品诗悟境 以境入情.docx

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品诗悟境以境入情

衢江区小学语文

教学论文评比

品诗悟境　以境入情

——浅议小学古诗教学中意境美的培养策略

衢江区全旺小学　陈圆圆

摘要：

古诗是我们民族文化宝库里的瑰宝。

学生学习古诗是对民族文化精髓的传承，对自身性情的陶冶。

古诗意境审美教育，为我们古诗审美教学指明了一个方向。

把握诗的意境能帮助学生认识美、感受美和创造美。

在教学中我们可通过理解诗意，品悟意象、音美诗相融，感受意境、发挥想象，丰富意境、语言诗意化，渲染课堂意境、诵读和吟咏，表达意境以达到意境审美的目的。

关键词：

意境；审美；培养；心理规律

古诗是古代劳动人民精神活动的产物，是人类历史发展的一种表现形式。

现小学阶段古诗教学越来越受到重视。

教育部2001年颁布的《全日制义务教育语文课程标准（实验稿）》总共要求学生背诵古今优秀诗文160篇（段），并在附录中推荐了240篇优秀诗文背诵篇目。

古诗记录了诗人的所见所闻，表达了思想感情，抒发了对祖国的热爱，对人民的同情，对大自然的赞美，包蕴着深刻的社会内容和思想感情。

传统的古诗教学方法多以讲读为主，显得过于单调乏味。

而古诗“言有尽而意无穷”，意境即境界，它是诗的灵魂，诗的生命。

黄彻在《巩溪诗话》中写到：

“昔人论文字，以意为主”。

叶圣陶也认为：

“我们鉴赏文学作品，最大的目的无非是接受美的经验，得到人生的享用。

”把握诗的意境，体会诗中蕴含的情感，帮助学生感知美、理解美、评价美、分享美，古诗强调意境，实质上为我们古诗审美教学指明了一个方向。

一、理解诗意，品悟意象

在“意”和“境”中，“境”是基础，脱离“境”则脱离了生活形象，也就不存在意境。

诗当中意境总以具体的事物为依托，有“状难写之景如在眼前，含不尽之意见于言外”的境界。

教师引导学生从境中品悟意，从作品字里行间感受丰富的思想内容和艺术魅力。

例如特级教师刘仁增在设计教学《独坐敬亭山》时，抓住诗中“众鸟”、“孤云”、“敬亭山”三样景物。

他是这样设计的：

画：

根据自己的理解，让学生用简笔画画出这两句诗的意思。

议：

为什么画好多鸟？

为什么只画一片云？

帮助理解“众鸟”和“孤云”。

再出示一空白画面，他让学生说说为什么需要这个画面，以此理解“尽”和“去”。

转：

教师语言过渡：

看来，静止的画面是无法表达作者的情感和用字精妙的。

众鸟飞走了，孤云离去了，现在只剩下诗人李白一个人了，难怪题目里是—“独”坐敬亭山。

再引导学生反复诵读，读出孤独的味道。

对“敬亭山”意象理解刘老师设计为：

先质疑：

“既然只有敬亭山，为什么会看不厌呢？

敬亭山真那么好看吗？

课题中的“独”是很孤独的，这里却写‘相看两不厌’，这不矛盾了吗？

”

（1）提供敬亭山的文字资料或图片，体会李白看敬亭山看不满足的表面原因是景美。

追问：

李白仅仅把敬亭山当作一个景物来看吗？

（2）联系生活经验理解诗句内涵。

（指班上一对好朋友）就像你看她，看不厌，很喜欢；她看你，看不厌，很喜欢。

她把你当作是好朋友。

而李白之所以看敬亭山看不满足，也是把敬亭山当成了知心朋友。

“众鸟高飞尽，孤云独去闲”，虽然是写眼前之景，但是表达出孤独之感。

鸟飞云去后，就剩下诗人和敬亭山了。

为了使学生了解“尽”和“闲”，刘老师出示一空白画面,学生从视觉上感受到了“众鸟高飞尽，孤云独去闲”的情景,体会鸟飞云去后,剩下的是空白的天,让人感到清静，但是这种“静”，却烘托了诗人心灵的孤独和寂寞。

同时联系李白一生的壮志难酬，就能理解他的孤寂和无奈。

学生对这些意象的把握、理解、感受使诗显出更活跃的空间，看到了超越诗人情感的人生经验。

在古诗当中，像类似的诗有很多，学生通过对意象的理解，对其综合和升华，上升到一个有情意的境界，也就是我们所说的意境。

二、诗艺相融，感受意境

诗的姊妹艺术，一是图画，一是音乐。

几千年来,音乐、美术、诗歌等多种艺术都有着自己独特的发展规律。

但是音乐、美术、诗歌在审美意蕴上有许多相通之处,它们都表达了思想感情,对人生、对社会的态度，可以说绘画是有形的诗,音乐是有声的诗。

学生从一种艺术形式而走进另一片艺术天地，能帮助他们对诗意境的体会和理解。

1、音乐与诗

诗的语言美包括了语言的音乐美。

它节奏鲜明、韵律和谐，诗和歌是相结合的。

在历史上诗、乐、舞是三位一体的混合艺术。

诗歌总集《诗经》其中的300余篇长诗、短诗都是可以合乐歌唱的,“乐中有诗”，诗或词是音乐的核心,是音乐的灵魂,诗与音乐水乳交融,有着极大的审美教育功能。

例如特级教师杨屹教学《咏柳》，学生对诗有了深入理解后，一学生配乐朗诵诗句，其他学生边听边闭眼想象，随后互相交流浮现在眼前的美好画面。

这样教学中借助音乐渲染课堂气氛，调动学生情感，加强情感体验，帮助学生更准确地进入诗中意境。

2、绘画与诗

苏轼评价王维的诗是“诗中有画，画中有诗”，其实任何一首诗都有它的“画”，小学生以具体形象思维为主，古诗教学时，教师要利用美术作用，促进对诗的感受，以增强对诗意境的把握。

比如学习杜甫的《绝句》：

两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

学生在自学这首诗的基础上，李吉林老师是这样运用绘画的：

1、指名读全诗。

2、这首诗写的内容其实就是一幅美丽的图画。

现在你们看插图，先看图上画些什么？

（画黄鹂、柳树、白鹭、蓝天、雪山、大船）

（1）两个黄鹂为什么画在柳树上？

画中它们的小嘴为什么张着？

（因为诗中说“两个黄鹂鸣翠柳”。

“鸣”，即“鸟叫”。

意思是春天来了，两只黄鹂在翠绿的柳枝上鸣叫）

（2）画中为什么画了这么多、又排得这样整齐的白鹭？

（因为是“一行白鹭”）

谁能看着图说说，“一行白鹭”飞上蓝天怎么美？

（3）指点：

这两句是写杜甫草堂前的美景，谁能说说，这幅画色彩怎么美？

（黄色的小鸟，翠绿的树枝；白色的大鸟，蓝蓝的天空。

这里的“黄”、“翠”、“白”、“青”就写出了景物色彩的美）

通过自学学生对诗有了整体感知，从图中欣赏黄鹂、翠柳、白鹭、青天、千秋雪、万里船，诗中“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景，从感受到美丽的景色。

这样，利用诗与画的关系，借助图画将诗语言形象化，帮助学生领悟蕴涵的意境。

小学课本中的每首诗都配有相应的图画，教师可以利用课本资源让学生欣赏景色。

另外，教师可以利用多媒体手段，再现诗中情景，唤起学生的感觉，刺激他们的视觉。

这样，从图中寻找意境的“影子”，走进诗人所描述的情境中，由多种意象复合成意境，真切感受诗人的内心情感，从整体上体会景与境。

在教学中，绘画和音乐的融合同样有着奇妙的作用。

人接受信息的渠道有听觉、视觉、触觉、肤觉、味觉等神经系统，渠道开通的越多，接受信息的能力就越强，教学效果就越好。

除了朗读之外，绘画和音乐的融合是听觉、视觉协调、统一、互补。

例如，学习杨万里的《小池》，教师以一边播放温柔低缓的音乐，一边让学生欣赏美丽的“小池”。

在这样一个舒缓的课堂情境里，学生不禁展开想象，通过看、听、想后，学生的内心触动，再让他们说说自己的感受，他们就能体会到这份宁静和美丽。

三、发挥想象，丰富意境

想象是艺术欣赏的独特心理活动形式，“精鹜八极，心游万仞”，它使诗人的情感释放，站在更高的艺术境界，直接面对宇宙与人生，透视历史和现实，融哲理于情感，诗歌变幻奇丽，形成引人入胜的古诗审美意境。

比如我们设计张继的《枫桥夜泊》的教学，在学生了解诗人写作背景和理解诗句的基础上，可以这样设计：

1、学生想

闭上眼睛，听音乐，把自己当做诗人，想象当时的夜晚是怎样的景色，又是怎样的心情，在想些什么。

2、学生说

学生再说感受。

预设:

a当时夜深人静，月落星稀，秋霜满天，乌啼声声。

凄凉的夜晚，我感到孤独无助，一颗疲惫的心在生命的大海上飘泊。

b躺在船上，觉得寒意逼人，凄神寒骨、心灰意冷和凄冷心绪。

一声声的乌啼声回荡在清凄寂寥的夜空，敲碎了我流浪的心。

C我辗转反侧，长夜无眠。

朦胧中，苏州城外的寒山寺的钟声，飘飘忽忽，悠悠扬扬地传到船上。

钟声一声接一声回荡在枫桥的夜空，敲响了漂泊流浪之音，划破的了清空寂寥之雾，我愁思满怀，在寒气逼人的夜晚彻夜不眠。

是啊，这是一个有声有色、情景浑成的“愁眠”之境。

想象给予学生广阔的思维空间，丰富诗中意境，学生真实感受到诗带给我们的是一种体验、一种人生态度和价值，对宇宙、社会和人生有着积极的认识。

四、语言诗化，渲染意境

课堂教学语言的和谐给学生美的享受。

积极的思维活动使课堂教学活跃起来，学生通过感受到语言形象的生动优美，能够加快愉快地领悟诗中蕴含的意义教师诗一般的语言还可以在潜移默化地让学生受到古典文化的熏陶，使学生了解掌握更多的诗词名句，学会运用美的语言表达自己的感受，可谓一举多得。

我们来看王崧舟老师《长相思》的课堂实录：

师：

孩子们，请闭上眼睛，让我们一起，随着纳兰性德走进他的生活，走进他的世界。

随着老师的朗读，你的眼前仿佛出现了怎么样的画面，怎么样的情景？

（稍作停顿）山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

师：

孩子们，睁开眼睛，现在你的眼前出现了怎么样的画面和情景，你仿佛看到了什么？

听到了什么？

你仿佛处在一个怎么样的世界里？

生1：

我看见了士兵们翻山越岭到山海关，外面风雪交加，士兵们躺在帐篷里，翻来覆去怎么也睡不着，在思念他的故乡。

师：

你看到了翻山越岭的画面。

生2：

我看见了纳兰性德在那里思念家乡、睡不着觉的情景。

师：

你看到了辗转反侧的画面。

生3：

我看到了纳兰性德走出营帐，望着天上皎洁的明月，他思乡的情绪更加重了起来。

师：

你看到了抬头仰视的画面。

生4：

我看到山海关外，声音杂乱，士兵们翻来覆去睡不着，但是在他们的家乡没有这种声音，睡得很宁静。

师：

你们都看到了，你们看到跋山涉水的画面，你们看到了辗转反侧的画面，你们看到了抬头仰望的画面，你们看到了孤独沉思的画面。

但是，同学们，在纳兰性德的心中，在纳兰性德的记忆里面，在他的家乡，在他的故园，又应该是怎么样的画面？

怎么样的情景呢？

展开你的想象，把你在作者的家乡看到的画面写下来。

生：

（伴随着乐曲《琵琶语》，想象写话。

）

师：

（在学生的写话过程中插话。

）那可能是一个春暖花开的日子，在郊外，在空旷的田野上……那也可能是几个志趣相投的朋友围坐在一起，一边喝酒，一遍畅谈着……那也可能是在暖暖的灯光下，一家人围坐在一起，喝着茶，拉家常……那还可能是……

生：

（继续在音乐声中想象写话。

）

师：

好，孩子们，请停下你手中的笔，让我们一起回到作者的家乡，走进纳兰性德的故园。

我们去看一看，在他的家乡有着怎么样的画面和情景。

生1：

我看见了纳兰性德的家乡鸟语花香，纳兰性德的家人在庭院中聊天，小孩子在巷口玩耍嬉戏，牧童赶着牛羊去吃草，姑娘们就在门口绣着花，放学归来的孩童们，放下书包，趁着风，放起了风筝，还有的用花编成花环戴在头上。

家乡一片生机勃勃。

师：

好一幅乡村乐居图啊。

这是他看到的，你们看到了哪些？

生2：

我看到了晚上，月光皎洁，星星一闪一闪的。

他的亲人坐在窗前，望着圆圆的月亮，鸟儿也不再“唧唧喳喳”地叫，只听见外面“呼呼”的风声，花儿合上了花瓣，亲人是多么希望纳兰性德能回到家乡与他们团聚啊。

师：

一个多么宁静多么美好的夜晚。

你看到了——

生3：

在一个晴朗的日子里，妻子正绣着锦缎，孩子们在门外的草地上玩耍，一会儿捉蝴蝶，一会儿又玩起捉迷藏的游戏。

汉子们正挑着水，一家人做好饭后，围在一起，喝酒聊天。

师：

故园的生活真是其乐融融啊！

但是，但是，此时此刻，这样的画面却都破碎了，这样的情景却都破碎了。

（板书：

在“身在征途，心系故园”上面写个大大的“碎”。

）

师：

谁再来读读《长相思》？

在这里，没有鸟语花香，没有亲人的絮絮关切，这里只有——

生1：

（朗读）山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

师：

在这里，没有皎洁的月光，没有在皎洁月光下和妻子相偎在一起的那一份温暖，那一份的幸福，这里只有——

生2：

（朗读）山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

师：

你是在用自己的心读啊！

在这里，没有郊外的踏青，没有牧童的短笛，没有跟孩子们在一起的天伦之乐。

这里只有——我们一起读。

生：

（齐读）山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

师：

长相思啊，长相思。

山一程，水一程，程程都是长相思；风一更，雪一更，更更唤醒长相思。

孩子们，闭上眼睛，想象画面，进入诗人那个身和心分离的世界，我们再一起读《长相思》。

生：

（齐读）山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

王老师舒缓的语调，浑厚而有磁力的男中音，诗一般的语言将课堂置于“思乡”的意境之中。

在这样的课堂意境中，学生感受到作者那份绵绵的乡思乡情，似乎看到了纳兰性德跋山涉水、辗转反侧、抬头仰望、孤独沉思的画面，学生才说得精彩、说得有感情、说得有韵味。

五、诵读吟咏，表达意境

古人云：

“书读百遍，其义自见”。

诵读吟咏是诗歌教学的基石，古诗讲究韵律节奏，学生通过诵读和吟咏进入审美意象感知，在头脑中留下一个个美的印象，达到审美愉悦感。

吟诵能够调动学生的多种感官器官。

特级教师施建平在教《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”时，注意学生对“绿”的品味，通过读使学生感悟到“绿”的意境。

师：

好！

刚才同学扮演诗人讲得非常好，他想象到诗人家乡的许许多多的美景。

那么，这么多的美景，诗人是用哪一句话来概括的？

我们一起读。

生：

[齐读]春风又绿江南岸

师：

一句话七个字，概括了春天的美景，那么你们觉得这句话中哪个字用的特别好呢？

噢，看来眼睛都挺尖的，是哇，好，你说。

生：

“春风又绿江南岸”的这个“绿”字用得特别好。

师：

好，这“绿”字用得特别好。

[在“绿”下加点]

师：

据说王安石选用这个“绿”字之前，曾经换了十多个字，有“到”、“过”、“入”、“满”等等。

[板书：

“到”、“过”、“入”、“满”]但是最后呢，他就选定了“绿”，那么用上“绿”字到底好在哪儿呢？

我想，诗人在用字的时候是反复吟诵，反复比较。

我们先用“到”来吟，好一块儿来。

生：

[齐读]“春风又到江南岸”。

师：

“到”好像太一般了一点。

那么我们用“过”一块儿来吟一下呢[齐读：

“春风又过江南岸”。

]

师：

“过”过去了，过去了怎么样，有没有写出来？

生：

没有。

师：

这“入”、“满”诗人都不满意，最后选了“绿”，我们用“绿”来吟吟看。

生：

[齐读]春风又绿江南岸

师：

好在哪儿？

体会到了吗？

谁来说说看，这“绿”好在哪里？

生：

“绿”不仅说明了春天已经到了，而且说出了大地的变化。

师：

而且说了春天到了以后景物的变化，写出了春天鲜明的色彩，对吧？

写出了春天勃勃的生机，用的多好啊！

所以这“春风又绿江南岸”成了千古名句。

好，我们一起来读一下。

生：

“春风又绿江南岸”。

师：

一直往下读。

生：

“明月何时照我还”。

师：

这“又绿”了，这时间过得真快啊，这“又”字读的时候要突出来，是“何时照我还”，什么时候，说明诗人回乡的心情多么迫切啊！

我们再来一起读。

师：

“春风又绿江南岸，明月何时照我还”的情景，好象我们自己也成了诗人，从而更加体会到了诗人思念家乡的情感，这也就是——想意境，悟诗情。

[出示：

想意境，悟诗情。

]

在这教学过程中，施老师注重到学生对“绿”的理解感悟，通过读“春风又到江南岸”、“春风又过江南岸”以及“春风又绿江南岸”进行感受对比，体会到“绿”将全诗的中心和意境描绘得栩栩如生,生动形象地写出江南的春意盎然,万物复苏的美景。

意境审美教育挖掘教育的潜能，培养学生信心，发展学生思维，提高学生的审美情操，学生在学习古诗当中感受美，鉴赏美，创造美。

古诗教学通过品悟意象、感受意境、发挥想象、语言诗意化、诵读和吟咏，使得理解诗意、感受意境、丰富意境、渲染课堂意境、表达意境相融合，循序渐进，满足学生的情感需要。

在吸收民族文化智慧的过程中，逐步提高学生的审美情趣，培养学生的审美素质。

同样，古诗也因为学生的接受和创造想象焕发出新的生命和意境。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部．全日制义务教育语文课程标准（实验稿）［S］.北京：

北京师范大学出版社，2002．

[2]王晨．论小学语文中的古诗与审美教育[D]．湖北：

华东师范大学，2006.

[3]将国涛．审美诗论［M］．成都：

巴蜀书社，2003．

[4]裴海安．名师同步教学设计—小学五年级语文下册［M］．山西：

山西教育出版社，2006．

[5]王崧舟课堂实录.[M].