级体验音乐的美感;
3—6年级培养音乐鉴赏能力
在培养学生的音乐表现能力方面:
1—2年级能自然的、有表情的
歌唱,乐与参加其他音乐表现活动;
3—6年级培养表现音乐的能力
在培养学生的音乐创造能力方面:
1—2年级乐于参与即兴创造活动;
3—6年级培养艺术想像和创造力
在培养学生的生活态度方面:
1—2年级和3—6年级培养乐观的
态度和友爱精神
三、课堂教学指导建议与意见
根据《音乐课程标准》小学阶段音乐课堂教学的表现主要分为四
项:
“演唱”、“演奏”、“综合性艺术表演”和“识读乐谱”。
在课堂教学中“表现”的地位(是学习音乐的基础性内容)、作用(是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径)、性质(是实践性很强的音乐学习领域)是很重要的,我们老师只有认识、理解到它的意义,才能对音乐课堂中学生的音乐表现引起足够重视。
(一)演唱教学
1.有表情的歌唱
学会歌曲是每堂音乐课中都要做的事情,有表情的歌唱应该是演唱教学中的主要目标。
对任何一首歌曲,老师都应引导学生正确理解其歌词内容、音乐特征、歌曲意境等,而后,再用恰当的节奏、速度、力度、音色等音乐要素去表现歌曲的情感。
1—2年级:
学生在歌曲演唱的音准、节奏、速度、力度等方面还达不到较理想状态,所以他们还处在模仿、参与歌唱活动的阶段,教师要培养学生用正确的姿势歌唱,用自然的声音表达稚嫩的情感。
3—6年级:
学生的歌唱意识在增强,歌曲的难度和篇幅比低段有了明显变化,我们老师在歌曲情感的启发和调动方面不能局限在创设情境与激发情趣方面了。
在课改以来,部分老师把音乐课放在了形式和方法上,对歌声的关注和要求不够细致到位;在处理歌曲情感上,也有部分老师把歌词作为个歌曲教学的主要处理方式,歌词可以关注,但歌词不能作为解释歌曲的唯一材料;在多媒体的介入上,还有部分老师过多的依赖现代化教学手段,从而忽视了学生通过音乐本身的特性处理和理解音乐作品,达到情感深层次的表现。
2.演唱技能
为了更好地表现音乐情感,有必要引导学生掌握一定的演唱技巧。
例如:
正确的演唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的声音、准确的节奏和音准、能够参与齐唱与合唱、对指挥动作及前奏、间奏作出正确的反应等。
但要注意:
我们不提倡对学生进行专门的、频繁的、重复性的机械训练,而是提倡将技能技巧融于歌唱教学之中。
演唱技能的学习离不开教材中音乐知识的梳理,我们老师要有对全册、学段、小学六年教材的总结和归纳,只有做到这一点教师才能整体的把握教学进度,对各年学段知识的衔接才能有一个清晰的认识。
1—2年级:
节奏:
以四分音符、二分音符、八分音符、附点四分音符为主,第四册才很少的出现了前八后十六、前十六后八的节奏型
曲式:
多为一段体
拍号:
主要是2/43/44/4
歌词与旋律多是“一字一音”
3—6年级:
节奏:
出现了各种切分音、大量使用前八后十六、前十六后八节奏型、连续十六分音符节奏型等,
曲式:
出现了二段体、三段体、
拍号:
出现了3/8混合拍子大量6/8
歌词与旋律出现了“一字多音”
知识点:
三年级——装饰音、顿音记号、休止符、弱起
四年级——力度记号fp、渐强、渐弱、指挥图示、连线等
五、六年级——歌曲中知识点的综合呈现,充分体现学科综合
从四年级出现和声歌曲;五、六年级的歌曲作品难度较大。
3.对演唱的评价
在演唱活动中,要有意识的引导学生对自己或他人的演唱进行评
价。
这一方面是为了提高演唱质量,另一方面也是为了培养学生的音乐鉴赏能力。
在评价中,老师要引导学生注意下列问题:
歌曲的情感表现如何?
在歌唱中是否自信大方的表现自我?
怎样做到自信的演唱?
能运用哪些技能技巧表现歌曲?
可能的话还可以引导学生关注:
在歌曲的音乐风格问题上表现如何?
不同学段应用不同评价方式,努力做到师生评价、生生评价。
4.背唱歌曲
要求学生背唱歌曲,目的是促进学生积累一定的歌曲曲目,以适
应社会生活及个人日常生活的精神需要。
也就是说,我们培养的学生应该有能力使用歌唱的方法去享受生活,也应该有能力用歌唱的方法去与人们沟通感情。
1—2年级:
每学年能够背唱歌曲4——6首
3—6年级:
每学年能够背唱歌曲4——6首
(二)演奏教学
1.我区器乐教学的现状
当前我区小学阶段的器乐教学形势不容乐观,相当多的学校没有充分重视器乐教学在音乐教学中的重要地位与作用,因而完全没有开展课堂的器乐教学。
少数学校虽然重视课外的、面向少数音乐尖子的器乐团队的建设,却忽视了面向全体学生的器乐教学,人为地剥夺了大多数孩子所应享受的学习器乐的权益。
一部分坚持开展课堂器乐教学的教师,缺乏器乐教学的有效方法,没有明确乐器的“学具”作用,器乐教学的收效甚微。
2.开展器乐教学的有效途径
开展器乐教学所需要的正当的乐器收费容易被误解为“乱收费”,学校领导和老师望而生畏,宁可牺牲学生的重要权益而不愿去闯禁区。
因此要开展好我区的器乐教学,必须以国家颁发的法律性文件——“课标”为依据,《音乐课程标准》在“分学段内容标准”中对“演奏”有了明确要求,即1——2年级:
学习常见的打击乐器;3——6年级:
学习课堂乐器的演奏方法,参与歌曲、乐曲的表现。
我们老师将开展器乐教学作为是一项名正言顺的教育事业来对待,与学校领导及时沟通交流,争取得到最大限度的支持和帮助。
3.对器乐教学的建议
加强对器乐教学重要性的宣传,加强对“学具”——乐器的销售管理,防止伪劣产品进入学校,将乐器纳入学具的统一管理范畴,让器乐教学的学具管理走入正轨。
在此基础上,学校和教师应该理直气壯地开展好器乐教学,研究器乐教学的有效方法,让每一个学生都学会一件乐器,使我们的音乐教育力争走在全市、全省的前面。
市区学校在三至六年级争取让所有的学生学习一件具有固定音
高的乐器(如:
八孔竖笛、口风琴)。
郊区农村学校可以根据自身的实际,因地制宜地开展器乐教学,做到让每个学生至少能够学习物美价廉的高音八孔竖笛。
(三)综合性艺术表演
综合性艺术表演的主要教学内容有:
律动、集体舞、音乐游戏、歌表演、音乐剧、简单的歌剧片段表演、简单的戏剧片段表演、简单的曲艺片段表演、艺术评价。
关于综合性艺术表演,我市小学音乐教师的教学能力较为突出,教学效果较为显著,但要在以下几点引起重视:
1.音乐老师的指导思想应该是重在学生的积极参与,不能苛求其艺术水平如何。
2.在表演中尽量发挥学生的表演潜能,使他们在表演活动中有所体验、理解和提高。
3.积极发掘学生即兴创作的潜能,使学生得到自我表现机会。
(四)识读乐谱
“识读乐谱”在课堂教学表现领域内是一种辅助性的、为表现音
乐服务的教学内容。
识读乐谱是各种音乐表演活动——特别是歌唱、演奏活动中的工具性教学内容。
对这些教学内容来说,识读乐谱具有重要的辅助作用。
自课改以来,出现了“淡化双基”的教学论点,摒弃了以前教学中行之有效的一些好的教学方法和教学手段,其中把“识读乐谱”这一项教学工作摆在了一种不适当的地位。
请老师们清醒地认识:
必须摆正识谱与学习音乐的关系,即在学习音乐的基础上、在音乐实践活动中学习识谱。
1.小学音乐教材在识读乐谱方面有比较清晰的思路:
1——2年级图形谱与旋律线在每首歌曲中呈现,让学生对音高和简单节奏型有一个初步的形象认识;
3——4年级图形谱与柯尔文手势,开始进行音阶和音高的训练,对学生有了音准和学习节奏的要求;
5——6年级图形谱与适量的识谱相结合,图形谱与上一学段相比减少的篇幅,并在六年级加入了五线谱的学习和认识。
2.在识读乐谱方面对教师的建议:
◆模唱乐谱:
让学生看着乐谱,先由教师带唱,再由学生模仿老师唱出乐谱。
对这种教学方法,有些老师不愿意认同,认为这种方法太幼稚。
实际上,这种教学方法是具有明显教学效果的。
不论哪个年级,只要是难易适度、使用得当,就会对学生提高识谱能力有好处。
◆识谱与节奏并行:
旋律是血肉,节奏是骨架。
我们的音乐教材中就充分体现了这一点,两者不可分离学习。
◆识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等教学内容密切结合,以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知的基础上进行。
◆识谱是循序渐进的过程:
广大音乐教师都很愿意、也热衷于培养学生识谱和视唱能力,这样做是正确的。
但要注意,究竟用什么教学思路来培养学生的识谱能力很重要,是专门的视唱练耳教学,集中、专门授课呢?
还是在音乐是实践活动中通过使用乐谱来培养学生的识谱能力呢?
实践证明,使用后者更为实际。
遵循学习的自然规律,循序渐进、由易到难。
四、课堂教学的反馈与评价
(一)教学反馈
教学中的反馈来自两个方面:
一是来自学生的学习效果,通过活动向教师反馈信息,教师再根据所反馈的雪情及时调整和改进教法;二是由教师根据学生的音乐表现作出评价,向学生提供信息,用以调整和改进学法。
在教学中,“学”与“教”的反馈应是即时的、双向的。
1.反馈要在制订教学目标时预先考虑安排好,有计划、有目的
的去检查,有意识的安排某个或某几个反馈环节,从而了解学生对本科知识或技能的掌握情况。
2.在歌曲教学中,及时反馈是重要的一种调控手段,从视唱歌谱到学唱歌词再到艺术处理,都需要教师用心观察学生的状态,获得及时反馈,对出现的问题进行处理,保证教学环节的顺利进行。
3.反馈也是调整教学计划合理与否不可缺少的重要因素。
在教学中,针对不同班级的不同情况及教学内容的不同情况,从任务、所用时间、采用方法等方面合理调整方案与计划,是保证教学质量重要的措施。
(二)教学评价
根据音乐学科的特点,音乐课程评价的方式与方法有很多,主要
从学生音乐学习评价、教师音乐教学评价进行分析说明。
1.学生音乐学习评价:
对学生的音乐学习评价,应该以《音乐课程标准》规定的个学段、
各年级(两个学段、6各年级)的课程目标(三维目标)和教学领域(四个领域)为基准进行。
教师需要注意的是:
◆在关注情感态度与价值观和知识与技能方面的情况之外,还\
应注意考察学习过程与方法的有效性。
如:
对音乐兴趣爱好与情感反应;音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望与协调能力;音乐的体验与模仿能力、表现能力;探究音乐的态度与创编能力;对音乐与相关文化的理解以及审美感情的形成等。
◆按照现行学校教学管理体制,各年级在每个学年、每个学期都要对每个学生进行阶段性的音乐学习评价。
建议在音乐教学中也应进行经常性音乐学习评价。
如:
每节课同学之间的音乐展示活动;班级音乐会形式等。
2.教师音乐教学评价:
对音乐教师的评价主要是教育思想、业务素质、教学态度、教学
方法和效果、教学业绩等评价。
教师在师生的交往与沟通中是否爱护和尊重学生等式教育思想的具体体现,在对教师的评价中应该给予注意。
在此基础上,对教师音乐教学中的知识与技能、过程与方法的评价尤为重要,通过评价信息及时反馈教师,进一步明确“学”和“教”的关系,让学生必须掌握教材中最核心的内容。
下面关于歌曲教学针对学生音乐学习评价和教师音乐教学评价的应用,提供参考:
五年级上册音乐学科质量抽测得分标准及要求
学校:
班级被抽测人数:
时间:
曲目
学生自选歌曲、教师单手弹伴奏歌唱
得分(30分)
学生自选歌曲视唱歌谱得分
(20分)
教师指定歌曲、单手弹伴奏歌唱得分
(30分)
学生歌唱状态(演唱姿势及情感表现)(20分)
30—27
27—23
23—18
18分以下
20—18
18—15
15—12
12分以下
30—27
27—23
23—18
18分以下
20—18
18—15
15—12
12分以下
1组《》
2组《》
3组《》
4组《》
测试员签字:
监考领导签字:
注:
1.抽测办法:
被抽测学生分成四组,每组5人,学生共同歌唱。
两位测试员分别根据学生的演唱效果在评分标准对应栏内写上成绩。
2.第一项:
由每组学生在五年级第九册音乐教材中任选一首歌曲歌唱,教师把曲
目写在相应组别内。
第二项:
由每组学生根据自选歌曲进行视谱歌唱。
第三项:
教师在《牧场上的家》、《赶圩归来啊哩哩》中任选一首进行抽测。